Изложба на Третяковската галерия Византия. В Третяковската галерия са изложени шедьоври на византийското изкуство

Елена Кобринарецензии: 1 оценки: 1 оценка: 3

Изложбата е малка - около 15 експоната, но много интересна от гледна точка на разбиране на историята на развитието на иконописта. Невероятното състояние на някои от експонатите е невероятно, например иконата „Йоан Кръстител Ангел на пустинята.” Много фина техника и зашеметяващи цветове! И каква красива икона „Богородица Кардиотиса“ от 15 век. Топли, светли, отлично запазени цветове. Бебето Исус прегръща Дева Мария и сандал пада от крака му. Хареса ми и „Гостоприемството на Авраам” от 15 век – три ангела Авраам и Сара. Вечният сюжет на Троицата. Изненадан от ярките жълтои изтънчеността на дизайна в изобразяването на св. Лука в евангелските тетри от 12 век. Изложбата е разположена до залите на староруската живопис. И това е най-логичното му продължение. Общият билет за изложбата ви дава право да влезете във всяка зала на Третяковската галерия (с изключение на съкровищата на Ватикана). Не пропускайте да отидете, ако дори малко се интересувате от иконография или история.

Галина Цветаевамнения: 233 оценки: 235 оценка: 291

Винаги съм вярвал, че светините трябва да бъдат в храма. Но изложбата „Шедьоври на Византия“ промени възгледите ми. Само този малък, но с огромна стойност експонат показва приемствеността на руската иконопис и нейната близост с византийската иконопис. Дори не исках да гледам тези необикновени шедьоври, а просто да се изправя и да почувствам как те влизат през очите ми в сърцето и душата ми. Тези икони гледат към нас, към нашето вътрешно състояние, към чистотата на нашите сърца. Какви необикновени икони, „Кардиотеса“ (сърдечна), тя те прониква, искаш да се молиш за спасение, като Божията майка, която държи бебе в ръцете си, всичко е хипнотизиращо. Всяка икона, всяка представена вещ, всичко е уникално, всичко е толкова удивително, че разбираш, че дори човек, далеч от вярата, може да се чуди в името на какво и за кого са създадени шедьоврите. Такава изложба може да направи много за духовното обновяване на човека. Благодаря ти

Татимнения: 184 оценки: 174 оценка: 218

Музеите на Атина (същият Бенаки) - неразказана и невероятно богата история във всеки смисъл на думата. Оттам транспортирането и транспортирането на изложби ще се окаже не по-лошо от Ватикана. Но се оказва, че ако не стигнете сами до там, тогава има много малък шанс да видите нещо, така че тази изложба е отличен шанс, който не бива да се пропуска. Моите любими - малки, но много родна икона"Възкресението на Лазар" от 12 век, "Богородица с Младенеца" от Кипър, със златно лице, което прилича на някакво космическо извънземно, в в добър смисъл, и „Гостоприемството на Авраам“, на която е невъзможно да се откъснеш от очите на Светата Троица, има толкова много мъдрост, строгост, прошка и още нещо, което не знам думата. Състоянието на иконите наистина е много добро и е редно да са малко, защото всяка изисква време и труд - и нито една не се е загубила между другите. Прекрасно и запомнящо се духовно пътешествие, за което Благодаря многокуратори на тази изложба.

