プーシキンの愛の歌詞(簡単に)。 レポート:恋の歌詞A

プーシキンの愛の歌詞は非常に豊かで多面的です。 多くの機能があります。 その一つがジャンルレスであること。 言い換えれば、詩人は既存の規範に違反し、形式を内容に完全に従属させます(哀歌、書簡、ロマンスなどに明確な区別はありません)。 これはプーシキンのすべての歌詞、特に恋愛の歌詞に当てはまります。 たとえば、有名な詩「K***」(アンナ・ペトロヴナ・ケルンへの詩)は、一方ではメッセージですが、他方では、ロマンスや挽歌のような特徴も持っています。

形式の分野での革新に加えて、プーシキンはまったく新しい価値体系を作成し、ここで彼はまずロマン主義とは反対の方向に進み、そこから出発してそれを世俗の知恵やヒューマニズムと対比させます。 プーシキンのヒューマニズムは、まず第一に、彼の感情の対象への敬意に現れています。 詩人は、たとえそれが自分に有利ではなかったとしても、愛する人が選択する権利を認めます。 典型的な例は、「私はあなたを愛しました...」という詩(1829年)です。 詩人が選んだ詩人が彼への恋に落ちたことが判明したときの標準的な状況は、ロマン主義者(および感傷主義者)の状況とはまったく異なる方法で照らされます。 ロマンチストにとって、そのような陰謀は悲劇の根源であり、決闘で敵が刺殺され、時には自らも命を犠牲にするなど、情念の渦を巻き起こす。 この状況はプーシキンとは全く異なる扱いを受ける。

私はあなたを愛していました: 愛はまだ、おそらく、

私の魂は完全には枯れていない。

でも、もう気にしないでください。

決してあなたを悲しませたくないのです。

私は静かに、絶望的にあなたを愛しました、

今、私たちは臆病に、今は嫉妬に悩まされています。

とても心から、とても優しく、あなたを愛していました、

あなたの最愛の人が違うことを神はなんと許してくれるでしょう。

詩人は、愛する人が自分の元を去ったことを呪っていません。自分の心に命令することはできないことを理解しています。 それどころか、彼女が彼の魂を照らしてくれた明るい気持ちに彼は感謝しています。 彼の愛は、まず第一に、彼が選んだ人に対する愛であり、自分自身や彼の感情に対する愛ではありません。

彼の最愛の人に対する詩人の態度には利己主義はありません、彼の感情は非常に強いので、決して彼女を悲しませたくないので、彼女に自分自身を思い出させないことに同意します。 彼は彼女の幸せを願い、自分と同じくらい彼女を愛してくれる人を見つけたいと思っています。

プーシキンによれば、愛は異常でも精神病でも(ロマンチストによくあることだが)、人間の魂の自然な状態であるという。 愛は、たとえ相互的ではなかったとしても、苦しみではなく喜びをもたらす感情です。 プーシキンは生命を畏敬の念を持って扱い、それを驚くべき神からの贈り物として認識し、愛をある種の濃縮された高められた生命の感覚として認識します。 人生が独自の法則に従って動くのと同じように、愛も生まれ、開花し、消えていきます。

詩人はこれを悲劇とは考えていない。自分の人生にこの素晴らしい感情があったことを運命に感謝している。 そのような愛の見方の印象的な例は、「ジョージアの丘には夜の闇がある…」(1829年)という詩です。

