「鉄道上」の詩の分析。 線路上のブロックの詩の分析
今日、ほとんどの人がそれを持っています。作品は書店でコレクションの形で購入したり、インターネットの助けを借りて電子版で知ることができます。 しかし、偉大な作詞家の作品を読むのは難しくないとしても、それを理解するのはさらに難しいことがわかります。 今日は、アレクサンダー・アレクサンドロヴィチ・ブロックのような有名な詩人の作品に目を向けます。 "の上 鉄道」（詩の分析は後で提示されます）はあらゆる意味で興味深い創作であり、それが理由です。
創造の歴史から：L. N. トルストイの本の詩人への影響
詩「鉄道上」は 1910 年 6 月に詩人によって創作されました。 一度に複数の間接的な情報源がありました。 アレクサンダー・アレクサンドロヴィッチがL・N・トルストイの小説「復活」を再読したのはこの時であり、その結果、彼自身の創作は、いわばカチューシャの物語のエピソードの1つを無意識に模倣したものであることが判明しました。マズロワとネフリュードフ。 ある日、小さな駅にいた女の子は、通過する電車の高価な一等車室で、快適な赤いベルベットの椅子に座っている彼、ネフリュードフを目撃しました。
詩の全体的な雰囲気、そのトーン、プロットの構成要素は、読者にトルストイの別の小説である「アンナ・カレーニナ」を思い出させます。その結果、主人公は電車の下に身を投げました。 若く美しいロシア人女性の死をテーマにした作品。 悲劇的な運命ブロックが書いた作品「On the Railroad」を含む、リストされているすべての作品。 詩の分析には、この伝記情報も必要です。
詩人の回想と実際の女性死亡事件
詩創作のもう一つのきっかけは、友人のエフゲニー・イワノフとの手紙で共有した詩人の個人的な考えでした。 アレクサンダー・アレクサンドロヴィッチは、電車で自分の前を通り過ぎる人々をいかに無関心に観察したかについて書いています。 彼はプラットホームに一人で立っており、彼らを見ました - 陽気な、悲しい、退屈な、酔っぱらった...その後、1910年に、ユージーンは詩人に、ある日ストレルナの公園を通り過ぎたときに、どのようにして若い女性を見たのかについて個人的に見た話を共有しました。溝の隣にいた女性 毒殺されたほぼ十代（13～15歳）の少女。 集まった見物人 - ダーチャの住民は彼女から離れたところに立っていました。
この作品は、イワノフの妹であり、ブロックの母親の親しい友人であるマリア・パブロヴナに捧げられています。彼女は詩人が彼女の優しさと対応力を非常に尊敬していました。
ブロック、「鉄道上」：プロットの観点からの詩の分析
この叙情的な作品は、読者をすぐに絶望的な憧れの世界に導きます。 最初のスタンザですでに若い女性の死が描かれており、彼女の命がこんなにも早く終わってしまったことが残念に思えます。 暴力的な死を示すものは何もありません。最も明白なのは、彼女自身が自分の存在を終わらせることを決意したことです。 著者は続けて、なぜこのようなことが起こったのかを説明し、彼女の過去を明らかにします。 その要点は、愛し愛されたいという少女の願望の中に隠されていましたが、貧しく、教育を受けておらず、素朴な地方出身の彼女は、自分自身に対する真剣な態度を当てにすることができず、幸福を期待して定期的にプラットホームに出かけていましたが、気づかれないままでした。 一度だけ、金持ちのダンディな軽騎兵が「優しい笑顔で彼女の上を滑空」したことがあり、彼を乗せた列車は遠くへ飛び去った。 少女は苦悩する心の苦しみと熱い青春の衝動に耐えられず、その結果、自分自身に手を出してしまいました。
詩の象徴性
ブロックは自分の作品にどんな隠された意味を込めたのでしょうか？ 「On the Railroad」（象徴主義詩人の詩の分析では、このカテゴリーにも触れざるを得ません）は、最も多様な意味の組み合わせのシステムです。 電車や鉄道のイメージが読者にモチーフを与えます 人生の道そして、この作品が他の多くの詩が中心的な要素として道路のイメージに基づいているサイクル「祖国」に属しているのは偶然ではありません。 この道には国全体の発展の歴史があります。
この女性像は、破滅したロシア女性すべてを擬人化したものであるだけではなく（これは詩人のこれまでの見方とは質的に異なり、質的に新しいものである。これは、例えば美しい淑女の像と比較すれば明らかである）、ロシアそのものの象徴でもあります。
少女が通過する電車に「とてもたくさん」お辞儀をしたのは偶然ではなく（偶像崇拝の動機）、「長い間心臓が取り出されていた！」というセリフだけではありません。 （犠牲の動機）。 これらすべてが読者に異教を示唆するものであり、ルーシの形成の初期段階に特徴的なものである。 悲劇的な結末にもかかわらず、詩人はヒロインは生きていると描写しています。これは、ブロックが州全体の将来にとって恐ろしい前兆を示していないことを意味します。 それどころか、時代の重要な屈折を感じていたにもかかわらず、彼は「貧しいロシア」の美しさを信じ続け、死んだ少女に敬意を払うのと同じように、その内面の純粋さと神聖さを尊重した。