Виктория Чижикревюта: 7 оценки: 18 оценка: 2

Точно в неделя майка ми и аз посетихме изложбата Шедьоври на Византия, но бяхме по-впечатлени от иконите от основната изложба на Третяковската галерия, където се провежда гореспоменатата изложба. Беше невъзможно да снимаме шедьоврите на иконописта, донесени от Гърция, затова отидохме да задоволим фотоманията си в залите на основната изложба. По-късно, докато крадешком разглеждах снимки от изложбата, разбрах уникалността и красотата на византийските икони. Защо не можах да направя това веднага? Струва ми се, че проблемът беше в лошата организация на изложбата: залата беше твърде малка (иконите сякаш нямаха въздух), анотациите към шедьоврите бяха написани на сух художествено-исторически език (не можах да разбера какво е написано). , въпреки че никога преди не е имало такъв проблем), кураторите на изложбата бяха изчерпали тематичните брошури (оказа се, че са на купчини на приземния етаж и дамите просто не искаха да слязат да попълнят запасите или да ги насочат заинтересовани да го направят сами). Разбира се, за обикновения човек, тоест за мен, това са дразнещи фактори, които много затрудняват получаването на информация, храна за размисъл и нови емоции и точно за това ходя на изложби. Освен това през цялото посещение несъзнателно сравнявах изложбите Шедьоври на Византия и Ватиканската пинакотека и този мисловен капан беше много смущаващ. Изложбите са напълно различни по мащаб, подход, степен на отговорност и основна идея. В крайна сметка Ватикана е по-популярен от Византия, колкото и банално да е това. Но все пак има един плюс: изложбата стана повод за мен да опресня знанията си за историята на Византия, което означава, че ми даде повод за размисъл. От вас зависи да решите дали да отидете или не. 🌹

„Шедьоври на Византия“. Изложените творби са само 18, но всяка от тях е уникален пример за времето си.

Дръжка Kacei. Около 1300г. Фрагмент

Византия - къде е?

Ангел. Фрагмент от икона

Византия е държава, която се появява на картата на света през 395 г., след падането на Римската империя и разделянето на нейната територия на западна и източна част. Само 80 години след тези събития Западната Римска империя престава да съществува, а Византия остава единственият пълноправен приемник на всички постижения на Рим и античността. Столицата му Константинопол започва да се нарича вторият Рим. Оттук Москва, като столица на руската държава и приемник на византийските традиции, получава неофициалната титла на Третия Рим. Руските князе периодично се жениха за византийски принцеси, за да подчертаят тази връзка. Държавата Византия просъществува до 1453 г., когато турците превземат Константинопол, превръщайки го в Истанбул.

"Богородица Одигитрия", XIV век

Византийското изкуство винаги е стояло на прага между западноевропейското (да се чете: римокатолическото) и източноевропейското (да се чете: староруското) изкуство. Той служи като филтър за традиции и нови тенденции, които по-късно оказват силно влияние върху формирането на художествените принципи в Киев, Владимир и Новгород, където отиват да работят гръцки майстори и техните ученици. Иконата "Богородица Одигитрия с дванадесетте празника. Приготвеният трон", представена на изложбата, е съвременна на произведенията на Теофан Гръцки, дошъл в Русия от Константинопол, прочут учител на основния руски иконописец Андрей Рубльов. Руските майстори първоначално копират гръцки дизайни, като понякога добавят някои допълнителни елементи на изображението към изображението. Образът на „Богородица Одигитрия“ или „Пътеводител“ с бебето Исус на ръце е един от най-разпространените във византийското и староруското изкуство. Този тип икони включват например Тихвинската, Смоленската, Казанската и Иверската икона на Божията майка. Но Владимирската икона на Божията майка принадлежи към различен тип - „елеуса“ или „нежност“. За разлика от Одигитрия, Елеуса прегръща Младенеца до себе си и докосва главата му с бузата си.

Защо в изложбата има икони, а няма пластики? Съществували ли са изобщо?

Великомъченик Георги, със сцени от живота му

Да, дървени изображения на Христос имаше във византийското и староруското изкуство. Някои изследователи смятат, че Никейският събор през 325 г. забранява създаването на скулптурни изображения на светци. Това не е така: Никейският събор изготви инструкции как да рисуват икони, но нямаше списък с ясни забрани. Най-вероятно липсата на широко разпространение на скулптурата в Русия се дължи на факта, че в началото християнските проповедници трябваше да се борят с езичеството и идолопоклонството, така че традицията на обемната скулптура никога не се разви. Въпреки че дървените изображения всъщност са създадени както в Новгород, така и в Псков. Изложбата включва уникален триизмерен релеф „Великомъченик Георги със сцени от живота му“, където фигурата на светеца изпъква над повърхността на иконата. В изложбата можете да видите и кацеяя (кадилница) с триизмерно изображение на Богородица и красив щанен орнамент по контура и бродирана въздушка (покривка) за св. Дарове, използвани в църковните процесии.

Излиза, че цялото византийско изкуство е било религиозно?