ジョージア州の丘には夜の闇が横たわっています。

アラグヴァが目の前で騒ぐ。

私は悲しくて明るい気持ちになります。 私の悲しみは軽いです。

私の悲しみはあなたのことでいっぱいです、

あなたによって、あなただけによって...私の落胆

何も苦しむことも、心配することもありません、

そして心は燃え上がり、再び愛する - なぜなら

愛さずにはいられないこと

プーシキンの愛の歌詞には、女性への明るく優しい気持ちがあふれています。 プーシキンは一貫性と忠誠心を重視した友情とは対照的に、愛は一時的な感情であると考えた。 それは嵐のように力強く詩人を捉えた。 それは彼に強力なインスピレーションの源を与え、自由を奪い、「反抗的な情熱」に従属させましたが、他の嵐と同じように、それは消え去り、「消えた灰」、「枯れた生気のない花」に変わりました。 プーシキンは永遠の愛を求めていませんでしたが、愛する必要性だけが彼にとって永遠でした。 しかし、プーシキンの愛の歌詞の傑作は、詩人と恋人をつなぐ関係ではなく、詩人の感情について具体的に語っていることに注意する必要があります。 人間の感情の幅広いパレットを明らかにする愛のテーマは、「日の太陽は消えた...」(1820年)、「私は私の欲望を超えました...」(1821年)、「焼けたもの」の詩に反映されています。 「手紙」(1825年)、「栄光への欲望」(1825年)、「お守りよ、私を守ってください…」(1825年)、「K***」(1825年)、「母国の青い空の下で。 ..」(1826年)、「ジョージアの丘には夜の闇が横たわっている...」(1829年)、「私は愛した:まだ愛している、おそらく...」(1829年)、「私の名前に込められたものは何ですか?」 ?。」 (1830年)、「マドンナ」(1830年)。

これらは、恋愛経験の心理的真実を捉えているだけでなく、美しさ、調和、そして説明のつかない喜びの源としての女性についての詩人の哲学的な考えも表現しています。

愛の歌詞は、プーシキンの英雄のさまざまな側面の 1 つにすぎません。

A.S.プーシキンの作品はその斬新さが魅力です。 この詩人は国民的な愛の歌詞を含め、多くの点で革新者でした。 仕事の中で、彼は最も心配しているトピックに目を向けました。 その中には愛というテーマもあります。

美を最大限に楽しむこと - この原則はプーシキンによって共有されました。 自然と人間の生活の両方の最高のものは、彼の詩的な魂に明らかにされました。 彼はなんと素晴らしい直感で、最も単純な現実の中に美しさを見出したのでしょう。 彼は、これまで知られていなかった芸術的楽しみの領域を私たちに初めて開いた人であり、私たちの性質を崇高な思考や感情に向けて高貴にするよう努めた最初の人でした。

個人の感情の分野において、個人の権利は美を享受する能力に限定されません。 人間の生活には、より高度で不可欠な権利があります。 これは愛する権利です。

詩人の初恋の相手は、ツァールスコエ・セロー音楽院のプーシキンの友人、アレクサンドル・バクーニンの妹、エカテリーナ・パブロフナ・バクーニナだ。 夏の間、エカテリーナ・パブロヴナはツァールスコエ・セローに滞在しました。 ツァールスコエ・セローの木立で、恋する詩人はうやうやしく「彼女の美しい足」が残した痕跡を探しました。

「...そして私は、どうしようもなく切望しています。
熱き夢の欺瞞に苦しめられ、
私はあちこちに彼女の痕跡を探しました、
私は彼女のことを優しく思いました、
一日中会議を待っていた
そして私は秘密の苦しみの幸福を学びました。」
(小説『エフゲニー・オネーギン』第 VIII 章より(初期版より)

プーシキンは「画家へ」という詩の中で愛する人の美しさを描写しました。

「天上の純真の美しさ、
希望は臆病な性質ですが、
私の愛しいダーリンの笑顔
そして美のまなざしそのもの。」

エカテリーナ・パブロヴナは厳格な規則を守る少女でした。 彼女は崇拝者よりも年上でした。 詩人の愛は答えられないままだった。

1817年の夏、プーシキンは新しい恋をしました。詩人はエフドキア・イワノヴナ・ゴリツィナ王女に興味を持ちました。 ゴリツィナは若い美しさではなく、堂々とした優雅な女性です。 彼女は詩人より20歳年上です。 愛への情熱はすぐに過ぎ去り、すでに1818年12月にA.I.ツルゲーネフは次のように述べました。「プーシキンがもう彼女を愛していないのは残念です...」 プーシキンの2つの詩がこの愛の物語に関連しています。 』と『本。 ゴリツィナ。 彼女に賛歌「自由」を送ります」(「自然の素朴な学生…」)。

