Човекът в черно, луд художник, отшелник и в същото време брилянтен скулптор. И всичко е за Михаил Шемякин. Най-великият художник на нашето време, който успя да промени разбирането на хората за съвременното изкуство.

Бъдещият художник е роден през 1943 г. в семейството на офицер и прекарва почти цялото си следвоенно детство с баща си. От ранна възраст той е научен на основите на военното дело и до осемгодишна възраст стреля наравно с войниците. Бащата се гордееше със сина си, възлагайки най-ярките си надежди на него. Но Михаил не искаше да отиде в армията. Привличаше го рисуването.

И всичко започна с черно-бяла репродукция на Ван Гог, която направи дълбоко впечатление на младия творчески ум. От този момент нататък Миша, който вече не беше блестящ в знанията, напълно изостави обучението си. Той се интересуваше само от изкуство, беше готов да държи молив в ръцете си с часове, без да се разсейва от нищо. Сякаш се потапяш в собствения си свят.

След училище, въпреки възраженията на баща си, той постъпва в Института по живопис, скулптура и архитектура, от който по идеологически причини е изключен, но продължава обучението си сам, копирайки картини на известни художници от Ермитажа.

Съветските идеолози видяха демонизъм в произведенията на Шемякин, за което той беше поставен в психиатрична клиника, където прекара около три месеца. Използването на психотропни приорити напълно обезкуражава художника от творчество. След като се върна у дома, той дълго време не можеше да държи молив в ръцете си. И само грижата и любовта на близките му хора му помогнаха да се върне към рисуването.

Следващият етап за Шемякин беше отшелничеството, което продължи няколко години. Домашните трудности и липсата на жилище засилиха характера на Михаил, тласкайки го към нови творчески висоти.

През 1971 г. Шемякин е изгонен от страната и до 1980 г. живее във Франция, след това в САЩ. В чужбина той успя да стане световноизвестен художник, но никога не забрави за Русия. И най-важното, никога не забравих за моите също толкова известни приятели, много от които, за съжаление, вече не са с нас. Сред тях са Савелий Крамаров и, разбира се, близкият приятел на Шемякин Владимир Висоцки.

Трябва да се каже, че Шемякин е не само изключителен художник, но и също толкова изключителен скулптор. Още в института Михаил беше изправен пред въпроса какво да избере, скулптура или живопис...? За изненада на учителите и двете му бяха еднакво лесни. Следователно скулптурата не заема последно място в творчеството на Шемякин. Известният му паметник на Петър Велики на остров Харе на крепостта Санкт Петербург по едно време предизвика много шум по отношение на пропорциите му. Но, според самия художник, той създава своя Петър въз основа на лицата на древни руски икони, вярвайки, че съотношението 1:20 е най-подходящо за създаване на такава величествена фигура като Петър Велики.

Друг вид изкуство, с което се занимава Шемякин, е създаването на надгробни паметници, но само за починали приятели и роднини. Каква е стойността на надгробния камък на Крамаров, създаден от Шемякин в памет на неговия приятел. Истинско произведение на изкуството. Като цяло темата за смъртта заема определено място за Михаил Шемякин като художник. Той каза повече от веднъж: „Не се страхувам да умра, страхувам се, че нямам време да направя това, което планирах…“. И наистина Шемякин е човек с удивителна творческа енергия. Искам да му пожелая да ни радва с творчеството си възможно най-дълго.

Михаил Михайлович Шемякин е един от най-известните съвременни руски художници. Художникът и скулптор Михаил Шемякин е роден в Москва на 4 май 1943 г. Той е лауреат на Държавната награда на Руската федерация.