したがって、詩「鉄道」（ブロック）の分析は、（必要に応じて）簡潔にまたは完全に提示され、大きな人生を肯定する力を反映しています。
道と芸術的・表現的手段
ブロックの詩「On the Railroad」の言語分析により、作者が自由に使えるすべてのリソースをどれほど広く使用したかを理解することができます。 ここで私たちは、比較（「まるで生きているかのように」）、形容（「威厳のある歩き方で」、「三つの輝く目」）、対立（「黄色と青のものは沈黙し、緑の中で泣き、歌った」：最初の馬車に遭遇します）色は国の運命や他人の生活には無関心な上流社会の代表者を対象としたものでしたが、一般の人々は緑の花の馬車に乗りました。
著者は積極的にサウンドライティング（「騒音と口笛」）に頼っており、これにより、一方では状況の一定の緊張感を生み出すことができ、他方ではその日常的で不変性を生み出すことができます（「馬車は馴染みのある列を歩いた」） 、震えて軋んだ」）。 いわば、カラーペイントによって、閉鎖的で絶望的な世界の絵が完成します（「色あせた茂みとともに」）。 アレクサンダー・ブロックは、そのような現実を生み出したとして誰を責めたのでしょうか? 「線路上」（詩の使用の観点からの分析） 芸術的手段これはあなたがこれを確立することを可能にします） - これは社会全体に対する非難であり、既存の問題、特に権力者にあらゆる人々の注意を釘付けにしたいという願望です。 彼らは詩人によって「眠い」と呼ばれ、すべてを「滑らかな表情」で見ているように描かれています。
サイズ、リズム、スタンザ
計画に従ってブロックの詩「鉄道」を分析する場合、形成要素を決定することなしに分析は完全かつ完全であると見なすことはできません。 したがって、この抒情的な作品は、5 フィートと 4 フィートの弱強強文字を交互に使用して書かれており、変わらない人生の憂鬱さ、規則性、単調さを伝えています。 スタンザの総数は 9 行、各 4 行 (合計 36 行) です。 指輪の構成は物語を閉じ、読者を最初の「彼女は打ち砕かれました」に戻しますが、彼女は戻ることはできません。
構文的にどのように表現しましたか 本旨彼の創造物 A.A. ブロック? 「On the Railroad」（詩の分析はほぼ終わりに近づいています）では、読者に多くの句読点が表示されます。まるで、句読点をまたいで「つまずいて」立ち止まらなければならないかのようです。 最後のスタンザの最後の点は、詩の結論に鋭さを加え、「これが最後だ、何も返すことはできない」という一文です。
A.A. 彼をよく知る人々によると、ブロックは周囲の人々に道徳的に多大な影響を与えたという。 「あなたは人間以上のものであり、詩人以上のものです。あなたは自分自身の人間的な重荷を背負っていません」とE.カラヴァエワは彼に書きました。 M.ツベタエワは20以上の詩をブロックに捧げ、彼を「堅実な良心」と呼びました。 おそらく、これら 2 つの評価には、人間としてのブロックの主要なものが含まれています。
A. ブロックは常に自分の国や国民の鼓動を非常に微妙に感じており、社会生活のあらゆる変化を心に留めていました。 美しい女性に宛てた抒情的な日記の後、新しいテーマ、新しいイメージが詩人の詩の世界に入ります。 風景は変わりつつあります。山の高さや輝く地平線の代わりに、沼地やひどい潰瘍のある都市があります。 以前のブロックには彼の個人的な経験と天の聖母しかいなかったとしたら、今では彼の隣に、貧困と権利の欠如の絶望と絶望感に押しつぶされ、必要に悩まされ、石造りの都市の迷路に迷い込んだ人々が見えます。
詩人が抑圧されている人々に同情を表明し、「十分に養われている」人々の無関心を非難する詩が次々に登場します。 1910年に彼はこう書いています。 有名な詩「鉄道の上で」。
この詩を読むと、ロシア人女性の耐え難い困難な運命についてのネクラーソフのセリフをすぐに思い出します。 詩「トロイカ」のテーマとアイデアは特に近いです。 これらの作品のプロットや構成構成にも共通点があるように思えます。 アレクサンダー・ブロックは、いわば、半世紀以上前にニコライ・ネクラーソフによって深く包括的に研究されたテーマを取り上げ、ロシア人女性の運命にはほとんど変化がないことを示している。 彼女は依然として無力で抑圧され、孤独で不幸です。 彼女に未来はない。 青春は「空虚な夢」の中で疲れ果てて過ぎていく。 まともな生活、忠実で思いやりのある友人、幸せな家族、平和と繁栄を夢の中で。 しかし、国民の女性は貧困と過労という鉄の足から逃れることはできません。
ネクラソフとの比較:
そして、なぜそんなに速く走るのですか
追いかけてきたトロイカの背後には？
あなたの上で、美しく腰を当てて、
通りすがりのコルネットが覗いてきました。
そして、これがブロックです。
軽騎兵は一度だけ、不用意な手で
緋色のベルベットにもたれて、
彼は優しい笑顔で彼女の上を滑っていきました...
