Bycie sławnym to brzydka analiza zgodna z planem. „Być sławnym jest brzydkie…”, analiza wiersza Pasternaka

Wiersz „Być sławnym jest brzydki” jest jego dziełem programowym: autor wyraża w nim swoje przemyślenia na temat tego, jaka powinna być osoba twórcza i opisuje swoje poglądy na twórczość literacką. Za pomocą krótka analiza„Bycie sławnym jest brzydkie” – zgodnie z planem lekcji literatury w 9. klasie można łatwo i jasno wytłumaczyć uczniom istotę tych poglądów.

Krótka analiza

Historia stworzenia– napisany w 1956 r., został zawarty w zbiór poezji„Kiedy się wyjaśni” oraz inne dzieła Pasternaka pisane przez trzy owocne lata.

Temat wiersza- istota twórczości i kodeks życia poety.

Kompozycja– pracę można podzielić na trzy części tematyczne. W pierwszej poeta argumentuje, że twórca nie powinien zabiegać o uznanie społeczne, nie to jest celem twórczości. W drugiej części ujawnia się pogląd na to, jak właściwie powinien żyć poeta, a w ostatniej, końcowej części utworu Pasternak stwierdza, że ​​przestrzeganie kodeksu życia ostatecznie doprowadzi człowieka twórczego do literackiej nieśmiertelności.

Gatunek muzyczny- teksty filozoficzne.

Rozmiar poetycki– złożony, Boris Pasternak stosuje przejścia z jednej wielkości do drugiej według wzoru spondee – pyrrusowy – pyrrusowy – jambiczny.

Metafory – “pozostawić luki w losie“, “być tematem przewodnim miasta“,

Epitety- "I całe życie“, “żywy ślad“, “w jednym kawałku“.

Porównania – “jak okolica kryje się we mgle“.

Antyteza – „ porażka - zwycięstwo“.

Historia stworzenia

Wiersz „Nie jest pięknie być sławnym” powstał po całym szeregu wydarzeń w życiu poety – został rozpoznany, został członkiem Związku Pisarzy, „przywódca narodów” zmarł, ale ogólne zamieszanie literackie martwił go coraz mniej, Pasternak zajmował się głównie tłumaczeniami. Jednocześnie dużo rozmyślał o istocie twórczości, efektem tych przemyśleń była ciężko wywalczona prawda, ubrana w poetycką formę w 1956 roku.

Z historią stworzenia istnieje hipoteza, że ​​tym dziełem, które bez przesady można nazwać programowym, Borys Pasternak pokazał swoje odrzucenie twórczego wyboru Włodzimierza Majakowskiego, uważanego wówczas za najlepszy poeta nowoczesność i niemal nienaruszalna osobowość.

Poeta umieścił ten wiersz w swoim zbiorze „Kiedy się wyjaśni”, który w latach 1956–1958 liczył ponad czterdzieści wierszy.

Temat

Tematem przewodnim jest istota twórczości i droga człowieka twórczego, jego cel, ale Pasternak zastanawia się także nad śmiercią i życiem, nad losem, nad celami szeroko pojętej twórczości.

Kompozycja

Struktura kompozycyjna wiersza jest dość prosta – składa się z trzech części. W pierwszej części poeta zdaje się wylewać na czytelnika wiadro lodowatej wody, mówiąc o twórcach, o których wszyscy mówią, nic nie myśląc.

Druga część to refleksja nad tym, jaki powinien być człowiek. zaangażowany w twórczość – Pasternak widzi w nim człowieka żyjącego bez oszusta, ale w imię wieczności. Musi zostawić swoje życie za kulisami, pokazując jedynie wynik swojej twórczości, a nie swoją osobowość.

A trzecia część to wskazówki dla innych poetów, co należy czynić, aby pozostać w wieczności, a nie zyskać jedynie chwilową sławę. Według Pasternaka do tego trzeba żyć do samego końca. Jednocześnie jego wskazówek nie można traktować jako aroganckiej nauki moralnej - sam poeta zawsze przestrzegał przykazań zawartych w „Bycie sławnym jest brzydkie”.

Motywem przewodnim pracy jest wiedza i poszukiwanie siebie.