Михаил Шемякин прекарва детството си в Германия. През 1957 г. той и семейството му се преместват в Ленинград. Михаил Шемякин се опита да учи изкуство в Института по живопис, скулптура и архитектура, но беше изключен по идеологически причини. След изгонването му той трябваше да учи задълбочено, посещавайки и копирайки картини на минали майстори. Скоро печели известност в ъндърграунд средите и се превръща в един от представителите на модерните арт течения. В СССР, където имаше изключително негативно отношение към подобно изкуство, Шемякин беше арестуван, произведенията му бяха конфискувани и дори се опитаха да го принудят да бъде лекуван в психиатрични болници. Самият Шемякин изрази мнение, че инициаторите на всички атаки в негова посока често не са дори властите и правоприлагащите органи, а Съюзът на художниците на СССР, чиито представители се застъпват за развитието на „приятното“ изкуство, прославящо патриотизма, пролетарския интернационализъм, национални традиции в изкуството, както и класически форми на изкуство.

През 1970 г. художникът и скулпторът е насилствено изгонен от страната и се установява в Париж. Именно тук, в столицата на Франция, той получи наистина световно признание. Неговите творби стават известни в много страни по света. През 1981 г. се мести в Америка и получава американско гражданство.

Изкуството на Михаил Шемякин е смесица от авангардни техники. Днес неговото изкуство не може да се нарече ъндърграунд, тъй като тази концепция отдавна е престанала да бъде актуална. Картините и скулптурите на Шемякин са изложени в музеи и изложбени центрове. Фантасмагоричен сюрреализъм, гротесков маскарад - всички негови творби са символно отражение на заобикалящата действителност, философия на съществуването, образно изображение на различни явления в обществото. По време на дългогодишната си творческа дейност Михаил Михайлович Шемякин създава много картини и скулптури, офорти, както и илюстрации за книги. След това можете да видите селекция от творби на талантлив художник, оставил името си завинаги в историята на световното изкуство.

Обичате ли да прекарвате времето си в четене на добра литература? В този случай определено трябва да се запознаете с уникалния уебсайт за електронни книги http://mk-lib.net/. Четене на книги с помощта на облачен четец. Удобно, просто и много модерно!

Художник Михаил Шемякин картини, илюстрации

Размяна. 1965. Цветен офорт

Приятелство с Висоцки

Изгнание

Илюстрация към романа на Ф. М. Достоевски „Престъпление и наказание“

Карнавал в Санкт Петербург

Карнавал в Санкт Петербург

Карнавал в Санкт Петербург

Снимка на Михаил Шемякин

По темата от балета на И. Стравински „Обредът на пролетта“

насип Фонтанка. Илюстрация към романа на Ф. М. Достоевски „Престъпление и наказание“

Магданоз

Поезия на танца

Разходка

Разходка

Разколников и старият лихвар 2

Разколников и старият лихвар

Разколников с търговец. Илюстрация към романа на Ф. М. Достоевски „Престъпление и наказание“

Мечтата на Разколников

Сонечка. Илюстрация към романа на Ф. М. Достоевски „Престъпление и наказание“

Това, което особено харесвам в Музея на руския импресионизъм, е откриването на неизвестни досега имена на руски художници. И тук отново, след изложбите на Арнолд Лаховски и Елена Киселева, музеят представя художника импресионист от първата половина на 20 век - Михаил Федорович Шемякин. Изложбата се казва „Михаил Шемякин Съвсем различен художник” и този различен Шемякин има свой оригинален облик и свой запомнящ се стил. Името и творчеството на московския художник М.Ф. Шемякин не е толкова широко известен, но неговите произведения се съхраняват в Държавната Третяковска галерия, в Руския музей и в много музеи в провинциалните градове.

Изложбата представя повече от петдесет произведения от музеи в Русия, съседните страни и московски частни колекции. Някои творби се излагат за първи път, например портрет на известния дядо на художника, фабриканта Алексей Абрикосов.

Портретът беше толкова сходен, че каминарят, който влезе сутринта в офиса на Абрикосов с вързоп дърва, се отдръпна на първата минута, като каза: „Съжалявам, Алексей Иванович, не знаех, че си буден“.

