Kiedy mowa o rzemieślnikach, którzy zasłynęli z produkcji skrzypiec o niezwykłym brzmieniu, zawsze przychodzą na myśl dwa włoskie nazwiska – Amati i Stradivari. Sztuka tych dwóch wielkich Włochów do dziś jest uwielbiana przez świat. Miasteczko Cremona zasłynęło w XVI i XVII wieku dzięki dwóm niezrównanym mistrzom.

Ale włoski kierunek w produkcji tego instrumentu muzycznego nie jest jedyny. Szkoły niemiecka i francuska stanowią dla niego godną konkurencję, a raczej uzupełnienie. Każdy z nich jest nie tylko wyjątkowy, ale także znacznie różni się od pozostałych, mając swoje zalety i wady.

Odpowiadając jednoznacznie na pytanie: „Z jakiego drewna wykonane są skrzypce?” niemożliwe, ponieważ każda jego część lub element jest wykonany z określonej rasy. Górną płytę rezonansową wykonano ze świerku, na którym w środkowej części znajdują się dwa otwory rezonatora, przypominające angielską literę „f”. Ten rodzaj drewna ma najbardziej wyraźną elastyczność, co pozwala osiągnąć doskonałe brzmienie nut basowych. Górny pokład wykonany jest z jednego kawałka drewna lub z dwóch części.

Za górne nuty odpowiada natomiast tył, a klon jest powszechnie uznawany za odpowiedni do tego materiał. Używa się go również do wyrobu muszli. Oprócz, od dawna Wykorzystano klon falisty, który do średniowiecznych Włoch sprowadzono z Turcji, dzięki czemu lutnicy stworzyli swoje niepowtarzalne dzieła.

Gryf to kolejny ważny element instrumentu, jakim jest podłużna deska. Ma ciągły kontakt ze strunami i dlatego podlega zużyciu. Wykonany jest z drewna różanego lub hebanowego (czarnego), które są szczególnie twarde i trwałe. Drzewo różane również nie tonie w wodzie. Drewno żelazne nie jest gorsze pod względem tych właściwości, ale ze względu na zielony kolor, który nie jest w harmonii z ogólnym schemat kolorów skrzypce, nie był używany.

Dopiero teraz staje się jasne, z jakiego drewna wykonane są skrzypce. Są to trzy główne gatunki - świerk, klon i palisander. Uważa się, że najlepszym drzewem będzie to, które wyrosło warunki naturalne na obszarach górskich. W wyniku naturalnych wahań temperatury drzewa takie mają drewno bardziej elastyczne i o minimalnej zawartości wilgoci, co odbija się na brzmieniu instrumentu.

Skrzypce mają złożoną konfigurację, która ma wybrzuszenia i zagięcia. Każdy mistrz tworzący ten instrument ma swój własny styl jego tworzenia. Nie ma i nie może być dwóch skrzypiec o tym samym brzmieniu, ale nie tylko z tego powodu. Najważniejszą z nich są właściwości drewna, których nie da się powtórzyć.

Możesz zrobić skrzypce, gitarę, bałałajkę. Zrobiłem kontrabas. Na początek znajdziemy w Internecie odpowiednie zdjęcie kontrabas, drukuj odpowiedni rozmiar

Wytnij to. Przenieś na karton. Mój karton nie był zbyt gruby, więc musiałem skleić cztery warstwy, aby uzyskać wytrzymałość.

Sklejone części wkładamy pod prasę i bardzo dobrze suszymy.

W efekcie powinny powstać: przednia i tylna powierzchnia korpusu kontrabasu, gryf, główka oraz dwie części bocznych ścian kontrabasu.

W przyszłości będziesz musiał wykonać kilka części, których obecnie nie da się wykonać, ponieważ trzeba je dopasować do prawie gotowego narzędzia.

Zaginamy listwy boczne i przykręcamy je do szyby.

Zacznijmy składać kontrabas. Przyklej ściany boczne prostopadle do tylnej powierzchni, stosując technikę papier-mache.