エカテリノスラフに亡命中、詩人は魅力的なマリア・ラエフスカヤに出会う。 海、太陽、熱い砂、穏やかな波。 波との遊び、驚くべき優雅さ、若い美しさのマリアの本物の感情 - これらすべてが詩人を無関心にすることはできませんでした。

「...波がうらやましく思いました。
嵐の列を走る
彼女の足元に愛を込めて横たわってください!
あの時、波とともにどんなに願ったか
あなたの可愛い足に唇で触れてください!」
「エフゲニー・オネーギン」、第 1 章、第 XXXIII 節

後にマリア・ラエフスカヤは次のように述べています。 本質的に、彼は自分のミューズだけを崇拝し、見たものすべてを詩化しました。」

「恋愛戦線」で詩人に起こったすべてをよりよく理解するには、作者自身の性格に目を向ける必要があります。 彼は全力で、あらゆる自発性をもって、人生に自分自身を捧げました。 プーシキンは詩人です。 以上です。 彼は愛、美、情熱の歌手です。 作詞家、インスピレーション。 新しい感動、新しい文学傑作、新しい愛。

女性たちはその詩人が好きだった。 彼らとともに、彼は異常に活力を持ち、驚くほど雄弁になり、詩人であり、彼のすべての作品よりもはるかに洞察力が豊かになりました。

アマリア・リズニッチとのラブストーリーは、アレクサンダー・セルゲイビッチの人生で最も明るいページの1つです。 アマリアは絶世の美女として知られていました。 彼女は背が高く、優雅で、風通しがよかった。 彼女の目は特に目立っていました。 というか、この目の輝き。

恋人たちが別れなければならなかったとき、プーシキンは長い間混乱していました。 彼は魅力的なアマリアに次のようなセリフを捧げました。

「冷たい私の手
彼らはあなたを引き留めようとしました。
別離の恐ろしい倦怠感
私のうめき声は邪魔されないでくれと懇願した。」
(詩「遠い祖国の岸辺へ…」より)

プーシキンは「愛」という概念に彼自身の特別なものを込めました。 愛は日射病のように彼を襲い、感情とインスピレーションに強力な推進力を与え、心に響くセリフを生み出しました。 しかし、その衝撃は徐々に消え、感情は冷め、新たな美しさが地平線に現れました。

アンナ・ペトロヴナ・ケルンはプーシキンにとって「純粋な美の天才」となった。 彼が彼女を初めて見たのは1819年、サンクトペテルブルクの舞踏会だった。 6年後、詩人は彼女に再会した。 その時、アンナ・カーンはトリゴルスコエのプーシキンの隣に住んでいた叔母のP・A・オシポワを訪ねてきた。

多くの世代が愛の詩の一例と考えているこの詩は、A.P. カーンに捧げられています。

「素晴らしい瞬間を覚えています。
あなたは私の前に現れました、
儚い幻のように
純粋な美しさの天才のようです。」

この詩人の愛の歌詞のもう 1 つの標準は、「私はあなたを愛しました」という詩です。 アンナ・アレクセーヴナ・オレニナに捧げられています。 プーシキンは彼女をとても愛しており、彼女が自分の妻になることを望んでいた。 彼は拒否されませんでした。 しかし、状況は最終的にアンナ・アレクセーヴナに新郎なしで残されたような形で発展しました。

1830年、アレクサンドル・プーシキンはモスクワの若い女性ナタリア・ニコラエヴナ・ゴンチャロワに求婚した。 彼は最初の詩人であり、彼女は最初の美しさである。 1831 年 2 月 18 日に結婚式が行われました。 ナタリア・ニコラエヴナは、アレクサンダー・セルゲイビッチが限りなく信頼していた人物であり、彼女は彼の神でありミューズでした。

「私の願いは叶いました。 クリエイター
あなたを私に送ってくれました、あなた、私のマドンナ、
純粋な美しさの最も純粋な例です。」
(詩「マドンナ」より)

私たちの文学の第一歩から今日に至るまで、天才的にプーシキンに匹敵する作家はいません。 彼の愛についての書き方は真剣で、軽やかで、心に響きました。 彼を倒すのは難しい。 私たちの才能ある詩人にとって、愛は高尚な詩の主題です。 彼女は虚栄心を超えた存在です。 おそらく音楽だけがこれに匹敵することができます。