Михаил Шемякин. Портрет на А.И. Абрикосова, 1902. Държавна Третяковска галерия

Михаил Шемякин (1875-1944) е роден в семейството на фабриканта Фьодор Михайлович Шемякин. Миша наследи умението да рисува от дядо си по бащина линия, самоук художник. Момчето расте болнаво и учи у дома, а когато влезе в гимназията, напредва само в писането и рисуването под ръководството на Александър Артемьев, възпитаник на Московското училище по живопис, скулптура и архитектура, по-късно художник на Московски художествен театър. След това учи при Валентин Серов и Константин Коровин в Московското училище по живопис, скулптура и архитектура. Шемякин усъвършенства рисуването си в Мюнхен, в ателието на Антон Ажбе. Но дори и след това той се върна в работилницата на Серов, който водеше класове заедно с Константин Коровин.
Изложбата се открива с галерия от портрети на музиканти и членове на семейството на художника на 3-тия етаж.

През 1901 г. художникът се жени за своята състудентка Людмила Гржимали, дъщеря на известния чешки цигулар Иван Войтехович Гржимали в Москва. Людмила Ивановна Шемякина-Гржимали (1875-1932) - дъщеря на чешкия цигулар Иван Гржимали, внучка на чешкия цигулар и композитор Фердинанд Лауб, учи в Московското училище по живопис, скулптура и архитектура. Заради заболяване на очите и грижи за деца тя рано напуска рисуването.

Портрет на съпругата на художника, 1911 г. Маслени бои върху платно. Тулска музейна асоциация

Дълги години Михаил Шемякин живее в апартамента на тъста си, разположен точно в дясното крило на Московската консерватория. В хола майсторът неведнъж рисува своите роднини музиканти и техните приятели, които често гостуваха на гостоприемното семейство.
Централно място в изложбата заемат портрети на музиканти, сред които тъстът на художника Иван Гржимали, композиторът Александър Гьодике, цигуларят Франтишек Ондржичек, виолончелистката Анна Любошич, руската оперна певица и солистката на Болшой театър Надежда Салина.

Женските портрети на Шемякино са поетични и ефирни, особено красива е "Дама в светлина" - портрет на сестрата на Людмила Шемякина, Анна Егорова.

Портрет на Надежда Салина, 1925 г. Маслени бои върху платно. Държавен театрален музей на името на. А.А. Бахрушин
Дама в светлина. Портрет на А.И. Егорова, 1909 г. Маслени бои върху платно. Музей на изящните изкуства в Нижни Тагил

Портрет на жена, 1900 г. Платно, масло. Частна колекция, Москва

Антонина Василиевна Нежданова (1873-1950) - руска оперна певица (лирико-колоратурен сопран), педагог. Солист на Болшой и Мариинския театър. Професор в Московската консерватория.

Портрет на Антонина Нежданова, 1934 г. Маслени бои върху платно. Астраханската държавна художествена галерия на името на. следобед Догадина

Портрет на виолончелистката Анна Любошиц, 1907 г. Маслени бои върху платно. Държавен руски музей

Чешки квартет, 1912 г. Маслени бои върху картон. Държавен мемориален музей-резерват на П.И. Чайковски, Клин

Отделен блок представя серия семейни портрети. Михаил Шемякин обичаше да рисува съпругата си Людмила Гржимали, синовете Фьодор и Михаил (също художник в бъдеще).

Майка с дете, 1908 г. Маслени бои върху шперплат. Рязански държавен регионален художествен музей на името на. И.П. Съжалявам.
Вдясно - Автопортрет със сина, 1905 г. Маслени бои върху картон

Изложбата включва три натюрморта, изобразяващи любимите зюмбюли на художника, които винаги се появяват в къщата на Гржимали-Шемякини в навечерието на Нова година. Според чешката традиция е било обичайно да се украсяват къщите с тези цветя за Коледа. Плетена кошница със зюмбюли в саксии, изобразена от майстора в картината „Зюмбюли на коледната елха“, веднъж беше представена на И.В. Те се смееха на Лев Толстой.

Майка и дете на слънце, 1907 г. Маслени бои върху платно. Държавен руски музей

На втория етаж изложбата продължава с живопис и графика от различни години.

