„Kdo je stvořen z kamene, ten je stvořen z hlíny...“ Marina Cvetaeva

Kdo je z kamene, kdo je z hlíny, -
A jsem stříbrná a třpytivá!
Moje věc je zrada, jmenuji se Marina,
Jsem smrtelná pěna moře.

Kdo je z hlíny, kdo je z masa -
Rakev a náhrobky...
- Pokřtěni v mořském pramenu - a za letu
Svým vlastním – neustále rozbitým!

Přes každé srdce, přes každou síť
Moje vůle prorazí.
Já - vidíš ty rozpuštěné kudrlinky? -
Nemůžete vyrobit pozemskou sůl.

Drcení na tvých žulových kolenou,
S každou vlnou jsem vzkříšen!
Ať žije pěna - veselá pěna -
Vysoká mořská pěna!

Analýza Cvetajevovy básně „Kdo je stvořen z kamene, ten je stvořen z hlíny...“

Marina Cvetajevová po revoluci naplno pocítila všechny útrapy života ruské intelektuálky, která zůstala bez střechy nad hlavou a bez prostředků k obživě. Během 5 let, které básnířka strávila v vydrancované a rozervané zemi, než emigrovala, se musela duševně rozloučit s manželem, pohřbít nejmladší dceru a opustit myšlenku oslovit srdce lidí pomocí poezie. Jakákoli jiná žena v takové situaci by se pravděpodobně zhroutila, ale Marina Cvetajevová byla odhodlaná přežít za každou cenu. Navíc v její duši stále zářila jiskřička naděje, že všechno, co se kolem děje, je zlý sen, který má skončit. Z tohoto důvodu v roce 1920, několik týdnů po pohřbu své tříleté dcery Iriny Cvetajevové, napsala slavná báseň„Kdo je stvořen z kamene, ten je stvořen z hlíny...“, plný optimismu a víry.

V tomto díle básnířka velmi úspěšně hraje na své jméno, protože Marina v překladu z latiny znamená „moře“. Nakreslila paralelu s Afroditou, která se vynořila z mořské pěny, a poznamenala: "A budu stříbrná a třpytivá!" Pokusy povyšovat se nad ostatní lidi, kteří jsou stvořeni z kamene nebo hlíny, jsou spojeny nejen s touhou Cvetajevové prosadit se. Básnířka se obrací k počátkům svého života a snaží se v nich najít sílu, aby překonala četné obtíže. Je přesvědčena, že „rakve a náhrobky“ nejsou jejím osudem. Koneckonců, dokonce i jako teenager si Tsvetaeva uvědomila, že je obdařena úžasným poetickým darem. Proto se v této básni snaží hlásat svou nadřazenost nad ostatními a říká: „Skrze každé srdce, každou síť prorazí moje sebevůle.“

Básnířka je totiž odhodlaná dokázat celému světu, že si zaslouží lepší osud. Cvetajevová podceňuje pouze skutečnost, že ji osud předurčil k těžkým zkouškám. Pán pokoří tvrdohlavé a každý pokus básnířky dokázat svou důležitost bude zodpovězen velmi silnými a bolestivými údery. První z nich mohla básnířka pocítit už po ztrátě dcery a ztrátě podpory manžela, který po revoluci skončil v zahraničí. To ještě neví, že se sama brzy stane emigrantkou. Zdánlivá svoboda jí však nepřinese úlevu, protože Cvetajevova práce bude v zahraničí ještě méně žádaná než v sovětském Rusku. Stesk po domově navíc otráví básnířčin pohodlný a bezmračný život. Ale to vše se stane mnohem později, ale prozatím Cvetaeva, která se přemohla, sebevědomě prohlašuje: „Drtím na vašich žulových kolenou, jsem vzkříšena s každou vlnou! Netuší, že po jedné z těchto ran se již nebude moci vzpamatovat a unáhleně se rozhodne zemřít.

Píše se rok 1920, staré Rusko už neexistuje, nová země se jen buduje na krvi. Doba je neklidná a temná, prázdniny se mísí s řadou každodenního života, část země hladoví, část je ve válce, část staví z hladu a krve. I Marina Cvetaeva prožívá těžké roky. Manžel je nucen emigrovat, básnířka nedávno pohřbila nejmladší dceru a před námi není žádné světlé místo.

Téma básně

V této těžké době Tsvetaeva píše „Kdo je stvořen z kamene, ten je stvořen z hlíny“ - báseň, ve které je více optimismu než v celé zemi v té době, s výjimkou úřadů.

