Слушам!

В крайна сметка, ако звездите светят -

перла?

И, прецеждайки се

в виелици от обеден прах,

се втурва към Бога

Страхувам се, че закъснявам

целува жилавата му ръка,

трябва да има звезда! -

кълне се -

няма да издържи това беззвездно мъчение!

обикаля тревожно

но външно спокойно.

Казва на някого:

„Не е ли добре за теб сега?

Не е страшно?

Слушам!

В крайна сметка, ако звездите

свети -

Това означава ли, че някой има нужда от това?

Това означава, че е необходимо

така че всяка вечер

над покривите

Светна ли поне една звезда?!

През март 1914 г. е публикуван сборникът „Първият вестник на руските футуристи“ с четири нови стихотворения на Маяковски. Сред тях е стихотворението „Слушайте!“, написано през ноември-декември 1913 г. В онези дни поетът работи в Санкт Петербург върху завършването и поставянето на първата си пиеса - трагедията "Владимир Маяковски". И със своята тоналност, настроение, съотнасяне на любовното чувство с космоса, с вселената стихотворението е близко до тази пиеса, в някои отношения я продължава и допълва. Стихотворението е структурирано като развълнуван монолог на лирическия герой, търсещ отговор на жизнено важен за него въпрос:

Слушам!

В крайна сметка, ако звездите светят, това означава ли, че някой има нужда от това?

И така, някой иска ли те да съществуват?

И така, някой нарича тези плювалници

перла?

Лирическият герой, формулирайки основния въпрос за себе си, мислено създава образ на определен герой (под формата на трето лице: „на някого“, „някой“). Този „някой“ не може да понесе „беззвездните мъки“ и в името на „трябва да има звезда“ той е готов на всякакви подвизи. Образността на стихотворението се основава на изпълнението на метафората „звездите светят“. Само запалената звезда дава смисъл на живота и е потвърждение за присъствието на любовта, красотата и доброто в света. Още в четвъртия стих на първата строфа започва да се разгръща картината какви подвизи е готов да извърши героят, за да запали звездата: „борейки се в виелиците на обедния прах“, той бърза към онзи, от когото зависи - „избухва в Бог“. Бог е даден тук без авторска ирония или негативизъм – като висш авторитет, към който човек се обръща за помощ, с молба. В същото време Бог е доста хуманизиран - той има „жилата ръка“ на истински работник. Той е в състояние да разбере състоянието на посетител, който „нахлува“, защото се „страхува, че закъснява“, „плаче“, „моли“, „кълне се“ (а не просто смирено се моли, като „Божи служител“ “). Но самият подвиг на запалването на звезда се извършва не за себе си, а за друг, любим, близък (може би роднина, а може би просто съсед), присъстващ в стихотворението като мълчалив наблюдател и слушател на последващите думи на героя : „... сега нищо за теб? / Не е ли страшно?..” Последните редове затварят цикличната структура на стихотворението - първоначалният призив се повтаря дословно и след това следва авторовото изказване и надежда (без използването на посреднически герой в трето лице):

Е, нужно ли е всяка вечер над покривите да свети поне една звезда?!

В стихотворението поетът не само изразява своите преживявания, но и в прост говорим езикобяснява мислите си на читателя, слушателя, опитва се да го убеди с логика, пример, интонация. Оттук и разговорното „все пак“, и многократното (петократно) „означава“, и изобилието от удивителни и въпросителни знаци. Въпрос, който започва с думата "означава", не изисква подробен отговор - достатъчно е кратко "да" или мълчаливо съгласие. Последните редове, затварящи кръговата конструкция на творбата, запазват въпросителната конструкция. Но тяхната утвърдителна модалност рязко се засилва. И не само по логиката на предишните редове, но и по собствените си характеристики. Допълнителна пауза създава пауза („лека“, когато се повтаря, подчертана в отделен ред). В последния стих звездата вече не е осветена от някой друг (дори и могъщ), а „необходимо е“ тя „да светне“ (възвратен глагол) сякаш сама. И изобщо не някъде в пространството, а „над покривите“, тоест точно тук, наблизо, в града, сред хората, където е поетът. За самия поет последните редове вече не са въпроси. Въпросът е само доколко се споделя мнението му за „необходимостта” и „необходимостта” на околните звезди. Този финал е смисловият център на стихотворението. Един човек може „всяка вечер“ да донесе духовна светлина на друг и да разсее духовната тъмнина. Горяща звезда става символ на духовните взаимоотношения на хората, символ на всепобеждаваща любов.