Женски портрет. Около 1910 г. Маслени бои върху платно. Музей на изящните изкуства в Нижни Тагил

Зюмбюли през нощта, 1912 г. Маслени бои върху картон. Музей на руския импресионизъм

От Беларус беше донесен рядък портрет на изключителния интелектуалец и философ Николай Бердяев.

Портрет на мъж, 1905 г. Маслени бои върху платно. Национален художествен музей на Република Беларус

Александър Федорович Гедике (Gödicke, 1877-1957) - композитор, пианист, преподавател, основател на съветската органна школа.

Александър Гьодике на пиано, 1927 г. Хартия, въглен. Общоруска музейна асоциация на музикалната култура на името на. M.I. Глинка

Сергей Дмитриевич Разумовски (истинско име Махалов, 1864-1942) - драматург, поет, белетрист, един от основателите на литературния кръг "Среда".

Портрет на драматурга Сергей Разумовски, 1938 г. Хартия, въглен. Музей на изящните изкуства в Нижни Тагил

Изображенията на модели на художника бяха особено привлекателни.

В продължение на три години Шемякин работи в ателието на Серов и рисува едни и същи модели, най-често Вера Калашников, предавайки фини нюанси само с три цвята: изгорено черно, охра и бяло.

Модел. В ателието на Валентин Серов, 1903 г. Маслени бои върху платно. Рязански държавен художествен музей на името на. И.П. Съжалявам

Майсторът беше недоволен от първата си скица на Вера: в гнева си той хвърли картона в ъгъла на работилницата, където лежа почти 20 години, докато не го намери Аполинарий Васнецов. Художникът толкова хареса скицата, че я окачи над леглото си.

Година по-късно Михаил Шемякин направи нов опит да изобрази Вера Ивановна. Рисунката се оказа необичайно фина, за което художникът спечели одобрението на Валентин Серов, който беше много скъперник на похвали, а Константин Коровин не скри възторга си: „Рафаел!“

Модел в работилницата на Валентин Серов, 1904 г. Маслени бои върху платно. Колекция на Татяна Кардашева

Нейните изразителни сиво-зелени очи и тъмна глава на косата, оформена нагоре, са незабавно разпознаваеми и привличат вниманието.

Модел, 1905 г. Платно, масло. Национален художествен музей на Република Беларус

Глава на модел, 1904 г. Картон. масло. Държавен руски музей

Пионери на почивка, 1929 г. Маслени бои върху платно. Музей на изящните изкуства в Нижни Тагил
Косец, 1928 г. Маслени бои върху платно. Тюменски музей и образователна асоциация

Натюрморт с люляк, 1930 г. Платно, масло. Музей на руския импресионизъм

В допълнение към портретите на музиканти и модели, Шемякин рисува и характерни портрети, например портрет на московски шофьор на такси.

Московски таксиметров шофьор. 1910. Маслени бои върху платно. Музей на изящните изкуства в Тула

Момиче в моряшки костюм (Сонечка), 1910 г. Маслени бои върху платно. Музей на руския импресионизъм

Катя, 1939 г. Маслени бои върху платно. Частна колекция, Москва

Катя в зелена рокля, 1937 г. Маслени бои върху платно. Частна колекция, Москва

На приземния етаж изложбата се допълва от момичета и цветя...

Увяхващи зюмбюли, 1910 г. Маслени бои върху картон. Тулска музейна асоциация

Художникът и скулптор Михаил Шемякин смята, че е част от руската култура – ​​но не иска и не възнамерява да живее в съвременна Русия. Преди 30 години, когато странните му фантасмагорични творби добиха известност в ъндърграунд средите, той беше изключен от Съюза. Шемякин стигна до световно признание в Париж, след това прие американско гражданство и сега живее във френската провинция. Започва да работи отново в родината си едва след разпадането на СССР: прави своя версия на паметника на Петър I в Санкт Петербург и скулптурния ансамбъл „Децата - жертви на пороците на възрастните“ в Москва. Освен това бяха организирани няколко лични изложби на Шемякин; телевизионният канал „Култура“ беше домакин на поредица от предавания „Въображаемият музей на Михаил Шемякин“, посветени на уникалната библиотека от художествени форми, която художникът събира почти половин век. . Член на проекта Snob от декември 2008 г.