Cvetaeva se ve svých básních přirovnává k mořské pěně:

Jsem smrtelná pěna moře.

Básnička ukazuje na básni, kterou zatím nikdo nezveřejní, že navzdory okolnostem stříbrná a jiskří. Přirovnává lidi z okolního světa k hlíně a kameni. Někdo zkameněl a ztratil city na pozadí neklidných časů, jiný se stal hlínou a můžete si z něj vytesat, co chcete - dokonce i krásnou mísu, dokonce i cisternu. Snaží se zůstat pěnou, nachází pozitivitu v křehkosti.

Optimismus a víra

Její duše je samozřejmě těžká, ale optimismus žije z víry v zítřek, kterou ztratí až po letech, po návratu do Ruska po emigraci.

Ve třetím čtyřverší je jasně vidět Cvetajevova touha po lepším a naděje něco změnit:

Moje vůle prorazí.

Mořská vlna

Marinina vnitřní síla ještě nevyprchala, je jako mořská vlna - buď se valí na břeh, nebo se skrývá v hlubinách oceánu. Proč se Marina přirovnává k mořské vlně? Je to náhoda? Cvetajevová velmi dobře ví, že Marina v řečtině znamená „moře“, a tak používá vlnu ke srovnání svého duševního stavu a charakteru. Věří nebo nevěří, v Cvetajevově životě bylo mnoho vln a srovnání je na místě.

Básnířka píše, že vlna je schopna vzkříšení, což má v plánu udělat, protože již dlouho byla podána žádost, aby ji pustili k manželovi do Evropy, a naděje na obnovu rodiny žije. Cvetaeva, když se přirovnává ke zradě, neznamená zradu v obecně přijímaném smyslu, ačkoli Marina nemohla dlouho žít bez vášně a citů. Zrada je hravost vlny - její příliv a odliv ke břehu a odliv do oceánu, její vlastní vůle.

Sečteno a podtrženo

V básni „Kdo je stvořen z kamene, kdo je stvořen z hlíny“ je cítit Cvetajevova víra v budoucnost, naděje je stále živá v srdci, ačkoli se rok 1920 stal jedním z nejtěžších let v životě básnířky. Velmi brzy odejde do Evropy a zůstane tam dlouhá léta a do Ruska se vrátí opět jen na vlastní sekačce.

Kdo je z kamene, kdo je z hlíny -
A jsem stříbrná a třpytivá!
Moje věc je zrada, jmenuji se Marina,
Jsem smrtelná pěna moře.

Kdo je z hlíny, kdo je z masa -
Rakev a náhrobky...
- Pokřtěni v mořském pramenu - a za letu
Jeho vlastní - neustále rozbité!

Přes každé srdce, přes každou síť
Moje vlastní vůle projde.
Já - vidíš ty rozpuštěné kadeře? -
Nemůžete vyrobit pozemskou sůl.

Kdo je z kamene, kdo je z hlíny, -

A jsem stříbrná a třpytivá!

Moje věc je zrada, jmenuji se Marina,

Jsem smrtelná pěna moře.

Kdo je z hlíny, kdo je z masa -

Rakev a náhrobky...

- Pokřtěni v mořském pramenu - a za letu

Svým vlastním – neustále rozbitým!

Přes každé srdce, přes každou síť

Moje vůle prorazí.

Já - vidíš ty rozpuštěné kudrlinky? -

Nemůžete vyrobit pozemskou sůl.

Drcení na tvých žulových kolenou,

S každou vlnou jsem vzkříšen!

Ať žije pěna - veselá pěna -

Vysoká mořská pěna!

Analýza básně „Kdo je stvořen z kamene, kdo je stvořen z hlíny“ od Cvetaeva

Už před revolucí M. Cvetajevová intenzivně pociťovala svou osamělost a odlišnost od lidí kolem sebe. Tento pocit výrazně zesílil po nastolení sovětské moci. Básnířku nový režim neuznal, její díla byla vystavena tvrdé kritice a nebyla publikována. K těmto potížím se přidaly tragédie v osobní život. Cvetaevovou opouští její manžel, který odešel do exilu. Po nějaké době její dcera umírá. Tato situace může každého člověka přivést k zoufalství, ale básnířka v sobě nachází sílu. V roce 1920 vytvořil život potvrzující báseň „Kdo je stvořen z kamene, ten je stvořen z hlíny...“