Стихотворението е написано в тонически стих. Има само три четиристишие строфи с кръстосана рима awaw. Поетичните редове (отделни стихове) са доста дълги и повечето от тях (с изключение на 2-ри и 3-ти в първата строфа) са допълнително разделени на няколко реда в колона. Благодарение на разбивката на редовете се подчертават не само крайните рими, но и думите, които завършват редовете. Така в първия и предпоследния стих се подчертава призив, който образува самостоятелна линия, повтаряйки заглавието - „Слушай!“ - И ключова думаОсновната метафора на стихотворението е „осветяване“. Във второто четиристишие има ключовата дума „Към Бога” и глаголи, които предават напрежението на героя: „плаче”, „моли”, „кълне се”... Освен „основните” кръстосани рими има и допълнителни съзвучия. чут в стихотворението („слушай” - „бисер” „, „означава” – „плаче”...), държайки текста заедно.

В интонационно-строфичната структура на стихотворението “Слушай!” има още един интересна функция. Краят на четвъртия ред (стих) от първата строфа („И, напрягайки се / в виелиците на обедния прах“) не е същевременно краят на фразата - той продължава във втората строфа. Това е интерстрофичен трансфер, техника, която ви позволява да придадете на стиха допълнителна динамика и да подчертаете изключителната емоция на лирическия герой.

Актуализирано: 2011-05-09

внимание!
Ако забележите грешка или правописна грешка, маркирайте текста и щракнете Ctrl+Enter.
По този начин вие ще осигурите неоценима полза за проекта и другите читатели.

Благодаря за вниманието.

Слушам!

Стихотворението е написано от младия Владимир Маяковски в онова щастливо време, когато страната ни все още не е познавала ужасите на Първата световна война и революцията. Поетът е увлечен от футуризма. Гледаше с надежда в бъдещето и се опитваше да отговори на вечния въпрос какъв е смисълът на човешкия живот.

Стихотворението "Слушай!" се различава от много други произведения на Маяковски по това, че не използва груби думи, не осъжда и не изобличава никого. Тук поетът се разкрива като човек с искрена и ранима душа. Основната интонация на стихотворението е изповедно-поверителна.

Започва с молба, отправена към хората: "Слушайте!" Лирическият герой се надява да бъде чут и разбран. Той произнася своя развълнуван монолог, към който е невъзможно да останете безразлични.

Композиционно творбата е разделена на три части, различни по форма, ритъм и емоционално въздействие.

Първата част идентифицира проблема:

...ако звездите блестят, това означава ли, че някой има нужда от това?

Във втората част лирическият герой „избухва в Бога“ и в отчаяние го моли „така че трябва да има звезда“. Чуваме своеобразна молитва, отправена към Бога.

И третата част на стихотворението звучи като заключение и твърдение. Това е риторичен въпрос и въпрос, отправен към всеки един от читателите:

Това означава, че е необходимо всяка вечер над покривите

Светна ли поне една звезда?!

Авторът въвежда елемент на фантазия в работата си („пробива в Бога“). В системата на изразителните средства на Маяковски е важно да се отбележи ролята артистичен детайл: той изобразява „жилата ръка“ на Бог и сега Бог е не само одухотворена върховна същност, но и много реална личност. Винаги е готов да протегне спасителна ръка. И лирическият герой на стихотворението е този „някой“, за когото без звездно небеживотът изглежда немислим за онези, които не могат да издържат на „беззвездно мъчение“.

Поетичните техники, използвани от автора, са много разнообразни, въпреки факта, че произведението е малко по обем. Няма нито една неутрална дума – всички думи са емоционално заредени. Ето, например, цяла поредица от глаголи: нахлува, страхува се, плаче, целува, пита, кълне се - те предават не само динамиката на събитията, но и емоционалната интензивност.

В стихотворението има сравнение (някой ги нарича тези плюещи бисери), риторично възклицание (Слушай/), риторичен въпрос (това означава ли, че някой има нужда от това?). Също така е необходимо да се отбележи анафората (повторение на думи в началото на редовете): (това означава ли, че някой има нужда от това? / Това означава ли, че някой иска те да съществуват? / Значи някой нарича тези плюещи бисери перла?) .

Метафорите на Маяковски винаги са необичайни и красиви. Ето го: виелици от обеден прах. Той обаче не се страхува да използва вече познати метафори: звездите светят; звездата светна.

Но цялото стихотворение „Слушай!“ Има една разширена метафора, която има алегорично значение. Освен насъщния хляб, човек има нужда от мечта, голяма цел, духовност, красота - ценности, които нямат цена. Това е основната идея на творчеството на Владимир Маяковски.