Градът, в който живея

Ню Йорк

рожден ден

Къде е роден

Москва

Кой е роден на

Баща ми е военен от кариерата, беше комендант на Кьонигсберг, преподаваше тактика в Академията. Фрунзе.

„Баща ми, чистокръвен кабардинец, високопланинец, рано загуби близките си и беше осиновен от белогвардейския офицер Шемякин. Осиновителят умира по време на Гражданската война. И баща му стана син на полка на Червената армия, на 13-годишна възраст получи един от първите ордени на Червеното знаме на битката. Но през целия си живот го наричаха Шемякин - и винаги се гордееше, че принадлежи към семейство Карданови.

„Първите следи от Карданови в Русия са открити още през 16 век, когато техните посланици идват при Иван Грозни и остават да служат, както споменава Карамзин. ...основните благородници на Предтеченски бяха католици, някои идваха от Испания, други от Гърция. Само аз имам толкова кръв примесена в мен..."

Майка - Юлия Предтеченская, актриса.

Къде и какво сте учили?

Учи в средно художествено училище към Института по живопис, скулптура и архитектура на името на I.E. Репин в Ленинград.

„Петербург ме възпита като артист и човек. Помогна ми да създам свой собствен свят – светът на карнавалите, светът на моите натюрморти, които се зародиха в мен през онези далечни 60-те...”

Къде и как работихте?

През 60-те години сменя много професии - бил е работник, лаборант, монтажник...

„Израснах и се формирах в различно време. Считахме за напълно естествено да живеем в бедност, да рисуваме нощем, а денем да работим здраво за държавата, за да не ни откарат на 101-ия километър за паразитизъм.“

Първата изложба се състоя в редакцията на ленинградското списание „Звезда” през 1962 г. Художествени творби са излагани в Европа, САЩ, Бразилия, Япония и Хонконг. Паметници и скулптури са инсталирани в много градове по света.

Научни степени и звания

Почетен доктор на Университета в Сан Франциско (САЩ), Cedar Crest College (САЩ), Европейската академия на изкуствата (Франция), Руския държавен хуманитарен университет (Москва), Кабардино-Балкарския университет (Налчик). Народен артист на Кабардино-Балкария. Пълен член на Нюйоркската академия на науките и Европейската академия на изкуствата.

Какво направи?

Той публикува алманаха Apollo 77 в Париж, който се превръща в колективен манифест на руския артистичен „ъндърграунд“.

Бил е художник-постановчик на балета P.I. "Лешникотрошачката" на Чайковски в Мариинския театър през 2001 г.

постижения

Състоя се голяма персонална изложба - повече от 600 творби - в Третяковската галерия, както и в Ермитажа и Манежа на Санкт Петербург (1995 г.).

Творбите са в постоянната колекция на музеи: Метрополитън (Ню Йорк), Държавната Третяковска галерия (Москва), Държавният руски музей (Санкт Петербург), Музеят на модерното изкуство (Париж), Яд Ва Холокост и героизъм Мемориал -Шем" (Йерусалим) и Музеят за съвременно изкуство (Тел Авив).

Обществени дела

Фондация „Художник Михаил Шемякин“ е основана за културни, научни, социални и благотворителни програми.

„Излагаме и продаваме творби на деца с увреждания, на малки пациенти в онкологичния център, на деца с аутизъм, както и на затворници в колония за непълнолетни. Всеки от тях има своя лична сметка и така научават, че се оказва, че можете да печелите пари сами, а не да крадете чужди велосипеди.

Той основава Института по философия и психология на творчеството в град Хъдсън и открива клонове на института в Ню Йорк и Владикавказ.