Gatunek muzyczny

To dzieło filozoficzne, przesłanie Pasternaka do współczesnych i potomków, jego nauczanie, w którym sam poeta pełni rolę mentora. Wskazuje innym drogę, którą sam uważa za prawdziwą - nie do uznania przez współczesnych, ale do czegoś odległego i wiecznego. Pasternak stosuje skomplikowane przejścia z jednego metra na drugi, spondee zastępuje pyrrusowy, a tom z kolei jambiczny. Pozwala mu to w miarę swobodnie wyrażać swoje myśli, bez poczucia ograniczenia formą. Rym jest w każdym przypadku taki sam – krzyż.

Środki wyrazu

Pasternak używa głównie czasowników do przekazania ruchu, wiersz jest obfity wyrażenia partycypacyjne- to wszystko czyni go bardzo energicznym. Jednocześnie poeta nie rezygnuje z klasycznych środków wyrazu, takich jak:

  • Metafory– „zostawić luki w losie”, „być synonimem na ustach wszystkich”,
  • Epitety- „całe życie”, „żywy ślad”, „pojedynczy kawałek”.
  • Porównania- „jak okolica kryje się we mgle”.
  • Antyteza– „Porażka jest zwycięstwem”.

Wszystko środki wyrazu użyte tak harmonijnie, jak to możliwe - działają na rzecz ukazania ogólnej idei. Pasternak stworzył dzieło, które reprezentuje idealna kombinacja zawartość i forma.

Kompozycja

„W dziedzinie słowa najbardziej kocham prozę,
ale pisał głównie poezję. Wiersz
Jeśli chodzi o prozę, jest to to samo, co szkic
odnośnie zdjęcia. Wydaje mi się, że poezja
duży szkicownik literacki.”
B.L. Pasternak

Twórczość Borysa Leonidowicza Pasternaka wyróżnia się w historii literatury rosyjskiej. Żył i pracował w bardzo trudnych dla Rosji czasach. Upadły stare kanony, stare życie zmieniło się brutalnie, złamali się ludzie i losy... A pośród tego wszystkiego - wspaniały poeta o subtelnej duszy i wyjątkowej wizji świata. Urodzony w punkcie zwrotnym losu Borys Pasternak stał się jednym z symboli swojego stulecia.
Wiersze zajmują w jego twórczości szczególne miejsce. Spod jego pióra wyszło wiele wspaniałych wersów. Ostatni, niepublikowany za życia Pasternaka zbiór wierszy zatytułowany „Kiedy się wyjaśni”, zawiera wybrane dzieła autora. W książce wyraźnie słychać wątek odnowy i nadziei, który jest odzwierciedleniem zmian zachodzących w kraju. To właśnie w tym zbiorze ukazał się wiersz „Być sławnym jest brzydki…”, który można nazwać swoistym zbiorem zasad prawdziwego poety. To właśnie w tej pracy Pasternak ujawnia swój stosunek do twórczości.

Wiersz ma znaczenie programowe, jakby kontynuował apel Puszkina do „Poety”. Bohater liryczny, kontynuując myśl wielkiego poety o niezależności artysty od „miłości ludu”, wprowadza do swego sądu ocenę moralną:
Bycie sławnym nie jest miłe. To nie jest to, co cię podnosi. Nie trzeba zakładać archiwum, drżeć nad rękopisami.

Celem kreatywności jest poświęcenie,
Nie szum, nie sukces.
Wstyd, bez sensu
Bądź tematem rozmów wszystkich.

Widzimy, że Pasternak nie godzi się na pustą, niezasłużoną sławę, łatwiej mu popaść w zapomnienie, niż być na ustach wszystkich, nic dla tego nie robiąc. Stanowisko to zasługuje jedynie na szacunek. Artysta wędruje samotnie „we mgle”, gdzie „nic nie widać”, słysząc przed sobą jedynie „wołanie przyszłości”. Musi pozostawić w nowoczesności „żywy ślad”, który będą kontynuowani przez „innych”.
Wyjątkowy los poety Pasternak rozumie jako ogniwo przeszłości i przyszłości w jednym łańcuchu sztuki, wierności swemu powołaniu:

I nie powinno to być ani jeden plasterek
Nie rezygnuj ze swojej twarzy
Ale żeby żyć, żyć i tylko,
Żywy i tylko do końca.

Poeta, raz wybierając tę ​​drogę, nie powinien z niej nigdy schodzić.
Istotnym dziełem dla odsłonięcia obrazu poety w ujęciu Pasternaka może być wiersz „We wszystkim chcę dotrzeć do samej istoty...”, napisany w tym samym roku co pierwszy i znajdujący się w tym samym zbiorze .