Básnička založila báseň na významu svého jména (Marina – z latinského „moře“). Používá srovnání dvou hlavních prvků světa: země a vody. Cvetaeva, která se nazývá „smrtelná pěna moře“, ji staví do kontrastu s kamenem a hlínou a zosobňuje zemi. Nebylo to náhodou, že si vybrala tyto obrázky. Podle dvou hlavních světových náboženství (křesťanství a islámu) stvořil tvůrce prvního člověka z hlíny. Tyto představy jsou spojeny s poddajností materiálu, se schopností dát mu jakýkoli tvar. Ale ztvrdlá a vypálená hlína se stává jako kámen, už ji nelze změnit. Kámen je věčný, ztrácí veškerou duchovnost. Dílo obsahuje přímou analogii – „náhrobek“.

Básnířka se spojuje s živlem vody, který je v neustálém pohybu a proměnách. Nemá hotovou podobu. Cvetajevová se možná přirovnává k Afroditě, která se podle legendy zrodila z mořské pěny. Alespoň si připisuje některé vlastnosti milující bohyně: „zradu“, „svévolnost“, „rozpuštěné kadeře“.

Básnířka směle odpovídá všem svým nepříznivcům, že ji nelze zlomit ani zničit. Voda je schopna překonat jakoukoli překážku, protože s každou novou vlnou pokračuje v životě. Srážka vody s kamenem symbolizuje Cvetajevovu konfrontaci s tvrdým politickým režimem. Další možností je, že básnířka srovná svůj proměnlivý a veselý charakter s lidskou bezcitností a lhostejností.

Není známo, zda byla Cvetajevová v této básni zcela upřímná. Možná jde o zoufalý sebeklam zmučené duše. Dále tragický osud a sebevražda potvrzují, že i voda se může podrobit neodolatelným silám. Dílo však svého času nepochybně vyvolalo hněv v těch, kteří básnířku považovali za zcela zlomeného člověka, který ztratil víru v život.

„Kdo je stvořen z kamene, ten je stvořen z hlíny...“ je báseň napsaná v těžkém období pro Cvetajevovou. Poté žila daleko od svého manžela v Moskvě, ale pořádně nevěděla, co se s ním děje. Navíc se její existence nedala nazvat pohodlnou – v nové realitě Sovětské Rusko měla to těžké. Navzdory okolnostem je báseň „Kdo je stvořen z kamene, kdo je stvořen z hlíny ...“ prodchnuta optimistickými náladami, láskou ke svobodě, žízní po životě a boji.

Historie stvoření

Báseň „Kdo je stvořen z kamene, ten je stvořen z hlíny...“ byla napsána 23. května 1920. Je zařazen do cyklu „N. N.V.,“ věnovaný umělci Nikolajovi Nikolajevičovi Vysheslavtsevovi. Cvetaeva se s ním setkala v březnu 1920. O něco dříve zemřela hladem nejmladší dcera básnířky Irina. Marina Ivanovna hledala ochranu a podporu především u svého nového přítele. Cvetajevová se o Vyšeslavceva rychle začala zajímat a stejně rychle z něj byla rozčarována. Díky jejich vztahu se zrodilo více než 25 básní básnířky. Pokud jde o Vyšeslavceva, namaloval portrét Mariny Ivanovny a navrhl její sbírku „Marches“, publikovanou v roce 1922.

Námět a zápletka

Báseň nemá děj. V centru jsou myšlenky, emoce, pocity lyrické hrdinky. Obsah díla je čtenáři odhalen prostřednictvím dvou obrazných rovin. První je přímořská krajina s vlnami narážejícími na pobřeží. Druhá je obrazem rebelské duše lyrické hrdinky, svéhlavé ženy s proměnlivou náladou.

„Kdo je stvořen z kamene, ten je stvořen z hlíny...“ zní Cvetajevova raná báseň „Duše a jméno“, obsažená v druhé básnířčině sbírce „Kouzelná lucerna“ (1912). Sémantická originalita obou děl spočívá v tom, že se v nich obraz lyrické hrdinky odhaluje především jejím jménem. Pravda, v „Duše a jméno“ to není pojmenováno. Říká jen, že Bůh dal hrdince námořní jméno a také duši.

