トレチャコフ美術館のビザンチウム展。 トレチャコフ美術館にはビザンチン美術の傑作が展示されています

エレナ・コブリナレビュー: 1 評価: 1 評価: 3

展示点数は15点ほどと小規模ですが、イコン絵画の発展の歴史を理解するという点では非常に興味深いものです。 いくつかの展示品の状態は驚くべきもので、例えば「砂漠の洗礼者天使ヨハネ」のアイコンは非常に優れた技術と見事な色彩です。 そして、なんと美しい15世紀のアイコン「聖母カルディオティッサ」。 暖かく、軽く、完璧に保存された色。 幼子イエスが聖母マリアを抱きしめると、サンダルが足から落ちます。 15 世紀の「アブラハムのおもてなし」、アブラハムとサラの 3 人の天使も気に入りました。 三位一体の永遠の陰謀。 明るさにびっくり 黄色そして12世紀の福音書テトラの聖ルカの描写におけるデザインの繊細さ。 展示会は古いロシア絵画のホールの隣にあります。 そしてこれが最も論理的な続きです。 展覧会の一般チケットは、トレチャコフ美術館のどのホールにも入場する権利を与えます(バチカンの宝物を除く)。 図像や歴史に少しでも興味がある方はぜひ行ってみてください。

ガリーナ・ツベタエワレビュー: 233 評価: 235 評価: 291

私は神社はお寺の中にあるべきだとずっと思っていました。 しかし、「ビザンチウムの傑作」展は私の考えを揺るがしました。 この小さな展示だけが、ロシアのイコン絵画の連続性とビザンチンのイコン絵画との近さを示しています。 私はこれらの並外れた傑作を見ることさえしたくありませんでしたが、ただ立ち上がって、それらが私の目を通して私の心と魂にどのように入ってくるかを感じていただけでした。 これらのアイコンは、私たちの内面の状態、心の純粋さを見つめています。 何という並外れたアイコン、「心臓女」(心からの)、それはあなたに浸透しており、腕に赤ん坊を抱いている神の母のように、救いを祈りたいと思っており、すべてが魅惑的です。 それぞれのアイコン、提示された各アイテム、すべてがユニークで、すべてが非常に驚くべきものであるため、信仰から遠く離れた人でも、傑作が何のために、誰のために作成されたのか疑問に思うことができることがわかります。 このような展覧会は、人の精神的な再生に多くの効果をもたらします。 ありがとう

タティレビュー: 184 評価: 174 評価: 218

アテネの博物館(同じベナキ) - 言葉のあらゆる意味で、計り知れないほど豊かな歴史。 そこから、展示会の輸送と輸送はバチカンよりも悪くはありませんでした。 しかし、実際に現地に行かないと見る機会はほとんどないので、この展覧会は見逃せない絶好のチャンスです。 私のお気に入り - 小さいですが、とても ネイティブアイコン 12世紀の「ラザロの復活」、キプロスの「聖母子」、ある種の宇宙人のように見える金色の顔、 いい意味で、そして「アブラハムのもてなし」には、聖三位一体の目から身を引き離すことは不可能であり、知恵、厳しさ、許し、そして私が言葉を知らない何かがたくさんあります。 確かにイコンの状態は非常に良く、一枚一枚に時間と手間がかかるため、数が少ないのも当然であり、一枚も欠けることはなかった。 素晴らしく思い出に残るスピリチュアルな旅を どうもありがとうこの展覧会のキュレーターたち。