スリップして、電車は遠くへ走り去ってしまいました。
ブロックの詩はもっと悲劇的です。少女は「鉄の道への憧れ」によって絶望に駆り立てられ、蒸気機関車の車輪の下に身を投げました。
堤防の下、草刈りされていない溝の中で、
嘘をつき、まるで生きているかのように見える、
色のついたスカーフを三つ編みに巻いて、
美しくて若くて…
最悪なのは、彼の周囲の誰もこの出来事に特別な意味を持たなかったことだ。 「馬車はいつも通りの列を走った」が、不幸な馬車は「均一な視線で辺りを見回し」、数分後には見たものを忘れてしまったのだと思う。 無関心、無情が社会を襲いました。 この社会は病んでいる、道徳的に病んでいる。 詩は文字通りそれについて叫びます。
彼女に質問をしないでください
あなたは気にしませんが、彼女にとってはそれで十分です。
愛も悲しみも車輪も
彼女は打ちひしがれています - すべてが痛いです。
この詩は現実的な伝統に基づいて書かれています。 道のスルーイメージが作品全体を貫いている。 鉄道は困難な道の象徴であるだけでなく、絶望、存在の「鋳鉄」、そして魂の死の象徴でもあります。 「途中の死」というテーマは、第 1 連の詩に現れており、作品の範囲を超えています。
弱強五拍子と四拍子が交互になり、ある種の単調で悲しげなリズムを生み出し、徐々に単調な車輪のカタカタ音に変わっていきます。 暗闇の電車は恐ろしい三つ目の怪物（擬人化）と化す。 詩人は「黄色と青は沈黙し、緑は泣いて歌った」というシネクドーシュを巧みに使っている。 貨車の色によって、私たちは乗客のことを知ることができます。 金持ちは黄色と青の服を着て旅行し、庶民は緑の服を着て旅行しました。
形容詞は作者の気分に対応しています（「色あせた茂み」、「習慣的な」線、「だらしない」手）。 鮮やかな比喩は正確さと独創性で驚かされます（「馬車の砂漠の目」、「鉄の」憂鬱）。 ブロックはまた、この詩の中で独裁国家ロシアの一般化されたイメージを描いている。 これは溝に横たわる被害者の横に偶像のように立っている憲兵です。
詩「On the Railroad」を作成した後、ブロックはますます、破滅し、拷問され、状況や厳しい現実に押しつぶされる人々の運命についてのプロットシーンである詩を書きます。 詩人の作品ではすべてが深まり、夢と現実のギャップ、退屈な人生の散文がますます緊密な輪で彼を取り囲んでいます。 詩人には差し迫った大惨事の予感、旧世界の避けられない死の予感が残されていない。 ブロックの歌詞の主なテーマの1つは報復のテーマである。若く、若く、鉄の無関心の車輪の下に投げ込まれた人を束縛し、凍りつき、奴隷にした社会への報復である。 強い人たち。 「鉄道上」という詩の後に、彼はこう書いています。
19世紀、鉄、
まさに残酷な時代だ！
星のない夜の闇にあなたのそばで。
不注意な放置男！
****
20世紀...さらにホームレスが増加
人生よりもさらに悪いのは暗闇です。
(さらに黒くて大きくなりました)
ルシファーの翼の影) (詩「報復」より)
A.ブロックの詩「鉄道上」は、ヒロインである若い女性の死の説明から始まります。 著者は作品の終わりに私たちを彼女の死に戻します。 したがって、詩の構成は循環的であり、閉じられています。
鉄道で
マリア・パブロヴナ・イワノワ
堤防の下、草刈りされていない溝の中で、
嘘をつき、まるで生きているかのように見える、
色のついたスカーフを三つ編みに巻いて、
美しくて若い。
たまたま彼女は凛とした足取りで歩いていた
近くの森の後ろで騒音と笛が聞こえます。
長いホーム全体を迂回して、
私は心配しながら天蓋の下で待っていました...
詩「On the Railroad」には、他にも多くのシンボルが見つかります。 鉄道は運命の道の象徴です。 ブロックは、乗用車の連続する列を描きながら、道路、つまり人の人生の道をテーマにしています。 人々は絶えず車から車へと移動しており、誰かが幸運であり、誰かが敗北の苦い思いに苦しんでいます。 人々の生活は常に動き続けています。 電車、機関車、駅 - 旅の舞台や瞬間の象徴。 しかし、その道、道は、あたかも崖に向かって進むかのように、各人が進む結果の前兆でもあります。 おそらく詩人は、この脱出を古いロシアの死と、すべての人々が楽しみにしていた新しいロシアの誕生として認識したのでしょう。 鉄道は人々に無慈悲な恐ろしい世界の象徴です。
詩のほとんどで詩人は過去について書いていますが、それは現在と密接に結びついています。
詩の配色も面白いですね。 ブロックの詩の色は、感情的な評価、イメージに対する態度を表現する手段です。 に カラースキーム最初と最後の四行詩には実質的に色が含まれておらず、無色です。 過去には、別の世界で、異なる味。 これは、対向列車の「明るい目」（ライト）と、この女の子の優しく生き生きとした頬の赤みと、色とりどりの車両（どうやらクラス分け）です、青は空の色です、崇高は金持ちのための車であり、黄色は明るく、目を切るは暖かさの色であると同時に病気は中産階級であり、緑は草の色、地面に近い-三等車両です。 注目すべきは、ホームからの景色と車両の窓からの景色がまったく異なることです。 内側から見ると、世界は色褪せた無色の色調で見えます。 この車の唯一の明るく鮮明な色はスカーレットです。 それはこれらの人々の血、苛立ち、攻撃性、そして残虐性を象徴する可能性があります。 森の木々が外に生えており、森の後ろには長いプラットフォームがあり、その上に天蓋があります。 落ち着いた色ではなく、とても落ち着いた色合いです。 木の緑色は明らかに憲兵の青い制服であり、おそらく木製の壇である。 ブロックは意図的に一部の単語に「色」の定義を与えず、読者に自分の想像力でこの絵を想像する機会を与えています。
この詩の中で、作者は逆語りの手法を使っています。つまり、ヒロインの死、つまり悲劇から始まり、徐々に以前の出来事が明らかになります。