Chcę dotrzeć do wszystkiego
Do samej istoty.
W pracy szukam sposobu,
W złamanym sercu.

Z tego czterowierszu wynikają aspiracje lirycznego bohatera, którego warunkowo można utożsamić z samym Pasternakiem. Pragnienie życia, poznania jego tajemnic i tajemnic, pragnienie działania i odczuwania. W tym wierszu liryczny bohater stawia sobie zadanie niemal niemożliwe - przeniknąć tajemną istotę życia, wydedukować jego prawa, rozwikłać jego tajemnice... Próbuje uchwycić „nić losów i wydarzeń”. Ale zadanie komplikuje fakt, że stara się on nie tylko zrozumieć, ale także wyrazić słowami ogólne prawo istnienia:

Och, gdybym tylko mógł
Chociaż częściowo
Napisałbym osiem linijek
O właściwościach pasji.

Odrzucając puste słowa, szuka tych głównych, fundamentalnych. Czy nie takie jest zadanie i cel poezji w ogóle, a każdego poety w szczególności?... Pasternak zawsze wierzył, że to, co znaczące, nie musi być złożone. Prawda rzeczy i zjawisk leży właśnie w ich prostocie. Stąd chęć poety, aby w ośmiu wersach wyrazić właściwości pasji, która dla Pasternaka jest życiem, bo tylko wtedy, gdy człowiek czuje, naprawdę żyje. Oto przepis na zgłębienie tajemnicy życia.

Ciekawa jest rola natury w twórczości Pasternaka w ogóle, a w tym wierszu szczególnie. W cudowny sposób ożywa, ale nie jako nagromadzenie żywych i nieożywionych obiektów otaczającego nas świata, ale jako ucieleśniona poezja:
Zasadziłbym wiersze jak ogród.

Przy całym drżeniu żył lipy w nich kwitłyby rzędem,
Pojedynczy pilnik, w tył głowy.

Świat poezji i świat natury przeplatają się ze sobą i nie do końca wiadomo, gdzie kończy się jeden, a zaczyna drugi, a lipy poety ustawiają się w uporządkowanych rzędach, jak słowa w szeregu...

Kompozycja

„Zadaniem literatury jest pomóc człowiekowi zrozumieć siebie, podnieść jego wiarę w siebie i rozwinąć w nim pragnienie prawdy, zwalczać w ludziach wulgarność, umieć znajdować w nich dobro, budzić wstyd, złość, odwaga w ich duszach…” – napisał M. Bitter.
I rzeczywiście, jak często w trudnych sytuacjach zwracamy się mentalnie do naszych ulubionych bohaterów, do naszych ulubionych książek, a oni mówią nam, jak zachować się z godnością.
Ale za każdą książką kryje się los żywego człowieka - jej autor, który nie tylko napisał kilka słów, ale dla nich cierpiał, zapłacił za nie życiem. To samo można powiedzieć o Borysie Leonidowiczu Pasternaku.
Już w 1932 roku Pasternak zrozumiał nierozerwalne połączenie wiersze poety i jego losy. W wierszu „Och, gdybym tylko wiedział, że tak się stanie” napisał, że „… wersety z krwią zabijają / Przejdą przez gardło i zabiją!” i dodał, że „gdzie kończy się sztuka/...oddychają ziemia i los”.
Na przykład wiersz „Być sławnym jest brzydki” może wydawać się prosty i nieskomplikowany. Jest napisany klasycznym tetrametrem jambicznym, rymowany w najzwyklejszy sposób (pierwszy wers z trzecim, drugi z czwartym). Nie wykorzystuje żadnego konkretnego nagrania dźwiękowego ani gry słów. Ale te łatwe do zrozumienia wersety zostały ciężko zapracowane przez ich autora.
Borys Leonidowicz rozpoczyna wiersz słowami:
Nie jest miło być sławnym
To nie jest to, co cię podnosi.
Nie ma potrzeby tworzenia archiwum,
Wstrząsaj rękopisami.
Wydaje się, że wszystko jest jasne, ale weźmy pod uwagę, że sam Borys Leonidowicz był już sławny w momencie pisania wiersza (1956). Znany jest w kraju i za granicą, gdzie Borys Leonidowicz nie zabiega o uznanie, zachłannie czytają wydaną niedawno powieść pisarza „Doktor Żywago”. Ale „szum i sukces” Pasternaka zaprzeczają kreatywności, której celem jest poświęcenie.
„To haniebne – pisze – „nic nie znaczące / Być synonimem na ustach wszystkich”.
Pomimo tego, że Borys Leonidowicz nie zabiega o uznanie, jego powieść przynosi mu Nagrodę Nobla. Staje się to początkiem tragicznych wydarzeń w jego życiu.
Gazeta literacka nazwała nagrodę przyznaną pisarzowi „wrogim aktem skierowanym przeciwko państwu sowieckiemu…”
Od tego momentu w Rosji rozpoczęły się prześladowania Pasternaka. W gazetach publikują poniżające go artykuły (publikują frazę, która stała się obecnie sloganem: „Nie czytałem Pasternaka, ale wiem: lepsza jest literatura bez żab”), koledzy pisarze drwią:
„Antyradziecka, zagraniczna trucizna została ugotowana w kuchni przez naszego ideologicznego wroga.
Zgodnie z nowym przepisem szef kuchni jako przyprawę zaproponował Pasternaka.
Wszyscy nasi ludzie plują na to danie; po zapachu poznajemy, skąd pochodzi.
Siergiej Michałkow.