ビクトリア・チジクレビュー: 7 評価: 18 評価: 2

ちょうど日曜日に、母と私は「ビザンチウムの傑作」展を訪れましたが、上記の展覧会が開催されているトレチャコフ美術館のメイン展示のイコンのほうにもっと感銘を受けました。 ギリシャから持ち込まれたイコン絵画の傑作を写真に撮ることは不可能だったので、私たちはメイン展示のホールで写真マニアを満たすために行きました。 その後、展覧会の写真をこっそり見ているうちに、ビザンチンのイコンのユニークさと美しさに気づきました。 なぜすぐにこれを実行できなかったのでしょうか? 問題は展覧会の構成が不十分だったことにあるように私には思えます。ホールが小さすぎ(イコンに空気が欠けているように見えました)、傑作への注釈は無味乾燥な美術史的な言葉で書かれていました(何が書かれているか理解できませんでした) 、以前はそのような問題はありませんでしたが)、展覧会の学芸員はテーマ別のパンフレットを使い果たしました(それらは1階に山積みされていることが判明しました、そして女性たちは単に物品を補充したり、それらを指示したりするために下に行きたくありませんでした)自分たちでやってみたいと思っています)。 もちろん、一般人、つまり私にとって、これらは情報や思考の材料、新たな感情を得るのを非常に困難にする刺激的な要素であり、まさにこれが私が展示会に行く目的です。 さらに、訪問中ずっと無意識のうちにビザンチウムの傑作展とバチカンのピナコテーク展を比較していましたが、この精神的な罠は非常に不安でした。 展示会は規模、アプローチ、責任の程度、主なアイデアがまったく異なります。 どんなにありふれたものであっても、結局のところ、バチカンはビザンチウムよりも人気がある。 しかし、まだプラスもあります。展覧会は私にとってビザンチウムの歴史についての知識を新たにするきっかけとなり、つまり考える材料を与えてくれました。 行くか行かないかを決めるのはあなた次第です。 🌹

「ビザンチウムの傑作」。 展示されている作品はわずか 18 点ですが、それぞれが当時のユニークな作品です。

カセイハンドル。 1300くらい。 断片

ビザンチウム – それはどこですか?

天使。 アイコンの断片

ビザンチウムは、ローマ帝国が崩壊し、領土が西部と東部に分割された後、395 年に世界地図に登場した国家です。 これらの出来事からわずか 80 年後、西ローマ帝国は消滅し、ビザンチウムはローマと古代のすべての成果の唯一の本格的な後継者として残りました。 その首都コンスタンティノープルは第二のローマと呼ばれるようになりました。 したがって、モスクワはロシア国家の首都であり、ビザンチンの伝統の継承者として、非公式には第三のローマという称号を与えられました。 ロシアの王子たちは、このつながりを強調するために、定期的にビザンチンの王女と結婚しました。 ビザンチウムの状態は、トルコ人がコンスタンティノープルを占領し、イスタンブールとなった 1453 年まで続きました。

「聖母ホデゲトリア」、14 世紀

ビザンチン美術は常に西ヨーロッパ (ローマ カトリック) と東ヨーロッパ (古ロシア) の境界線上にありました。 それは伝統と新しい傾向のフィルターとして機能し、後にギリシャの巨匠とその生徒たちが活動したキエフ、ウラジーミル、ノヴゴロドの芸術原則の形成に強い影響を与えました。 展覧会で展示されたイコン「十二の祝日を持つ聖母ホデゲトリア。準備された玉座」は、コンスタンティノープルからロシアに来たギリシャ人テオファネスの作品と同時代のもので、ロシアの主要なイコン画家の有名な教師である。アンドレイ・ルブレフ。 ロシアの巨匠は当初ギリシャのデザインをコピーし、時には画像にいくつかの追加のイメージ要素を追加しました。 幼子イエスを腕に抱いた「聖母ホデゲトリア」または「案内人」の像は、ビザンチンおよび古いロシアの芸術で最も一般的なものの 1 つでした。 このタイプのアイコンには、例えば、チフビン、スモレンスク、カザン、イヴェロンの神の母のアイコンが含まれます。 しかし、神の母のウラジミールのアイコンは、「エレウサ」または「優しさ」という異なるタイプに属しています。 ホデゲトリアとは異なり、エレウサは赤ん坊を抱きしめ、頬で彼の頭に触れます。

なぜ展覧会にはイコンがあるのに彫刻がないのでしょうか? それらは存在したのでしょうか?