Анализ на поемата Слушайте Маяковски

Планирайте

1. История на създаването

2.Жанр

3. Основна тема

4. Състав

5.Размер

6.Изразителни средства

7. Основна идея

1. История на създаването. В началото на 20 в. в поет руското обществоВъзникват много литературни течения. Един от най-ярките представители на новата вълна беше. Стихотворението „Слушай”, създадено през 1913 г., е страстен емоционален изблик на поета, в който той изразява най-съкровените си мисли.

2. Жанр на произведението - лирическа поема, изповеден монолог на главния герой.

3. Основната тема на произведението е философското размишление на автора за смисъла на човешкия живот. Това размишление се основава на наблюдението на звездите - символи на безкрайността на Вселената. В навечерието на Първата световна война имаше духовна криза не само в Русия, но и в целия свят. Значителният технологичен прогрес не доведе до триумфа на доброто и справедливостта. Човечеството мъчително търсеше изход от тази ситуация.

Обществото беше пропито от неверие и очакване за неизбежен край. Маяковски, притежаващ чувствителна и ранима душа, също се задушава в тази атмосфера. Той вижда основния проблем на обществото в безразличието на хората, които са страстни само за собствените си непосредствени интереси. Творбата започва със страстен призив към хората - "Слушайте!" Авторът се опитва да привлече вниманието към себе си, за да предаде мисълта си. За да направи това, той задава неочакван въпрос за причините за появата на звездите.

На безполезната човешка суета той противопоставя сериозни философски размисли. Хората живеят живота си безцелно, мислейки, че правят нещо важно. Тяхното физическо съществуване е незначително в сравнение с вечния небосвод. Но звездите не можеха да изникнат от нищото. Вероятно появата им е свързана и с нечия страстна молба, която означава „някой има ли нужда от това?“

Маяковски алегорично сравнява процеса на възникване на нови звезди с действието на висшите сили. Но Бог не създава звездите по своя инициатива, не го е грижа. Само човешката молитва може да повлияе на божествено решение. Следователно звездите възникват в резултат на желанията на хората, които наистина се нуждаят от това. Авторът е уверен, че докато това се случва, не всичко е загубено. Човечеството може да бъде спасено, ако запази най-добрите си стремежи и надежди.

4. Състав. Творбата има пръстеновидна композиция, благодарение на повторението на фразата „някой има нужда от това“. Могат да се разграничат три части: формулиране на въпроса, размисъл на автора и заключение.

6. Изразителни средства. Творбата е изключение от оригиналния стил на Маяковски. В него няма неологизми или изкривени думи. Благодарение на това тя се възприема като изключително искрен и чист порив на поета. Единствената новаторска техника е разширеното сравнение: „звезди-плюят-перли“. Най-яркият епитет е „жилата“ Божия ръка.

7. Основната идея на произведението е, че човечеството, загубило смисъла на живота, може да го намери отново само като се обърне към вечните закони на Вселената. Първата стъпка по този труден път трябва да бъде простото наблюдение на звездите, което може да донесе мир, спокойствие и чувство на щастие в душата.

ХХ век без В. Маяковскиневъзможно да си представим. Маяковски „оцвети“ цяла епоха, той беше най-известният и талантлив поет-футурист (ако не беше Маяковски, футуризмът нямаше да получи такава слава). Няколко поколения съветски читатели познават Маяковски преди всичко като автор на съветски лозунги и плакати, „Стихове за съветския паспорт“, стихотворения за Ленин и др. И.В. През 30-те години Сталин нарича Маяковски най-добрият и най-талантливият съветски поет. А последвалото насилствено въвеждане на Маяковски в съзнанието на съветските хора го превърна в официална фигура. Б. Пастернак пише, че „Маяковски започна насилствено да се въвежда, като картофи при Екатерина“ и „това беше втората му смърт“. Но Маяковски не се вписва в определението, което Сталин му дава, а като поет Маяковски е много по-сложен и интересен, отколкото мнозина си представят.

Веднага след погребението на Маяковски М. Цветаева пише: „Страхувам се, че въпреки народното погребение, цялата почит, оказана му, целия траур на Москва и Русия за него, Русия все още не е разбрала кой й е даден в личността на Маяковски”. Тя почувства какво мисли и говори самият Маяковски в стихотворението „Дом” (1925) 5:

Един от най важни темиПредреволюционната лирика на Маяковски е темата за трагичната самота, проблемът с неразбирането на поета. Той страда от самотата си, оплаква се от нея, търси изход от нея и не го намира. Както някога Лермонтов видя самотна скала да плаче сама в пустинята (стихотворението „Скалата“), така Маяковски разширява настроението си, чувството за самота към всичко в света. Вижте стихотворението „Цигулката и малко нервно“ (1914):

