Výstava Treťjakovské galerie Byzanc. Mistrovská díla byzantského umění vystavená v Treťjakovské galerii

Elena Kobrina hodnocení: 1 hodnocení: 1 hodnocení: 3

Expozice je malá - asi 15 exponátů, ale velmi kuriózní z hlediska pochopení historie vývoje ikonomalby. Ohromující stav některých exponátů, například ikony "Jan Křtitel, anděl pouště" je pozoruhodný.Velmi jemná technika a úžasné barvy! A jaká krásná ikona „Naše paní z Kardiotissa“ z 15. století. Teplé, lehké, perfektně zachovalé barvy. Dítě Ježíš objímá Matku Boží, z nohy mu spadne sandál. Líbilo se mi také „Abrahamovo pohostinství“ z 15. století – tři andělé, Abraham a Sára. Věčný příběh o Trojici. Překvapený jasný žlutá a jemnost kresby v zobrazení svatého Lukáše v evangeliu Tetrs z 12. století. Expozice se nachází vedle sálů staroruského malířství. A toto je jeho nejlogičtější pokračování. Vstupenka na výstavu je obecná - opravňuje ke vstupu do kteréhokoli sálu Treťjakovské galerie (kromě pokladů Vatikánu). určitě zajděte, pokud vás malba ikon nebo historie jen trochu zajímá.

Galina Cvetajevová hodnocení: 233 hodnocení: 235 hodnocení: 291

Vždycky jsem si myslel, že svatyně by měly být v chrámu. Ale výstava „Mistrovská díla Byzance“ otřásla mými názory. Pouze na tomto malém počtu exponátů, ale obrovské hodnoty, je patrná kontinuita ruské ikonomalby a blízkost byzantské ikonomalby. Nechtěl jsem ani nahlížet do těchto neobvyklých mistrovských děl, ale prostě vstát a cítit, jak vstupují očima do srdce a duše. Tyto ikony se dívají na nás, na náš vnitřní stav, na čistotu srdce. Jaké neobyčejné ikony, "kardioteska" (srdce), ona tě probodává, chceš se modlit za spásu, jak Matka Boží drží děťátko v náručí, všechno fascinuje. Každá ikona, každá prezentovaná položka, vše je jedinečné, vše je tak úžasné, že rozumíte, dokonce i člověk daleko od víry se může divit ve jménu toho, co a pro koho byla vytvořena mistrovská díla. Taková výstava může udělat hodně pro duchovní obnovu člověka. Děkuji

Tati hodnocení: 184 hodnocení: 174 hodnocení: 218

Athénská muzea (totéž Benaki) je neodhalená a neuvěřitelně bohatá historie v každém smyslu slova. Odtamtud by nést a nést výstavy nedopadlo hůř než Vatikán. Ukazuje se ale, že pokud jste to nestihli sami, tak je jen velmi málo šancí něco vidět, takže tato výstava je skvělá šance, kterou byste si neměli nechat ujít. Moje oblíbené jsou malé, ale velmi nativní ikona"Zmrtvýchvstání Lazara" z 12. století, "Panna s dítětem" z Kypru, s tváří zlaté barvy, která vypadá jako nějaký vesmírný mimozemšťan, v dobrý smysl, a "Abrahámova pohostinnost", na kterých se nelze odtrhnout od očí Nejsvětější Trojice, je v nich tolik moudrosti, přísnosti, odpuštění a ještě čehosi, co neznám. Stav ikon je opravdu velmi dobrý a je správné, že jich není mnoho, protože každá vyžaduje čas i námahu – a ani jedna se mezi ostatními neztratila. Nádherná a nezapomenutelná duchovní cesta, za kterou Díky moc kurátorů této výstavy.

