Jak víte, první dojmy jsou nejživější. Stalo se, že pro mnohé z nás zůstala image Bilba Pytlíka navždy spojena s podobou našeho oblíbeného herce Jevgenije Leonova a žádné hollywoodské modely to nezmění. Vzniklo díky nádherným ilustracím Michaila Belomlinského. Pro umělce se však práce na Hobitovi změnila v celý příběh.

Pohádka „Hobit aneb tam a zase zpátky“, poprvé vydaná v roce 1937, vyšla v Sovětském svazu až v roce 1976. Michail Belomlinsky rád mluvil o tom, jak to bylo:

"Hlavního hrdinu - Bilba Pytlíka, jsem čerpal od svého oblíbeného herce Jevgenije Leonova, k tomu ideálního; dobromyslného, ​​baculatého, s chlupatýma nohama. Často kreslím knižní postavy od konkrétních lidských herců nebo svých přátel. Takže," Yankees at dvůr krále Artuše „Čerpal jsem ze Sergeje Jurského; postavy ze série Třiatřicet neštěstí od Lemonyho Snicketa, kterou právě dělám, kreslím od Michaila Kozakova.

Obecně jsem očekával potíže. Pak ale Leonov přijel do Petrohradu, do Cinema House, kde se konala premiéra filmu s jeho účastí, a režisér Volodya Shredel, náš přítel, nás pozval na prohlídku a banket. Na banketu manželka říká: „Teď budou všichni pít, odpočívat a bylo by hezké vám ukázat Leonovu knihu“ (právě jsem dostal kopii předem).

A řekl jsem mu: "Ano, rád ti to dám, tuhle a hned teď." Podepsal ho a předal Leonovovi k všeobecné radosti všech. Celý příběh tedy šťastně skončil. A po nějaké době, když mluvil v pořadu „Kolem smíchu“ v televizi, ukázal „Hobita“ a velmi chválil knihu a kresby.

Pohádkové postavy v myslích animátorů se často podobají slavným hercům. Tady

Text: Anna Konstantinová

Hvězda sovětské kinematografie a divadla, nepřekonatelný komediální herec, samotné ztělesnění dobré povahy, jemnosti a přátelskosti s charakteristickým tichým, chraplavým hlasem, cokoli říkáte - obraz medvěda. Sovětského Medvídka Pú však nenamluvil nikdo jiný než Evgeny Leonov.

Jevgenij Pavlovič, rodilý Moskvan, vyrůstal v dělnické rodině. Profilové vzdělání získal v Divadelním studiu (Moskva). První scénou bylo městské divadlo okresu Dzeržinskij (1947), přeformátované v roce 1948 na Divadlo. K. S. Stanislavského. Filmová kariéra Jevgenije Leonova se vyvíjela progresivně: od účasti na masových scénách (1947), přes epizodní role ve filmech Pencil on Ice (1948) a Happy Flight (1949) až ​​po jeho hvězdný film Pruhovaný let (1961). Role pseudokrotitele tygrů Shuleikina se stala první velkou rolí, Leonov se dočkal dlouho očekávané a více než zasloužené celonárodní slávy.

Filmografie Evgenia Leonové zahrnuje více než 100 filmů, mezi nimi vyniká snímek Donskaya Tale (1964) - hlavní role kozáka Šibalky, kde se herec objevil v nové dramatické roli.

V hlavních rolích Jevgenije Leonova byly pásky zjevně úspěšné a režiséři se snažili pozvat tohoto konkrétního herce do svého obrazu - vždy bylo mnoho nabídek a Leonov se snažil nic neodmítnout. Takhle Cik-cak štěstí (1968) a Gentlemen of Fortune (1971), Velký zlom (1973) a Obyčejný zázrak (1978), kultovní Kin-dza-dza! (1986).

Díla pro děti zaujímají samostatné místo v biografii Jevgenije Leonova. Osoba s takovou vřelostí a laskavostí zanechala dětem mnoho rolí ve filmech, které se staly oblíbenými (Král v sněhová královna(1966)) a karikatury. Hrdinové nejslavnějších kreslených filmů mluví hlasem Jevgenije Pavloviče: vypravěč v seriálu Bazhov Tales, car ve Vasilise Krásné a samozřejmě jeho nejslavnější Medvídek Pú.