Оставайки сам в света, поетът изразява остро отхвърляне на този свят и на онези, които се чувстват господари в този свят. Ето защо с такъв ентусиазъм Маяковски се обявява за „тринадесетия апостол“ - тоест за пророка на революцията в стихотворението „Облак в панталони“, а след това поздравява революцията с наслада. И впоследствие революцията (и всичко свързано с нея) определя патоса на поезията на Маяковски. А в предреволюционните времена стихотворенията „Тук!“ звучаха като силен, публично ударен шамар. а ти!" с техните груби образи и речник, подигравателен тон:

Най-важните емоционални усещания на ранния Маяковски са болката и страданието. Те възникват от контакта или по-скоро от сблъсъка на поета с околния свят. Несъвършенството на живота, несъвършенството на човека води лирическия герой на Маяковски до отчаяние, нервите му не издържат. Любовните стихове на поета също са оцветени с болка и страдание: Маяковски няма образ на щастлива любов. И известното му стихотворение „Облак в панталони“ се ражда от трагичното любовно чувство на поета, ревност. Ако стихотворението „Облак в панталони“ с неговия прочут „вик от четири части“, както самият Маяковски определя („Долу вашата система!“, „Долу вашата любов!“, „Долу вашето изкуство!“, „Долу вашето изкуство!“ вашата религия!“) беше само предвестник на революцията, само протест срещу съществуващата система, това стихотворение отдавна щеше да спре да ни тревожи, тъй като хората трябва да решават други проблеми. Но стихотворението на Маяковски пленява с емоционалната си буря от чувства и лиричен елемент. Маяковски, може би за първи път, успя така неразривно да слее личните преживявания, трагедията на отхвърленото любовно чувство с политиката, с жаждата за преустройство на живота, с предстоящата социална революция, с която възлагаше големи надежди.

Маяковски, разбира се, като всеки писател, не можеше да не мисли за същността на поезията, за предназначението на поета. Мислейки за привидната безполезност на поета сред ежедневните грижи на ежедневието, той задава въпрос в стихотворението "Слушай!" (1914):

И поетът също е звезда и нейната светлина служи като морален, естетически и духовен пътеводител за хората. Убеден в необходимостта от поетичното слово, Маяковски вижда мисията на поета в това да погълне болката на милиони и да разкаже на хората за нея, за да предизвика желание да преодолее тази болка и да промени света. В. Маяковски формулира своя лозунг, своето поетично кредо в известно стихотворение "Едно необикновено приключение, който беше с Владимир Маяковски през лятото в дачата" (1920):

Маяковски беше чужд на поезията, която беше чисто естетическа, угодна, неефективна. Според Маяковски поетът е агитатор, гръмогласен водач, той „трябва да вмести света в черепа с кокалчета“, трябва да се бори за реконструкцията на един несъвършен свят. Тази идея за поета и поезията се връща към великите традиции на руската литература (спомнете си Пушкин и пророка на Лермонтов, Некрасов поет-гражданин). Един стих трябва да има взривна, действена сила – при Маяковски той никога не е муден, винаги е зареден с голяма идея. Поетът не съобщава, не разказва – той убеждава, доказва. Стихът на Маяковски винаги е енергичен, остър, специална роля в това играе известната "стълба" в стиховете на Маяковски, придавайки им взискателна интонация, специална сила на отделни - ключови - думи. Маяковски говори с неизменна подигравка за "къдрокосите лирици". Но Маяковски, разбира се, се подиграваше не на текстовете, а на онези, които ги вулгаризираха. За самия Маяковски привлекателната сила на поезията е неделима от искреността, той умееше да намира нежна „човешка“ дума.

Маяковски беше вътре в добър смисълдуми модерен поет, тоест остро осъзнаващ ритмите и проблемите на времето. Новата ера изисква обновяване на поетичния език, художествени средства, а Маяковски актуализира лексиката, образността, ритъма, римата, променя се дори графичният запис на стиха. Маяковски полемично остро заявява, че старият поетичен език е изживял своята полезност („думите се разлагат като трупове“), а улицата се нуждае от нов, демократичен език („улицата се гърчи, без език, няма с какво да говори“). Маяковски въведе езика на улицата в поезията, груб, непоетичен, но го издигна до поетично ниво и по този начин разшири читателската си аудитория. Маяковски стана гласът, рупорът на улицата, на една нова ера.