Процесионален кръст. Краят на 10 век

Не, това не е вярно. Византия е била светска държава, макар и много благочестива. В двора на Комнините, Палеолозите и Ангелите винаги е имало голям броймайстори, прославящи с изкуството си лукса и богатството на императора. Много сребърни чаши, златни купи, украсени скъпоценни камънии емайл, резби по кост и бижута. Но, за съжаление, те не са представени на изложбата. Този път в Третяковската галерия пристигнаха експонати от колекцията на Византийския и християнски музей, музея Бенаки и колекцията на Велимесис и Маргаритис. Те са разположени в съседни стаи с произведения на древноруското изкуство, така че гостите могат да сравнят тези версии на православната иконопис и да почувстват тяхната близост и уникални характеристики.

Това е третото събитие от кръстосаната година на Русия и Гърция, организирано с участието на Третяковската галерия. Откриването на първата изложба в присъствието на главите на двете държави се състоя през май 2016 г. във Византийския и християнски музей в Атина пред образа на Възнесението от Андрей Рубльов. През септември в Атина с голям успех се проведе изложба на уникални икони и дървена скулптура от 15-19 век от Третяковската галерия.

Богородица Одигитрия, честити дванадесет празника. Подготвеният трон (Етимасия).


Културният обмен продължава с откриването на изложба на произведения на византийското и поствизантийско изкуство от музеи и частни колекции в Гърция. „Шедьоври на Византия“ е третото събитие от кръстосаната година на Русия и Гърция, организирано с участието на Третяковската галерия, което продължава културния обмен с откриването на изложба на произведения на византийското и поствизантийско изкуство от музеи и частни колекции в Гърция.

Фрагмент. Богородица Одигитрия, честити дванадесет празника. Подготвеният трон (Етимасия).
Двустранна икона. Втората половина на 14 век. Дърво, темпера. Византийски и християнски музей.

Всяка икона, представена на изложбата, е шедьовър. Но дори сред шедьоврите винаги можете да намерите нещо, което да ви очарова. Вниманието ни беше буквално привлечено от иконата „Йоан Кръстител Ангел на пустинята“. Вгледайте се по-внимателно в детайлите, в удивителната игра на светлината, в колоритността и богатството на всеки щрих и в същото време усетете неописуемата сила, излъчвана от тази икона.

Йоан Кръстител Ангел на пустинята. Началото на 16 век.


Образът на Йоан Кръстител с ангелски крила се връща към думите на пророк Малахия, че идването на Господ ще бъде предшествано от появата на Неговия Ангел, който ще подготви народа на Израел за среща с Бога.


Дърво, темпера. Сборник на Е. Велимезис - Х. Маргаритис.


Ето, изпращам Моя ангел, и той ще подготви пътя пред Мен, и внезапно Господ, когото търсите, и Ангелът на завета, когото желаете, ще дойдат в храма Му; Ето, идва, казва Господ на Силите

Мал 3:1.

Фрагмент. Йоан Кръстител Ангел на пустинята. Началото на 16 век.
Дърво, темпера. Сборник на Е. Велимезис - Х. Маргаритис.


Изобразен като пустинен аскет в мантия и химатион, Йоан се обръща към Христос с молитва. Долу вляво между клоните на дървото е забита брадва – детайл, илюстриращ думите от есхатологичното пророчество на Йоан Кръстител: „Всяко дърво, което не дава добър плод, се отсича и в огъня се хвърля“.

Фрагмент. Йоан Кръстител Ангел на пустинята. Началото на 16 век.
Дърво, темпера. Сборник на Е. Велимезис - Х. Маргаритис.


Сред другите престъпления срещу правдата, Йоан изобличава тетрарха на Галилея Ирод Антипа, който отне съпругата (и в същото време племенницата на двамата) Иродиада от брат си Ирод Филип и се ожени за нея, грубо нарушавайки еврейския обичай. За това Йоан бил затворен от тетрарха.

Фрагмент. Йоан Кръстител Ангел на пустинята. Началото на 16 век.
Дърво, темпера. Сборник на Е. Велимезис - Х. Маргаритис.