Viktorie Čižiková hodnocení: 7 hodnocení: 18 hodnocení: 2

Nejpozději v neděli jsme s maminkou navštívili výstavu Mistrovská díla Byzance, ale více na nás zapůsobily ikony hlavní expozice Treťjakovské galerie, ve které se zmíněná výstava odehrává. Mistrovská ikonomalba přivezená z Řecka se nedala vyfotografovat, a tak jsme šli ukojit náš fotomaniak do sálů hlavní výstavy. Později jsem si při pohledu na tajně pořízené fotografie výstavy uvědomil jedinečnost a krásu byzantských ikon. Proč jsem to nemohl udělat hned? Zdá se mi, že jde o špatnou organizaci výstavy: sál byl příliš malý (ikony jakoby postrádaly vzduch), anotace k mistrovským dílům byly psány suchým jazykem dějin umění (nerozuměl jsem tomu, co napsáno, i když předtím takový problém nebyl), kurátorům výstavy došly tematické brožury (vyšlo najevo, že ležely v balíčcích v prvním patře a dámám se prostě nechtělo dolů doplňovat zásoby nebo je posílat mají zájem to dělat sami). Samozřejmě pro laika, tedy pro mě, jsou to nepříjemné faktory, které velmi ztěžují získávání informací, podnětů k zamyšlení a nových emocí, a proto chodím na výstavy. Navíc jsem po celou dobu své návštěvy nevědomky srovnával výstavy Mistrovská díla Byzance a Vatikánskou Pinakotéku a tato duševní past byla velmi znepokojující. Výstavy jsou úplně jiné co do rozsahu, střihu, míry odpovědnosti i hlavní myšlenky. Vatikán je nakonec slavnější než Byzanc, bez ohledu na to, jak banální je. Ale i tak je tu plus, výstava se pro mě stala příležitostí k osvěžení znalostí o historii Byzance, tedy k zamyšlení. Jdi nebo ne, je to na tobě. 🌹

„Mistrovská díla Byzance“. V expozici je pouze 18 děl, ale každé z nich je unikátní ukázkou své doby.

Rukojeť Kazei. Kolem 1300. Fragment

Byzanc - kde to je?

Anděl. Fragment ikony

Byzanc je stát, který se na mapě světa objevil v roce 395, po pádu Římské říše a rozdělení jejího území na západní a východní část. Pouhých 80 let po těchto událostech zanikla Západořímská říše a Byzanc zůstala jediným plnohodnotným pokračovatelem všech výdobytků Říma a antiky. Jeho hlavnímu městu, Konstantinopoli, se začalo říkat druhý Řím. Moskva jako hlavní město ruského státu a pokračovatelka byzantských tradic tak získala neoficiální titul Třetí Řím. Ruští princové se pravidelně ženili s byzantskými princeznami, aby zdůraznili toto spojení. Stát Byzantium trval až do roku 1453, kdy Turci dobyli Konstantinopol a změnili ji na Istanbul.

"Naše paní Hodegetria", XIV století

Byzantské umění vždy stálo na prahu mezi západoevropským (čti - římskokatolický) a východoevropským (čti - staroruským) uměním. Sloužil jako filtr pro tradice a nové trendy, které pak měly silný vliv na formování uměleckých principů v Kyjevě, Vladimiru a Novgorodu, kam odcházeli pracovat řečtí mistři a jejich žáci. Ikona "Matka Boží Hodegetrie, s dvanácti svátky. Trůn připraven", prezentovaná na výstavě, je současníkem děl Theofana Řeka, který na Rus přišel z Konstantinopole, slavného učitele hlavní ruské ikony. malíř Andrej Rublev. Ruští mistři nejprve zkopírovali řecké vzorky a někdy k obrazu přidali některé další prvky obrazu. Obraz Matky Boží Hodegetrie neboli Průvodce s Jezulátkem v náručí byl jedním z nejběžnějších v byzantském a starověkém ruském umění. Mezi tento typ ikon patří například tichvinská, smolenská, kazaňská a iberská ikona Matky Boží. Vladimírská ikona Matky Boží však patří k jinému typu - "eleusa" nebo "něha". Na rozdíl od Hodegetrie Eleusa přitiskne Dítě k sobě a dotkne se jeho hlavy svou tváří.

Proč jsou na výstavě ikony, ale žádné sochy? Byli vůbec?

Velký mučedník George, s výjevy z jeho života

Ano, v byzantském a staroruském umění byly dřevěné obrazy Krista. Někteří badatelé se domnívají, že Nicejský koncil v roce 325 zakázal vytváření sochařských obrazů svatých. Není tomu tak: Nicejský koncil stanovil, jak by se ikony měly malovat, ale žádný jasný seznam zákazů neexistoval. S největší pravděpodobností nedostatek širokého rozšíření soch v Rusku byl způsoben tím, že křesťanští kazatelé museli zpočátku bojovat proti pohanství a modlářství, takže tradice trojrozměrného plastu se nerozvinula. Ačkoli dřevěné obrazy byly skutečně vytvořeny v Novgorodu a Pskově. Výstava představuje unikátní trojrozměrný reliéf „Velký mučedník Jiří, s výjevy z jeho života“, kde postava světce vystupuje nad povrch ikony. V expozici je také k vidění katseya (kadidelnice) s trojrozměrným obrazem Matky Boží a krásným honěným ornamentem po obrysu a vyšívaným vzduchem (závojem) na Svatých Darech, které se používaly při církevních procesích.