Obdržel řadu ocenění a medailí, má titul Ctěný (1959) a Lidový umělec RSFSR (1972), Lidový umělec SSSR (1978). Byl ženatý 37 let v jediném manželství s Wandou Stoilovou, má syna - Andrei (1959). Zemřel 29. ledna 1994.

Jevgenij Leonov má zelené oči, přirozeně blond vlasy, světlou pleť a plné rty. Tvar obličeje je kulatý, čelo vysoké, vlasy rovné, jemné. Evgeny Leonov nezměnil barvu vlasů a upřednostňoval přirozenou. Herec má velký široký nos a oválnou bradu. Výška herce je 165 cm, nemá žádné tetování.

Znamení zvěrokruhu - Panna (09/02/1926)

Hvězda sovětské kinematografie a divadla, nepřekonatelný komediální herec, samotné ztělesnění dobré povahy, jemnosti a přátelskosti s charakteristickým tichým, chraplavým hlasem, cokoli říkáte - obraz medvěda. Sovětského Medvídka Pú však nenamluvil nikdo jiný než Evgeny Leonov. Jevgenij Pavlovič, rodilý Moskvan, vyrůstal v dělnické rodině. Profilové vzdělání získal v Divadelním studiu (Moskva). První scénou bylo městské divadlo okresu Dzeržinskij (1947), přeformátované v roce 1948 na Divadlo. K. S. Stanislavského. Filmová kariéra Jevgenije Leonova se vyvíjela progresivně: od účasti na masových scénách (1947), přes epizodní role ve filmech Pencil on Ice (1948) a Happy Flight (1949) až ​​po jeho hvězdný film Pruhovaný let (1961). První se stala role pseudokrotitele tygrů Shuleikina

MOSKVA 2. září – RIA Novosti. 2. září uplyne 90 let od narození vynikajícího herce Jevgenije Leonova. "Běloruské nádraží", "Gentlemen of Fortune", "Obyčejný zázrak", "Kin-dza-dza!" - každý film s jeho účastí je zařazen do zlatého fondu sovětské kinematografie. Umělec opakovaně vyjádřil karikatury. RIA Novosti připomněla jeho nejslavnější díla.

"Medvídek Pú", 1970

Jevgenij Leonov vyjádřil v karikatuře Medvídka Pú, ale jeho řeč byla při úpravách zrychlena. Před několika lety uživatel internetu obnovil původní zvukovou stopu zpomalením rychlosti hlasu o 25 procent.

"Tygr na slunečnici", 1981

Kreslený film o malém tygříkovi ussurijském Ambě vychází ze stejnojmenné pohádky Jurije Kovala. Jevgenij Leonov působí jako vypravěč.

"Vítejte!", 1986

Karikatura vznikla na motivy pohádky amerického spisovatele Theodora Geisela (Dr. Seuss). Hlavní postava- los, který válel obyvatele lesa na svých rozích. Je zajímavé, že karikatura je vyrobena barvami na skle. Jevgenij Leonov vyjádřil medvěda.

"Dobrodružství tučňáka Lolo", 1986-1987

V karikatuře o dobrodružstvích tučňáků Lolo a Pepe, kterou vydali sovětští a japonští animátoři, dostal Jevgenij Leonov epizodickou „roli“. Namluvil starého psa Jacka, který žil na pytlácké lodi.

„Jak osel onemocněl smutkem“, 1987

Dojemný příběh o přátelství pracovitého osla a náklaďáku Fyr-Fyr. Herec vyjádřil to druhé.

„Smích a smutek u Bílého moře“, 1988

Od roku 1979 natáčí režisér Leonid Nosyrev krátké kreslené filmy na motivy archangelských příběhů Borise Shergina a Stepana Pisachova. V roce 1988 je spojil do kolekce nazvané „Smích a žal u Bela Sea“. Ve všech povídkách vypráví dědeček Senya, jehož hlasem je Evgeny Leonov.