Nie zapomnimy tego śmiechu
I ta nuda!
Wszystkich będziemy pamiętać z imienia i nazwiska,
Kto podniósł rękę!
Wydalenie ze Związku Pisarzy oznaczało dla starszego już mężczyzny, że został praktycznie bez środków do życia. Ale Związek Pisarzy nie poprzestał na tym i zwrócił się do rządu z prośbą o pozbawienie Pasternaka obywatelstwa sowieckiego. To byłoby dla pisarza gorsze niż śmierć. Przecież nawet tam, gdzie kończy się sztuka, gleba i los, nierozerwalnie ze sobą powiązane, nadal oddychają. A Pasternak odmawia nagroda Nobla aby pozostać w Rosji. Taka decyzja może wydawać się dziwna (w końcu był w tym kraju „nękany”), ale już w 1956 roku w wierszu „Być sławnym jest brzydkie” pisał:
I nie powinno to być ani jeden plasterek
Nie rezygnuj ze swojej twarzy
Ale żeby żyć, żyć i tylko,
Żywy i tylko do końca.
Dlatego w liście do N.S. Chruszczowa pisze: „Jestem związany z Rosją i narodzinami, życiem i pracą i nie wyobrażam sobie mojego losu osobno i poza nią. Wyjazd poza granice naszej ojczyzny jest dla mnie równoznaczny ze śmiercią, dlatego proszę, abyście nie stosowali wobec mnie kary śmierci”.
Można powiedzieć, że już w 1956 roku w wierszu „Brzydko być sławnym” Pasternak przewidział przyszłe procesy i sformułował w nim zasadę, która pozwoliła mu znieść całe cierpienie.
Pozostawiony praktycznie bez środków do życia, wyśmiewany i opluwany, w przeddzień swojej śmierci pisze wiersz „Nagroda Nobla”, którym natychmiast przekreśla swoje upokorzenie.
Jaki rodzaj brudnej sztuczki zrobiłem?
Czy jestem mordercą i złoczyńcą?
Doprowadziłem cały świat do płaczu
Nad pięknem mojej ziemi.

Ale mimo to, prawie przy grobie,
Wierzę, że nadejdzie czas -
Siła podłości i złośliwości
Duch dobroci zwycięży.
W roku 1960 umiera Borys Leonidowicz. Tylko jedna gazeta publikuje informację o jego śmierci. I dopiero siedemnaście lat później Związek Pisarzy uznał jego niewinność. Później Aleksander Galich napisze:
I tak ucichły oszczerstwa i kontrowersje,
To jakby wziąć dzień wolny od wieczności.
A rabusie stanęli nad trumną,
I niosą ze sobą straż honorową... Straż!
Myślę, że każdy, kto chce związać swoje życie ze sztuką, musi sobie odpowiedzieć na pytanie: czy jest gotowy, tak bezinteresownie jak na przykład Borys Leonidowicz Pasternak, poświęcić się w imię prawdy, w imię samej sztuki?
A dla czytelników twórczość Pasternaka jest tak ważna, ponieważ pomaga rozwinąć w człowieku pragnienie prawdy, budzi wstyd, złość i odwagę.