アレクサンダー・アレクサンドロヴィチ・ブロックの詩「鉄道について」を読んで教えるのは簡単ではありません。 これは、象徴主義の詩人が読者を主要なストーリーラインから遠ざけ、詩に特別な意味上の負荷を与えるという事実によるものです。 ブロックの詩「On the Railroad」のテキストは、ドラマ、憂鬱、そして特別な内面の緊張に満ちています。 この作品は 1910 年に書かれ、電車の車輪の下で亡くなった若い女性に捧げられています。 それは他のロシアの作家や詩人が始めた「路面電車」の流れを引き継いでいるように見える：L.トルストイの『アンナ・カレーニナ』と『日曜日』、A.アフマートヴァの詩『レール』、N.グミリョフの詩『ザ・レール』失われたトラム」。
ブロックは、叙情的なヒロインを、繊細に感じ、経験することができる、「若く」「美しく」強い女性として描いています。 彼女の人生はスムーズに流れ、彼女は他人には見えませんが、彼女は何か他のものを望み、注目されたいのです。そうすれば、彼らが彼女に「均等な視線を向ける」ことがないように、彼女を彼女の隣に立っている憲兵と同等にしないでくださいまたは茂みが成長しています。 11年生の文学の授業で、教師はこの詩に出てくる鉄道は象徴であると説明する 現代詩人人生、そこでは意味のない出来事のサイクルが起こり、誰もがお互いに無関心で、誰もが非人間的で、「道の苦しみ、鉄」しかありません。 クラス全員がワゴンの鉄壁で隔てられているような世界での生活は耐えられません。 そのような世界では、人は犠牲者になることしかできず、幸せが不可能であれば、人生が無意味に流れ、誰にも気づかれなければ、残るのは死ぬことだけです。 詩を完全に読むと、詩人が何を言っているのかが理解できるようになります。 彼は、人が生きている間は注意を払い、死後はその人に対していたずらな好奇心を示さないように呼びかけています。 だからこそ、詩人はヒロインの死の理由を明らかにしておらず、誰もが気にしていないため、彼女がこの一歩を踏み出すきっかけとなった理由を説明していませんが、「彼女には十分です」。
ブロックの詩「On the Railroad」は私たちのウェブサイトで紹介されています。 オンラインで知ることも、文学のレッスンのためにダウンロードすることもできます。
マリア・パブロヴナ・イワノワ
堤防の下、草刈りされていない溝の中で、
嘘をつき、まるで生きているかのように見える、
色のついたスカーフを三つ編みに巻いて、
美しくて若い。
たまたま彼女は凛とした足取りで歩いていた
近くの森の後ろで騒音と笛が聞こえます。
長いホーム全体を迂回して、
心配しながら天蓋の下で待っていました。
3つの輝く目が近づいてくる -
繊細なチーク、クールなカール:
おそらく旅行者の一人
窓の外をよく見てみると…
馬車はいつもの線路に沿って走っていましたが、
彼らは震え、きしみました。
静かな黄色と青。
グリーンは泣きながら歌った。
ガラスの向こうで眠くて起きてください
そして一瞥を投げかける
プラットフォーム、色あせた茂みのある庭園、
彼女、隣の憲兵...
軽騎兵は一度だけ、不用意な手で
緋色のベルベットにもたれて、
優しい笑顔で彼女の上をすり抜け、
スリップして、電車は遠くへ走り去ってしまいました。
それで急いで役に立たない若者、
空虚な夢の中で、疲れ果てて…
憧れの道、鉄
ホイッスル、心が壊れる...
はい、長い間心臓が取り出されていました！
非常に多くの弓が与えられました
たくさんの貪欲な視線が投げかけられた
人けのない貨車の目に…
彼女に質問をしないでください
あなたは気にしませんが、彼女にとってはそれで十分です。
愛も汚れも車輪も
彼女は打ちひしがれています - すべてが痛いです。
詩「鉄道上」の分析に関する質問:
- なぜこの詩が詩人の歌詞集第3巻に収録されているのでしょうか？
- ヒロインの悲劇とは？
- 「恐ろしい世界」のイメージはどのようにして作られるのでしょうか？
- 詩の中からキーワードを見つけます。
- なぜ作者はこの詩を祖国サイクルに含めたのでしょうか？
詩のタイトルそのもの「鉄道上」は道のモチーフに関連付けられており、最初のスタンザはこれが死への道、若い女性の死であることを示しています。 作者の描く絵はロシアの土地のテーマと結びついています。 これは、客観的な世界、肖像画の細部、つまり切り取られていない堀、色付きのスカーフ、三つ編みによって証明されています。 著者はヒロインの人生について語り、彼女の死の原因を明らかにします。
ヒロインに伴う一連の言葉は、彼女がまるで生きているかのように彼女について語っています。「彼女は堂々とした足取りで歩いていました」、「待っていて、心配していて、愛を求めて、彼女は穏やかに赤面し、クールなカールをしています。」 しかし、それに対峙する世界は、人、生きている感覚に対して無関心です。 彼は死んでいる。 したがって、著者は「眠い」、「滑らかな表情」、「不注意な手」、「馬車の砂漠の目」などの言葉とイメージを使用します。 人生は無関心にヒロインを通り過ぎていき、世界は若者の期待を気にしません。 したがって、人生の無意味さ、空虚な夢、鉄の苦痛の感覚が生まれます。 「鉄」という形容詞は偶然ではありません。 魂を苦しめる「恐ろしい世界」に伴う耳の聞こえない絶望が凝縮されている。 それが理由です
取り出された心臓のイメージがあります（「心臓は長い間取り出されていた」）。 死さえも、無為な好奇心を除いて、人々の群れの中で何も引き起こしません。 そして、叙情的な英雄の心だけが痛みで反応します。
この詩が祖国のサイクルに置かれたのは偶然ではありません。 「怖い世界」も象徴 コンテンポラリー ブロックロシア。 この詩には社会的なヒントがあります。「黄色と青のものは沈黙していましたが、緑のものは泣きながら歌っていました。」 黄色と青の車は富裕層向け、緑の車は庶民向けです。 したがって、人々の苦しみ、運命というテーマは、「泣く」と「歌う」という象徴的な言葉に反映されています。
堤防の下、草刈りされていない溝の中で、
嘘をつき、まるで生きているかのように見える、
色のついたスカーフを三つ編みに巻いて、
美しくて若い。
たまたま彼女は凛とした足取りで歩いていた
近くの森の後ろで騒音と笛が聞こえます。
長いホーム全体を迂回して、
心配しながら天蓋の下で待っていました。
3つの輝く目が近づいてくる -
繊細なチーク、クールなカール:
馬車はいつもの線路に沿って走っていましたが、
彼らは震え、きしみました。
静かな黄色と青。
グリーンは泣きながら歌った。
ガラスの向こうで眠くて起きてください
そして一瞥を投げかける
彼女、隣の憲兵...