愛は、人生を意味で満たし、明るく、豊かで、表現力豊かにする最も貴重な感情です。 愛はあらゆる形で人に動機を与えます。 この感覚から詩や散文のインスピレーションが生まれます。

プーシキンの歌詞に込められた愛

愛のテーマはプーシキンの歌詞の中で主要な位置を占めています。 この詩人の作品は愛をテーマにしたユニークな作品であり、彼の詩は情熱的に、そしてインスピレーションとともに読まれています。 詩人が経験した情熱への共感があります。

詩人にとって、愛はインスピレーションであるだけでなく、活力と創造的な活動の光でもあります。 プーシキンの歌詞にある愛のテーマは、私たちが彼の作品を理解することを可能にします。 愛が彼を動かし、愛のおかげで彼は傑作を生み出し、傑作を生み出しました。 女性と別れた後、詩人は憂鬱と悲しみを感じます。 何もかわいいものはなく、人生の目的も意味も失われます。

プーシキンのアンナ・カーンへの愛

これらの詩の 1 つ「素晴らしい瞬間を覚えています...」は、詩人の心を掴んだアンナ・カーンに捧げられています。 彼にとって彼女は、まるで天使のような清らかで純真な、「清らかな美の天才」のようだ。

プーシキンにとって、アンナ・カーンへの愛は明るく誠実な感情だ。 たとえこの気持ちが答えられなかったとしても、彼女は彼にとって大切な人です。 プーシキンはこの女性を優しく無私に扱い、彼の魂を興奮させ、情熱的な衝動を与え、彼の人生を意味で満たしました。 彼は高貴で、愛する女性の邪魔をしたくないのです。 詩人は心の平安のために愛の至福を放棄する用意ができている。 したがって、彼は彼女を祝福し、彼の愛と同じくらい強くて官能的な彼女の愛を心から願っています。

プーシキンのエリザベタ・ヴォロンツォワへの愛

詩「私を守ってください、私のお守り」はエリザベタ・ヴォロンツォワのために書かれました。 驚くほど美しく、洗練され、高学歴な彼女は彼の心を掴みました。 しかし、ヴォロンツォワは既婚女性であり、彼らの感情は続きませんでした。 別れとして、彼の最愛の人は詩人にカバラの兆候が描かれた指輪を贈りました。 それは優しい愛の証でした。 彼女は同様の指輪を自分用に保管していました。

その後、プーシキンはヴォロンツォワからこの指輪の刻印が入った手紙を頻繁に受け取りました。 手紙は後にエリザベスの要請により焼却された。 これらはプーシキンにインスピレーションを与え、彼に動機と愛の熱意を与えた最愛の女性からの手紙だったため、この行為はプーシキンにとって困難でした。 彼はこの物語を彼のもう一つの傑作「Burnt Letters」で説明しています。 詩には悲しみと悲しみが満ちています。 詩人は、手紙を燃やすことで、永遠の愛に別れを告げることになると理解していました。

プーシキンのナタリア・ゴンチャロワへの愛

プーシキンの人生における最大の愛は妻のナタリア・ゴンチャロワでした。 彼は天使と出会えた運命に感謝している。 詩「マドンナ」は、プーシキンとゴンチャロワの結婚式の6か月前に書かれました。 その中で、彼は愛する人を偶像化し、彼女を崇拝し、敬虔な宗教的畏敬の念を感じます。

愛する女性の顔は優しく、貞淑で純粋です。 プーシキンにとって、ゴンチャロワは愛らしい生き物であり、マドンナであり、女性らしさと精神的な調和の理想です。 彼女は彼の心に触れ、平安と恵みを与えます。 詩人は自分の聖母が天からの贈り物であると確信しており、彼の心は輝くような喜びで満たされています。 プーシキンの詩における愛のテーマは、詩人の魂を明らかにします。 読者もその崇高な感覚を作者と一緒に感じることができるのです。 苦しみも喜びも経験し、未来への信念を得る。

