ボリス・パステルナークの詩「冬の夜」の分析。 パステルナーク「冬の夜」の分析

ボリス・パステルナークの作品は、作者が彼の魂と心の中にあった感情を詩の中でどのように巧みに伝えたかを賞賛します。 文章を単なる詩として読んでも、まったく理解することはできません。 しかし、すべての行、すべての四行詩に触れると、作者が死と生の間に紙一重の線を引いていることが理解できます。 肉体的なことも、彼のクリエイティブなキャリアの生と死の狭間でも。

著者が寒さ、吹雪、雪、暗闇を死と結び付けていることを推測するのは難しくありません。 そして、ろうそくの光、涙でドレスに滴るワックス、死と闘い、消えないように努めている状態。 つまり人生です。

パステルナークの伝記に触れてみると、この作品を書いた年に彼が創作上の危機と健康上の問題の両方を経験していたことがわかります。

したがって、詩「冬の夜」には非常に明るいコントラストがあり、読者に何が起こっているのか、その暗闇、つまり詩人が経験している状態の冷たさを最初に感じさせます。 同時に、すべてが失われるわけではないという事実に即座に注意を向けます。 著者は希望を失わない、この小さな人 暖かい光キャンドルから、最高のものへの信頼を失うことはありません。

この詩は悲しいですが、同時に優雅でもあります。 人生の意味について考えさせられます。 どんなに難しくても、諦める必要はない、信じてこの小さなキャンドルのように燃やす必要があるというメッセージを私たちに伝えたいのです。 全力で燃えろ。 最後まで。 人生で何が起こっても、窓の外にどんな吹雪が吹いていても。

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ボリス・パステルナークは、当然のことながら、20世紀で最も輝かしいロシアの詩人および作家の一人と考えられています。 散文と詩を 1 つの作品に組み合わせるというアイデアを思いついたのは彼であり、同時代の人々からの批判の嵐を引き起こしましたが、彼の子孫には高く評価されました。

私たちは特に、有名な小説「ドクトル・ジバゴ」について話しています。その最後の部分は主人公の詩に捧げられています。 読者は、小説の最初の章で、ユーリ・ジバロが繊細な作詞家であり、韻を踏んだフレーズの愛好家であることを知ります。 しかし、ボリス・パステルナクは、叙情的な余談で読者の注意をそらさないように努め、ユーリ・ジバゴのすべての詩を別の詩集にまとめることにしました。


イリーナ・スカジナ - 地球上にチョーク、チョーク

ボリス・パステルナクは、1945 年から 1955 年までの 10 年間、小説『ドクトル・ジバゴ』に取り組みました。 したがって、今日では、「冬の夜」という詩が正確にいつ書かれたかを正確に確立することはもはや不可能です。 パステルナークの作品の研究者の中には、不滅の系統は戦争中に生まれたと主張する者もいるが、作者は避難生活を送り、チストポリ市で1年以​​上暮らしていた。 しかし、その書き方と思想の成熟度を考慮すると、批評家はこの詩が小説の作業終了直前、つまりボリス・パステルナークが主人公と同様にすでに死の予感を抱いていたときに創作されたと信じる傾向にある。

それは死と生がテーマである キーポイント詩「冬の夜」、文字通りに受け取るべきではなく、行間を読む必要があります。各四行詩が鮮やかな比喩であり、非常に対照的で記憶に残るため、詩に驚くほど優雅さを与えているからです。 生存競争の文脈で「冬の夜」を考えると、吹雪、2月の寒さ、風が死を象徴していることが容易に推測できます。 そして、不均一でかろうじて輝くろうそくの炎は、生命の同義語であり、それは末期のジバゴ医師だけでなく、ボリス・パステルナク自身も残します。

この詩が 1954 年から 1955 年にかけて書かれたという説は、1952 年にボリス・パステルナクが最初の心臓発作を経験したという事実によって裏付けられています。 自分の経験生と死の狭間にいることが何を意味するのかを体験します。 しかし、先見の明の賜物を持っていたパステルナークは、『冬の夜』において、自分自身の肉体的な死だけでなく、創造的な死も予言した可能性がある。 そして、小説「ドクター・ジバゴ」が海外で出版され、その作品が賞を受賞した後、彼は正しかったことが判明しました。 ノーベル賞「有名な作家は迫害された。 彼らは彼の出版を中止し、ソ連作家組合から追放した。 したがって、この時期のパースニップの唯一の生計手段は文学翻訳であり、翻訳は依然として需要があり、非常に高収入でした。

著者自身もニキータ・フルシチョフCPSU事務総長に何度か手紙を書き、国家元首に彼の政治的信頼性を説得しようとしたが、役に立たなかった。 さらに、パステルナークの反対派は小説そのものではなく、その詩的な部分、特に「冬の夜」に訴え、この詩を退廃、退廃、下品の一例だと呼んだ。