一度だけ、不注意な軽騎兵
緋色のベルベットにもたれて、
スリップして、電車は遠くへ走り去ってしまいました。
空虚な夢の中で、疲れ果てて…
憧れの道、鉄
ホイッスル、心が壊れる...
非常に多くの弓が与えられました
たくさんの貪欲な視線が投げかけられた
人けのない貨車の目に…
彼女に質問しないでください。
あなたは気にしませんが、彼女にとってはそれで十分です。
愛も汚れも車輪も
彼女は打ちひしがれています - すべてが痛いです。
A. ブロックの作品は、その問題と芸術的解決策の多様性をすべて備え、時間の経過とともに展開される単一の全体であり、詩人がたどった道を反映した単一の作品です。
ブロック自身も、自分の作品のこの特徴を次のように指摘しています。「...これが私の道です...それが過ぎた今、私はこれが当然のことであると確信しており、すべての詩が一緒になって「化身の三部作」であると確信しています。
横断的なモチーフ、細部、イメージが詩人の歌詞全体に浸透しています。 詩「On the Railroad」は、道のテーマ、道路の貫通イメージの実現として、ブロックの作品の比喩的なシステムに含まれています。 L.N.の小説を読んだ印象で書きました。 トルストイ「復活」。 ブロックは自分の詩について次のように述べている。「トルストイの『復活』のエピソードを無意識に模倣している。小さな駅でカチューシャ・マスロワは、明るく照らされた一等車室の窓にベルベットの肘掛け椅子に座っているネフリュードフを見かける。」
人は思わずトルストイのもう一人のヒロイン、アンナ・カレーニナの悲劇的な死を思い出します...
目に見える外部の内容を伴う詩「鉄道上」には、間違いなく別の深い計画があり、サイクル「祖国」の中心的な位置は偶然ではありません。
詩の冒頭となる「堤防の下、刈り取られていない堀の中」という状況的な一連の詩は、悲劇的な大団円で始まり、私たちの目の前には、逆語りの手法が導入されています。
悲劇的な結末は、本文における位置的に中心となる、本編を構成する回想的描写の感情的なトーンを決定します。 最初と最後（9番目）のスタンザはリングを形成しており、両方とも瞬間的な現在で与えられており、テキストの明確なリング構成がわかります。 中央の回想部分は「起こった」という言葉で始まり、スタンザと詩行の最初の最も「衝撃的な」位置に配置されます。 この「使用された」という言葉は、その後のすべての行動を、遠い過去に繰り返された全体的な計画に基づいて指します。 、急いで...疲れ果てて、口笛を吹いて...涙を流して...」。 今「横たわり、生きているかのように見える」ものに直接関係するすべての出来事、すべての行為は、いわば、主体から切り離されて与えられます。 不完全性はテキストの構造上重要な要素になります。
「彼女」は第 5 スタンザの最後の行にのみ現れます。
ガラスの向こうで眠くて起きてください
そして一瞥を投げかける
プラットフォーム、色あせた茂みのある庭園、
彼女、隣の憲兵...
近づいてくる電車が遠くに見え、まるで未知の生き物のように見えます。 次に、徐々に「認識」が始まります。最初は、認識が聴覚信号から視覚信号に移行するように見えます。「近くの森の後ろで騒音と笛の音、近づいてくるものの3つの輝く目」。 すると、「馬車はいつもの列に並んだ。」 したがって、「3つの明るい目」の出現はそれぞれ希望と約束として認識されます。
... 繊細なチーク、クールなカール ...
草案ではこれをより明確に述べています。
いつも未知のことを約束した
3つの赤い目が近づいてきます...