Bycie sławnym nie jest miłe.
To nie jest to, co cię podnosi.
Nie ma potrzeby tworzenia archiwum,
Wstrząsaj rękopisami.

Celem kreatywności jest poświęcenie,
Nie szum, nie sukces.
Wstyd, bez sensu
Bądź tematem rozmów wszystkich.

Ale trzeba żyć bez oszustw,
Żyj tak, aby w końcu
Przyciągnij do siebie miłość do kosmosu,
Usłysz wołanie przyszłości.

I musisz zostawić spacje
W losie, a nie wśród papierów,
Miejsca i rozdziały całego życia
Przekreślenie na marginesie.

I zanurz się w nieznane
I ukryj w nim swoje kroki,
Jak okolica kryje się we mgle,
Kiedy nic w nim nie widać.

Inni na szlaku
Przekroczą twoją ścieżkę o cal,
Ale porażka rodzi się ze zwycięstwa
Nie musisz się wyróżniać.

I nie powinno to być ani jeden plasterek
Nie rezygnuj ze swojej twarzy
Ale żeby żyć, żyć i tylko,
Żywy i tylko do końca.

Analiza wiersza „Być sławnym jest brzydkie” Pasternaka

Twórcze losy B. Pasternaka były bardzo trudne. Jego twórczość nie mieściła się w standardach ideologii sowieckiej. Poeta i pisarz był nieustannie poddawany druzgocącej krytyce. Jego twórczość była objęta niewypowiedzianym zakazem. Tylko niewielka część utworów została opublikowana w ich ojczyźnie, poddana najsurowszym cenzuralnym sprostowaniom i zniekształceniom.

Mimo to Pasternak zawsze pozostał wierny swoim przekonaniom. Nigdy nie podporządkował się oficjalnym wymaganiom, uważając, że obowiązkiem i świętą odpowiedzialnością prawdziwego pisarza jest zachowanie niezwykłej szczerości i wyrażanie prawdziwych, a nie narzuconych przez kogoś myśli. Najlepsze prace Pasternak był nielegalnie rozpowszechniany na listach i publikowany za granicą.

Niewielu pisarzy podzielało przekonania Borysa Pasternaka. Większość wolała tworzyć dzieła przeciętne, dla których głównymi kryteriami była lojalność wobec władzy i pochwała przywódców. Taka makulatura uznawana była za „arcydzieła” literatury światowej, a jej autorzy cieszyli się sztucznym honorem i szacunkiem.

W 1956 roku Pasternak napisał wiersz „Brzydko być sławnym”, w którym wyraził swoją opinię na temat prawdziwego powołania pisarza. Za główny cel pisarza uważa nie osiągnięcie sławy i sukcesu, ale maksymalizację poświęcenia i bezinteresownej służby sztuce. W czasach sowieckich bardzo powszechne były obszerne wspomnienia, które nie przedstawiały żadnej wartości artystycznej. „Kult jednostki” jest głęboko zakorzeniony w świadomości. W kraju, który oficjalnie głosił powszechną równość i braterstwo, popularne były dzieła, w których autorzy bez przerwy wychwalali swoją rolę i zasługi życiowe.

Pasternak ostro krytykuje to stanowisko. Uważa, że ​​człowiek nie jest w stanie docenić własnej wartości. Jego ocena zawsze będzie subiektywna. Dlatego nie powinniśmy odwlekać swoich spraw, lecz wręcz przeciwnie, „zanurzyć się w nieznane”. Tylko przyszłość jest w stanie wydać ostateczny werdykt w sprawie człowieka i uczciwie rozważyć jego ścieżkę życiową.

Pod koniec pracy Pasternak utrwala swój pomysł. Zamiast tworzyć dla siebie fałszywą aurę sławy, która może zwieść współczesnych, ale nie przyszłe pokolenia, pisarz musi pozostać osobą żywą i przyznać się do swoich ludzkich wad i słabości.

Czas pokazał, że autor miał rację. Wielu „mistrzów” prozy sowieckiej zostało wyrzuconych na śmietnik historii. Pasternak uznawany jest za postać światową, godnego laureata literackiej Nagrody Nobla.

Do cholery, moi drodzy! Po co ten konkretny wiersz, po co ta konkretna lekcja w ten obrzydliwy poniedziałek? Och, spłoń w piekle - jestem z tobą.