プーシキンの詩における愛と友情のテーマ

プーシキンの歌詞の愛のテーマと同様に、友情のテーマも作品に反映されています。 情熱的で、衝動的で、感受性が豊かなこの詩人は、私心なく友情に身を捧げました。 独立、自由、ツァーリ政権との戦い、これらすべてが彼の親友への詩「チャアダエフへ」に反映されています。

この詩は慈悲深く友好的な演説の形で書かれています。 それは、詩人とその友人、そして当時のすべての進歩的な人々を結びつけた政治的な雰囲気、判断、思想を反映しています。 プーシキンは反逆者として、友人で進歩的な若者たちにツァーリの抑圧との戦いに専念するよう呼び掛け、祖国の解放を訴えている。 このように、プーシキンの詩における愛と友情のテーマは相互に関連しています。 詩人にとって、それらは一つの完全で破壊不可能な感情を表しています。

詩「ジプシー」

キシナウでの亡命中、プーシキンはジプシーの生活を観察し、彼らを詳しく観察した。 詩人がこの作品のアイデアを思いついたのはここでした。 ジプシーは、恋愛関係、自由への飽くなき渇望、生き方、行動で詩人を驚かせました。 ジプシーは独立心があり、自由を愛する人々で、心の叫びに従います。

この作品の葛藤は、主人公が情熱の葛藤を抱えているという事実に基づいています。 詩の主人公である青年アレコは、法律を破り、文明の世界と都会の喧騒から逃れます。 教養のあるアレコは、ジプシーの自由な生活とその本質を受け入れます。 彼は一生彼らと一緒に暮らし、自由になることを夢見ています。 しかし、アレコは完全に自由人になることはできなかった。

プーシキンはその作品を通じて、文明内での生活と文明外での生活の違いを伝えることができました。 詩人は、文明社会の人間は自由な生活のためのあらゆる恩恵と便利さを持っていると信じています。 しかし、そのような人は、明文化されたルールや法律、社会規範によって作られた檻の中に閉じ込められています。 法律や明文化された規則がない文明の外に住む人は、真に自由です。

詩「ジプシー」の愛のテーマ

プーシキンの詩「ジプシー」の愛のテーマは作品全体を貫いています。 ジプシーの女性に対する主人公の感情が描かれています。 美しいゼムフィラへの愛と望む自由は、アレコに幸福と平和の感覚を与えるはずです。 しかし、そんなことは起こらなかった。 便利さ、快適さ、居心地の良さに慣れていた彼は、決してジプシーキャンプに加わることはなかった。 アレコは自由の意味を理解しておらず、実際、感情の自由を受け入れませんでした。

主人公はゼムフィラの裏切りを許すことができませんでした。 彼は美しいゼムフィラとその恋人を殺した。 ジプシーは自由で単純、そして臆病な人々です。 彼らにとって、愛を維持することは不可能であるため、裏切りは罪ではありません。 ゼムフィラさんの父親はアレコを、自分のためだけに自由を求める怒りっぽくて誇り高い男だと評した。 彼は利己的で、彼の嫉妬と冷酷さは同情を呼び起こしません。 実は彼は犯罪者であることが判明する。 したがって、アレコはキャンプから追放されました。 プーシキンの詩「ジプシー」における愛のテーマは、自由であるということは、人に対する権力への欲望から解放されることを意味するという事実についての会話です。

作品を読むと、作者がどちらかの側に立っているわけではないことがわかります。 詩人はジプシーを擁護しようとしたり、アレコを正当化しようとしたりはしない。 プーシキンは主人公をよく扱うが、ゼムフィラの父親にも同情している。 しかし詩人は殺人を正当化しないので、老人はアレコを収容所から追放する。

詩「エフゲニー・オネーギン」

「エフゲニー・オネーギン」という作品は、A.S.プーシキンの作品の中で最も人気のある作品と言えます。 著者は、貴族の最も重要な問題、愛と友情のテーマを伝えることができました。

作品には特別な特徴があります。 A.S.プーシキン自身がこの詩に直接関わっています。 エフゲニー・オネーギンはプーシキンと数回会談した(サンクトペテルブルクのオデッサで)。 著者は詩の中で自身の伝記、夢、反省についても語ります。