ヒロインが繰り返される変化（「より穏やかな赤面、より急なカール...」）は希望によるものです。
おそらく旅行者の一人
窓の外をよく見てみると…
この二行は実はヒロインの直接のセリフではありません。 彼女にとって、電車に乗り合わせ、見送るのは、電車に乗っているすべての人々が「通り過ぎる」ということです。 不定代名詞「someone」を疑問関係詞「who」に置き換えるのは、口語的な言葉では典型的です。 ナレーターの声に、今「嘘をつき、まるで生きているかのように見える」人の声が飛び出します。 「彼女」はこの作品を活気づけます。希望と期待のしるしの下で、物語は別の時間平面、つまり過去の現在と未来に転送されます。「優しい赤面、クールなカール」（現在）、「見た目」（未来）。 デフォルトの記号としての省略記号はこのスタンザを終了し、分断します。
馬車はいつもの線路に沿って走っていましたが、
彼らは震え、きしみました。
静かな黄色と青。
グリーンは泣きながら歌った。
それが人間の運命や希望や期待に関するものである場合、他の表現手段の中でもとりわけ、言葉の直接的な順序を破ることによって問題が伝えられました。 詩の冒頭で状況（「堤防の下、刈り取られていない堀の中」）、次に導入の言葉（「それは起こった」、「おそらく」）、そして定義が後置詞になりました（「3つの輝く瞳」） 「近づいてくるもの」）、名目上の述語の結合部分が前に出されました（「穏やかな赤面、涼しいカール」）。 直接の語順が異なるのは 4 番目のスタンザの先頭だけです。
馬車はいつもの線路に沿って進んでいた… —
主語、述語、二次メンバー。 機械やメカニズムの世界では、すべてが正しく明確であり、すべてが特定のルーチンに従っています。
同じスタンザの 2 番目の部分はすでに語順が崩れています。
静かな黄色と青。
グリーンは泣きながら歌った。
ここでは、列車の動きは、いわばヒロインの認識の中で与えられます。
本文では明かされなかった「彼女」と「車」を組み合わせた運動方程式は、「凛とした足取りで歩いた」－「見慣れたラインで歩いた」。 さらに、行く動詞 (行った、歩いた) では、それぞれの特定の場合において、この動詞の異なる意味が有効になります。 彼女は歩きました-「動いて、またぎました」-「威厳のある足取りで歩きました...」。 「車は動いていた」――「空間を超えて動いていた」。 ここでは、これらの意味が意図的にまとめられており、あたかも外部から指示されているかのような機械的なものが、相互に向かうこの動きの中に現れています。 すべての動作（「歩く」、「震える」、「きしむ」、「沈黙する」、「泣いて歌う」）は同様に習慣的であり、長時間かかります（「慣れた列で歩く」）。
革命前のロシアでは、一等車両と二等車両はそれぞれ「黄色と青」であった。 「緑」 - 3等車両。 ここでは、繁栄している「黄色と青」が「緑」と対立しています。 この対比は、文法構造の対比によって複雑になっている。「黄色と青は沈黙していた」（微妙な換喩）という二部構成は、述語の無期限の個人的な意味を持つ一部構成に対置されている。「緑の中で彼らは叫び、そして」歌った」 - それは知られておらず、そこで誰が泣いて歌うかは問題ではありません。
黄色、青、緑の車両は、列車が走っていることを示すだけでなく、人間のさまざまな運命の象徴でもあります。
ガラスの向こうで眠くて起きてください
そして眠そうな表情で周りを見回した
プラットフォーム、色あせた茂みのある庭園、
彼女、隣の憲兵...
もう一度、反転とコントラスト。 「すっとした表情」の「眠い」と、ついに文中に登場した「彼女」が対比される。 「眠い人」にとっての「彼女」は、プラットフォーム、色あせた茂みのある庭園、憲兵と同じ、退屈で見慣れた物体です。 そして繰り返しになりますが、省略記号は、不安と期待のしるしとして、単語、イメージ、思考を強調する手段として使用されます。
灰色の日常生活の中で、突然、一つの明るい点が輝きました。
一度だけ不注意な軽騎兵だった
緋色のベルベットにもたれて、
彼は優しい笑顔で彼女の上を滑っていきました...
この節では、音の優しさ、メロディアスさが「-oy」（不注意 - 優しい）の韻によって強調されています。「-oy」で一般的に使用される形式も可能です。
「一度だけ」という時間の状況がスタンザの冒頭に置かれ、この幸せな瞬間のユニークさを強調していることは重要です。 全体像は退屈な日常とは対照的であり、騎兵のポーズそのものにも、人生の祝祭的な喜びが輝いています。 ベルベットはただ赤いだけではなく、緋色です。 ここでの緋色は希望、愛の可能性のしるしです。 特に重要なのは、韻を踏むペア「スカーレット」-「急いでオフ」であり、韻を踏むだけでなく、必然的に相互に相関します。 希望としての希望は、第 3 節に示されています。
おそらく旅行者の一人
窓からよく見てみると・・・
容赦のない運命、運命、人間の運命を支配する恐ろしい力によって破壊されました。 怖い世界、指定された鉄の道を急いで通り過ぎます。
これは、列車がスピードを上げて走り去ったのではなく、「流された」ことを示しています。 この行為は、致命的に、それ自体で行われるように表現されます。 未知の力が夢（「おそらく」）を奪い、幸福の可能性を吹き飛ばしました - そして物語は再び通常に戻ります：さらなる動詞形が使用され、一般的な言葉で遠い過去を伝え、すべてを繰り返します（「起こった」）それはその後に起こりました：
それで急いで役に立たない若者、
空虚な夢の中で、疲れ果てて…
憧れの道、鉄
ホイッスル、心が壊れる...