わずか数十年後、1988年に小説『ドクトル・ジバゴ』がソ連で初めて出版されたとき、詩『冬の夜』はボリス・パステルナクが書いた愛の詩の中で最も成功した、心に響く作品の一つとして認められました。

ボリス・パステルナークの詩的作品「夜」は 1957 年に制作されました。 彼女の文章の中で、読者はさまざまな職業の人々のイメージに遭遇します。

この作品は、韻を踏んだセリフのアクションがモスクワやロシアの他の都市のどこかではなく、上空の鳥瞰図で行われるため、特別と呼ぶことができます。 主人公は雲の中に頭を抱えており、パイロットであり、並外れた高さから生命の流れを観察しています。

文学評論家らは、ボリス・パステルナークがそのような軽薄なアイデアに触発されたのではないかと示唆している クリエイティブな作品アントワーヌ・ド・サン=テグジュペリ。 さらに、詩人が住んでいた家の上空を飛行機が頻繁に飛んでいきました。

パステルナークは文学作品の中でイメージを完全に説明しています。 さまざまな人。 ただし、彼らには 1 つあります 一般的な機能– 彼らは夜に活動します。 自分の自由意志でそうする人もいれば、強制される人もいます。

眠りのない世界空間のイメージが面白いと思われます。 ここで読者は、地球を観察し、その平和を守るよう求められている夜警の概念を知ることになります。

詩の最後の行は作者の重要な立場を表現しています。 アーティスト、クリエイティブな人は常に準備ができていなければなりません。 彼の手の中で 重要な機能目撃すること。 傑作を生み出すには、常に警戒していなければなりません。

ボリス・レオニドヴィッチは彼の「夜」が大好きでした。 彼は彼女のセリフを繰り返し声に出して読み上げ、その音声録音を録音し、それが今日まで残っています。

エレナ・バフティナ
キーロフ経済法律学校 11 年生
(ロシア語とロシア文学の教師 - V.A. Komyagina)

詩の分析
ボリス・パステルナーク「冬の夜」

冬の夜…あなたがそう言ったとき、あなたの目の前に何が現れましたか? 平和と静けさ、光、心地よい雪、満月、そして青黒い空に散りばめられた星でしょうか? それとも、窓の外の吹雪、雪の結晶の旋風、自然の精霊たちの狂気のダンス、そして唯一の静かな安息所、家、テーブルの上のキャンドルでしょうか?...

1946年、ボリス・パステルナクは「冬の夜」という詩を書きました。 戦争はつい最近終わったばかりです。 これが、これからの静けさであるように思われるでしょう! しかし、世界的大変動の嵐はまだ収まっておらず、おそらく決して収まることはないでしょう。 救いはどこにあるのでしょうか? 人が情熱の渦に迷子にならないように、壊れやすい心を保つために役立つものは何ですか 内なる世界? そして詩人は答えを与えます:家、囲炉裏 - 希望と静けさの住まい。 しかし、この答えは明確ではありません。

詩に戻って、作者が読者に何を言いたかったのか、整然とした一連の行でどのような考えを表現したかを見てみましょう。

この作品は、疑い、出発、逃避の詩です。 それが完全にアンチテーゼの手法、つまり対立に基づいて構築されているのは偶然ではありません。 この対句は、スタンザからスタンザへのリフレインとして続きます。

テーブルの上ではろうそくの火が燃えていましたが、
ろうそくが燃えていました。

キャンドルは希望、静かな幸福、孤独、純粋さの象徴です。 叙情的な主人公にとって、宇宙の中心、世界の中心であるこの光は、簡単に消えることができます。 軽く息をするだけで十分です - そして今

誘惑の熱さ

横方向。

熱、火は感情と情熱の象徴です。 しかし、これは「誘惑の熱」です。 キャンドルの火は、静かで人里離れた生活の灯火です。 著者は、1 つの要素を 2 つの正反対の形式で描写しました。 しかし、作品の基礎は依然として火と氷のアンチテーゼです。

最初のスタンザに注目してみましょう。

地球全体にチョーク、チョーク
あらゆる限界へ。
テーブルの上ではろうそくの火が燃えていましたが、
ろうそくが燃えていました。

最初の 2 行は冬、雪片の群れ、吹雪に突入します。 さらに、冷たい要素は全​​世界、「地球全体」の女王であり、すべてがそれに従属します。 そして、孤独なキャンドルだけがこれに勇敢に抵抗します 雪の女王。 彼女は憤慨して激怒しており、それは次のとおりです。

夏のユスリカの群れのように
炎の中に飛び込む
庭からフレークが飛んできた
窓枠へ。
ガラスに彫られた吹雪
円と矢印。

野生のダンス、自然と存在の精霊と孤独な人間の魂、ろうそくの間の闘争との対決を特徴とする「冬の夜」は、プーシキンの「悪魔」を彷彿とさせます。 しかし、ここでの結果はまったく異なります。 プーシキンでは、要素の形をした悪魔が道に迷った旅行者の荷車をひっくり返し、彼の抵抗を打ち破ったとしても、ここでは外部の力がこの希望の光である小さな炎を完全に打ち負かすことはできません。 最後のスタンザは最初のスタンザを繰り返します。