Ukazuje se, že veškeré byzantské umění bylo náboženské?

Procesní kříž. Konec 10. století

Ne, to není. Byzanc byla sekulární stát, i když velmi zbožný. Na dvoře Komnenů, Palaiologů a andělů bylo vždy velký počet mistři oslavující svým uměním císařův přepych a bohatství. Mnoho stříbrných pohárů, zlatých mís, zdobených vzácné kameny a smalt, kostěné řezby a šperky. Na výstavě ale bohužel nejsou prezentovány. Do Treťjakovské galerie tentokrát dorazily exponáty ze sbírky Byzantského a křesťanského muzea, muzea Benaki a sbírky Velimesis a Margaritis. Jsou umístěny v přilehlých sálech s díly starověkého ruského umění, takže hosté mohou porovnat tyto verze pravoslavné ikonomalby a pocítit jejich blízkost a jedinečné vlastnosti.

Jedná se o třetí akci křížového roku Ruska a Řecka, pořádané za účasti Treťjakovské galerie. Vernisáž první výstavy za přítomnosti hlav obou států se uskutečnila v květnu 2016 v Byzantském a křesťanském muzeu v Aténách před ikonou Nanebevstoupení od Andreje Rubleva. V září se v Aténách s velkým úspěchem konala přehlídka unikátních ikon a dřevěných plastik 15.-19. století z Treťjakovské galerie.

Panny Marie Hodegetrie, s dvanáctými svátky. Trůn připraven (Etimasia).

Kulturní výměna pokračuje zahajovací výstavou děl byzantského a postbyzantského umění z muzeí a soukromých sbírek v Řecku. „Mistrovská díla Byzance“ je třetí akcí křížového roku Ruska a Řecka, pořádaná za účasti Treťjakovské galerie, která pokračuje v kulturní výměně zahajovací výstavou byzantského a postbyzantského umění z muzeí a soukromých sbírek v Řecku .

Fragment. Panny Marie Hodegetrie, s dvanáctými svátky. Trůn připraven (Etimasia).
Oboustranná ikona. Druhá polovina 14. století. Dřevo, tempera. Byzantské a křesťanské muzeum.

Každá ikona prezentovaná na výstavě je mistrovským dílem. Mezi mistrovskými díly však vždy najdete něco, co vás okouzlí. Naši pozornost doslova upoutala ikona „Jan Křtitel, anděl pouště“. Podívejte se blíže na detaily, na úžasnou hru světla, na brilanci a sytost každého tahu a zároveň pociťte nepopsatelnou sílu vyzařující z této ikony.

Jana Křtitele Anděl pouště. Počátek 16. stol.

Obraz Jana Křtitele s andělskými křídly se vrací ke slovům proroka Malachiáše, že příchodu Páně bude předcházet zjevení se jeho anděla, který připraví lid Izraele na setkání s Bohem.

Dřevo, tempera. Sbírka E. Velimesis - H. Margaritis.

Hle, já posílám svého anděla a on mi připraví cestu, a náhle přijde do jeho chrámu Pán, kterého hledáte, a anděl smlouvy, po kterém toužíte. hle, přichází, praví Hospodin zástupů

Mal 3:1.

Fragment. Jana Křtitele Anděl pouště. Počátek 16. stol.
Dřevo, tempera. Sbírka E. Velimesis - H. Margaritis.

Jan, zobrazený jako poustevnický asketa v plášti a himationu, se obrací ke Kristu s modlitbou. Dole vlevo je mezi větvemi stromu zabodnutá sekera - detail ilustrující slova eschatologického proroctví Jana Křtitele: "Každý strom, který nenese dobré ovoce, je vyťat a hozen do ohně."

Fragment. Jana Křtitele Anděl pouště. Počátek 16. stol.
Dřevo, tempera. Sbírka E. Velimesis - H. Margaritis.