Дъщерята на Иродиада Саломе (неспомената в Евангелията) на рождения ден на Ирод Антипа „танцува и зарадва Ирод и онези, които седяха с него“. Като награда за танца Ирод обещал на Саломе да изпълни всяка нейна молба. Тя, подбудена от майка си, която мразеше Йоан за това, че осъди брака й, поиска главата на Йоан Кръстител и „Царят се натъжи, но заради клетвата и заради седящите с него не искаше да й откаже” (Марк 6:26). В затвора на Джон бил изпратен скуайър, който отрязал главата му и, като я донесъл на чиния, я дал на Саломе, а тя я „дала на майка си“..

Фрагмент. Йоан Кръстител Ангел на пустинята. Началото на 16 век. Дърво, темпера. Сборник на Е. Велимезис - Х. Маргаритис.


Изложбата ви позволява да оцените съвършенството на работата на майсторите, както и да разберете начините за разбиране на духовния свят през Средновековието, разкривайки нюанси в изящното оцветяване на икони, в луксозни миниатюри на ръкописи, на страниците на които Византийските художници се стремят да пресъздадат красотата на небесния свят.

Всяка от творбите в изложбата е уникален паметник на своята епоха. Експонатите дават възможност да се представи историята на византийската култура и да се проследи взаимното влияние на традициите на източното и западнохристиянското изкуство.

Гостоприемството на Авраам. Първата половина на 15 век.


Най-често използваният сюжет е т. нар. „гостоприемство (на гръцки φιλοξενια) на Авраам” - явяването на три ангела пред него:
„И Господ му се яви в дъбовата горичка на Мамре, когато седеше на входа на шатрата, през жегата на деня. Той вдигна очи и погледна, и ето, трима мъже стояха срещу него. видя ги, изтича към тях от входа на шатрата и се поклони до земята, и каза: Господарю, ако съм намерил благоволение пред очите ти, не минавай покрай слугата си; и те ще донесат малко вода и ще се измият нозете си; и си починете под това дърво, и аз ще донеса хляб, и ще укрепите сърцата си; тогава вървете, като минавате покрай слугата си... И той взе маслото и млякото и телето, което беше приготвено, и го сложи пред тях, а той застана до тях под дървото. И ядоха."

(Бит. 18:1-8)


В християнското богословие три ангела символизират ипостасите на Бога, които се схващат като неразделни, но и неслети – като единосъщната Света Троица.


Дърво, темпера. Византийски и християнски музей.

Фрагмент. Гостоприемството на Авраам. Първата половина на 15 век.
Дърво, темпера. Византийски и християнски музей.

Фрагмент. Гостоприемството на Авраам. Първата половина на 15 век.
Дърво, темпера. Византийски и християнски музей.

Фрагмент. Гостоприемството на Авраам. Първата половина на 15 век.
Дърво, темпера. Византийски и християнски музей.

Фрагмент. Гостоприемството на Авраам. Първата половина на 15 век.
Дърво, темпера. Византийски и християнски музей.

Фрагмент. Гостоприемството на Авраам. Първата половина на 15 век.
Дърво, темпера. Византийски и християнски музей.

Фрагмент. Гостоприемството на Авраам. Първата половина на 15 век.
Дърво, темпера. Византийски и християнски музей.

Друга уникална икона е Богородица Одигитрия. Разпъване на кръст.

Богородица Одигитрия. Разпъване на кръст. Двустранна икона. XIV век.
Дърво, темпера. Византийски и християнски музей
.


В центъра на композицията стои кръст с разпнатия Спасител. Емоционалният интензитет на събитието се изрази в образите на два ангела, летящи към Христос и в тънката, скръбно сгушена фигура на Богородица, облечена в скъпоценен син мафорий. От другата страна на кръста е младият апостол Йоан Богослов, образът на чиято фигура и дрехи показва вълна от интерес към античната класика в изкуството на епохата на Палеолозите.

Фрагмент. Богородица Одигитрия. Разпъване на кръст. Двустранна икона. XIV век. Дърво, темпера. Византийски и християнски музей.

Фрагмент. Богородица Одигитрия. Разпъване на кръст. Двустранна икона. XIV век. Дърво, темпера. Византийски и християнски музей.