詩の中の愛のテーマ

プーシキンの小説「エフゲニー・オネーギン」の愛のテーマは一種の恋愛です。 高貴な青年がこの詩の主人公の一人です。 この人は悪い人でも良い人でもありません。 エフゲニーは複雑で一貫性のない性格を持っています。 しかし、この人は育てられ、教育を受けており、誠実な愛を見つけたいと思っていますが、同時に皮肉なことにそれから遠ざかっています。 この行動は、主人公が偽りの誓いや約束で自分自身を拘束したくないという事実によって説明されます。

彼は休暇中に彼の邸宅に来たとき、村でタチアナに会いました。 タチアナ・ラリーナにとって、愛は幸福、光、誠実さを体現する最高の感情です。 彼らには多くの共通の興味があります。読書、散歩、どちらも社交的な騒ぎが好きではありませんが、愛についての理解は異なります。 タチアナはオネーギンに恋をしました。 タチアナのオネギンへの手紙は、愛の力と心の繊細さを喜ばせます。 それは相互主義への希望に満ちていますが、オネギンにはこの感情が理解できませんでした。

本質的に、エフゲニーは愛する方法を知らず、その意味がわかりません。 彼はこの件について唯一の友人であるレンスキーと議論します。 レンスキーはロマンチックで洗練された性質を持っています。 彼は愛を崇拝し、愛のために努力します。 彼らの意見の相違は決闘につながり、オネーギンはレンスキーを殺します。

友人の殺害がオネギンの人生を根本的に変えた。 彼は自分の行動に気づきましたが、すでに手遅れでした。 オネギンがタチアナに再会したとき、彼女はすでに既婚女性でした。 彼は彼女の気高さ、素朴さ、そして善意に驚きました。 タチアナはオネーギンを征服しました。 エフゲニーは彼女に愛を告白しますが、失敗します。 彼女は彼を拒否します。 彼女は強い義務感、家族愛、良識を持っています。 これらすべては愛の感情よりも高次のものです。

結論

このようにして、愛のテーマがプーシキンの歌詞に現れています。 詩、詩、散文は、詩人の偉大さ、魂の高貴さ、そして寛大さを私たちに示しています。 詩人にとって、愛は恥じることのない足かせだ。 プーシキンは自主投獄の用意がある。 不滅の愛の中で、彼は不滅を熟考します。 プーシキンにとって、女性像は優しさ、純粋さ、美しさ、そして崇高さを体現したものです。 これは女性に対する最高の評価の一例です。 したがって、プーシキンの作品における愛のテーマについて簡単に語ることは困難です。

プーシキンの詩には磁気現象があります。 それは人に有益な効果をもたらし、彼を復活させます。 この詩は、人間の素晴らしい資質をすべて明らかにしているので、不滅です。 この美しく崇高な感情について詳しく知るには、プーシキンの詩のどのシリーズが愛のテーマに捧げられているかを知るだけで十分です。

愛...おそらく、それはすべてのアーティストの作品の中で主要な位置を占めています。 詩も例外ではありません。 A.S.プーシキンの「私たちのすべて」も例外ではありませんでした。 彼の詩のそれぞれは彼の魂の一部であり、彼はそれを読者に、そしてもちろん彼の美しい女性に明らかにします。 プーシキンの歌詞の中で愛のテーマがどのように明らかにされているかを考えてみましょう。 そのために、私たちは最も鮮やかで感情的な詩を紹介します。

プーシキン作品における愛のテーマの場所

プーシキンの歌詞の中で愛のテーマがどのように表現されているかについて言えば、それは非常に豊かなイメージと多面性を持っていると言う価値があります。 結局のところ、彼には書くことに加えて、別の才能がありました。愛することだけでなく、この感情を理解し、賞賛することです。

プーシキンは私たちのオリジナルの愛の歌詞の創始者であると言うのは価値があります(それ以前は、読者は翻訳された文学やヨーロッパの詩人の模倣だけで満足する必要がありました)。 V. ベリンスキー自身は、詩人にとってこの高い感情は経験だけに限定されず、芸術家であり芸術家である彼の他の資質がここに具体化されていると述べました。