Mezi jinými zločiny proti spravedlnosti Jan odsoudil galilejského tetrarchu Heroda Antipa, který svému bratru Herodovi Filipovi sebral manželku (a zároveň neteř obou) Herodiadu a oženil se s ní, čímž hrubě porušil židovský zvyk. Za to byl John uvězněn tetrarchou.

Fragment. Jana Křtitele Anděl pouště. Počátek 16. stol.
Dřevo, tempera. Sbírka E. Velimesis - H. Margaritis.

Dcera Herodias Salome (nejmenována v evangeliích jménem) v den narozenin Heroda Antipa „tančila a potěšila Heroda a ty, kteří s ním spočívali“. Jako odměnu za tanec slíbil Herodes Salome, že splní každý její požadavek. Na popud své matky, která Jana nenáviděla za udání jejího manželství, požádala o hlavu Jana Křtitele a „Král byl smutný, ale kvůli přísaze a těm, kdo s ním spočívali, ji nechtěl odmítnout“ (Marek 6:26). Do Johnova žaláře byl poslán panoš, který mu usekl hlavu, přinesl ji na podnose a dal ji Salome, která ji „dala své matce“.

Fragment. Jana Křtitele Anděl pouště. Počátek 16. stol. Dřevo, tempera. Sbírka E. Velimesis - H. Margaritis.

Výstava umožňuje ocenit dokonalost práce mistrů, stejně jako pochopit způsoby chápání duchovního světa ve středověku, odhalující nuance v nádherné barvě ikon, v luxusních miniaturách rukopisů, na jehož stránky se byzantští umělci snažili znovu vytvořit krásu horského světa.

Na výstavě je každé z děl unikátní památkou své doby. Exponáty poskytují příležitost představit historii byzantské kultury a sledovat vzájemné ovlivňování tradic východního a západního křesťanského umění.

Pohostinství Abraham. První polovina 15. století.

Nejčastěji používanou zápletkou je takzvaná „pohostinnost (řecky φιλοξενια) Abrahama“ – zjevení se mu tří andělů:
"A Pán se mu zjevil u dubu Mamre, když seděl u vchodu do stanu, za horka dne. Pozvedl oči a podíval se, a hle, naproti němu stáli tři muži. , rozběhl se k nim od vchodu do stanu, poklonil se k zemi a řekl: Pane, nalezl-li jsem v tvých očích přízeň, nechoď kolem tvého služebníka; přinesou trochu vody a umyjí tě. nohy a odpočiňte si pod tímto stromem a já přinesu chléb a osvěžíte svá srdce; pak jděte, protože procházíte kolem svého služebníka... A vzal máslo, mléko a vařené tele a postavil je před ně. a on sám stál vedle nich pod stromem. A jedli.“

(Gn 18:1-8)

V křesťanské teologii tři andělé symbolizují hypostáze Boha, které jsou považovány za neoddělitelné, ale také nespojené - jako soupodstatnou Nejsvětější Trojici.

Dřevo, tempera. Byzantské a křesťanské muzeum.

Fragment. Pohostinství Abraham. První polovina 15. století.
Dřevo, tempera. Byzantské a křesťanské muzeum.

Další unikátní ikonou je Matka Boží Hodegetria. ukřižování.

Matka Boží Hodegetria. ukřižování. Oboustranná ikona. století XIV.
Dřevo, tempera. Byzantské a křesťanské muzeum.

Uprostřed kompozice se tyčí kříž s ukřižovaným Spasitelem. Emocionální napětí události se projevilo v obrazech dvou andělů letících ke Kristu a v tenké, žalostně se zmenšující postavě Matky Boží, oděné do vzácného modrého maforia. Na druhé straně kříže je mladý apoštol Jan Teolog, jehož podoba a oblečení svědčí o nárůstu zájmu o starověké klasiky v umění paleologické éry.

Fragment. Matka Boží Hodegetria. ukřižování. Oboustranná ikona. století XIV. Dřevo, tempera. Byzantské a křesťanské muzeum.

Fragment. Matka Boží Hodegetria. ukřižování. Oboustranná ikona. století XIV.
Dřevo, tempera. Byzantské a křesťanské muzeum.

Každý fragment ikony lze dlouho prohlížet a žasnout nad jeho krásou. Ikona je oboustranná a umístěná tak, abyste viděli obě strany. Pomalu kolem něj projděte, vraťte se, ještě jednou nahlédněte do detailů. Jedinečná příležitost, kterou si nesmíte nechat ujít.