Творчеството на много поети и писатели от началото на ХХ век условно се разделя на предреволюционен и следреволюционен период. Така се случи в техния творчески живот, че епохата след Октомврийската революция изисква нови теми, нови ритми и нови идеи. Сред онези, които вярваха в идеята за революционна реорганизация на обществото, беше Владимир Маяковски, толкова много читатели го познават предимно като автор на „Стихове за съветския паспорт“ и поемата „Владимир Илич Ленин“.

В творчеството му обаче имаше и лирични произведения, например стихотворението „Лиличка!” , „Писмо до Татяна Яковлева” или стихотворението „Облак в панталони”. Преди революцията Маяковски е един от основателите и активните участници в модернистичното движение на футуризма. Представители на това движение се нарекоха „будетляни“ - хора, които ще бъдат. В манифеста си „Шамар по обществения вкус” те призовават „да се изхвърлят Пушкин, Достоевски, Толстой от парахода на модерността”. В края на краищата новата реалност изискваше нови форми на изразителност в изразяването на нови значения, всъщност нов език.

Това в крайна сметка доведе до създаването на различен версификационни системи– тонизиращо, тоест базирано на стрес. Тоничният стих става акцентиран, защото новаторите намират по-близо до „поетичния метър на живото изречено слово“. Модерна поезиятрябваше да „избяга от затвора на книгата” и да оглася площада, трябваше да шокира, както самите футуристи. Ранните стихове на Маяковски "Можете ли?" , "Тук!" , "За теб!" още в заглавието те съдържаха предизвикателство към обществото, с което лирическият герой се оказа в конфликт - обществото на обикновените хора, лишени от висока идея, безполезно димящи небето.

Но сред ранните стихотворения на младия Маяковски има едно, в което няма предизвикателство или изобличение. "Слушам!"- вече не предизвикателство, а по-скоро молба, дори молба. В тази работа, чийто анализ ще бъде обсъден, можете да почувствате „пеперудата на сърцето на поета“, уязвима и търсеща. Стихотворението "Слушай!" - това не е претенциозен призив към тълпата, не е шокиращ призив, а молба към хората да спрат за миг и да погледнат към звездното небе. Разбира се, фраза от това стихотворение „В края на краищата, ако звездите светят, това означава, че някой има нужда от това?“познат на широк кръг читатели, често е пародиран. Но този риторичен въпрос ви кара да се замислите за смисъла на живота.

Звездата винаги е била пътеводна звезда, служела е като фар в безкрайното море. За поета този образ се превръща в символ: звездата е целта, това висока идея, към които трябва да вървите през целия си живот. Безцелното съществуване превръща живота в "брашно без звезди".

Традиционно лирически геройв поезията се персонифицира с помощта на местоимението от първо лице – „Аз”, сякаш се слива със самия автор. Маяковски нарича своя герой неопределено местоимение "някой". Може би поетът дори не се надява, че все още има хора, които са искали звездите да светят, за да ги има. В същото време обаче се усеща скритата полемика на героя със същата тази тълпа от безразлични обикновени хора, за които звездите са само "плюя", защото за него това са бисери.

Лирически сюжетви позволява да видите фантастична картина: герой "бърза към Бог"и страхувайки се, че съм закъснял, „плаче, целува жилавата му ръка“, иска звезда и се кълне, че не може да живее без нея. Невероятна подробност веднага хваща окото ви - "жила ръка"Бог. Може би за поета беше важно да подчертае близостта на дори най-висшите сили с хората, защото работниците - пролетариатът - имаха жилави ръце. Или може би този епитет, според намерението на автора, трябва да показва, че Бог също работи с пот на челото си за наше добро. Във всеки случай този детайл е необичаен и уникален и, подобно на много техники в стиховете на Владимир Владимирович, създава ярък, запомнящ се образ, който отличава стила на Маяковски и остава в паметта за дълго време.

След като получи звезда и определи цел за себе си, героят изглежда се успокои и „разхожда се спокойно отвън“, но сега намира съмишленик, все пак "някой"който има повече "не е страшно" V "виелица от обеден прах". Това оставя надежда, че викът на душата на героя - "Слушам!"- няма да бъде глас, който вика в пустинята.

Състав на пръстенСтихотворението се определя от повторението на вече зададения въпрос кой трябва да запали звездите. Едва сега се появява в него Удивителен знаки дума, изразяваща задължение:

Така че това е необходимо,
така че всяка вечер
над покривите
Светна ли поне една звезда?!

Затова последните редове на стихотворението звучат, по думите на съвременната на Владимир Маяковски Марина Цветаева, като „изискване за вяра и искане за любов“.
Човек може да не обича творчеството на Маяковски, но е невъзможно да не признае неговото умение, неговото новаторство, универсалния мащаб на неговите чувства.

• „Лиличка!”, анализ на стихотворението на Маяковски