Uwaga: na tym etapie kołek należy zabezpieczyć od dołu. Użyłem górnej części anteny telewizyjnej, przymocowanej za pomocą spawania na zimno. Pomalowałem wewnętrzną powierzchnię kontrabasu czarnym akrylem, ponieważ białe wnętrze będzie widoczne przez szczeliny w kształcie litery F.

Teraz możesz w ten sam sposób przymocować przednią ścianę, po uprzednim wycięciu w niej otworów - otworów typu F.

Po dokładnym wyschnięciu konstrukcji pod ciśnieniem, pokrywam ją ze wszystkich stron LaDollem i ponownie suszę. Musisz pokryć podstrunnicę i podstrunnicę LaDollem. Teraz możesz zrobić stojak na sznurki.

Wszystkie części pocieramy drobnym papierem ściernym do lustrzanego połysku.

Teraz musisz wykonać wzór, według którego zostanie wykonana część spajająca korpus kontrabasu i gryf. Aby to zrobić, kładziemy gryf na kontrabasie i za pomocą drutu ustalamy pożądany kąt.

Drucik przymocowałem taśmą maskującą do złamanego pilnika do paznokci.

Plik ten będzie bazą dla grubej warstwy LaDolli.

Powstałą część (nie wiem jak to się nazywa :)) przyczepiamy do szyi za pomocą LaDoll.

Teraz możesz zacząć tworzyć główkę. Aby to zrobić, wziąłem kartkę papieru, wyciąłem z niej wzór, zwinąłem w tubę i w zależności od uzyskanego wyniku skorygowałem wzór. Przeniesione ze wzoru na warstwę LaDolla.

Surową LaDoll zwinięto w tubę i wysuszono, nadając wolnemu końcowi zakrzywiony kształt.

Teraz składamy trzy części razem, dopasowujemy je i szlifujemy. W główce wykonujemy wgłębienie i boczne otwory.

Jako kołki użyłem drewnianych zębów z masażera. Na tym etapie jest zbyt wcześnie, aby je dołączać. Malujemy, suszymy i lakierujemy wszystkie elementy. Użyłem lakieru do parkietu. Wysuszyć ponownie bardzo dobrze.

Mały Włoskie miasto Cremona w Lombardii. To tutaj żyje najwięcej duża liczba lutników na świecie. Rozsławę temu miejscu przyniósł prawdopodobnie najsłynniejszy na świecie Antonio Stradivari. lutnik, który ustanowił światowy standard skrzypiec, jakie widzimy dzisiaj.

W dobie dużych fabryk i zautomatyzowanych przenośników skrzypce nadal są wykonywane ręcznie, a każdy instrument jest wyjątkowy i niepowtarzalny. W Cremonie mieszka trzystu lutników i odwiedziłem jednego z nich, dziedzicznego lutnika Stefano Conię.

1 Jeśli spacerujesz po centrum Cremony (a jest tu co oglądać), na każdym kroku zobaczysz skrzypce. W witrynach sklepowych, na ścianach domów, na pomnikach i szyldach kawiarni. Muzeum Muzyki, Muzeum Stradivariusa, Muzeum Skrzypców – wszystko to jest doskonałe, ale możesz tam pojechać beze mnie. Nie odchodź daleko, już dzwonię domofonem, drzwi w łuku otwierają się i znajdujemy się na dziedzińcu.

2 Mały ogródek otoczony zielenią, niemal balkonami, a w głębi dziedzińca warsztat z oknami na całą kondygnację.

3 Drzwi otwiera sam Stefano: na dole ma tylko warsztat, a piętro wyżej jest dom, w którym mieszka z rodzicami. Na zewnątrz pada deszcz, ale u nas jest ciepło. Złap oddech po mokrym biegu, rozgrzej się i zacznij się rozglądać. Gdzie skończyliśmy?

4 Biurko Trudovika w szkole wyglądało prawie tak samo, nie sądzisz?

5 Aby zostać mistrzem, trzeba mieć dobrą wiedzę z wielu nauk, oprócz stolarki i stolarki. Należą do nich chemia i matematyka.