Обществено приемане

Лауреат на Държавната награда на Руската федерация в областта на литературата и изкуството (1993 г.). Кавалер на Ордена на рицаря на изкуството и литературата на френското Министерство на културата. Награден с медал „Достоен“ на Руската академия на изкуствата. Носител на театралната награда "Златен Софит" в Санкт Петербург.

Известен за…

Повече от четиридесет години той е представител на ъндърграунда - руския "неофициален" авангард. Той създава трагично гротесков паметник на Петър I в Петропавловската крепост в Санкт Петербург, а в Москва издига паметник „Децата - жертви на пороците на възрастните“.

Участвал в скандали

През 60-те години е подложен на принудително лечение в психиатрична болница, след което живее в Псково-Печерския манастир като послушник.

През 1971 г. е лишен от съветско гражданство и е изгонен от страната.

„Не съм участвал в никакво „дисидентство“, просто бях регистриран като дисидент. А аз просто рисувах картини и се опитвах да видя света със собствените си очи. Но това вече се смяташе за престъпление. Събраха ви досие, а такива като вас трябваше да лежат в психиатрична болница или лагер. Като станаха обиските, а после ме вкараха в лудница...”

обичам

„Целият ми живот е нещо като аскетизъм... Аз съм абсолютно безразличен към храната и живея просто, като войник. Спя по няколко часа на ден; приучих се да спя седнал, обикновено в коли и самолети. Почивката за мен е признак на разглезеност...”

„Използвам сухи цветя за украса на интериора; обожавам ги. Виждате ли, десетки сушени розови пъпки са подредени по рафтовете. В Америка е обичайно да се правят сухи букети, защото цветята продължават да действат с аромата си.”

Ню Йорк

„Когато за първи път дойдох в Ню Йорк, се влюбих в неговия ритъм, неговата архитектура. Бях привлечен от колосалния експеримент, основен в творческата среда. Америка отговаря на моите творчески нужди. Там излагам своите сложни артистични експерименти. Изнасям лекции пред студенти и преподаватели в най-добрите университети. И съм посрещнат не от снобизъм, а от ентусиазъм.

семейство

Първата съпруга е Ребека, дъщерята от първия й брак е Доротея, занимава се с живопис, графика и скулптура.

Втора съпруга: Сара де Кей.

„Преди около 20 години тя работи като преводач на документален филм за Висоцки - той беше заснет от американци. Те й казаха: „Един приятел на живота му в Ню Йорк, свържете се с него.“ Тя прие това желание буквално и остана с мен ... Винаги избирах жени, въз основа на тяхната издръжливост. И първата ми жена беше такава, и вторият ми приятел, истински войници винаги вървят до мен, защото животът ми е труден, понякога Сара и аз не спим за двама. дни - тя разчитам на кафе, разчитам на чай."

И най-общо казано…

„Аз служа на Русия, но тук днес все още се чувствам като чужденец, пришълец, защото не се вписвам в това общество. ...Живея в Русия, която не е тук, а някъде по-нагоре. Но, както се казва, не избираш роднините си, а аз принадлежа на тази страна с душата и сърцето си. Аз й служа и ще й служа – това е моята отговорност, това е моят дълг, това е любовта ми към нея, към хората, за които много, много съжалявам.”

„Аз самият съм православен християнин, макар и доста небрежен. Рядко ходя в катедрали, защото в Ню Йорк по време на големи църковни празници се образува тълпа, както се казва тук.

Константин Кузмински, поет: „Шемякин е блестящ, капризен, невероятно ефективен и истеричен. Щедър. Скандално. Благороден и пълен с интриги. Абсолютен майстор, майстор от европейска класа и затова твърде добър за Америка. Неговият европейски естетизъм е непонятен за нея. За него не може да се говори обективно...”

Представям на вашето внимание материал за Михаил Шемякин. Ето неговата биография, няколко филма и три клипа от балета "Лешникотрошачката", поставен от Шемякин.