語彙の繰り返し：「電車は遠くへ走り去った」 - 「若者は競争した」は、6 番目と 7 番目のスタンザを組み合わせたものです。 7番目のスタンザでは、道のイメージ、急いでいる列車のイメージが現れます：「急ぐ」、「道への憧れ、鉄」、「口笛を吹く」。
次の 8 番目のスタンザの先頭に、次のテキストとポーズで区切られた助詞「はい」が配置されました。 この「はい、何」という感嘆の声が、回想部分の最後のスタンザ全体の感情的なトーンを決定します。 アナフォラ：「とてもたくさん...とてもたくさん...」は、2番目と3番目の詩の行を組み合わせたものです。 スタンザ全体は最初の詩によってはっきりと強調されています。
はい、長い間心臓が取り出されていました！
（唯一のもの 感嘆文詩的なテキストでは）、「取り出される」、「与えられる」、「捨てられる」という文法的に同質の形式を繰り返すことによって統一されています。
「向かってくる者の三つの輝く目」は「荷馬車の砂漠の目」に変わります。 前のスタンザの「空の夢」は「馬車の砂漠の目」と相関しています。 第 6 節の「一度だけ」――幸福の唯一の、そしてそのときでさえ幻想的な可能性――は、繰り返される「非常に多くの弓が与えられ、非常に多くの貪欲な視線が投げかけられる…」と対置されている。
最後の9番目のスタンザは、私たちを「現在」、つまり「嘘をつき、生きているかのように見える」世界に戻します。 このスタンザの比喩体系はコントラストに基づいています。 被写体の役割で二度目に登場した「彼女」は、「車」の住人たちと対比されます：「彼女には十分です」-「あなたは気にしません」。
多数の均質なメンバー：「愛、泥、または車輪によって...」 - 一般的な聴覚の反意語を組み合わせます。 シリーズの最初の 2 つのメンバーは、短い受動分詞で「破壊された」という比喩的な意味、つまり「破壊された、道徳的に打ち砕かれた」を明らかにします。 3番目の用語「車輪」は、「押しつぶされた」という言葉に最も近い意味、つまり「殺された、屈辱的な」、「故意に命を奪われた」を明らかにします。 「Crushed by the ホイール」はまた、比喩的な運命の輪、つまり人間の運命を打ち破る物語のアイデアを連想させます。 このイメージはブロックによって使用されました。「...彼は人類の歴史を動かす車輪を人間の手でつかむ準備ができています...」（「報復」の序文より）。
シリーズの最初のメンバーである「愛、汚れ」は、3 番目のメンバーである「車輪」と対立していますが、それだけではありません。シリーズ全体が「砕かれた」という動詞によって統一されており、各メンバーの共通の意味は手段、行動の道具。
「彼女は押しつぶされる」は最終形であり、「心臓が取り出される」、「多くの弓が与えられる」、「多くの視線が投げられる」という一連の短い分詞を閉じます。 短い受動分詞は、「はい、何 - 長い間心臓が取り出されていました!」という行で特に相関しています。 そして、「彼女は打ちひしがれています - すべてが痛いです。」 これらの行は、詩の最後の 2 節を構成します。
「押しつぶされた」、「取り出された」という受動態は、詩全体の比喩的に重要な支配的形になります。
ブロックの作品における単語の構成的および文体的な形式を理解することは、詩の意味を別の方法で理解し、作者の叙情的な世界に入り込むのに役立ちます。
ブロックの詩学では、シンボル、テーマ、アイデアとしての道が特別な役割を果たします。 詩「On the Railroad」は、道のスルーイメージの一側面を照らします。
鉄道は道、移動、発展の象徴です。 列車、機関車、「街路」のイメージ、旅の舞台や旅の瞬間としての駅、蒸気機関車の灯火や手旗信号機の灯火、これらのイメージはブロックのすべてに浸透しています。詩から個人的な手紙までのテキスト。 そして、彼自身の個人的かつ創造的な運命が、列車のイメージシンボルに現れています。 A. ベリーへの手紙の中でも、同じような経路と運命のイメージが浮かんでいます。 たとえ平凡な駅であっても、そこからこれまでの歩みとこれからを振り返ることができるだろう。 最近、電車の速度が徐々に低下しているため、多くの不穏な断片が依然として耳の中で鳴り響いています...」 運命の象徴である電車をイメージし、 自分の人生未知の道に沿って抵抗できずに急いでいる詩人は、「あなたは皆、より明るく、より誠実で、より魅力的でした...」という詩にも登場します。 鉄道のイメージは、鉄道のシンボル、つまり容赦のない無限の運命へと発展します。
私の列車はジプシーの歌のように飛んでいきます
戻れないあの日々のように…
愛されたもの 過去も過去も
この先には未知の道が...