7 Skrzypce i gitara to niemal rodzeństwo, mimo zasadniczo odmiennych zasad gry na tych instrumentach. Z reguły lutnicy czasami produkują także gitary, chociaż gitarzyści lutnicy raczej nie będą w stanie od razu zrobić dobrych skrzypiec. Ale zasada sklejania korpusu jest podobna w obu przypadkach. Wszystko zaczyna się od drzewa. Dokładnie od właściwy wybór Dźwięk przyszłych skrzypiec w dużej mierze zależy od materiału. Najpopularniejszym typem skrzypiec kremońskich jest klon. Mistrz klei powłoka, boczna powierzchnia korpusu skrzypiec (lub gitary).

8 Największą różnicą w procesie produkcyjnym jest to, że korpus skrzypiec jest „montowany” wewnątrz usztywnienia, podczas gdy korpus gitary jest budowany wokół tego usztywnienia.

9 Z zewnątrz wydaje się, że mistrz po prostu „struga sklejkę”? Z czego wykonany jest wierzch skrzypiec rezonansowy świerk, specjalne drewno akustyczne. Będziesz zaskoczony, ale ludzie uprawiają specjalne lasy z muzycznymi drzewami! Pozostała część instrumentu wykonana jest z klonu. Każdy ruch samolotu zmienia brzmienie przyszłych skrzypiec. Zgrubne prace stolarskie wykonywane przez lutnika stają się niemal pracą jubilerską.

11 Stefano Konia jest mistrzem dziedzicznym, jego ojciec również gra na skrzypcach, podobnie jak jego dziadek. Nawiasem mówiąc, naszym bohaterem jest Stepan Stepanovich, mój tata ma na imię to samo i na początku, po znalezieniu strony mistrza w Internecie, pomyślałem, że spotkam Konio Sr. To taki zawód, dynastyczny.

12 Choć sam Stradivari nie pozostawił synom tajemnic swojego rzemiosła, to już dawno zostały one rozwiązane i dziś wszyscy starają się podążać za jego tradycjami. Spójrz, kształt wszystkich skrzypień jest absolutnie identyczny, wszystko odbywa się zgodnie z kanonami, które od dawna obowiązują na tym świecie, nie można odstąpić nawet o milimetr. Gdzie jest kreatywność w tego rodzaju pracy? W dźwięku!

13 Instrumenty różnią się między sobą przede wszystkim walorami brzmieniowymi; tutaj nie ma dwóch równych. Możesz wymyślić różne elementy dekoracyjne i rysunki, ale taka praca nie będzie wyobraźnią producenta, ale zamówieniem klienta. Twórca skrzypiec w Cremonie nigdy nie odcisnął swojego piętna na instrumencie, ale bardzo wąskie koło lokalni rzemieślnicy zawsze bezbłędnie zidentyfikują, kto je wykonał. Trzysta osób, które znają się blisko i od dawna, to niezbyt dużo.

14 Oczywiście skrzypce produkuje się w wielu krajach świata, w Chinach rozpaczliwie nituje się je w fabrykach, ale mimo to poważni muzycy z całej planety zamawiają skrzypce tutaj, w Cremonie. Jest to między innymi także status.

15 Skrzypce wykonane przez syna Konio kosztują dziesięć tysięcy euro. Stefano Senior z sukcesem sprzedaje swoje instrumenty po cenach zaczynających się od dwudziestu tysięcy. Zamówienia są indywidualne, ale ustalane z półrocznym wyprzedzeniem. Wielu muzyków osobiście przyjeżdża do Cremony, aby wybrać najlepszy mistrz.

16 Stefano powiedział, że w ich mieście mieszka i pracuje dwóch rosyjskich lutników. Kontynuują także dzieło pradziadka Stradivariusa.

Codziennie używamy ogromna ilość rzeczy i praktycznie przestałem je zauważać. Okazuje się jednak, że w produkcji rzeczy, które na pierwszy rzut oka wydają się nieistotne, kryje się wiele ciekawych i edukacyjnych rzeczy. Program rozrywkowy„Conveyor MK” na pierwszy rzut oka odkryje tajniki wykonywania najprostszych rzeczy. Dziś w programie: .

