Габриел Гарсия Лорка. Най-тъжната радост

Обикновено не се говори много за Лорка: той е роден на 5 юни 1898 г. в град Фуенте Вакерос в Андалусия, на 11-годишна възраст се премества със семейството си в Гранада, той прославя природата на тези места в своите стихове, той не учи добре в училище, беше впечатлително, мечтателно момче, израсна Пътува много, увлече се по поезията, влезе в кръга на авангардните художници, пише пронизителна поезия и проза, рисува и свири музика. Имал е леви възгледи, за което е разстрелян от фашистите на Франко в началото на Гражданската война в Испания. Дори е тъжно, че толкова голям и дълбок живот може да бъде сведен до толкова малък и мимолетен параграф. Още по-тъжно е, че толкова голям и красив талант може да бъде съсипан само с едно бързо натискане на спусъка...

Не всеки знае, че Лорка е роден в много заможно семейство на земевладелец, който отглежда захарна тръстика, живее в удобна вила, заобиколена от живописна природа, а майка му е талантлива пианистка. В младостта си Лорка е привлечен от литературата много по-малко от музиката и театъра. Като цяло той можеше да стане пианист, тъй като обучението на това умение поглъщаше по-голямата част от времето и енергията му.

Вдъхновявал се е от Дебюси, Шопен, Бетовен. Малко по-късно испанският фолклор става негова основна муза. В литературното творчество този източник на вдъхновение също ще остане. Лорка започва да пише едва след трагично събитие, което силно го повлиява - смъртта на неговия учител по пиано. Тогава младият мъж написа кратки есета - „Ноктюрно“, „Балада“, „Соната“ - и ги постави на музика. Още тогава започва да събира около себе си артистичната светлина на Гранада - това са срещи в кафенета, четения, разговори. Едно пътуване до северната част на Испания, предприето заедно с професор от университета, в който учи, води до стихосбирката „Впечатления и пейзажи“ и донася първата слава на талантливото 20-годишно момче. По настояване на професор Фернандо де лос Риос, който вярва в таланта на Лорка, родителите изпращат сина си в прогресивния Оксфордски университет в Мадрид - University Residencia de estudiantes - да учи литература, право и философия.

Федерико Гарсия бързо се превръща в централна фигура в артистичната общност на Мадрид през 20-те години на миналия век, където идва да учи през 1919 г. В университета той веднага се сприятелява с най-добрите от най-добрите - Мануел де Фала и много други креативни млади хора, които по-късно ще станат известни в страната. Познанство с Грегорио Мартинес Сиера, директор на театъра Еслава, доведе Лорка в театъра: възхитен от таланта на младия мъж, Сиера покани Лорка да напише първата си пиеса „Магьосничеството на пеперудата“.

Подигравките на обществеността за необичайния сюжет - любовта на пеперуда и хлебарка - определят отношението на Лорка към театралната общност. Разочарован от нейното повърхностно възприятие, той се насочва към поезията.

Лорка е привлечен от темите за родината, природата, любовта и смъртта. По леко сюрреалистичен, фееричен начин той възхваляваше заобикалящата действителност и царството на мечтите. Всичко това е отразено в колекциите „Книга със стихове“, „Стихове за Канте Джондо“, „Първи песни“, „Песни“.

Най-известната стихосбирка „Циганският романс“ от 1928 г. е пълна с циганска митология в нейното сливане с времето от онова време. Невероятно мелодични, звучни стихове, стилизирани като балади и поеми от средновековието, които все още се използват в андалуската провинция, станаха основа за множество романси. До края на живота си Лорка се връща към темата за „дълбоката, крехка, трепереща Андалусия“, скрита от първия поглед към нея.

Успехът обаче има и отрицателна страна: Лорка страда много от етикета „цигански поет“, усещайки намаляването на потенциала си, стесняването на таланта си в тази малка дефиниция. Депресията се влоши от отчуждението му тогава най-добър приятелСалвадор Дали, в когото, както знаете, Лорка толкова поетично пееше женска красота, беше дълбоко влюбен, огромно страдание поради хомосексуалност, принуден да бъде пазен в тайна, а след това и пълен разрив с приятели сюрреалисти. По същото време, през 1929 г., Дали и Бунюел започват да си сътрудничат по филма „Un Chien Andalou“, който Лорка възприема като подигравка с него, а след това Дали започва афера с бъдещата си съпруга и муза Гала. Семейството се тревожи сериозно Умствено състояниеЛорка настоя той да отиде да живее в САЩ за година-две. След като замина за Ню Йорк, Гарсия Лорка влезе в Колумбийския университет, учи английски, след това се премести във Върмонт, след това в Хавана, Куба. Книгата със стихове от 1931 г. „Поет в Ню Йорк“ отразява впечатленията на поета от годината, прекарана в Щатите, песни за духа на скитничеството, смесени с болезнен копнеж по родината. Той прави рязко отклонение от славата на „фолклориста“, която го е преследвала, изследвайки темите за отчуждението и изолацията в едно модерно, материалистично общество. Той повдига същите теми по-късно, като твърди, че „великото изкуство зависи от яркото осъзнаване на смъртта, връзката с почвата на страната и признаването на ограниченията на ума“.

Последната стихосбирка на поета е Sonnets of Dark Love, написана през 1936 г., малко преди екзекуцията му, вдъхновена от класическите любовни сонети от 16 век.

Лорка пише и проза, но славата на драматурга е по-късна и не толкова ярка. Първата пиеса след неуспешния дебют на младостта му е написана едва през 1927 г. - „Мариана Пинеда“ - и именно тази пиеса Лорка нарича своя първа. Поставен с участието на Салвадор Дали, той постигна голям успех по време на премиерата си в Барселона. В САЩ през 1931 г. са публикувани две пиеси „Обществеността“ и „Когато минават пет години“, но най-известната, включително за руския читател, се появява след завръщането му в Испания през същата година, по време на работата на Лорка като режисьор в пътуващ студентски театър La Barraca ("Витрината"), пренасяйки театралното изкуство в бедните испански квартали. Това са "Кървава сватба", "Йерма" и "Домът на Бернарда Алба", изпълнени с презрение към нормите на традиционното буржоазно общество.

Но визитната картичка на Лорка несъмнено е неговата поезия. Ярки, дълбоки, изпълнени с вътрешен топъл живот стихотворения оставиха горещ отпечатък в сърцата на своите сънародници. Те оставят същата следа и днес.

Нашият талантлив поет е преведен от също толкова талантливи личности - М. Цветаева, Н. Асеев, В. Парнах, А. Гелескул, Юнна Мориц, Н. Трауберг, Н. Малиновская, Б. Дубин, Н. Ванханен, К. М. Гусев и др.

Заслужава да се отбележи, че Лорка придружава всички свои творби със собствени графични рисунки, чиято изложба се проведе в Москва в Института Сервантес през 2003 г.

Спомняйки си за Федерико Гарсия Лорка, „Вечерна Москва“ подбра 7 от известните му стихотворения:

1. БАЛАДА ЗА МОРСКАТА ВОДА ("Стихосбирка", 1921 г.)

Морето се смее
на ръба на лагуната.
Зъби от пяна
лазурни устни...

Момиче с бронзови гърди
Защо гледаш с копнеж?

Продавам вода, господарю,
морска вода.

Млад мъж с тъмна кръв,
Какво е това, което продължава да вдига шум в него?

Това е вода, господарю,
морска вода.

Майко, защо са ти сълзите
тече като солена река?

Плача с вода, господарю мой,
морска вода.

Сърце, кажи ми, сърце, -
откъде идва тази горчивина?

Твърде горчиво, милорд,
морска вода...

И морето се смее
на ръба на лагуната.
Зъби от пяна
лазурни устни.

(Превод А. Гелескул)

2. КИТАРА ("Стихове за Канте Джондо", 1921 г.)

Започва
Плач на китара.
Почивки
Чаша на сутринта.
Започва
Плач на китара.
О, не го очаквай от нея
тишина,
Не я питай
Тишина!
Неуморно
Китарата плаче
Като вода през канали плаче,
Като ветровете над снега тя плаче,
Не я моли
О тишина!
Така че залезът плаче за зората,
Така стрела без цел плаче,
Така горещият пясък плаче
За хладната красота на камелиите,
Ето как една птица се сбогува с живота
Под заплаха от ужилване от змия.
О, китара
Горката жертва
Пет пъргави ками!

(Превод М. Цветаева)

3. MEMENTO („Стихове за cante jondo“, 1921)

Когато умра
погреби ме с китара
в речен пясък.

Когато умра...
В старата портокалова горичка,
във всяко цвете.

Когато умра
Ще бъда ветропоказател на покрива,
във вятъра.

Тихо...
когато умра!

(Превод И. Тинянова)

4. ПРЕЛЮДИЯ ("Песни", 1921-1924)

И тополите си отиват
но тяхната следа от езерото е ярка.

И тополите си отиват
но ни оставят вятъра.

И вятърът ще замълчи през нощта,
облечен в черен креп.

Но вятърът ще остави ехо
плаващи по реките.

И светът на светулките ще се наводни -
и миналото ще се удави в него.

И мъничко сърце
ще се отвори в дланта на ръката ви.

(Превод А. Гелескул)

5. Mute BOY ("Песни", 1921-1924)

(Превод М. Самаев)

6. ПРОЩАНЕ ("Песни", 1921-1924)

Ако умра -
не затваряйте балкона.

Децата ядат портокали.
(Виждам това от балкона.)

Жътварите жънат жито.
(Чувам това от балкона.)

Ако умра -
не затваряйте балкона.

(Превод А. Гелескул)

7. МАЛЪК ВИЕНСКИ ВАЛС ("Поетът в Ню Йорк", 1929-1930)

Десет момичета пътуват за Виена.
Смъртта плаче върху гърдите на веселящите се.
Там има гора от препарирани гълъби
и зазоряване в античен мрак.
Има зали със стотици прозорци
а зад тях има купчини дървета...
О, вземете този валс
този прехапващ устни валс.

Този валс, този валс
пълен със смърт, молитва и вино,
където вълната играе като коприна.

Обичам, обичам, обичам,
Обичам те там на луната
и с избеляла книга на прозореца,
и в уединено гнездо на маргаритки,
и в онзи танц, за който охлювът мечтае...
Така че моля с топлина
този валс със счупено крило.

Във виенската зала има три огледала,
където отекват устните ти.
Смъртта свири на клавесин
и танцьорите са боядисани в синьо,
и носи блясък до сълзи...

А над града са сенките на пияниците...
О, вземете този валс
върху ръцете на умиращ танц.

Обичам, обичам, чудо мое,
Обичам те завинаги и навсякъде
и на покрива, където мечтая за детството си,
и когато вдигнеш миглите си,
а зад тях, в сребърния студ, -
стари унгарски овчарски звезди,
и агнета и ледени лилии...
О, вземете този валс
този валс "Обичам завинаги".

Ще танцувам с теб във Виена
в карнавалната рокля на реката,
в домино от вода и сянка.
Колко са тъмни тръстиките ми!..
И след това прощална почит
Ще оставя ехото на дъха си
в снимки и ветропоказатели,
Ще пускам целувки пред вратата -
и ще поверя стъпките ти на вълните
ленти за валс, цигулка и пепел.

(Превод А. Гелескул)

Мнозина казват, че в стиховете си Лорка е предсказал насилствената си смърт и погребение на неизвестно място. Той всъщност пише много за смъртта му. Той също така предвиди промените, свързани с Гражданската война. Така и се случи: приятелски настроен към републиканския режим, Лорка се оказа обект на преследване по време на Гражданската война, избухнала през 1936 г. Въпреки огромната опасност, свързана с концентрацията на франкисти на юг, поетът беше много нетърпелив да стигне до малката си родина Гранада, да види портокаловите дървета, да се разходи по брега на реката... Тази стъпка стана фатална. На 18 август 1936 г. Лорка е арестуван и още на следващия ден е разстрелян в планината като републиканец, а книгите му са забранени до смъртта на генерал Франко.

публични четения на собствени стихове. Тогава се сформира и групата „Поколение 27”, в която влизат и т.н известни личности, като Луис Бунюел, Рафаел Алберти и Салвадор Дали.

Първи работи

През 1921 г. Лорка решава да издаде стихотворенията си; В него се забелязва влиянието на Хименес и Дарио, но стиховете на Лорка са особено музикални, близки до народното творчество.
През 1927 г. излиза сборникът „Песни“, в който животът е представен в драматичната светлина, присъща на популярните андалуски песни. През тези години поетът обичаше традиционното дълбоко пеене в Андалусия и участваше във фестивали. През същата година се провежда първата му лична изложба на живопис в Барселона.
През 1929 г. е организирана театралната трупа "Балаган", ръководена от Лорка. Участниците си поставиха за цел възраждането на зрителския интерес към класическата драма на Испания. Те изнасяха представления по пиеси на Сервантес, Калдерон и Лопе де Вега в селата.
Първият зашеметяващ успех дойде благодарение на продукцията на "Мариана Пинеда". Декорът е дело на Салвадор Дали. Тази историческа драма в стихове разказва историята на мъченичеството на момиче, живеещо в Гранада и водещо подземни дейности срещу тиранията на Фердинанд VII.

слава

Федерико Гарсия Лорка е прославен в Испания и в чужбина със стихосбирката си „Циганският романсеро“, публикувана през 1928 г. Успешна е и „Поема на една тъжна песен“, публикувана през 1931 г. и осигуряваща славата на поета като „цигански поет“. В тези произведения талантът на Лорка се разкрива най-пълно и се разкриват основните черти на характера. Неговото възприемане на живота е изпълнено с фатализъм и се усеща огромен емоционален интензитет.
През 1929 г. поетът се премества в Ню Йорк и учи в Колумбийския университет. английски език. Тук той се сближава с много театрални трупи, професионални и любителски. Така се ражда сборникът „Поетът в Ню Йорк”, който излиза едва през 1940 г., след смъртта на Лорка.

Лорка и театъра

Вдъхновен от театъра, завръщайки се в родината си през 1931 г., поетът събира собствена трупа. Неговият опит в драматургията е успешен. Много фарсове станаха много популярни: „Вълшебният обущар“, написан през 1930 г., „Любовта на Дон Пърлимплин“, публикуван през 1933 г. През същата година Лорка отива в Буенос Айрес, за да постави там тези пиеси.
Една от най-известните пиеси на драматурга Лорка все още е „Кървава сватба“, поставена в Мадрид през 1933 г. Тя веднага спечели голяма любов от публиката. Темата е взета от малка вестникарска статия: булка избяга с друг в брачната си нощ. Авторът замисля творбата като първа част от трилогията „Испанска вселена“. И трите пиеси са базирани на трагедии на жени, предизвикали кървави раздори.
Втората част е написана през 1934 г. - това е трагедията „Йерма“. Разказва историята на жена, която иска повече от всичко да стане майка, но съпругът й не успява да стане баща. Йерма не иска да изневерява на жена си, но също така не иска да наруши традициите и да напусне съпруга си. В резултат на това тя решава да извърши кърваво действие - да го убие. Пиесата не беше толкова добре приета като Кървава сватба. Критиците нападнаха драматурга и го обвиниха в пренебрегване на испанските традиции.
През 1935 г. Лорка написва трагедията „Домът на Бернарда Алба“. Това е краят на трилогията. Сюжетът се развива около петте дъщери на една много потискаща жена, която ограничава момичетата в строги граници и изисква да се спазват всички инструкции. Трагедията е, че дъщерите копнеят за любов и сбогуване с дома на майка си. Майката причини смъртта на любовника на най-малката си дъщеря и тя, неспособна да понесе мъката, се самоуби. Лорка пише деспотичната Бернарда специално за таланта на брилянтната актриса Маргарита Ксиргу. Трагедията не е поставяна приживе на автора, но се смята за най-високото му постижение в областта на драматургията.
Самият Лорка най-много обичаше пиесите си „Публиката“ и „Когато минаха пет години“. Той вярваше, че те разрушават рамката на театралния реализъм и въплъщават сюрреалистични драматични експерименти.
Последното поетично творение на литературния гений е „Оплакване за Игнасио Санчес Мехиас“, написано през 1935 г. Посветен е на смъртта на един от близките приятели на поета, известен тореадор.

През лятото на 1936 г. Лорка планира да отиде в Мексико, но преди това решава да отиде в родната си страна. Гражданската война вече беше започнала да се разгръща в Испания. Четири години след пристигането на поета в Гранада и в цяла Южна Испания избухва военен бунт. Гарнизонът на Гранада също се присъединява към бунтовниците. Представители на новото правителство веднага започнаха масови арести, последвани от екзекуции. Всички привърженици на републиканците и „левичари“ бяха изложени на риск.
Въпреки че Лорка не беше член политически партии, но беше смятан за „левичар“. Затова на 18 август той е арестуван. И още на 19 август, заедно с двама матадори и учител в училищезаснет в дефилето Wisnar, в подножието на Сиера Невада. Това се случи по нареждане на франкисткия център.
Екзекуцията се състоя призори, поетът беше улучван от куршум след куршум и той все още се опитваше да стане. Така той се изправи, докато се успокои напълно, стискайки с ръце червеникавата пръст.
През 2008 г. по инициатива на внучката му масовите гробове бяха ексхумирани, но тялото така и не беше открито. Има няколко митични версии, че той не е умрял, а е емигрирал, но не са намерени доказателства за тези спекулации.
Удивителен факт е, че Лорка сякаш е предвидил смъртта си и неизвестното място на погребението му. Предчувствието може да се разчете добре в „Историята и цикълът на трима приятели“.

Наследство

Последната пиеса, макар и смятана за незавършена, все пак е завършена от поета два месеца преди смъртта му. Тогава той вярваше, че едва започва най-добрите си творби. Франкистите забраниха всички стихове, поеми и пиеси на Лорка, които бяха изгорени публично.
Творчеството на Федерико Гарсия Лорка е многостранно, преплетено е с народното съзнание. Неговата поезия е трагична, близка до канте джондо (народно музикално изкуство), която така добре предава атмосферата на здрача и нощта, на нищото.
Произведенията на поета са преведени на десетки езици, считат се за емблематични в родината му и са високо уважавани в различни страни, включително и в Русия.


Когато умра, зарови ме с китара в речния пясък... Тези думи Федерико Гарсия Лорка, един от най-известните поети в Испания, не беше предопределено да се сбъдне. Талантливият писател, който прослави Андалусия в стиховете си, живя само 38 години и загина трагичнов първите месеци на Гражданската война. Досега историците не са успели да установят с точност обстоятелствата на смъртта му и мястото на погребението...


Лорка идва от провинция Гранада, където прекарва детството си и тук животът му трагично прекъсва. Притежавайки изключителен литературен талант, Федерико решава в младостта си да посвети живота си на творчеството. Той пътува много из Испания, запознавайки се с фолклора, традициите и обичаите на своята страна. На двадесет години поетът си създава име на литературната сцена, издавайки сборника „Впечатления и пейзажи“, дебютът му е високо оценен от съвременниците.


Определящият етап в живота на Лорка са неговите университетски години, прекарани в Мадрид. Тук андалусецът се среща с много младия тогава художник Салвадор Дали и начинаещия режисьор Луис Бунюел. Лорка работи усилено и продуктивно, пише стихове и се опитва в драмата. По времето, когато завършва университета, Лорка вече е спечелил литературна слава и е заемал централно място сред авангардните художници. Той издава няколко колекции, пропити с романтиката на циганския живот, а малко по-късно пътува до Ню Йорк.


Лорка се завръща в Испания веднага след създаването на Втората испанска република. Той отиде да посети семейството си в Гранада, въпреки факта, че политическа ситуациябеше нагрят до краен предел. Поетът остава при близкия си приятел Луис Росалес, но това не го спасява: Лорка е намерен, осъден на смърт и присъдата е изпълнена. Общоприето е, че поетът е убит от испански фалангисти-фашисти по политически причини. Въпреки това, в последните годинитази хипотеза все повече се критикува...


Федерико Лорка беше аполитичен по природа, освен това някои от близките му приятели бяха фалангисти. Така че предположението за убийство на политическа основа може да бъде оспорено. Има много повече основания да се смята, че смъртната присъда на Лорка е издадена от представители на влиятелни кланове на Гранада, където бащата на Лорка е бил заместник-кмет в предвоенните години. Лорка също така лично раздразни влиятелните кланове на Гранада, като ги окарикатури в пиесата „Домът на Бернарда Алба“.


Заслужава да се спомене още нещо важен момент. Правосъдието в Гранада тогава се раздава от Рамон Руис Алонсо, парламентарист, известен със своята жестокост. Той беше активно в конфликт с Луис Росалес, в чиято къща живееше Лорка, така че смъртната присъда на поета беше един от начините Алонсо да отмъсти, за да обвини Росалес в укриване на особено опасен престъпен шпионин.


Предполага се, че именно Руис Алонсо е изобличил Лорка, обвинявайки го в шпионаж за болшевиките. За това обвинение Федерико и Луис бяха изправени пред смъртно наказание - екзекуция. Местните власти незабавно назначиха батальон от милиция, съставен от главорези доброволци, за да накаже извършителите. Лорка скоро е арестуван, приятелите му поети се опитват да потърсят помощ от висшето командване - генерал Франко. Той полага усилия да спаси известния поет, но е твърде късно: Лорка е застрелян заедно с другите обвиняеми. Това се случва на 18 август 1936 г.


Дълго време се смяташе, че Лорка е погребан в общ гроб с други разстреляни в дефилето Вишнар. През 2008 г. са извършени разкопки, но останките на поета не са открити. Това даде основание за съмнение във факта на неговата екзекуция. Според една версия след екзекуцията тялото на Лорка е взето от роднините му и те го погребват в семейното имение. Според друга умиращият поет е спасен от местни жители, изпратен в най-близкия манастир и там е бил придружен от игуменката. В същото време той загуби паметта си, не можеше да говори ясно и така изживя живота си. Според най-невероятната версия Лорка е спасен и изпратен в Аржентина, където живее в пълна забрава.

Андалусия, певец на нейната красота. Вижте очарованието на нейните снежнобели села, невъзможно е да не се влюбите в Испания!

Федерико Гарсия Лорка (на испански: Federico García Lorca). Роден на 5 юни 1898 г. - починал на 19 август 1936 г. Испански поет и драматург, известен също като музикант и график. Централната фигура на "поколението на 27", една от най-ярките и значими фигури на испанската култура на 20 век. Убит в началото на Гражданската война в Испания.

Лорка е роден на 5 юни 1898 г. в градчето Фуенте Вакерос в испанската провинция Гранада. Впечатлителното момче не се справяше добре в училище. През 1909 г. семейството се премества в Гранада. През 1910 г. Федерико участва активно в местната артистична общност. През 1914 г. Лорка започва да учи право, философия и литература в университета в Гранада. Гарсия Лорка пътува много из страната. През 1918 г. Лорка публикува първата си поетична колекция Impresiones y paisajes („Впечатления и пейзажи“), която му носи, ако не търговски успех, то поне слава.

През 1919 г. Гарсия Лорка пристига в Мадрид. В столичния университет се запознава със Салвадор Дали и Луис Бунюел, както и с Грегорио Мартинез Сиера, директор на театър „Еслава“. По молба на Мартинес Сиера Лорка пише и поставя първата си пиеса El maleficio de la mariposa (Магьосничеството на пеперудата) (1919-1920). До 1928 г. учи в Мадридския университет.

През следващите години Гарсия Лорка става видна фигура сред авангардните художници. Има нови стихосбирки, включително Romancero gitano („Цигански романсеро“, 1928). В тези стихотворения поетът, по собствените му думи, „иска да слее циганската митология с цялото днешно ежедневие“.

Година по-късно Гарсия Лорка заминава за Ню Йорк, в резултат на което скоро се появяват нови произведения - книгата със стихове Poeta en Nueva York ("Поетът в Ню Йорк", 1931 г.), пиесите El público ("Публиката" , 1931, 1936) и „Когато минат пет години“ (1931).

Завръщането на поета в Испания съвпада с падането на режима на Примо де Ривера и установяването на републиката. През 1931 г. Гарсия Лорка е назначен за директор на студентския театър La Barraca (Balagan). Докато работи в театъра, Лорка създава най-известните си пиеси: Bodas de sangre ("Кървава сватба"), Yerma ("Йерма") и La casa de Bernarda Alba ("Домът на Бернарда Алба").

Преди началото на гражданската война Гарсия Лорка напусна Мадрид за Гранада, въпреки че беше очевидно, че там го очаква сериозна опасност: в южната част на Испания позициите на десните бяха особено силни. На 16 август 1936 г. франкистите арестуват Гарсия Лорка в къщата на братя Росалес и вероятно на следващия ден поетът е застрелян по заповед на губернатора Валдес Гусман и тайно погребан на 2 км от Фуенте Гранде. След това, до смъртта на генерал Франко, книгите на Гарсия Лорка са забранени в Испания. Все пак трябва да се отбележи, че той поддържа приятелски отношения с лидерите на фалангата-HONS Хосе Антонио Примо де Ривера и Онесимо Редондо Ортега.

Има версия, че поетът не е бил убит и просто е изчезнал. През 2008 г. внучката на учител, застрелян заедно с Лорка, поиска ексхумация на телата на масовия гроб, в който се твърди, че е почивал Лорка (съгласно закона за възстановяване на историческата памет). Ексхумацията на този и 18 други масови гроба беше извършена по заповед на съдия Балтасар Гарсон, който действаше по собствена инициатива, което доведе до загубата му на длъжност и наказателни обвинения за злоупотреба с власт. Не са намерени останки не само в гроба, но и в цялата общинска област, където според официалната версия се е разиграла трагедията. По-митична версия твърди, че раненият поет е бил тайно транспортиран до Аржентина, но той вече не си спомня нито името, нито миналото си.

Произведенията на Гарсия Лорка са преведени на много езици; те са преведени на руски от М. Цветаева (превежда Лорка в последните дни от живота си), Н. Асеев, В. Парнах, А. Гелескул, Юна Мориц, Н. Трауберг, Н. Малиновская, Б. Дубин, Н. Ванханен, К. М. Гусев и др.

Мнозина признават, че Лорка в края на поемата „Историята и цикълът на трима приятели“ (1930 г., сборник „Поет в Ню Йорк“) е имал предчувствие за Гражданската война, собствената си смърт и неизвестното място на погребението му .

В края на 80-те години, благодарение на изследванията на биографа Иън Гибсън, хомосексуалността на Гарсия Лорка става известна. Негов любовник през последните години от живота му беше журналистът и критик Хуан Рамирес де Лукас, на когото поетът посвети „Сонети на тъмната любов“.

Стихосбирките на Лорка:

Libro de poemas (Книга със стихове, 1921)
Poema del cante jondo (Стихове за cante jondo, 1921 г., изд. 1931 г.)
Primeras canciones (Първи песни, 1921-1922, изд. 1936)
Canciones (Песни, 1921-1924, изд. 1927)
Oda a Salvador Dalí (Ода за Салвадор Дали, 1926 г.)
Romancero gitano (Gypsy Romancero, изд. 1928)
Poeta en Nueva York (Поет в Ню Йорк, 1929-1930, изд. 1940)
Llanto por Ignacio Sánchez Mejías (Плач за Ignacio Sánchez Mejías, 1935)
Seis poemas gallegos (Шест стихотворения на галисийски, изд. 1935 г.)
Diván del Tamarit (Диванът на Тамарит, 1936 г., изд. 1938 г.)
Sonetos del amor oscuro (Сонети на тъмната любов, 1936 г., изд. 1984 г.)

Пиесите на Лорка:

Мариана Пинеда (Мариана Пинеда, 1927)
La zapatera prodigiosa (Чудният обущар, 1930)
Retablillo de Don Cristóbal (щандът на Дон Кристобал)
El público (Обществеността, 1930)
Así que pasen cinco años (Когато изминат пет години, 1930 г.)
Amor de don Perlimplín con Belisa en su jardín (Любовта на Дон Перлимплин, 1933)
Bodas de sangre (Кървава сватба, 1933)
Йерма (Йерма, 1934)
Doña Rosita la soltera o el lenguaje de las flores (Доня Росита, девойката или езикът на цветята), 1935 г.
La casa de Bernarda Alba (Домът на Бернарда Алба, 1936 г.)

Известният испанец Федерико Гарсия Лорка отдавна се е превърнал в една от най-значимите фигури в изкуството на ХХ век. Неговото наследство надхвърли националната култура и дефинира главни пътищаразвитието на художественото творчество не само в литературата, но и в живописта, музиката, театъра и кинематографията. Стиховете на Лорка са преведени на много езици по света.

Из биографията на поета

Федерико Гарсия Лорка е роден на 5 юни 1898 г. в малкото градче Фуенте Вакерос, общински център на провинция Гранада. Там поетът прекарва детството и младостта си. Ярките и многостранни таланти на младия мъж бяха забелязани много рано, което позволи на младия Федерико да участва активно в живота на провинциалната артистична общност.

В университета в Гранада Гарсия Лорка учи няколко курса едновременно - право, философия и литература. На деветнадесет години испанският поет публикува първата си стихосбирка „Впечатления и пейзажи“. Тази книга беше отбелязана от столичната критика и му донесе известност извън родната му провинция.

В столицата

След като се премества в Мадрид през 1919 г., Федерико Гарсия Лорка се озовава в компанията на хора, много от които по-късно ще бъдат наречени класици на изкуството на ХХ век. Най-известните сред тях са Салвадор Дали и Луис Бунюел. Стиховете на Лорка се оказаха известни и търсени в испанската столица, което осигури творческото му сътрудничество с театър "Еслава". По предложение на директора на тази група Мартинес Сиера той написа пиесата „Магьосничество и пеперуди“, която беше успешно поставена през 1920 г.

Поетът се опитва да съчетае бурен бохемски живот с обучение в столичния университет. Той е записан сред неговите ученици до 1928 г. През цялото това време поетът работи усилено в различни жанрове. Негови стихосбирки излизат в столични издателства. Творбите на младия поет се четат с интерес от широка публика, обсъждат се и се цитират в пресата.

Авангарден художник

За западноевропейския свят на изкуството двадесетте и тридесетте години на ХХ век са епоха на големи промени. Много традиционни форми, установени в продължение на векове, бяха подложени на революционно преосмисляне и разрушение. Заедно със своите съмишленици и съмишленици Федерико Гарсия Лорка се оказва в самия център на този процес. Неговата биография е неразривно свързана с историята на художествения авангард. Невъзможно е да не се отбележи взаимното влияние, което създателите на ново изкуство имаха един върху друг.

Творбите на титаните на ХХ век - Салвадор Дали, Пабло Пикасо, Федерико Гарсия Лорка - биха изглеждали различно, ако тези художници са работили отделно един от друг. Характерно е, че освен поезия и драма, творческото наследство на испанския поет включва и произведения на живописта и графиката.

"цигански романсерос"

Гарсия Лорка посвети една от най-ярките си стихосбирки на света на циганската романтика. В традиционната култура на южните цигани циганският компонент винаги е заемал достойно място. Но в стиховете на Гарсия Лорка характерните образи на циганския свят успяха да блестят с нови цветове.

Свежестта и необичайността на публикуваното през 1928 г стихосбирка„Цигански романсерос“ се крие във факта, че поетът успява да предаде обичайната фигуративна митология на циганския фолклор изразни средствахудожествен авангард от началото на ХХ век.

В Ню Йорк

Много хора с творчески професии изпитват в една или друга степен желание да се преместят в чужбина. Значителна част от европейския интелектуален елит се оказа от другата страна на Атлантическия океан в очакване на предстоящата катастрофа на световната война. Но Федерико Гарсия Лорка отиде в Америка много преди танковите вериги да загърмят по пътищата на Европа. За поета това посещение е опит за пробив към нови творчески хоризонти. Трудно е да се каже до каква степен плановете му са били предопределени да се сбъднат, но в Ню Йорк поетът работи много и издава нови книги.

По време на по-малко от две години американски период на своята работа Гарсия Лорка написа пиесите "Публиката" и "Когато минаха пет години". И текстовете от този период съставиха поетичната книга „Поетът в Ню Йорк“. Но испанският поет не трябваше да разчита на значителен успех на творчеството си в англоговорящата среда.

Връщане в Испания

В началото на тридесетте години политическата турбуленция на Иберийския полуостров нараства. Точно този процес съвпадна със завръщането на Федерико Гарсия Лорка от Америка. Но той се завръща в родината си като известен писател и драматург, чиито пиеси се играят с постоянен успех в много театри. През 1931 г. поетът е помолен да оглави студентския театър La Baccarat. След като приема това предложение, Гарсия Лорка съчетава административна дейност с интензивна литературна работа. През този период той написва две пиеси, включени в златния фонд - „Домът на Бернарда Алба“ и „Кървава сватба“. Имаше много нови планове напред, които никога не бяха предопределени да се сбъднат.

Смъртта на поета

В бързо пламва в цяла Испания гражданска войнаФедерико Гарсия Лорка не изрази симпатии към никоя от воюващите страни. Може би вярваше, че като остане над битката, може да се чувства в безопасност и от двете страни на барикадата. Но той успя да разбере цялата дълбочина на заблудата си едва когато вече не беше възможно да коригира нищо. Гарсия Лорка знае много добре, че Гранада е превзета от испански фашисти, когато отива в родната си провинция през август 1936 г. Той обаче не придаде съществено значение на този факт.

ОТНОСНО последните днипоетът има много малко достоверни сведения. Известно е само, че той е арестуван на 16 август 1936 г. и екзекутиран на следващия ден по присъда на губернатора на Гранада Валдес Гусман. Информацията за това, което е вменено на поета, е изключително противоречива. Според някои източници това са няколко стихотворения с характерна експресивна сюрреалистична образност. Твърди се, че те оскърбяват религиозните и морални чувства на фашисткия губернатор. А други източници твърдят, че поетът е обвинен в нетрадиционна сексуална ориентация.

Но днес е невъзможно надеждно да се установи не само какви са обвиненията срещу поета, но и къде е мястото на екзекуцията и гроба му. Тялото на поета не е открито през 2008 г. при разкриването на погребения от 30-те години. И този факт затвърждава съществуващата версия, че Федерико Гарсия Лорка не е бил застрелян. Невъзможно е да се изключи възможността поетът да е избегнал смъртта и след това да бъде изгубен безследно във водовъртежа на гражданската война.