Фрагмент. Богородица Одигитрия. Разпъване на кръст. Двустранна икона. XIV век.
Дърво, темпера. Византийски и християнски музей.


Можете да гледате всеки фрагмент от иконата дълго време и да се учудвате на красотата му. Иконата е двустранна и поставена така, че да виждате и двете страни. Бавно го обиколете, върнете се, разгледайте детайлите отново. Уникална възможност, която не може да бъде пропусната.

Заповядайте в музея, за да се запознаете с уникалните произведения, създадени във Византия. Вижте произведенията на древните майстори, намерете прилики и разлики с руските майстори. И получавайте постоянно удоволствие.
Можете да прочетете продължението на нашия разказ за тази изложба.

Изложбата ще продължи до 23.04.2017г.

Адрес на музея: Lavrushinsky алея, 10. Упътване до гарата. метростанция "Третяковская" или "Полянка".
Работни часове:вторник, сряда, събота, неделя - от 10.00 до 18.00 часа (каса и вход на изложбата до 17.00 часа)
Четвъртък, Петък - от 10.00 до 21.00 часа (каса и вход на изложбата до 20.00 часа)
почивен ден - понеделник
Цена на билет:възрастен - 500 рубли, намалена цена - 200 рубли. Прочетете още.
Безплатно - за лица под 18 години и други категории граждани.

За тази, която се състоя в Историческия музей, вече ви разказахме, а сега е ред на друга – „Шедьоврите на Византия“.
Неслучайно тази изложба се провежда в Третяковската галерия до залите на постоянната експозиция на древноруското изкуство от XI-XVII век. Невъзможно е да не се надценява влиянието на византийското изкуство върху културата древна рус. Изложбата ни дава възможност не само да видим шедьоври на византийското изкуство, но и да проследим паралели и да видим характеристиките на произведенията на руски и гръцки художници, а това е много важно за руския зрител, тъй като нашата история и историята на великата Византийска империя са преплетени завинаги.

Замисляли ли сте се какъв точно е бил тласъкът за развитието на древноруското изкуство? Защо се интересуваме толкова от град Истанбул? Защо виждаме толкова много познато за очите и душата ни в древните и готини църкви и манастири на Гърция? Какво свързва Русия и Гърция толкова здраво? Отговорът е лесен. Това е византийско изкуство.
Византия имаше огромно влияние върху цялото световно изкуство, но това все още се усеща особено в Русия.
След кръщението на Русия от княз Владимир, гръцки иконописци, свещеници и архитекти се стичат при нас. Спомнете си само митрополит Киприан или Теофан Грък.

Под влияние на византийската традиция се формира църковната култура на Русия. Външна декорация, интериорният дизайн е заложен от постиженията на римската епоха. Едно от основните изкуства, пренесени от Византия, е мозайката.

Иконописът във византийски стил е основна форма на изкуство в Русия до 16 век, когато е изместен от светската живопис. Основните творби са създадени от художници от Владимиро-Суздалското и Новгородското княжества. Основните принципи са духовност, изразителност, сакралност.

В Третяковската галерия постоянната експозиция съдържа истински бисери на иконописта. Тяхната уникалност беше особено отбелязана от гръцките специалисти, подготвили и открили изложбата.

Икономическите и духовни връзки с Византия престават след завладяването на Рус от монголо-татарите. Но дълбоки културни връзки вече са установени и днес ние, потомците на руснаците, сме наследници на древна цивилизация.

В изложбата в Третяковската галерия на Лаврушинския булевард за първи път ще бъдат представени на нашето внимание осемнадесет истински шедьовъра на художествената култура на Византия от фондовете на музеи и частни колекции в Гърция.


Възкресението на Свети Лазар, 12 век. Вижте колко елегантно са изписани всички детайли!

Истински артефакт! Дървена скулптура на Свети Георги Победоносец. Интересна историяна тази работа. По чия поръчка е направено? Какво преживя клиентът? Всичко това може да разберете на изложението. Междувременно можете просто да се възхищавате на цветовете и да се възхищавате.

Богородица ни гледа. В очите й има толкова много болка и тъжно разбиране.