愛をテーマにした詩人の革新

まず、プーシキンの歌詞において、愛と友情のテーマが先任者と比べてどのように変化したかを見てみましょう。

最も重要な革新の 1 つは、彼が自分の作品をあらゆるジャンルへの従属から解放したことです。 一つの詩の中に、メッセージ、哀歌、そしてロマンスが詰まっています。 これらは彼の作品「K***」または「I love you」です。 コンテンツは今や最前線にあり、表現形式はすでにそれに専念しています。

そして、プーシキンの愛についての詩は、テーマも異なります。 ご存知のとおり、彼が詩のオリンポスに到着する前は、ロマン主義が力強く君臨し、その本質的な英雄反逆者とともに、情熱、呪われた状況、そして彼の欲望の対象に圧倒され、報われない愛に永遠に苦しんでいた。 それはロマンチックな英雄にとって本当の悲劇でした。 アレクサンダー・セルゲイビッチは何をしているのですか?

プーシキンの歌詞における愛と友情のテーマは、まず第一に、世俗の知恵と常識によって促進されています。 彼はもはや情熱の対象を呪うことはありませんが、愛は永遠に続くものではないという考えを認め、女性に選択の権利を残します。 絶滅した女性についてのプーシキンの詩は、詩人自身が経験した素晴らしく高貴な感情に対する女性への一種の感謝の気持ちを表しています。

彼への愛はまさに人間の本質であり、彼の人生に喜びだけをもたらす自然な感情です。 これは最高の善であり、神の贈り物です。

愛の歌詞の進化

この偉大な詩人は悲しいほど短い生涯を送りましたが、この間にプーシキンの歌詞の愛のテーマも進化しました。 以下に簡単に紹介しましょう。

詩人の作品の中のそのような詩は非常に伝記的であることにすぐに注意したいと思います。 ライセウム時代は、詩人の愛についての考えの始まりです。 これらの詩は内容が軽く、場所によっては少し親密なもので、常に特定の女性に捧げられています。 少し後には民間のコンポーネントに置き換えられるでしょう。 「チャアダエフへ」の次のセリフを思い出すだけで十分です。「愛、希望、静かな栄光、欺瞞は長くは続きませんでした。」 ここでは愛、友情、そして市民の義務が絡み合っています。

次のリンクは、愛を含むさまざまなことに対する自分の態度を再考する時間があります。 このようにして、詩人は愛の悲劇についての考えを思いつきます。 彼の人生のこの時期がロマン主義への情熱と関連していることは注目に値します。したがって、感情に対する悲劇的な態度です。

すぐにプーシキンは愛とは何かをもう一度考え直します。 彼は、苦しみの中にあるのは破壊だけであり、それはインスピレーションにとって破壊的なものであることを理解しています。

彼は再び創造性の先頭に創造的な愛を置きますが、今ではそれは若い頃以上のものになっています。それは偉大な善意であり、輝かしい犠牲であり、理想です。

具体的な例を用いて、プーシキンの歌詞に愛というテーマがどのように反映されているかを見てみましょう。

詩「欲望」

1816年に書かれた詩「欲望」は、初恋への一種の悲しい賛歌です。 彼女は詩人に幸福をもたらしませんでした。 まったく逆で、詩人は「落胆」、「悲しみ」、「涙」に囲まれています。

しかし、これがプーシキンのすべてです。詩人は素晴らしい感情を手放したくなく、逆に、そこに慰めを見出します。 魂が経験する悲しみさえも、彼にとっては愛おしいのです。 この詩はプーシキンの作品の初期に遡るため、特定のスタイル、つまり愛の感情の悲しい表現である哀歌に従属しています。

表現力の手段の中で、「憂鬱に囚われた魂」という比喩を強調する価値があります。 多くの形容詞:「悲しい心」。 それは魂への訴えであり、撞着語ですらあります。「苦い喜び」は、経験した感情の矛盾した性質を物語っています。 一方では、報われない愛に対する苦い感情があり、他方では、この素晴らしい感情を経験するための喜びがあります。