Sovětská karikatura "Medvídek Pú" je jedním z nejoblíbenějších obrazů nejen dětí, ale i dospělých. Z dětství si všichni pamatujeme hodného, ​​lehce výstředního, veselého buclatého medvěda. V SSSR se o této postavě poprvé dozvěděli v roce 1969, tehdy se na obrazovkách objevila první karikatura. Medvídek Pú je opravdovým přítelem všech dětí, kluci s ním cestují, prožívají různá dobrodružství, potkávají jeho kamarády. Jak se zrodil nápad vytvořit karikaturu, kdo vynalezl legračního medvěda, jaká fakta jsou s ním spojena?

Historie vzhledu Medvídka Pú

Bez ohledu na to, jak blízko a drahé může být baculaté medvídě, nebyli to vůbec Rusové, kdo ho vytvořil. Tohle je skutečný Angličan, zlato slavný spisovatel Alana Milne. Autor nikdy nepsal pro děti, ale sledovat svého syna, jak si hraje s jeho oblíbenými hračkami, neodolal. Spisovatel přiznal, že si ani nemusel nic vymýšlet, jen zapisoval vše, co viděl. Winnie je Christopherova oblíbená hračka, kterou dal jeho otec, Prasátko dali sousedi dítěti, Baby Roo, Ijáček, Tygr a Kanga koupili rodiče.

Poprvé se hlasové hraní Medvídka Pú odehrálo v USA, kdy američtí animátoři vytvořili karikaturu podle své oblíbené dětské knížky o dobrodružstvích medvěda a jeho přátel. Tato významná událost se stala v roce 1961.

Myšlenka Sojuzmultfilm

V SSSR nebyli zvyklí zaostávat za Amerikou, a proto se tvůrčí tým bez přemýšlení pustil do vytvoření velkolepé karikatury založené na jejich oblíbené dětské pohádce. Mimochodem, poprvé se sovětští čtenáři s Medvídkem Pú seznámili v roce 1960 díky překladateli a spisovateli Borisi Zakhoderovi. Byl tak unesen prací Milne, že nepřekládal, ale převyprávěl, to znamená, že některé body z originálu ubral a některé přidal. Ilustrace k jeho knize se trochu lišily od toho, na co jsme zvyklí vídat medvídě a jeho kamarády.

Animátoři Soyuzmultfilmu vytvořili obrázky postav několikrát, než byli s výsledkem spokojeni. V žádném případě se nevyrovnali americké karikatuře, ale své postavy přiblížili svým vzhledem a charakterem ruské osobě. Z Winnie se vyklubal laskavý, okouzlující hrbolek, Prasátko - malé, ale velmi odvážné, Ijáček - depresivní pesimista, Sova - moudrá, ale příliš nudná, Králík - ekonomický a chytrý.

Tvorba hlavních postav

Mnoho lidí najednou pracovalo na vytvoření karikatury "Winnie the Pooh". Kdo hlasoval, kdo kreslil, kdo natáčel – naprosto všichni stáli u zrodu nových, dodnes milovaných postav. Umělec Vladimir Zuykov maloval medvěda, zpočátku se ukázal jako příliš chlupatý, s odstávajícíma ušima, vrásčitým nosem. Animátoři dokonce výslednému hrdinovi přezdívali „rozzuřená pampeliška“.

Celý tým nakonec zpracoval podobu medvíděte, po které se Medvídek Pú dramaticky změnil. Herci se také aktivně podíleli na vytváření postav, například Evgeny Leonov nabídl, že Pú zbaví chlupatých vlasů, napraví jeho nos a uši. Prasátko zpočátku vypadalo jako klobása, ale když k tomu Zuykov přidal tenký krk, dostalo úplně jiný vzhled.

Vtipné, baculaté, chuligánské medvídě je jednou z nejoblíbenějších dětských postaviček všech dob. Hlasy kreslených postaviček se zdály známé a známé, zatímco děti ani nevěděly, kdo namluvil Medvídka Pú. SSSR byl pověstný svým důkladným přístupem k jakémukoli podnikání, takže ani dabing animovaného filmu nesvěřil jen tak někdo. V procesu bylo mnoho obtíží.