Lyrický hrdina

V básni „Kdo je stvořen z kamene, ten je stvořen z hlíny...“ je lyrickou hrdinkou žena jménem Marina. Její charakter je definován jejím jménem. Je to obdoba starověkého Říma mužské jméno Marin, odvozené z latinského slova „marīnus“, což v překladu do ruštiny znamená „moře“. Lyrická hrdinka v celé básni kontrastuje s těmi, které jsou z kamene, masa nebo hlíny. Jaká je jeho zvláštnost? Protože není předurčena pro náhrobky a rakev. V tom je srovnatelná se starověkou řeckou bohyní krásy a lásky Afroditou, zrozenou z mořské pěny. Protože má schopnost vzkřísit se s každou vlnou, postavit se životním těžkostem a nezlomit se pod náporem neštěstí. Skutečnost, že její vůle dokáže prorazit sítě a srdce.

Poetické metrum, rýmy a tropy

Metr, kterým je báseň napsána, je amfibrachium. Básnířka používala křížové rýmy a ženské rýmy. Nejdůležitějším prostředkem umělecké reprezentace v díle je aliterace. Například v závěrečné sloce se opakuje písmeno „v“ a v posledních dvou řádcích první sloky se opakuje písmeno „m“. V básni se navíc často slova opakují. Zejména mluvíme o posledních řádcích práce. Tam je podstatné jméno „vlna“ použito třikrát. Díky opakování a aliteraci získává báseň osobitý zvuk. Při čtení máte pocit, že slyšíte šum mořských vln, které se buď perou ke břehu, nebo se od něj řítí.

• „Líbí se mi, že se mnou nejsi nemocný...“, analýza básně Mariny Cvetajevové
• „K babičce,“ analýza Cvetajevovy básně
• „Mládí“, analýza básně Marina Tsvetaeva
• "Jeřabina byla osvětlena červeným štětcem," analýza Cvetajevovy básně
• „Setkání“, analýza Cvetajevovy básně

Báseň napsala Cvetaeva v roce 1920 ve věku 28 let. Hrdinou básně je ona sama a děj je obrazným popisem její podstaty, uvědomění si sebe sama zevnitř i zvenčí ve srovnání s okolním světem.

Jméno „Marina“ pochází z latinského slova „marīnus“, což znamená „moře“. Cvetajevová v sobě vždy cítila tuto „mořskou“ esenci. Zmínila se o své lásce k moři ao tom, že ona a Puškin, jeden z jejích oblíbených básníků, jsou k tomuto živlu stejně silně vázáni. Tato báseň je analýzou sebe sama prostřednictvím svého jména – dané věci, nad kterou Marina nemá žádnou kontrolu.

Píše se převážně amfibrachovým tetrametrem, proloženým trimetrem.
Snímky. Obraznost je vyjádřena v protikladu intonačních struktur: symetrické a stabilní jsou nahrazeny překotnými, dynamickými, zlomkovými, kdy rým a rytmus překračují zvolenou strukturu.

opozice. Báseň jasně staví do kontrastu kámen a hlínu se zuřící živou vodou. Zemská sůl, náhrobky, žulová kolena, všechny tyto statické obrazy nejsou Marina, ale Marina je nezdolná a nehybná.

Umění ve zvuku. Dochází k aliteračním přelivům: „Stříbrnám a jiskřím“ (s-r), „jmenuji se Marina“ (m) „Veselá pěna – pěna z vysokého moře“ (c). Zde je Cvetajevův charakteristický náhlý zvukový způsob, jako například v básni:

"Vzdálenosti, versty, míle."
Byli jsme domluveni, usadili se."

Tato metoda aliterace je jedním ze zvláštních výrazových nástrojů Cvetajevové, charakteristických pro její expresivní povahu a způsob veršování.

V básni je také mnoho opakování:
"Kdo je stvořen z kamene, ten je stvořen z hlíny" - v prvním čtyřverší.
„Kdo je z hlíny, ten je z masa“ - ve druhém čtyřverší.
"Jsem smrtelná pěna moře..."
"Ať žije pěna - veselá pěna -
Vysoká mořská pěna! - opakuje se v prvním a posledním sloupci.

Metafora. Hlavní metaforou je obraz mořského pobřeží s valícími se prudkými vlnami, spojený s obrazem lyrické hrdinky.
Báseň „cáká“ vzpourou, tvůrčím impulsem, který neúnavně „bije“ o „žulová kolena“ všedního dne.

Báseň je plná hrdosti sama na sebe, bez stínu zastínění vlastním charakterem. Odhaluje podstatu a tvůrčí zdroj samotné Cvetajevové.