詩「素晴らしい瞬間を覚えています」

教科書に載っている詩は「K***」です。 ここでは、プーシキンの歌詞にある愛のテーマがあらゆる面で明らかにされています。 A. カーンに捧げられています。

この若い女性はサンクトペテルブルクの世俗社会の中で「純粋な美しさ」で輝いていました。 プーシキンは舞踏会の一つで彼女にすぐに気づいたが、彼女は既婚者だったので、良識の規定によりカーンに同情を表明することは許されなかった。 その後、亡命中に彼はアンナに再会しましたが、現在彼女は離婚しており、かなり自由なライフスタイルを送っています。詩人が同情を示すことを妨げるものは何もありません。 「素晴らしい瞬間を覚えています...」が書かれたのはこの時(1925年)でした。

深い同情、認識の不可能性、亡命、そして新たな出会いを伴った長年にわたるこの物語が、詩人のたった6つの四行詩にどのように収まったのかは驚くべきことである。 プーシキンは自分の「投獄」を人生における愛やインスピレーションの欠如と関連付けているが、この素晴らしい感情は創造性を羽ばたき、復活させ、再び感じさせることができる。

詩「あなたを愛していました」

1829 年は、プーシキンの歌詞の中に愛のテーマが輝くこの傑作が誕生した年でした。 詩はわずか8行と小さいですが、なんと! このセリフが誰に宛てられたものなのかを確実に突き止めることはできなかったが、多くのプーシキン学者はこのセリフの犯人がA・オレニナであることに同意している。 この詩のテーマは、カップルにとって最も悲しい瞬間、つまり別離です。 プーシキンは、失恋したパートナーに対する憤りや憎しみの感情の代わりに、その感情が存在したという事実に感謝すべきであるという考えを導き出します。 彼は、たとえ一緒にいなくても、オレニナの幸せを心から願っています。

ここでは、愛の神聖な起源、つまり感情は贈り物であるという考えが明確に確立され、証明されています。 プーシキンは愛における利己主義を否定し、慈悲を奨励します。すべての行が軽蔑ではなくこの感情で満たされています。

詩の構成が面白い。 「私はあなたを愛しました」というフレーズは 3 回発音され、そのたびに新しい意味の色合いが付けられます。 1回目は事実の陳述であり、高貴さと虚飾のなさが強調されます。 2つ目は、経験した感情、悩み、感情的な経験の大きさについての話です。 3つ目は高貴さと幸福だけを求める欲求です。 プーシキンによれば、これは愛である。

詩「ジョージアの丘の上で」

この詩は、前の詩と同様に 1829 年に書かれました。 この作品は詩人の妻に捧げられていますが、その後は彼が恋に落ちた少女、ナタリア・ゴンチャロワに捧げられています。 これは、プーシキンの歌詞にある愛のテーマが自然のイメージを通して明らかにされている作品の 1 つです。 詩人は、一方にはジョージアの高い丘、もう一方には峡谷の川という自然の絵に似た、非常に矛盾した感情を経験します。 したがって、「悲しくて簡単」という対義語の概念が使用されます。 「悲しみは明るい」

この詩は、プーシキンの愛の歌詞の概念全体を表現したものです。愛は贈り物であり、人生と同じです。 人間の存在を構成するこれら 2 つの要素は、発生し、開花し、消滅します。 だからこそ悲しみは軽く、すべてはあるべき姿なのです。 あなたがそのような感情を経験することを神と運命にただ感謝する必要があります。なぜなら、それは起こらなかったかもしれないからです。

詩「マドンナ」

1830 年に書かれたこの詩も、N. ゴンチャロワに捧げられています。 前作との違いは、詩人が少女の婚約者になったことで、結婚式まであと数か月しか残っていない。

なぜプーシキンはここで突然ソネットの厳密な形式に頼るのだろうか? 実際のところ、このジャンルは常にこれを、脚色や誇張なしに、一種の事実の表明として反映してきました。 詩の 3 つの部分を通して、詩人は理想的な家族の姿を描きます。 ここでも、以前の作品と同様に、神の原理は愛に帰せられます。 彼らは夫を創造者、妻を神の母とみなします。その目的は、この愛の実を結び、その継続を生み出すことです。