祝福された、消えない
取り返しのつかない事に…ごめんなさい！
ブロックの E.P. への手紙の中で イワノフは、詩「鉄道上」の初稿を記したまさにその日に関連した重要なメッセージを残しています。 しかし彼は突然手を振り、落胆した様子で馬車に乗り込みました。 なんと退屈による鈍痛が起こることでしょう！ そして常にそうである - 人生は電車のように過去を「追いかける」、眠い、酔った、陽気な人々、そして退屈な人々が窓からはみ出している - そして私はあくびをしながら「濡れたプラットフォーム」から私の世話をします。 あるいは、雪に覆われた開いたホームを走る夜の電車のように、彼らはまだ幸福を待っている。 このエントリと詩の間の対応はすべて示唆的で重要です。手紙と詩の両方に、現実を近づける共通の感情的な調子があります。黄色と青、緑は泣き、歌いました。 そして最後に、団結する主な動機：幸福への希望のしるしとしての列車：「...向かってくる人の3つの明るい目」、「...彼らはまだ幸福を待っています、開けた夜の列車のようにプラットフォームは雪で覆われていました。」
道、道は動きや発展の象徴であるだけでなく、約束や約束としての結果の象徴でもあります。 線路と列車のイメージはブロックの作品の中で比較の対象として繰り返し登場し、解決策の明確さを示唆しています。
... この考えが厳格であるように見せてください、
シンプルで道路のように白い
なんと長い旅だ、カルメン！
(「そうそう、愛は鳥のように自由です…」)
そして、同じ道、出口のしるし、希望のイメージが「夢でも現実でもない」という記事にも出てきます。雪に覆われた開いたホームを走る電車。 雪で目がくらんで、みんなが曲がり角に三つの信号が現れるのを待っている。 ここについに、高くて細い機関車が登場します。 しかし、もはや喜びのためではありません。誰もがとても疲れていて、とても寒いので、暖かい車両の中でも体を温めることは不可能です。
詩「On the Railroad」は、恐ろしい世界、つまりこの着実で抗いがたい無慈悲な道での人生の本質を明らかにしています。 象徴的な理解において、鉄道は間違いなく、恐ろしい世界の多くの記号、記号に属します。
A. ブロックの創造的実践において、「鉄」、「鉄」は、絶え間ない相互作用と相互浸透の中で、象徴と現実の瀬戸際にあります。 すでに「美しい女性についての詩」の中で、「鉄」は象徴的な意味で登場します。
私たちは何世紀にもわたって苦しめられ、消去され、
鉄で固まった心…
（「伝説について、おとぎ話について、秘密について…」）
「鉄」、「鉄」 - 「残酷、無慈悲、避けられない」:
これが鉄の運命の法則です...
(「報復」、第 1 章)
そして魔法使いには力がある
彼女はエネルギーに満ち溢れているように見えた
鉄の手で
無駄な結び目で固定されています...
(「報復」、第 II 章)
終末論的なイメージ、つまりブロックの比喩体系における「鉄の棒」は、避けられない恐るべき危険の象徴として、あるいは罰と報復の道具として現れます。
彼は連れてこられた――この鉄の棒――
私たちの頭の上に...
「鉄」のイメージを通じた必然性、深刻な柔軟性の象徴的な指定は、たとえ「鉄」という言葉が「強い、抵抗できない」という意味で前面に出てきたとしても、「鉄」は鋭い否定的な評価でブロックのシンボルの中で際立っています。 ":
もっと皮肉っぽく、もっと目覚めていないように見える
死んだ私の夢…
(「灰色の煙を抜けて」)
「鉄」は「必然」の意味で使われることが多い
鉄分が必要になると
白いシーツの上で眠りに落ちますか？
(「そうだった、そうだった…」)
「鉄の時代」、「鉄の運命」、「鉄の道」は、密接に結びついたさまざまなアイデアを表すフレーズとして一定の安定性を獲得しています。 象徴的な意味「鉄」という言葉
19世紀、鉄、
まさに残酷な時代だ！
(「報復」、第 1 章)
比喩「鉄」はブロックの詩学において冷酷さと邪悪な残虐性の象徴として登場します。
詩「鉄道上」では、鉄道のイメージが着実な道、避けられない急ぐ無慈悲な運命のイメージとして現れます。
ブロックの歌詞では、道のテーマはロシアのテーマ、祖国のテーマと密接に結びついています。
ああ、私のロシア人よ！ 私の妻！ 痛みに
まだまだ先は長いです！
(「クリコヴォの野原で」)
いや、私は誰にも呼ばれていない道を行くのですが、
そして地球が私にとって楽になりますように！
居酒屋の屋根の下で休憩。
(『秋の遺言』)
ブロックはロシアを「化身した」一般化されたイメージとして提示する。「祖国とのつながりを感じれば感じるほど、より現実的で意欲的にロシアを生き物として想像するようになる…祖国は巨大で愛おしい、息を吹き込む生き物だ…何も死んでいません、すべては修正可能です、なぜなら彼女は死ななかったし、私たちは死ななかったのですから。 ブロックの比喩的なシステムでは、ロシアはしばしばカラフルなまたは模様のスカーフを巻いたロシア人女性の形で現れます。
そして不可能は可能になる
道は長くて簡単だ
道の遠くで光るとき
スカーフの下から一目見ると……
（"ロシア"）
いいえ、老けた顔でも痩せた顔でもありません
モスクワ色のスカーフの下に！
(「ニューアメリカ」)
詩「鉄道上」の中で、「大鎌で投げつけられた色のスカーフを身に着け、まるで生きているかのように横たわっている」詩は、「打ち砕かれた」ロシアそのものではないでしょうか？ （この詩が詩人によってサイクル「祖国」に含まれていることを思い出してください）。
鉄道、鉄道上の死、ヒロインの過去 - この実際の当面の計画はすべて、日常的な具体性と心理的信憑性のレベルで与えられているため、この計画こそが詩「鉄道上」の唯一の内容であると考えられています。 。 この詩の現実的な生活と、トルストイの「復活」のエピソードを無意識に模倣したという作者のメモは、この詩を現実的であると評価する理由を与えています。 しかし同時に、この詩には深い象徴的な意味が欠けているわけではありません。 その深い構造は、この詩をブロックの他の作品と比較したときに初めて明らかになります。
ブロックの詩「On the Railroad」の分析
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