Přijďte se do muzea seznámit s unikátními díly vytvořenými v Byzanci. Podívejte se na díla starých mistrů, najděte podobnosti a rozdíly s ruskými mistry. A mít neustálou radost.
Můžete si přečíst pokračování našeho příběhu o této výstavě a.

Výstava potrvá do 23. dubna 2017.

Adresa muzea: Lavrushinsky lane, 10. Trasa na nádraží. stanice metra "Treťjakovskaja" nebo "Polyanka".
Pracovní doba:úterý, středa, sobota, neděle - od 10.00 do 18.00 (pokladna a vstup do expozice do 17.00)
čtvrtek, pátek - od 10.00 do 21.00 (pokladna a vstup do expozice do 20.00)
volný den - pondělí
Cena lístku: dospělý - 500 rublů, preferenční - 200 rublů. Přečtěte si více.
Zdarma - pro osoby mladší 18 let a další kategorie občanů.

O té, která se konala v Historickém muzeu, jsme již vyprávěli a nyní přišla řada na další - "Mistrovská díla Byzance".
Tato výstava se ne náhodou koná v Treťjakovské galerii vedle sálů stálé expozice starověkého ruského umění XI-XVII. Není možné nepřeceňovat dopad, který mělo byzantské umění na kulturu. starověká Rus. Výstava nám dává příležitost nejen vidět mistrovská díla byzantského umění, ale také sledovat paralely a vidět rysy děl ruských a řeckých umělců, což je pro ruské publikum velmi důležité, protože naše historie a dějiny velké Byzantské říše jsou navždy propleteny.

Přemýšleli jste někdy o tom, co přesně posloužilo jako impuls pro rozvoj starověkého ruského umění? Proč je pro nás Istanbul tak zajímavý? Proč vidíme tolik ve starých a chladných kostelech a klášterech Řecka, které jsou našim očím a duši známé? Čím to je, že Rusko a Řecko tak pevně spojuje? Odpověď je jednoduchá. To je byzantské umění.
Byzanc měla obrovský vliv na veškeré světové umění, ale to je zvláště cítit v Rusku.
Po křtu Rusa knížetem Vladimírem nás oslovili řečtí malíři ikon, kněží a architekti. Vzpomeňte si alespoň na metropolitu Cypriána nebo Theofana Řeka.

Pod vlivem byzantské tradice se formovala církevní kultura Ruska. Vnější dekorace, design interiéru byl dán výdobytky římské éry. Mozaika byla jedním z hlavních umění přenesených z Byzance.

Ikonomalba v byzantském stylu byla hlavní formou ruského umění až do 16. století, kdy byla vytlačena světskou malbou. Hlavní díla vytvořili umělci Vladimírsko-Suzdalského a Novgorodského knížectví. Hlavními principy jsou duchovnost, expresivita, posvátnost.

V Treťjakovské galerii ve stálé expozici jsou skutečné perly ikonomalby. Jejich jedinečnost si všimli zejména řečtí specialisté, kteří výstavu připravili a zahájili.

Ekonomická a duchovní komunikace s Byzancí ustala po dobytí Rusi mongolskými Tatary. Nicméně hluboké kulturní vazby již byly navázány a my, potomci Rusů, jsme dnes dědici dávné civilizace.

Na výstavě v Treťjakovské galerii v Lavrushinsky Lane nám bude poprvé představeno osmnáct skutečných mistrovských děl umělecké kultury Byzance z fondů muzeí a soukromých sbírek v Řecku.

Vzkříšení svatého Lazara, století XII. Podívejte se, jak elegantně sepsané všechny detaily!

Skutečný artefakt! Dřevěná socha Jiřího Vítězného. Zajímavý příběh v této práci. Na čí příkaz to bylo vyrobeno? Co se stalo zákazníkovi? To vše najdete na výstavě. Mezitím můžete jen obdivovat barvy a obdivovat.

Panna Maria se na nás dívá. Kolik bolesti a smutného porozumění v jejích očích.

A na této ikoně vidíme nejen luxusní barvy, ale i tváře světců zkažené něčím ostrým. Proč byla ikona poškozena? Řeknou vám, když přijdete do Lavrushinského.

Všichni malíři ikon se snažili zachovat obraz Matky Boží. Pokaždé před těmito ikonami zamrzneme. Jak často zastavujeme oči na malých detailech? Ale oni jsou podstatou. Podívejte se, jak něžně matka drží ruku svého božského dítěte.