偉大な殉教者ジョージ、彼の人生の場面とともに

はい、ビザンチン美術や古いロシア美術には木製のキリスト像がありました。 一部の研究者は、325年のニカイア公会議が聖人の彫刻像の作成を禁止したと信じています。 しかし、ニカイア評議会はアイコンの描き方に関する指示を作成しましたが、明確な禁止事項のリストはありませんでした。 おそらく、ルーシでは彫刻が広範囲に流通しなかったのは、当初キリスト教の説教者が異教や偶像崇拝と戦わなければならなかったために、体積彫刻の伝統が発展しなかったことが原因であると考えられます。 実際にはノヴゴロドとプスコフの両方で木の像が作成されましたが。 この展覧会では、聖人の姿がイコンの表面から突き出ているユニークな立体レリーフ「偉大な殉教者ジョージとその生涯の場面」が展示されています。 また、展覧会では、神の母の立体的なイメージと輪郭に沿った美しい彫金の装飾が施されたカツェヤヤ(香炉)や、教会の行列で使用された聖なる贈り物の刺繍された空気(カバー)も見ることができます。

ビザンチン芸術はすべて宗教的だったことが判明?

行列の十字架。 10世紀末

いいえ、そうではありません。 ビザンチウムは非常に敬虔ではありましたが、世俗国家でした。 コムネニ、パレオロゴス、天使の宮廷には常に存在していました たくさんの皇帝の贅沢と富を芸術で称賛する巨匠たち。 たくさんの銀のカップ、金のボウルが装飾されています 貴重な石エナメル、骨の彫刻、ジュエリーなど。 しかし、残念ながら展覧会には出品されません。 今回は、ビザンチン・キリスト教博物館、ベナキ美術館、ヴェリメシスとマルガリティスのコレクションからの展示品がトレチャコフ美術館に到着しました。 これらは古代ロシアの芸術作品が飾られた隣接する部屋に位置しており、ゲストはこれらのバージョンの正統派イコン絵画を比較し、その近さとユニークな特徴を感じることができます。

これは、トレチャコフ美術館の参加により開催された、ロシアとギリシャの交差年の 3 回目のイベントです。 両国首脳の立ち会いのもと、最初の展覧会の開幕式は2016年5月、アテネのビザンチン・キリスト教博物館で、アンドレイ・ルブレフ作の昇天像の前で行われた。 9月、トレチャコフ美術館の15~19世紀のユニークなイコンや木彫の展示会がアテネで開催され、大成功を収めた。

聖母ホデゲトリアよ、十二の祝日をお喜びください。 準備された玉座(エティマシヤ)。


文化交流は、ギリシャの美術館や個人コレクションからのビザンチンおよびポストビザンチン美術のオープニング展示で継続されます。 「ビザンチウムの傑作」は、ロシアとギリシャのクロスイヤーの3回目のイベントで、トレチャコフ美術館の参加により企画され、美術館や個人コレクションからビザンチンおよびポストビザンチン美術の作品をオープニング展示して文化​​交流を続けている。ギリシャで。

断片。 聖母ホデゲトリアよ、十二の祝日をお喜びください。 準備された玉座(エティマシヤ)。
両面アイコン。 14世紀後半。 木材、テンペラ。 ビザンチンとキリスト教の博物館。

展覧会で発表されたアイコンはどれも傑作です。 しかし、傑作の中にも、必ずあなたを魅了するものが見つかります。 私たちの注意は文字通り「砂漠の洗礼者天使ヨハネ」というアイコンに引き寄せられました。 細部、驚くべき光の遊び、すべてのストロークのカラフルさと豊かさをよく見て、同時にこのアイコンから発せられる言葉では言い表せない力を感じてください。

砂漠の洗礼者天使ヨハネ。 16世紀初頭。


天使の羽を持つ洗礼者ヨハネのイメージは、主の到来の前に主の天使が現れ、イスラエルの民を神との出会いに備えるという預言者マラキの言葉に遡ります。


木材、テンペラ。 E. ヴェリメジス - H. マルガリティスのコレクション。


見よ、わたしはわたしの天使を遣わす、そうすれば彼はわたしの前に道を備えるだろう、そして突然、あなたが求めている主と、あなたが望んでいる契約の天使が彼の神殿に来るだろう。 見よ、彼は来る、と万軍の主は言われる

マル 3:1。

断片。 砂漠の洗礼者天使ヨハネ。 16世紀初頭。
木材、テンペラ。 E. ヴェリメジス - H. マルガリティスのコレクション。


ヨハネは、マントとヒマティオンを着た砂漠の修行者として描かれ、祈りの中でキリストに向き直ります。 左下、木の枝の間に斧が突き刺さっています。これは洗礼者ヨハネの終末的預言の言葉「良い実を結ばない木はすべて切り倒されて火に投げ込まれる」を詳細に表しています。

断片。 砂漠の洗礼者天使ヨハネ。 16世紀初頭。
木材、テンペラ。 E. ヴェリメジス - H. マルガリティスのコレクション。


ヨハネは、義に対する他の罪の中でも特に、ガリラヤの領主ヘロデ・アンティパスを非難しました。このアンティパスは、兄ヘロデ・ピリポから妻(同時に二人の姪)ヘロディアを奪い、結婚し、ユダヤ人の習慣に著しく違反しました。 このため、ジョンは四君主によって投獄されました。

断片。 砂漠の洗礼者天使ヨハネ。 16世紀初頭。
木材、テンペラ。 E. ヴェリメジス - H. マルガリティスのコレクション。


ヘロディアの娘サロメ(福音書には名前が出ていない)は、ヘロデ・アンティパスの誕生日に「踊り、ヘロデと彼と一緒に横たわっていた人々を喜ばせた」。 ヘロデは踊りの報酬として、サロメの要求を何でも叶えると約束しました。 彼女は、自分の結婚を非難したヨハネを憎む母親にそそのかされて、洗礼者ヨハネの首を求め、 「王は悲しんだが、誓いと、一緒に横たわっていた人々のために、彼女を拒むことは望まなかった」(マルコ6:26)。 地主がヨハネの刑務所に送られ、ヨハネの首を切り落とし、それを大皿に乗せてサロメに渡し、サロメは「母親に渡した」のです。.

断片。 砂漠の洗礼者天使ヨハネ。 16世紀初頭。 木材、テンペラ。 E. ヴェリメジス - H. マルガリティスのコレクション。


この展覧会では、巨匠の作品の完璧さを鑑賞するだけでなく、中世の精神世界を理解する方法を理解することができ、アイコンの絶妙な色彩のニュアンスや、豪華な写本のミニチュアのニュアンスが明らかになります。ビザンチンの芸術家たちは、天上の世界の美しさを再現しようと努めました。

展覧会の作品はそれぞれ、その時代のユニークな記念碑です。 展示品は、ビザンチン文化の歴史を紹介し、東洋と西洋のキリスト教美術の伝統の相互影響をたどる機会を提供します。

アブラハムのおもてなし。 15世紀前半。


最も頻繁に使用されるプロットは、いわゆる「アブラハムのもてなし(ギリシャ語 φιλοξενια)」、つまり彼に 3 人の天使が現れるというものです。
「そして、マムレの樫の木立で、日中の暑い中、彼が天幕の入り口に座っていたとき、主が彼に現れた。彼は目を上げて見ると、見よ、三人の男が彼の向かいに立っている。彼は彼らを見て、天幕の入り口から彼らに向かって走って行き、地面に頭を下げて言った、「ご主人様、もし私があなたの目に好意を抱いているのなら、あなたの召使いの横を通らないでください。そうすれば彼らは少しの水を持ってきて洗ってくれるでしょう」あなたの足を、そしてこの木の下で休んでください、そうすれば私はパンを持ってきます、そしてあなたはあなたの心を強めます、そして、あなたがしもべの横を通り過ぎるときに行きなさい...そして彼はバターと牛乳と準備されていた子牛を取り、それを彼らの前に置くと、彼は彼らの傍らで木の下に立った。そして彼らは食べた。」

(創世記 18:1-8)


キリスト教神学では、3 人の天使は神のヒュポスタシスを象徴しており、それらは分離不可能であると同時に統合されていない、つまり実体的な聖三位一体として考えられています。


木材、テンペラ。 ビザンチンとキリスト教の博物館。

断片。 アブラハムのおもてなし。 15世紀前半。
木材、テンペラ。 ビザンチンとキリスト教の博物館。

断片。 アブラハムのおもてなし。 15世紀前半。
木材、テンペラ。 ビザンチンとキリスト教の博物館。

断片。 アブラハムのおもてなし。 15世紀前半。
木材、テンペラ。 ビザンチンとキリスト教の博物館。

断片。 アブラハムのおもてなし。 15世紀前半。
木材、テンペラ。 ビザンチンとキリスト教の博物館。

断片。 アブラハムのおもてなし。 15世紀前半。
木材、テンペラ。 ビザンチンとキリスト教の博物館。

断片。 アブラハムのおもてなし。 15世紀前半。
木材、テンペラ。 ビザンチンとキリスト教の博物館。

もう一つのユニークなアイコンは神の母ホデゲトリアです。 十字架刑。

聖母ホデゲトリア。 十字架刑。 両面アイコン。 14 世紀。
木材、テンペラ。 ビザンチンとキリスト教の博物館
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構図の中央には十字架に磔にされた救い主が描かれています。 この出来事の感情的な激しさは、キリストに向かって飛んでいく二人の天使のイメージと、貴重な青いマフォリウムを着た神の母の痩せて悲しげに身を寄せ合う姿で表現されました。 十字架の反対側には若い神学者使徒ヨハネが描かれており、その姿と服装は、古生物学時代の芸術における古代の古典への関心の高まりを示しています。

断片。 聖母ホデゲトリア。 十字架刑。 両面アイコン。 14 世紀。 木材、テンペラ。 ビザンチンとキリスト教の博物館。

断片。 聖母ホデゲトリア。 十字架刑。 両面アイコン。 14 世紀。 木材、テンペラ。 ビザンチンとキリスト教の博物館。

断片。 聖母ホデゲトリア。 十字架刑。 両面アイコン。 14 世紀。
木材、テンペラ。 ビザンチンとキリスト教の博物館。


イコンの各断片を長い間眺めていて、その美しさに驚かされるでしょう。 アイコンは両面になっており、両面が見えるように配置されています。 ゆっくり周りを歩き回って戻ってきて、もう一度細部を見てください。 逃すことのできないまたとない機会です。

ビザンチウムで制作されたユニークな作品を知るために博物館に来てください。 古代の巨匠の作品を見て、ロシアの巨匠との類似点と相違点を見つけてください。 そして継続的な喜びを得ることができます。
この展覧会についての続きはこちらでご覧いただけます。

展示会は続くよ 2017 年 4 月 23 日まで。

美術館の住所: Lavrushinsky レーン、10。駅への道順。 地下鉄駅「トレチャコフスカヤ駅」または「ポリャンカ駅」。
労働時間:火曜、水曜、土曜、日曜 - 10:00~18:00(チケット売り場と展覧会への入場は17:00まで)
木曜、金曜 - 10:00~21:00(チケット売り場と展覧会への入場は20:00まで)
休みの日 - 月曜日
チケットの金額:大人 - 500 ルーブル、割引価格 - 200 ルーブル。 続きを読む。
無料 - 18 歳未満およびその他のカテゴリーの国民が対象。

歴史博物館で行われた展示についてはすでにお伝えしましたが、今度は別の博物館「ビザンチウムの傑作」の番です。
この展覧会が、11世紀から17世紀の古代ロシア美術の常設展示ホールの隣にあるトレチャコフ美術館で開催されているのは偶然ではない。 ビザンチン美術が文化に与えた影響を過大評価せずにはいられない 古代ルーシの。 この展覧会は、私たちにビザンチン美術の傑作を見るだけでなく、ロシアとギリシャの芸術家の作品の類似点をたどり、その特徴を見る機会を与えてくれます。これは、ロシアの鑑賞者にとって非常に重要です。偉大なビザンチン帝国は永遠に絡み合っています。

古代ロシア美術の発展のきっかけが一体何だったのか考えたことがありますか? なぜ私たちはイスタンブールという街にこれほど興味を持っているのでしょうか? ギリシャの古くてクールな教会や修道院には、私たちの目と心に馴染みのあるものがたくさんあるのはなぜでしょうか? 何がロシアとギリシャをこれほど緊密に結びつけていたのでしょうか? 答えは簡単です。 これはビザンチン美術です。
ビザンチウムは全世界の芸術に多大な影響を与えましたが、それは今でも特にロシアで感じられます。
ウラジミール王子によるルーシの洗礼の後、ギリシャのイコン画家、司祭、建築家が私たちのところに群がりました。 首都キプリアンやギリシャ人のテオファンを思い出してください。

ビザンチンの伝統の影響を受けて、ルーシの教会文化が形成されました。 外装装飾、インテリアデザインはローマ時代の成果によって設定されました。 ビザンチウムから伝えられた主な芸術の 1 つはモザイクでした。

ビザンチン様式のイコン絵画は、16 世紀までロシアの主要な芸術形式でしたが、16 世紀には世俗絵画に取って代わられました。 主な作品はウラジーミル・スズダリ公国とノヴゴロド公国の芸術家によって制作されました。 主な原則は、精神性、表現力、神聖さです。

トレチャコフ美術館の常設展示には、本物のイコン絵画が展示されています。 そのユニークさは、展覧会を準備し開催したギリシャの専門家によって特に注目されました。

モンゴル・タタール人によるルーシの征服後、ビザンチウムとの経済的・精神的交流は途絶えた。 しかし、深い文化的なつながりはすでに確立されており、今日、私たちロシア人の子孫は古代文明の継承者です。

ラヴルシンスキー通りのトレチャコフ美術館での展覧会では、ギリシャの美術館や個人コレクションの資金から集められたビザンチウムの芸術文化の真の傑作18点が初めて私たちの注目を集めます。


聖ラザロの復活、12世紀。 すべての詳細がどれほどエレガントに書かれているかを見てください。

まさにアーティファクト! 勝利者聖ジョージの木製彫刻。 興味深い話この作品では。 誰の命令で作られたのでしょうか? 顧客は何を経験しましたか? これらすべては展示会で知ることができます。 その間、ただ色を鑑賞して賞賛することができます。

神の母が私たちを見ておられます。 彼女の目にはとても痛みと悲しい理解が宿っています。

そして、このアイコンには、豪華な色だけでなく、鋭いものによって台無しにされた聖人の顔も見えます。 アイコンが破損したのはなぜですか? ラヴルシンスキーに来たら教えてくれるでしょう。

すべてのイコン画家は神の母のイメージを永続させようとしました。 これらのアイコンの前で私たちはいつもフリーズしてしまいます。 私たちはどのくらいの頻度で、細部に目を向けることをやめてしまうでしょうか。 しかし、それがポイントなのです。 母親が神聖な赤ん坊の手をどれほど優しく握っているか見てください。

ラヴルシンスキー通りにあるトレチャコフ美術館の宿泊客は、1000 年前の作品を含むビザンチンの巨匠の作品を鑑賞できます。 新しい展示では、10 世紀後半から 16 世紀初頭の展示品が展示されました。

ギャラリーの38ホールには、ミニチュア付きのイコンや写本が展示されていました。 どの作品もその時代のユニークな記念碑です。 これらはビザンチン文化の歴史を理解し、東洋と西洋のキリスト教美術の伝統の相互影響を追跡するのに役立ちます。

展覧会「ビザンチウムの傑作」は、11世紀から17世紀の古代ロシア美術の常設展示ホールの隣で開催されました。 これにより、類似点を追跡し、ロシアとギリシャの芸術家の作品の特徴を確認することができます。

ビザンチンの伝統は、多くの民族の芸術の起源にありました。 ルーシでキリスト教が広まり始めたとき、ギリシャの芸術家や建築家は寺院の建設、フレスコ画、イコン画、本のデザイン、宝石の技術を職人に伝えました。 10 世紀から 15 世紀にかけて、ロシア美術は見習いの時代から高度な熟練の時代へと移りました。 しかし、それはビザンチウムの記憶を情報源として保存し、 長い年月ロシア文化を育んだ。


トレチャコフ美術館の展示品で最も古いものは、神の母であるキリストと聖人の像が刻まれた、10 世紀末の銀の行列十字架です。

12世紀の芸術は、当時の洗練された絵画スタイルを体現するアイコン「ラザロの復活」によって代表されます。 トレチャコフ美術館には、12 世紀の最初の 3 分の 1 にコンスタンティノープルで制作され、その後ロシアに持ち込まれた同じ時代の「ウラジーミルの聖母」のイコンがあります。

最も印象的な展示品の 1 つは、大殉教者ジョージの生涯の場面を描いたレリーフです。 これは、13 世紀の十字軍の工房現象の始まりとなった、ビザンチンと西ヨーロッパの職人との交流の一例です。 聖ジョージの像は木彫りの技法を使用して作られていますが、これはビザンチン芸術では一般的ではなく、西洋の伝統から借用したものです。 同時に、ビザンチン絵画の規範に従って切手のフレームが作成されました。

東洋と西洋の中世芸術の相互影響の別の方法は、13 世紀に遡る聖母子のイコンによって実証されています。 帝国とパレオオロガン王朝の復興の時期、古代の伝統に向かう動きは、文化的アイデンティティの探求として認識されました。



14 世紀におけるビザンチン文化の最後の開花の証拠は、「十二の祝日を伴う聖母ホデゲトリア」という両面像でした。 玉座の準備は整っています。」 このアイコンはギリシャ人テオファネスの作品を現代に再現したものです。 両巨匠は同じテクニックを使用し、特に神の母と子の顔を貫く細い線は、神の光のエネルギーを象徴していました。

さらにいくつかの展示品は、ビザンチウムの装飾芸術と応用芸術の豊かさについてのアイデアを与えてくれます。 その中には、偉大な殉教者セオドアとディメトリアスをイメージしたカッセイ(香炉)や、聖なる賜物を刺繍したエア(カバー)も含まれます。

福音書の写本 (13 世紀および 1300 年頃) は、中世の書物の現象を紹介します。 それは情報を運ぶだけでなく、文字に加えて見事なミニチュアや装飾要素を含む複雑な生物でもありました。

ポストビザンチン時代は、1453 年のコンスタンティノープル陥落後にクレタ島に向けて出発したギリシャの巨匠の 3 人のイコンによって表されています。 ここでは、ヨーロッパ芸術の創造的な発見と伝統的なビザンチンの規範の統合をたどることができます。

「ビザンチウムの傑作」展は、トレチャコフ美術館の参加により開催されたロシアとギリシャの十字年の第3回イベントとなった。 最初の展覧会は、2016年5月にアテネのビザンチン・キリスト教美術博物館で両国首脳の立会いの下で開幕した。 9 月には、トレチャコフ美術館から 15 ~ 19 世紀のユニークなイコンや木彫の展示が開催され、大成功を収めました。