Skrzypce są praktycznie jedynym instrumentem muzycznym, nie licząc rytualnych bębnów i harf greckich, który został ubóstwiony. Zachowały się nazwy części skrzypiec: głowa, szyja, klatka piersiowa, talia, kochanie. Skrzypce powstały jako analog głosu ludzkiego. Do tej pory, nawet przy najnowocześniejszej technologii, nie udało się zsyntetyzować barwy ludzkiego głosu i skrzypiec. Przez wieki rozwijała się technologia, materiały i metody jego wytwarzania, które od połowy XVIII wieku pozostały praktycznie niezmienione. Skrzypce stały się jednym z najbardziej klasycznych instrumentów.

Budowa skrzypiec jest najbardziej złożona pod względem fizycznym, akustycznym i wytrzymałościowym materiałów. Tak naprawdę jest to złożone urządzenie akustyczne, które wymaga precyzyjnego strojenia i regulacji.

Szkół i kierunków lutnictwa jest wiele, jednak do najważniejszych należą włoski, francuski i niemiecki. Wszystkie mają swoje zalety i wady i znacznie różnią się od siebie zarówno pod względem solidności, jak i metod produkcji. Brzmienie instrumentów szkoły włoskiej uznawane jest za najbardziej barwne, elastyczne i kontrolowalne. Oznacza to, że muzyk może kontrolować charakterystykę barwy instrumentu. Dźwięk niemieckich instrumentów szkolnych jest jasny i pusty. Instrumenty francuskie brzmią nieco szkliste i puste. Chociaż we wszystkich szkołach istniały instrumenty o „obcych” cechach.

Do produkcji skrzypiec wykorzystuje się trzy rodzaje drewna: klon, świerk i heban (czarny). W zależności od właściwości drewna wykonuje się z niego różne części narzędzi. Ponieważ za brzmienie strun basowych odpowiada niemal w całości top, połączenie miękkości i sprężystości świerku jest dla niego idealne. Tył, główka i boki wykonane są z klonu. Tył pracuje głównie dla górnego rejestru, a gęstość klonu odpowiada tym częstotliwościom. Gryf wykonany jest z hebanu. Heban, dzięki swojej dużej sztywności i wytrzymałości (swoją drogą tonie w wodzie) posiada maksymalną odporność na ścieranie od strun. Konkurować z nim może tylko drewno żelazne, ale jest bardzo ciężkie i ma zielony kolor.

Połączenie klonu, świerku i hebanu stosowane jest w prawie wszystkich drewnianych instrumentach strunowych: instrumentach smyczkowych, gitarze, bałałajce, domrze, lirze, cytrze, harfie i innych.

Eksperymentowało z nim wiele pokoleń rzemieślników różne materiały do wyrobu skrzypiec (topola, grusza, wiśnia, akacja, cyprys, orzech), ale wymagania akustyczne najlepiej spełniają klon i świerk. Potwierdzają to wszystkie współczesne badania.

Za najlepsze drewno do produkcji skrzypiec uważa się to, które rośnie w górach. To kwestia klimatu. W górach drewno narażone jest na nagłe zmiany temperatury i nie ulega przesyceniu wilgocią. W ten sposób warstwy letnie stają się mniejsze niż na równinie i ogólnie wzrasta względna elastyczność, tj. przewodność dźwięku. Zgodnie z ustaloną tradycją do wykonania pleców rzemieślnicy używają falistego klonu, który wyróżnia się pięknym falistym wzorem. Znany jest fakt historyczny, że klon falisty wpadł w ręce włoskich rzemieślników. W XVIII wieku Türkiye dostarczało Włochom klon do wioseł na galerach. Wiosła były z klonu o prostych włóknach. Ponieważ jednak trudno jest zrozumieć jego budowę bez przepiłowania kłody, ku uciesze lutników często pojawiały się fragmenty falistego klonu. Nawiasem mówiąc, praca z klonem falistym jest znacznie trudniejsza niż ze zwykłym klonem.