Баща му Михаил Петрович Шемякин произхожда от черкезкото (кабардинско) семейство Карданови. Рано остава сирак и получава фамилното име Шемякин от втория си баща, белогвардейския офицер Шемякин, точно като руското име Михаил вместо даденото при раждането - Файзула. Неговият приемен баща скоро изчезна по полетата на Гражданската война и младият Михаил Шемякин (най-големият) стана син на полка на Червената армия, на 13-годишна възраст получи един от първите ордени на Червеното знаме, беше наречен Шемякин през целия си живот и винаги се гордееше, че принадлежи към кабардинския род Карданови.

Майка - актрисата Юлия Николаевна Предтеченская.

Голяма част от детството му преминава в окупирана Източна Германия и след това в ГДР. През 1957 г. 14-годишният Михаил се завръща обратно в СССР, в Ленинград. Той е приет в средното художествено училище към Института за живопис, скулптура и архитектура "И. Е. Репин", където учи от 1957 до 1961 г. Изгонен е заради естетическо развращаване на състудентите си.

От 1959 г. до 1971 г. работи като лаборант, като изпълнява различни видове работа. Той също е подложен на принудително лечение в психиатрична клиника в продължение на три години и е изписан в състояние на средна тежест, когато с огромните усилия на медицинските специалисти, неговата дееспособност, макар и условна, е възстановена. Работи като такелажник в Ермитажа.

През 1971 г. е изгонен от СССР. Първо живее в Париж, след това в САЩ, от 1981 г. в Ню Йорк, от 1991 г. в Клаверак, Ню Йорк, Ню Йорк. Михаил Шемякин получава разрешение да влезе в СССР едва през 1989 г., след 18 години изгнание. Михаил Михайлович създава Института по философия и психология на творчеството в град Хъдсън (САЩ).

През 2007 г. Шемякин отново се завръща във Франция, където се установява близо до град Шатору.

Периодично работи в Санкт Петербург.

Сега Шемякин работи върху пълнометражния анимационен филм „Хофманиада“ заедно със студиото „Союзмултфилм“.

Личен живот

Шемякин е женен два пъти. Първата му съпруга е Ребека, от която има дъщеря Доротея, художничка, която живее в Гърция.

Настояща съпруга: Сара Кей (американка)

Замъкът от 15 век на Михаил Шемякин във Франция

В руското изкуство се появи нова тенденция. Художниците напускат градските апартаменти и отиват в Европа, за да намерят нов дом. По правило той се превръща в голям замък в покрайнините на града - огромно пространство за свободно творчество и струва по-малко от апартамент в Москва. Михаил Шемякин и съпругата му Сара показаха двореца си и разказаха за новата тенденция.

„По-евтино от апартамент в Москва“

Замъкът от 15-ти век на Михаил Шемякин във Франция.

- От колко време търсите този замък във френската провинция?

15 години. Какво ли не сме гледали през това време! Спомням си, че харесвах замъка на Луи дьо Фюнес. Пристигнахме и впечатлението отвън беше, че е просто огромно, но вътре беше толкова малко! Дори не помня колко поискаха за това, но не беше достатъчно - ключалките тук са по-евтини от апартамент в Москва. И кой изобщо се нуждае от замък днес?

- Вие например.

Аз съм артист. Ако успеем да намерим прилична празна фабрика, може би ще бъда по-склонен да я купя. Но французите не строят фабрики далеч от града. И исках уединение.

- Бравите често се продават в ужасно състояние. Все пак си късметлия...

Обикновено, ако купите замък, да речем, за един милион долара, трябва да инвестирате още пет милиона, само за да можете да се нанесете в него - покривите са разрушени, стените са напукани.

- Сара:Знаете ли какво казват за замъците? Че за притежателите им има два щастливи дни в живота – денят на покупката и денят на продажбата.