И на тази икона виждаме не само луксозни цветове, но и лицата на светци, развалени от нещо остро. Защо иконата е повредена? Те ще ви кажат, ако дойдете в Лаврушински.

Всички иконописци се стремяха да увековечат образа на Божията майка. Всеки път замръзваме пред тези икони. Колко често спираме погледа си върху малки детайли? Но това е смисълът. Вижте колко нежно майката държи ръката на своето божествено бебе.

Гостите на Третяковската галерия на Lavrushinsky Lane могат да оценят произведенията на византийски майстори, включително тези от преди хиляда години. Новата експозиция представи експонати от края на 10 – началото на 16 век.

В 38-ма зала на галерията бяха изложени икони и ръкописи с миниатюри. Всяка творба е уникален паметник на своята епоха. Те помагат да се разбере историята на византийската култура и да се проследи взаимното влияние на традициите на източното и западното християнско изкуство.

Изложбата „Шедьоври на Византия“ беше открита до залите на постоянната експозиция на древноруското изкуство от XI-XVII век. Това ви позволява да проследите паралели и да видите характеристиките на произведенията на руски и гръцки художници.

Византийските традиции са в основата на изкуството на много народи. Когато християнството започва да се разпространява в Русия, гръцките художници и архитекти предават на занаятчиите уменията за изграждане на храмове, стенопис, иконопис, дизайн на книги и бижута. От 10 до 15 век руското изкуство преминава от чиракуване към високо майсторство. Но тя запази спомена за Византия като източник, дълги годиниподхранва руската култура.


Най-старият експонат в изложбата на Третяковската галерия е сребърен процесиен кръст от края на 10 век с гравирани върху него изображения на Христос, Богородица и светци.

Изкуството на 12 век е представено от иконата „Възкресението на Лазар“, която олицетворява изтънчения стил на живопис от онова време. В Третяковската галерия има икона на „Богородица Владимирска“ от същата епоха, създадена в Константинопол през първата третина на 12 век и след това пренесена в Русия.

Един от най-ярките експонати е релеф с образа на великомъченик Георги със сцени от живота му. Това е пример за взаимодействието между византийски и западноевропейски занаятчии, което поставя началото на феномена на кръстоносните работилници от 13 век. Фигурата на Свети Георги е изработена с техника на дърворезба, която не е характерна за византийското изкуство – тя е заимствана от западната традиция. В същото време рамката от печати е създадена според каноните на византийската живопис.

Друг начин за взаимно влияние на средновековното изкуство на Изтока и Запада демонстрира иконата на Богородица с Младенеца, датираща от 13 век. В периода на възраждането на империята и династията Палеолози движението към античните традиции се възприема като търсене на собствена културна идентичност.



Свидетелство за последния разцвет на византийската култура през 14 век е двустранното изображение „Богородица Одигитрия с дванадесетте празника. Тронът е приготвен“. Тази икона е съвременник на творбите на Теофан Гръцки. И двамата майстори използват едни и същи техники, по-специално тънките линии, пробиващи лицата на Богородица и Младенеца, които символизират енергията на Божествената светлина.

Още няколко експоната дават представа за богатството на декоративно-приложното изкуство на Византия. Сред тях са кацей (кадилница) с образа на великомъчениците Теодор и Димитър и извезан въздуш (покров) за св. Дарове.

Ръкописите на евангелските кодекси (13 век и около 1300 г.) ще ви запознаят с феномена на средновековната книга. Той беше не само носител на информация, но и сложен организъм, който освен текст съдържаше майсторски миниатюри и елементи на декоративна украса.

Поствизантийският период е представен от три икони на гръцки майстори, заминали за Крит след падането на Константинопол през 1453 г. Тук можете да проследите синтеза на творческите находки на европейското изкуство и традиционния византийски канон.

Изложбата „Шедьоври на Византия“ стана третото събитие от кръстосаната година на Русия и Гърция, организирано с участието на Третяковската галерия. Първата изложба беше открита в присъствието на двамата държавни глави през май 2016 г. в Музея за византийско и християнско изкуство в Атина. През септември там с голям успех се проведе изложба на уникални икони и дървени скулптури от 15-19 век от Третяковската галерия.