Bycie sławnym nie jest miłe.
To nie jest to, co cię podnosi.
Nie ma potrzeby tworzenia archiwum,
Wstrząsaj rękopisami.

Celem kreatywności jest poświęcenie,
Nie szum, nie sukces.
Wstydliwie, że nic nie znaczy
Bądź tematem rozmów wszystkich.




Usłysz wołanie przyszłości.

I musisz zostawić spacje
W losie, a nie wśród papierów,
Miejsca i rozdziały całego życia
Przekreślenie na marginesie.

I zanurz się w nieznane
I ukryj w nim swoje kroki,

Inni na szlaku

Ale porażka rodzi się ze zwycięstwa
Nie musisz się wyróżniać.

I nie powinno to być ani jeden plasterek
Nie rezygnuj ze swojej twarzy

Żywy i tylko do końca.

Wiersz „Brzydko być sławnym” powstał w 1956 roku i wchodzi w skład cyklu lirycznego Borysa Pasternaka „Kiedy szaleje” (1956–1959). Ponadto zawiera kolejne 44 wiersze. Podstawą tego cyklu jest refleksja nad czasem, bytem, ​​prawdą, życiem i śmiercią, sztuką oraz innymi zagadnieniami filozoficznymi. Wydanie cyklu wierszy „Kiedy się wyjaśni” wiąże się z odmową w ZSRR wydania powieści „Doktor Żywago”.

Tematyka wiersza jest filozoficzna.

Można powiedzieć, że ten wiersz „Być sławnym jest brzydki” ma charakter pouczający, a sam Borys Pasternak pełni rolę mentora. Zauważa, że ​​„bycie sławnym nie jest piękne” wyjaśnia, że ​​„celem kreatywności jest poświęcenie”, a następnie w wersetach 3, 4, 5 zaczyna uczyć o tym, jak żyć, co robić

Ale trzeba żyć bez oszustw,
Żyj tak, aby w końcu
Przyciągnij do siebie miłość do kosmosu,
Usłysz wołanie przyszłości.

I musisz zostawić spacje
W losie, a nie wśród papierów,
Miejsca i rozdziały całego życia
Przekreślenie na marginesie.

I zanurz się w nieznane
I ukryj w nim swoje kroki,
Jak okolica kryje się we mgle,
Kiedy nic w nim nie widać.

A w ostatnich 2 zwrotkach wyjaśnia, podaje instrukcje

Inni na szlaku
Przekroczą twoją ścieżkę o cal,
Ale porażka rodzi się ze zwycięstwa
Nie musisz się wyróżniać.

I nie powinno to być ani jeden plasterek
Nie rezygnuj ze swojej twarzy
Ale żeby żyć, żyć i tylko,
Żywy i tylko do końca.

Nastrój wiersza jest wzniosły, uroczysty, nastawiony na sukces, pragnący go. Twórcze życie poety było trudne, dlatego próbował zrozumieć, dlaczego wszystko tak się dzieje, co robi źle i, co najważniejsze, jak długo to jeszcze potrwa?

Być może jednocześnie zauważył, że w Rosji jest wielu, którzy piszą właśnie dla sławy, wzrostu, „hałasu” i „sukcesu”, jednocześnie wcale nie przywiązując wagi do tego, co i o czym pisać.

Przeczytaj ponownie wiersz i naucz się. Uczysz się rozumieć całą istotę pisania, uczysz się rozumieć swoją rolę, nie stawać się „hałasem”, ale „przyciągać do siebie miłość przestrzeni”. Ten wiersz zachęca, inspiruje, zachęca

Ale żeby żyć, żyć i tylko,
Żywy i tylko do końca.

Rym wiersza jest krzyżowy. W tekście praktycznie nie ma epitetów, personifikacji, metafor i porównań. Jest wypełniony czasownikami, wyrażeniami partycypacyjnymi, zdaniami złożonymi i złożonymi - autor starał się nadać ruch swoim poleceniom, zachęcić do ruchu, do życia, ponieważ „nie ma pozycji stojącej: albo poruszasz się do przodu, albo do tyłu”. Poprzez częste aliteracje do twardych dźwięków „n”, „r”, „d”, „t”, „zh” Pasternak nadaje swoim poleceniom stanowczość, stałość i pewność siebie, wyrażając w ten sposób swoją pozycję życiową.