- Михаил:Разбира се, инвестирахме и пари - например сменихме почти изцяло електрическата инсталация. Първият път, когато дойдохме тук, живеехме в хотел. На сутринта дойдохме в замъка и запалихме фенерчетата. Тук дори нямаше вода. Наоколо висяха жици и разбрахме, че всеки момент може да избухне. Вече сме преживели един пожар в Америка (в Клаверак, имението на Шемякин на два часа път от Ню Йорк, пожарът е станал поради старо окабеляване. - Забележка)... Да, помогнете си - ето сирене, сладко, чай, захар ..

Михаил Михайлович Шемякин

• Роден на 4 май 1943 г. в Москва в семейството на военен и актриса, той прекарва детството си в Източна Германия.

• През 1957 г. се завръща в СССР и постъпва в средното художествено училище към Института за живопис, скулптура и архитектура „Репин“ в Ленинград.
• През 1961 г. е изключен за „естетическа поквара“ на своите състуденти. Принудително е лекуван в клиника за психично болни.
• През 1971 г. е лишен от гражданство и е изгонен от СССР. Живее 10 години във Франция, след което се мести в САЩ.
• През 1985 г. той се запознава със Сара де Кей, която става втората му съпруга. От първия си брак с художничката Ребека Модлин има дъщеря Доротея, на 46 години, живее във Франция.
• На 4 ноември 2009 г. той получава Ордена на приятелството от ръцете на Дмитрий Медведев.

Михаил Шемякин при Гордън.

Награди

Държавна награда на Руската федерация 1993 г.
Президентска награда 1997 г.
Награда Петропол 2001.
Орден за приятелство 4 ноември 2009 г.

Върши работа
Главата на Сфинкса (част от мемориала „Жертвите на политическите репресии“)
Монументален
"Кибела", бронз; до октомври 2006 г. се намира на Prince Street в Сохо, Ню Йорк, САЩ
"Казанова"; Венеция
Паметник на Петър I в Петропавловската крепост, Санкт Петербург, 1991 г
Мемориал на жертвите на политическите репресии, Санкт Петербург
„Децата са жертви на пороците на възрастните”; Москва

Телевизионни проекти

„Въображаемият музей на М. Шемякин“ е поредица от програми на канала „Култура“, които са визуални лекции за историята на изкуството.

Михаил Шемякин и Оскар Рабин.

Самостоятелни изложби

Изложба на живопис през 1994 г. в галерия „Къщата на Нашчокин“ (Москва, улица Воротниковски 12).
Изложба на скулптура през 1995 г. в галерия „Къщата на Нашчокин“ (Москва, улица Воротниковски 12).

Съвместни изложби

В периода 1981-1982 г. в Ню Йорк няколко съвместни изложби с киевския художник Александър Костецки.

Шемякин и Висоцки

Михаил Шемякин и Владимир Висоцки се запознават в Париж (благодарение на Михаил Баришников) и остават приятели завинаги. Висоцки посвети песните си на Шемякин, който от своя страна рисува илюстрации за произведенията на Владимир Семенович и след смъртта му създава паметник на поета, поставен в Самара.

Трябва също да се отбележи, че много хора се опитаха да запишат песни, изпълнявани от Висоцки, но нито един от професионалните записи на Владимир Висоцки не може да се конкурира с колекцията на Шемякин по обем, чистота на звука и изключителна селекция от песни.

Тези записи са уникални с това, че Висоцки пее не за плочата, а за близък приятел, чието мнение той цени толкова много. Записите са направени в Париж през 1975-1980 г. в студиото на Михаил Шемякин. Висоцки беше акомпаниран на втората китара от Константин Казански. Записите са публикувани едва през 1987 г., след обработка в Ню Йорк от Михаил Либерман. Поредицата включва 7 записа.

„Лешникотрошачката“ в постановката на Шемякин Михаил Шемякин се изявява не само като режисьор, но и като сценограф, декоратор, реквизит и дори либретист.

Лешникотрошачката М.Шемякин.1 аст

Лешникотрошачката М.Шемякин.2 действие, 2 част Невероятно!

Лешникотрошачката М.Шемякин.2 действие,3 част

Животът на прекрасни хора.

Снимка-Google изображения при поискване.