Hosté Treťjakovské galerie v Lavrushinsky Lane mohou ocenit díla byzantských mistrů, včetně těch z doby před tisíci lety. Nová expozice představila exponáty z konce 10. - počátku 16. století.

Ikony a rukopisy s miniaturami byly vystaveny ve 38. sále galerie. Každé dílo je jedinečnou památkou své doby. Pomáhají porozumět historii byzantské kultury a vysledovat vzájemné ovlivňování tradic východního a západního křesťanského umění.

Vedle sálů stálé expozice starověkého ruského umění XI-XVII století byla otevřena výstava "Mistrovská díla Byzance". To vám umožní sledovat paralely a vidět rysy děl ruských a řeckých umělců.

Byzantské tradice stály u počátků umění mnoha národů. Když se na Rusi začalo šířit křesťanství, řečtí umělci a architekti předali řemeslníkům dovednosti stavby chrámů, malby fresek, ikon, knižního designu a umění šperků. Od 10. do 15. století přešlo ruské umění od učňovské doby k vysokému mistrovství. Ale zachovala si vzpomínku na Byzanc jako zdroj, dlouhá létaživí ruskou kulturu.

Nejstarším exponátem Treťjakovské galerie je stříbrný procesní kříž z konce 10. století s vyrytými obrazy Krista, Matky Boží a svatých.

Umění 12. století reprezentuje ikona „Zmrtvýchvstání Lazara“, ztělesňující vytříbený styl malby té doby. V Treťjakovské galerii je ikona Panny Marie Vladimírské ze stejné doby, vytvořená v Konstantinopoli v první třetině 12. století a poté přivezená na Rus.

Jedním z nejvýraznějších exponátů je reliéf s obrazem velkomučedníka Jiřího s výjevy z jeho života. Jde o ukázku interakce mezi byzantskými a západoevropskými mistry, která položila základ fenoménu křižáckých mistrů 13. století. Postava svatého Jiří je vyrobena technikou dřevořezby, která není typická pro byzantské umění – jde o výpůjčku ze západní tradice. Zároveň bylo vytvořeno rámování známek podle kánonů byzantského malířství.

Další způsob vzájemného ovlivňování středověkého umění Východu a Západu demonstruje ikona Matky Boží s dítětem ze 13. století. V období obrody říše a dynastie Palaiologů bylo směřování ke starověkým tradicím vnímáno jako hledání vlastní kulturní identity.

Dokladem posledního rozkvětu byzantské kultury ve 14. století byl oboustranný obraz Panny Marie Hodegetrie s dvanáctými svátky. Připravený trůn. Tato ikona je současníkem děl Theophana Řeka. Oba mistři používali stejné techniky, zejména tenké linie pronikající do tváří Matky Boží a Dítěte, které symbolizují energii Božského světla.

Několik dalších exponátů dává představu o bohatství dekorativního a užitého umění Byzance. Mezi nimi je katseya (kadidelnice) s obrazem velkých mučedníků Theodora a Demetria a vyšívaný vzduch (závoj) na Svatých Darech.

Rukopisy kodexů evangelií (XIII. století a kolem roku 1300) vás seznámí s fenoménem středověké knihy. Byla nejen nositelkou informací, ale i komplexním organismem, kde kromě textu byly virtuózní miniatury a prvky dekorativní výzdoby.

Postbyzantské období představují tři ikony řeckých mistrů, kteří po pádu Konstantinopole v roce 1453 odešli na Krétu. Zde můžete sledovat syntézu kreativních nálezů evropského umění a tradičního byzantského kánonu.

Výstava „Mistrovská díla Byzance“ se stala třetí akcí Křížového roku Ruska a Řecka, která byla uspořádána za účasti Treťjakovské galerie. První výstava byla zahájena za přítomnosti hlav obou států v květnu 2016 v Muzeu byzantského a křesťanského umění v Aténách. V září se tam s velkým úspěchem konala přehlídka unikátních ikon a dřevěných plastik 15.-19. století z Treťjakovské galerie.

Výstava Treťjakovské galerie Byzanc. Mistrovská díla byzantského umění vystavená v Treťjakovské galerii

Byzanc - kde to je?

Proč jsou na výstavě ikony, ale žádné sochy? Byli vůbec?

Ukazuje se, že veškeré byzantské umění bylo náboženské?

Přečtěte si také k tématu: