Работата на Борис Пастернак се възхищава на това как авторът умело е предал в стихотворението си чувствата, които са били в душата и сърцето му. Ако четете текста просто като стих, не можете да разберете абсолютно нищо. Но ако докоснете всеки ред, всяко четиристишие, можете да разберете, че авторът е начертал тънка граница между смъртта и живота. И физически, и между живота и смъртта на творческата му кариера.

Не е трудно да се досетим, че авторът свързва студа, виелицата, снега и мрака със смъртта. И светлината от свещ, восък, капещ със сълзи върху рокля - състояние, което се бори със смъртта и се опитва да не изчезне. Това е живота.

Ако се докоснете до биографията на Пастернак, ще забележите, че в годината, когато е написал това произведение, той преживява творческа криза и здравословни проблеми.

Ето защо стихотворението Зимна нощ има толкова ярък контраст, карайки читателя първо да почувства студа на случващото се, тази тъмнина - състоянието, което поетът изпитва. В същото време моментално насочва вниманието ни към факта, че не всичко е загубено. Авторът не губи надежда, този мъник топла светлинаот свещ, не губи вяра в най-доброто.

Стихотворението е тъжно, но в същото време елегантно. Кара те да се замислиш за смисъла на живота. Иска да ни предаде посланието, че колкото и да е трудно, няма нужда да се отказвате, трябва да вярвате и да горите като тази малка свещ. Горете с всички сили. До последно. Без значение какво се случва в живота, без значение каква снежна буря има зад прозореца.

Анализ на стихотворението Зимна нощ по план

Може да се интересувате

• Анализ на стихотворението Цветя от Есенин

  Йесенин в писма до своите съвременници нарича произведението си Цветя, което принадлежи към жанра на стихотворението, ако не най-доброто, то едно от най-добрите. Той го смяташе за философско творение, чието четене изисква определена нагласа

• Анализ на поемата Денят блесна за нас, събуждайки огъня в кръвта на Фет

  Стихотворението Денят блесна за нас, събуждайки огъня в кръвта ни ... се отнася до късния период на творчеството на Фет, изследователите го смятат за част от цикъла на Лазичев

• Анализ на стихотворението По хълмовете на Грузия от Пушкин есе за 9 клас

  1829 г. Александър Сергеевич Пушкин отива за втори път в Кавказ, където пише тази прекрасна поема. Експертите продължават да спорят и до днес:

• Анализ на стихотворението на Жуковски Неизразимо есе за 9 клас

  Тази елегия е едно от най-известните произведения на поета. В тази творба поетът осветява проблем, който сполетява много писатели. Понякога поетът е изправен пред факта, че не може да изрази правилно мислите си

Борис Пастернак с право се смята за един от най-ярките руски поети и писатели на 20 век. Именно той излезе с идеята да съчетае проза и поезия в едно произведение, което предизвика вълна от критики от съвременниците му, но беше оценено от неговите потомци.

Говорим по-специално за известния роман „Доктор Живаго“, чиято последна част е посветена на стиховете на главния герой. Читателят научава, че Юрий Живало е тънък лирик и любител на римуваните фрази в първите глави на романа. Въпреки това, Борис Пастернак се опитва да не отвлича вниманието на читателите с лирични отклонения, затова решава да обедини всички стихотворения на Юрий Живаго в отделна колекция.

Ирина Сказина - Тебешир, тебешир по цялата земя

Борис Пастернак работи върху романа "Доктор Живаго" в продължение на 10 години, от 1945 до 1955 г. Следователно днес вече не е възможно да се установи кога точно е написано стихотворението „Зимна нощ“. Въпреки че някои изследователи на творчеството на Пастернак твърдят, че безсмъртните линии са родени по време на войната, която техният автор прекарва в евакуация, живеейки повече от година в град Чистопол. Въпреки това, предвид начина на писане и зрелостта на мислите, критиците са склонни да вярват, че поемата е създадена малко преди края на работата по романа, когато Борис Пастернак, подобно на главния герой, вече е имал предчувствие за смъртта си.

Това е темата за смъртта и живота ключова точкастихотворение „Зимна нощ“, Не трябва да се приема буквално, а трябва да се чете между редовете, тъй като всяко четиристишие е ярка метафора, толкова контрастна и запомняща се, че придава на стихотворението невероятна благодат. Разглеждайки „Зимна нощ” в контекста на борбата за оцеляване, лесно може да се предположи, че виелицата, февруарският студ и вятърът символизират смъртта. А пламъкът на свещта, неравномерен и едва светещ, е синоним на живот, който напуска не само неизлечимо болния Доктор Живаго, но и самия Борис Пастернак.

Версията, че стихотворението е написано през 1954-55 г., се подкрепя от факта, че през 1952 г. Борис Пастернак преживява първия си инфаркт, собствен опитда изпита какво означава да си между живота и смъртта. Възможно е обаче, притежавайки дарбата на предвидливост, Пастернак в „Зимна нощ“ да предскаже не само физическа, но и творческа смърт за себе си. И се оказа прав, защото след публикуването на романа „Доктор Живаго” в чужбина и наградата за произведението „ Нобелова награда„Известният писател беше преследван. Спряха да го публикуват и го изключиха от Съюза на писателите на СССР. Следователно единственият източник на препитание за пащърнака през този период са литературните преводи, които продължават да бъдат търсени и доста високо платени.

Самият автор няколко пъти пише писма до генералния секретар на КПСС Никита Хрушчов, опитвайки се да убеди държавния глава в политическата си надеждност, но това не помага. Освен това опонентите на Пастернак се обърнаха не към самия роман като цяло, а към неговата поетична част и по-специално към „Зимна нощ“, наричайки поемата пример за упадък, упадък и вулгарност.

Само няколко десетилетия по-късно, когато през 1988 г. романът „Доктор Живаго“ е публикуван за първи път в СССР, стихотворението „Зимна нощ“ е признато за едно от най-успешните и прочувствени произведения на любовната поезия, написани от Борис Пастернак.

Поетичното произведение на Борис Пастернак „Нощ“ е създадено през 1957 г. В нейния текст читателят се сблъсква с образи на хора с различни професии.

Тази работа може да се нарече специална, тъй като действията в римуваните редове се развиват не някъде в Москва или други градове на Русия, а в небето, от птичи поглед. Героят е с глава в облаците, той е пилот, той наблюдава потока на живота от необикновена височина.

Литературните критици предполагат, че Борис Пастернак е бил вдъхновен от такава въздушна идея творчески произведенияАнтоан дьо Сент-Екзюпери. Освен това самолети често летяха над къщата, в която живееше поетът.

В литературното си творчество Пастернак описва напълно образите различни хора. Те обаче имат един обща характеристика– активни са през нощта. Някои го правят по собствено желание, а други са принудени.

Образът на световното пространство, което е лишено от сън, се смята за интересно. Тук читателят се запознава с концепцията за нощната стража, която е призвана да наблюдава земята и да защитава нейния мир.

Последните редове на стихотворението изразяват важната позиция на автора. Художникът, творческата личност винаги трябва да е готов. В неговите ръце важна функциясвидетелство. За да създадете шедьовър, винаги трябва да сте нащрек.

Борис Леонидович обичаше своята „Нощ“. Той многократно чете нейните редове на глас и записва аудиозапис на четенето, който е оцелял и до днес.

Анализ на стихотворението
Борис Пастернак "Зимна нощ"

Зимна нощ...Ти каза тези думи, а какво се появи пред очите ти? Може би мир и спокойствие, лек, уютен сняг, пълна луна и разпръснати звезди по синьо-черното небе? Или може би виелица зад прозореца, вихрушка от снежинки, луд танц на природни духове и единственото тихо убежище - къща, свещ на масата?..

През 1946 г. Борис Пастернак написва стихотворението „Зимна нощ“. Войната съвсем наскоро приключи. Изглежда, че това е, идващото спокойствие! Но бурите на глобалните катаклизми не са утихнали и вероятно никога няма да утихнат. Къде е спасението? Какво ще помогне на човек да не се изгуби във водовъртежа на страстите, да запази своята крехкост вътрешен свят? И поетът дава отговора: дом, огнище - обител на надежда и спокойствие. Но този отговор не е еднозначен.

Нека се върнем към стихотворението и да видим какво е искал да каже авторът на читателя, какви мисли е изразил в подредена поредица от редове.

Тази творба е поема на съмнението, заминаването, бягството. Неслучайно той е изцяло изграден върху техниката на антитезата, тоест на противопоставянето. Куплетът следва като рефрен от строфа в строфа:

Свещта гореше на масата,
Свещта гореше.

Свещта е символ на надежда, тихо щастие, самота и чистота. Тази светлина, която за лирическия герой е център на Вселената, център на неговия свят, лесно се угасва. Достатъчно е само леко вдишване - и то сега

Горещината на изкушението

На кръст.

Топлината, огънят е символ на емоции и страсти. Но това е „горещината на изкушението“. Огънят на свещта е факлата на тих, уединен живот. Авторът изобразява един елемент в две диаметрално противоположни форми. Но основата на творбата все още е антитезата на огъня и леда.

Нека обърнем внимание на първата строфа:

Тебешир, тебешир по цялата земя
До всички граници.
Свещта гореше на масата,
Свещта гореше.

Първите два реда се потапят в зимата, рояк снежни люспи, виелица. Освен това студеният елемент е кралицата на целия свят, „цялата земя“, всичко е подчинено на него. И само една самотна свещ смело се съпротивлява на това снежна кралица. Тя е възмутена, бясна и ето го:

Като рояк мушици през лятото
Лети в пламъците
От двора летяха люспи
Към рамката на прозореца.
Снежна буря, изваяна върху стъклото
Кръгове и стрелки.

Със своята конфронтация между дивите танци, борбата между духовете на природата и съществуването и самотната човешка душа - свещ - "Зимна нощ" напомня на "Демоните" на Пушкин. Но резултатът тук е съвсем различен. Ако в Пушкин демоните под формата на стихии преобръщат каруцата на заблуден пътник и сломяват съпротивата му, то тук външните сили не могат напълно да победят малкия пламък, този фар на надеждата. Последната строфа повтаря първата:

През целия месец февруари беше сняг,
От време на време
Свещта гореше на масата,
Свещта гореше.

Последните два реда съвпадат, но не и първият. Да им обърнем внимание. В първата строфа няма усещане за време, действието се слива с безкрая. Това се подчертава от повторението: „мело, мело...“ В последната строфа вече е поставена ясна времева рамка: „през февруари“, а освен това думата „мело“ не се повтаря. Това означава, че зимната буря не е безкрайна, тя има своя край. Последният ред – „свещта гореше” – утвърждава победата на живота и надеждата. Тази битка, понякога ежедневна, понякога неоправдана, завършва в полза на един чист източник на светлина, който смело защити правото си на живот. Именно конфронтацията с бурите на живота както на външния, така и на вътрешния свят е основната идея на творбата. За разкриването й служат както пръстената композиция на „Зимна нощ”, така и емоционалната окраска на творбата. Ако се вгледаме в него, вслушаме се в звука на думите, ще разберем, че е много ярък и цветен. Стихотворението е написано на „древен, допотопен” ямб, според В. Ходасевич, което най-вече отразява силната емоционална окраска на стиха. Изглежда, какво не е наред с това? Ямбът е традиционен, тетраметър... Но нека погледнем втория и четвъртия ред на всяка строфа. Те са съкратени. Тук има само два крака. В допълнение, първият и третият ред използват мъжка рима, а вторият и четвъртият ред използват женска рима. Разбира се, това не е случайно. Използваните техники са цветове в палитрата на поета, за да придадат яркост на емоционалното настроение на стихотворението. Линиите са съкратени - и сега антитезата на огъня и леда е подчертана и привлича вниманието. Но тук няма жестокост и грубост. Това се улеснява от използването на алитерация:

М дето, м дето на слънце д y z дмл д
На нд ди т.н дд длай...

Или в друга строфа:

М д T дл л двидях на ул дкл д
Чаши и страници д ly.

Или съгласни:

Мета л b лепи ли на стека лд
Чаши и напитки лс.

В този случай тази техника придава на виелицата звучност и лекота, чуваме кристално дрънчене на ледени късове, но се чувстваме безжизнени. И това отново играе в антитезата.

Използва се и при описанието на външния поетичен свят. Той е капризен, жесток, безцветен:

И всичко се изгуби в снежния мрак,
Сиво и бяло.

Лесно е да се изгубиш в него, да изчезнеш. Той лесно ще абсорбира всичко чуждо и необичайно. Но тази част от света, където царува свещта; за да го опише, авторът използва думи, обозначаващи прости, домашни неща - това са "таван", "две обувки", "восък", "сълзи", "нощна светлина", "рокля" и т.н. Тук е хубаво и уютно, но тук се чува ехо от друг свят и тук има място за борба и съмнение:

На осветения таван
Сенките падаха
Кръстосване на ръце, кръстосване на крака,
Пресичане на съдби.

И две обувки паднаха
С трясък на пода.
И восък със сълзи от нощната светлина
Капеше по роклята ми.

Така външният свят на поемата е очертан доста ясно. Ако анализирате съществителните, използвани в произведението, тогава почти всички от тях се отнасят конкретно до неговото описание. Вътрешният свят на лирическия герой на стихотворението е доста труден за представяне. За нея не се казва почти нищо, тя е дадена на отделни щрихи. Можем само да гадаем за чувствата, които притежават душата на лирическия герой. Проникването в неговия вътрешен, духовен свят ни кара да мислим и размишляваме, защото, както всяка лирическа творба на Б. Пастернак, „Зимна нощ“ носи мощен философски потенциал.

Душата на лирическия герой е завладяна от съмнения, „горещината на изкушението“. Тази топлина е коварна, тук е използвано интересно сравнение:

И топлината на изкушението
Вдигна две крила като ангел
На кръст.

Виждаме ясно несъответствие: изкушението, което е изключителна привилегия на Сатана, се сравнява с ангел, символ на чистота и чистота. Подчертаната дума „кръстообразна“ – символ на християнството – отново, сякаш за подигравка, се приписва на порока. И това е ясен показател за неспокойната душа на лирическия герой: къде е злото? къде е добротата? кое е по-добро и кое по-лошо? Как да намерим отговори на тези въпроси? Как да не се объркате? Единствената сламка, единственият ориентир в космоса е символичната "свещ" - крепост на вярата и надеждата. Дали ще светне или ще угасне под натиска на житейските неволи зависи от самия герой.