Velmi dlouho vybírali hlas Medvídka Pú (který na zkouškách namluvil medvěda - neseděli). Režisér zprvu dokonce odmítl Jevgenije Leonova, pak ale zvukař našel východisko. Pomocí přetáčení zrychlil řeč o 30 % a postava okamžitě promluvila hlasem, který potřeboval. Téměř všechny kreslené postavičky používaly takový záludný trik. Výjimkou je Prasátko, bylo vyjádřeno parodováním hlasu

Herci, kteří namluvili kreslené postavičky

Do animovaného filmu o veselém medvíďátku a jeho kamarádech pozvali tvůrci jen ty nejzkušenější a nejoblíbenější herce:

• Jevgenij Pavlovič Leonov - Medvídek Pú. Kdo namluvil medvěda, není tak těžké uhodnout, protože tento herec byl v sovětských dobách oblíbeným favoritem a jeho hlas byl dobře známý. V kreativní prasátko Leonov má na kontě více než desítku filmů, hrál i v divadle. Byl oceněn titulem Lidový umělec SSSR a řadou státních vyznamenání.
• Iya Sergeevna Savvina je statečné Prasátko. Ruská a sovětská divadelní a filmová herečka, v roce 1983 se stala laureátkou Státní ceny SSSR a v roce 1990 - lidovou umělkyní SSSR.
• Erast Pavlovič Garin - depresivní osel Ijáček. Sovětský filmový a divadelní režisér, herec, scenárista. V roce 1941 mu byla udělena Stalinova cena druhého stupně a v roce 1977 se stal lidovým umělcem SSSR.
• Zinaida Mikhailovna Naryshkina je moudrá, lehce nudná sova. Sovětská a ruská divadelní a filmová herečka, představitelka starého šlechtického rodu, která byla příbuzná Romanovců.
• Vladimir Ivanovič Osenev - vypravěč karikatury "Winnie the Pooh". Kdo by namluvil profesionálněji, klidněji a aranžovaněji než tento umělec? Tvůrci karikatury měli velké štěstí s Osenevem, zkušeným sovětským hercem, ctěným a lidovým umělcem RSFSR.
• Anatolij Michajlovič Schukin je chytrý králík. RSFSR.

Tvůrci kreslených filmů

• Režie Fedor Khitruk.
• Scenáristé - Fedor Khitruk a Boris Zakhoder.
• Skladatel - Moses Weinberg.
• Umělci - Vladimir Zuykov a
• Redaktorka - Nina Mayorová.

Postavy postav zahraničních a sovětských karikatur jsou zcela odlišné. Cizí medvídě je pořádný žrout, který na všechno zapomene, když se před ním objeví sud s medem. Jídlo se mu podává ráno, v poledne i večer téměř na stříbrném podnose. Ruský Winnie je básník, který s jistotou ví, že člověk musí nejprve tvrdě pracovat, aby něco získal. Hledá si vlastní potravu.

Naše Prasátko se vyznačuje odvahou a hrdinstvím, doprovází svého přítele, nenechává ho v nesnázích, podává pomocnou ruku. Cizí prasátko je příliš zbabělé, při sebemenším nebezpečí se okamžitě schová za záda a nechává své přátele o samotě s problémy. Sovětský králík je ekonomický a hospodárný, ale nelze ho podezírat z chamtivosti, v Americe tuto postavu představuje zlý zahradník dědeček. Náš osel Ijáček je pesimistický filozof, mají misantropa unaveného životem. Sovětská sova je chytrý mazaný, zahraniční výr je blázen, který chce vypadat jako vědec.

Americká karikatura je zaměřena spíše na děti před školní věk protože vše je jednoduché, snadné a bezstarostné. Pozornost navíc přitahují barevné postavičky připomínající plyšové hračky. Sovětská karikatura bude zajímat děti ve věku základní školy. Postavy v něm vypadají živě a vtipně. Náš Medvídek Pú učí konat dobro, nezapomínat na přátele, pomáhat slabším, pracovat a nebýt líný. Kdo namluvil, nakreslil, napsal scénář – všichni tito lidé odvedli dobrou práci a vytvořili laskavý, poučný příběh.

Víš, že…

Reakce Západu na sovětské stvoření byla smíšená. a kulturní osobnosti byly vážně znepokojeny, když se Rusové chopili překladu a poté přešli k filmové adaptaci Milneovy pohádky. Cizinci věřili, že v Sovětském svazu překroutí smysl díla a z hlavní postavy udělají jakéhosi komisaře. Ale víme, že Medvídek Pú ve skutečnosti zůstal laskavým, inteligentním medvědem.