Szczególnie interesujący, kontrowersyjny i legendarny jest sposób „strojenia” pokładów instrumentu. Najbardziej złożony i skuteczny sposób używane przez Włochów. Metodę tę całkowicie „doskonalił” A. Stradivarius w ciągu ostatnich 10 lat swojego życia. Z fizyki wiadomo, że im cieńszy i bardziej miękki materiał, tym niższy wytwarzany ton, to znaczy osiąga maksymalny rezonans przy niskich częstotliwościach. I odwrotnie, im gęstszy (twardszy) i grubszy materiał, tym wyższa jest jego częstotliwość rezonansowa. W ten sposób zmieniając gęstość i grubość materiału, można osiągnąć maksymalny rezonans dla pożądanego dźwięku. Istota ustawienia instrumentu jest dość prosta. Dla każdego dźwięku „wziętego” na strunę powinna znaleźć się na płycie rezonansowej taka sekcja, która jak najbardziej z nim rezonuje i harmonijnie łączy się z resztą. Problem w tym, że wszystkie dźwięki mają kilka podtekstów, które też muszą mieć „swoje miejsce” i też harmonijnie łączyć się z resztą. Dodatkowo pudło rezonansowe skrzypiec poddawane jest stałemu naprężeniu pod naciskiem strun (przykładowo stojak „dociska” górny pudło rezonansowe z siłą 30 kg). Strojenie płyty rezonansowej jest jedną z najtrudniejszych i najważniejszych operacji w lutnictwie. Geniusz włoskiego tuningu polega na tym, że będąc najbardziej złożonym (całkowitym), uwzględnia wszelkie właściwości materiału. Dlatego bezpośrednie kopiowanie grubości unikalnych narzędzi nie daje pożądanych rezultatów, gdyż nie ma absolutnie identycznych kawałków drewna. Często publikowane mapy grubości unikalnych instrumentów (Witachek) nie niosą ze sobą żadnych informacji, jeśli nie posiadasz w rękach talii, z której ta mapa została wykonana.

Duże znaczenie ma plastyczność sklepień, a nie ich wysokość. Wszystkie pozostałe części skrzypiec (głowa, szyja, muszle) również rezonują, a zatem biorą udział w powstawaniu dźwięku. Drewno, będąc materiałem organicznym, rozproszonym, może wchłaniać i oddawać wilgoć, zmieniając w ten sposób swoją masę, a co za tym idzie częstotliwość rezonansowa. Właściwość ta jest dobrze znana skrzypkom, gdy instrumenty zmieniają brzmienie podczas deszczowej pogody. Dlatego tak ważna jest gleba, o której krąży wiele legend. Gruntowanie pokładów jest bardzo podobne do balsamowania egipskich mumii. Materiały są bardzo podobne, a cele są absolutnie takie same - zachowanie materiału w jego oryginalnej formie, zapobieganie wilgoci i gniciu. W skrzypcach proces ten jest bardziej złożony, gdyż wprowadzając do drewna ziemię, zmieniamy jej masę, a co za tym idzie, jakość dźwięku. Dodatkowo, zmieniając coś w jednym obszarze talii, jego relacje z innymi zostają automatycznie zerwane.

Istnieje wiele legend o tajemnicy brzmienia starożytnych instrumentów. Istnieje twierdzenie, że sekret tkwi w lakierze. To nie jest prawda. Zadaniem lakieru jest ochrona instrumentu przed wpływami zewnętrznymi, podkreślenie piękna drewna i nie zakłócanie brzmienia. Kiedy zmyto lakier z jednego z instrumentów Stradivariego, zaczął on brzmieć gorzej. Faktem jest, że lakier został zmyty, a nie oczyszczony mechanicznie. Oznacza to, że zostały wystawione na działanie ciekłego rozpuszczalnika, który oczywiście został wchłonięty przez drewno i zmienił jego masę i gęstość.

Ale to nie wszystko. W tamtych czasach, kiedy powstawały skrzypce, które zachwycały cały świat, były inne wymagania co do brzmienia, inne struny (bebechy), szyja była krótsza, szersza i ustawiona pod innym kątem do korpusu, inny stojak i standard wykonania. kamerton „A” był o pół tonu niższy. Oznacza to, że teraz słyszymy zupełnie inny dźwięk, który został w nich osadzony podczas produkcji. Z akustycznego punktu widzenia kształt skrzypiec nie jest idealny. Już w naszych czasach prowadzono badania w tym zakresie i okazało się, że idealny kształt dźwięku to trapez (w kształcie małej trumny). Chętnych do gry na takich skrzypcach jednak nie było. Trzecia struna, która najbardziej cierpi na skrzypcach, to trzecia struna. Nawet na najlepszych włoskich instrumentach jest trochę słabszy od pozostałych. Współcześni producenci strun biorą to pod uwagę. Obecnie odradza się autentyczny styl gry i konstrukcja skrzypiec. I to jest znacznie bliższe temu, po co powstało to narzędzie.

Przygotuj drewno. Najczęściej skrzypce wykonuje się z drewna świerkowego i klonowego. Dolna część nadwozia (dolny pokład), powierzchnie boczne Korpus (boki) i gryf wykonane są z klonu. Z reguły do ​​wykonania górnej części korpusu (górnej płyty rezonansowej) wykorzystuje się drewno świerkowe.

• Będziesz potrzebował solidnego kawałka drewna klonowego na tył, długiego kawałka drewna klonowego na gryf, kilka pasków forniru klonowego na boki i solidny kawałek drewna świerkowego na górę.
• Ponadto, aby nadać skrzypcom wymagany kształt, będziesz potrzebować jeszcze kilku kawałków drewna świerkowego, które następnie zostaną owinięte wokół muszli klonu.
• W rogach skrzypiec umieszcza się małe kawałki drewna, które łączą boki i wspierają sam korpus.
• Materiały potrzebne do pracy znajdziesz w Internecie. Spróbuj wyszukać na tych stronach: (dla osób mieszkających w Wielkiej Brytanii) i (strona działa na całym świecie).
• Aby znaleźć więcej informacji użyj Google.

Pracuj z solidnym kawałkiem klonu: grube drewno przeciąć na pół. Następnie sklej panele ze sobą, aby uzyskać jedno duże płótno. Zrób to samo z solidnym kawałkiem drewna świerkowego, z którego zostanie wykonany górny pokład. Więcej informacji znajdziesz tutaj: .

Uformuj muszle z forniru. Nie szczędź wydatków i kup giętarkę do blachy - narzędzie do gięcia drewna i metalu. Możesz także użyć zwykłego żelazka, ale praca z nim jest trudniejsza, a wynik nie jest idealny.

Nadaj pożądany kształt górnemu i dolnemu pokładowi. Rzeźbienie zajmie Ci sporo czasu.

1. Koniecznie skorzystaj z szablonu – możesz go znaleźć w Internecie lub wymyślić własny. Przenieś rysunek na drewno.
2. Wytnij ostrożnie. Przeszlifuj krawędzie za pomocą pilnika. Górna i dolna część korpusu powinna być idealnie płaska, grubość na obwodzie powinna być taka sama – około 0,5 cm.
3. Wymaganą jednolitą grubość można osiągnąć za pomocą pilnika i papier ścierny. Konieczne jest także pozbycie się nadmiaru drewna znajdującego się wewnątrz tarasów. Aby to zrobić, użyj dłuta.
   • Aby przyspieszyć proces, możesz użyć wiertarki.
4. Wykonaj powyższe kroki dla górnej i dolnej części ciała.
5. Za pomocą wiertarki wykonaj otwory w górnej płycie rezonansowej - otwory typu F, użyj do tego szablonu. Nie zapomnij także przykleić tłumika do dolnego pokładu, dzięki czemu skrzypce będą brzmiały czyściej i jaśniej.