2月はずっと雪が降っていましたが、
ときどき
テーブルの上ではろうそくの火が燃えていましたが、
ろうそくが燃えていました。

最後の 2 行は一致しますが、最初の行は一致しません。 それらに注目してみましょう。 最初のスタンザでは時間の感覚はなく、アクションは無限と融合します。 これは、「メロ、メロ...」という繰り返しによって強調されます。最後のスタンザでは、「2月に」という明確な期限がすでに設定されており、さらに「メロ」という単語は繰り返されていません。 これは、冬の嵐は終わりがないわけではなく、終わりがあることを意味します。 最後の行「ろうそくは燃えていた」は、人生と希望の勝利を肯定します。 この闘争は、時には毎日、時には正当化されず、生命の権利を勇敢に守った純粋な光源を支持して終わります。 この作品の主なアイデアは、外界と内界の両方の人生の嵐との対決です。 「Winter Night」のリング構成と作品の感情的な色彩の両方がそれを明らかにするのに役立ちます。 それをよく見て、言葉の響きを聞いてみると、それがとても明るくカラフルであることがわかります。 V. コーダセヴィチによれば、この詩は「古代の、古代の」弱強弱体で書かれており、それが何よりも詩の強い感情的な色彩を反映しています。 これの何が問題なのでしょうか? 弱強強格は伝統的な四拍子です...しかし、各スタンザの 2 行目と 4 行目を見てみましょう。 短縮されています。 ここには2足しかありません。 また、1行目と3行目は男性的な韻を使用し、2行目と4行目は女性的な韻を使用しています。 もちろん、これは偶然ではありません。 使用されるテクニックは、詩の感情的な雰囲気に明るさを加えるために詩人のパレットの色です。 線が短くなり、火と氷のアンチテーゼが強調され、注目を集めています。 しかし、ここには残酷さや無礼さはありません。 これは頭​​韻を使用することで容易になります。

M eやあ、私 e太陽よ e yz eミリリットル e
オンサン ee d eそうだ...

または、別のスタンザでは次のようになります。

M e T e l l eセントで見た e cl e
マグカップとページ e嘘だ。

または子音:

メタ b エピ そしてスタック上に e
マグカップとドリンク s.

この場合、このテクニックは吹雪に響きと明るさを与えます。流氷の結晶のような音は聞こえますが、生気がないように感じられます。 そして、これは再びアンチテーゼとして作用します。

また、外部の詩的世界の説明にも使用されます。 彼はうるさくて、残酷で、無色です。

そしてすべては雪の闇の中で失われた、
グレーと白。

迷ったり、消えてしまったりするのは簡単です。 彼は異質で珍しいものすべてを簡単に吸収します。 しかし、ろうそくが君臨する世界のその部分。 それを説明するために、著者はシンプルで家庭的なものを表す言葉を使用します。これらは「天井」、「2つの靴」、「ワックス」、「涙」、「常夜灯」、「ドレス」などです。 ここは素晴らしくて居心地が良いですが、別の世界のこだまが聞こえ、ここには闘争と疑いの場所があります。

ライトアップされた天井に
影が落ちていった
腕を組む、足を組む、
交差する運命。

そして靴が二足落ちた
床にドスンという音。
そして夜の光の涙でワックスがけ
私のドレスに滴っていました。

したがって、この詩の外的世界は非常に明確に概説されています。 作品内で使用されている名詞を分析すると、そのほとんどすべてが作品の説明に特に関連しています。 この詩の叙情的な主人公の内面の世界を想像するのは非常に困難です。 それについてはほとんど何も語られていません。 叙情的な英雄の魂を所有する感情については、推測することしかできません。 B. パステルナークの他の叙情的な作品と同様に、「冬の夜」には強力な哲学的可能性が秘められているため、彼の内なる精神的な世界への浸透は、私たちに考えさせ、熟考させます。

叙情的な英雄の魂は疑いと「誘惑の熱」に支配されました。 この熱は危険です。ここでは興味深い比較が使用されています。

そして誘惑の熱さ
天使のように二つの翼を広げた
横方向。

明らかな矛盾が見られます。サタンの独占的な特権である誘惑が、純粋さと純粋さの象徴である天使と比較されています。 キリスト教の象徴である「十字架」という強調された言葉は、あたかも嘲笑されているかのように、再び悪徳に帰せられます。 そしてこれは、叙情的な英雄の落ち着きのない魂を明確に示しています。悪はどこにあるのでしょうか? どこに良さがあるのか​​? 何が良くて何が悪いのか? これらの質問に対する答えを見つけるにはどうすればよいでしょうか? 混乱しないようにするにはどうすればよいですか? 唯一のストロー、宇宙の唯一の基準点は、信仰と希望の拠り所である象徴的な「キャンドル」です。 それが輝くか、人生の困難のプレッシャーの下で消えるかは、主人公自身にかかっています。