Ես ծովի մահկանացու փրփուր եմ Մարինա Ցվետաևա վերլուծություն. Ցվետաևայի «Ով է ստեղծվել քարից» բանաստեղծության վերլուծություն

«Ով ստեղծվել է քարից, ով ստեղծվել է կավից…» Մարինա Ցվետաևա

Ով քարից է, ով կավից, -
Եվ ես արծաթագույն եմ և շողշողացող:
Իմ գործը դավաճանություն է, իմ անունը Մարինա է,
Ես ծովի մահկանացու փրփուրն եմ։

Ո՞վ է կավից, ով մսից է,
Դագաղն ու տապանաքարերը...
- Մկրտվել է ծովային տառատեսակում - և թռիչքի մեջ
Ձեր կողմից - անընդհատ կոտրված:

Յուրաքանչյուր սրտով, յուրաքանչյուր ցանցի միջոցով
Իմ կամակորությունը կջարդվի։
Ես, տեսնու՞մ ես այս լուծված գանգուրները:
Դուք չեք կարող երկրային աղ պատրաստել:

Ջախջախելով ձեր գրանիտե ծնկներին,
Ամեն ալիքի հետ ես հարություն եմ առնում:
Կեցցե փրփուրը - ուրախ փրփուր -
Բարձր ծովի փրփուր!

Ցվետաևայի «Ով ստեղծվել է քարից, ով ստեղծվել է կավից ...» բանաստեղծության վերլուծություն:

Հեղափոխությունից հետո Մարինա Ցվետաևան լիովին զգաց կյանքի բոլոր դժվարությունները՝ որպես ռուս մտավորական, ով մնացել է առանց տանիքի և ապրուստի միջոցի։ Մինչ գաղթելը թալանված ու քանդված երկրում անցկացրած 5 տարիների ընթացքում բանաստեղծուհին ստիպված է եղել մտովի հրաժեշտ տալ ամուսնուն, թաղել իր կրտսեր դստերը և հրաժարվել պոեզիայի օգնությամբ մարդկանց սրտերին հասնելու մտքից։ Նման իրավիճակում հայտնված ցանկացած այլ կին հավանաբար կկոտրվեր, բայց Մարինա Ցվետաևան վճռական էր ամեն գնով գոյատևելու հարցում: Բացի այդ, նրա հոգում դեռ հույսի մի շող կար, որ այն ամենը, ինչ տեղի է ունենում շուրջը, վատ երազ է, որը շուտով ավարտվելու է: Այդ պատճառով էր, որ 1920 թվականին, իր երեքամյա դստեր՝ Իրինա Ցվետաևայի հուղարկավորությունից մի քանի շաբաթ անց, գրեց. հայտնի բանաստեղծություն«Ով ստեղծվել է քարից, ով ստեղծվել է կավից...», լի լավատեսությամբ և հավատով.

Այս ստեղծագործության մեջ բանաստեղծուհին շատ հաջող է խաղում իր անվան վրա, քանի որ Մարինան լատիներենից թարգմանաբար նշանակում է «ծով»: Նա զուգահեռ է անցկացնում Աֆրոդիտեի հետ, որը դուրս է եկել ծովի փրփուրից՝ նշելով. «Եվ ես կլինեմ արծաթ և փայլ»: Քարից կամ կավից ստեղծված այլ մարդկանց նկատմամբ իրեն բարձրանալու փորձերը կապված են ոչ միայն Ցվետաևայի ինքնահաստատման ցանկության հետ: Բանաստեղծուհին դիմում է իր կյանքի ակունքներին՝ փորձելով դրանցում ուժ գտնել՝ բազմաթիվ դժվարություններ հաղթահարելու համար։ Նա համոզված է, որ «դագաղներն ու տապանաքարերն» իր ճակատագիրը չեն։ Ի վերջո, նույնիսկ դեռահասության տարիներին Ցվետաևան հասկացավ, որ օժտված է բանաստեղծական զարմանալի պարգևով։ Ուստի այս բանաստեղծության մեջ նա փորձում է հռչակել իր գերազանցությունը ուրիշների նկատմամբ և ասում է.

Իսկապես, բանաստեղծուհին վճռական է ամբողջ աշխարհին ապացուցելու, որ ավելի լավ ճակատագրի է արժանի։ Ցվետաևան զեղչում է միայն այն փաստը, որ ճակատագիրը նրան բաժին է ընկել դժվարին փորձությունների։ Տերը խոնարհեցնում է կամակորին, և բանաստեղծուհու յուրաքանչյուր փորձ՝ ապացուցելու իր կարևորությունը, կպատասխանի շատ ուժեղ ու ցավոտ հարվածներով։ Դրանցից առաջինը բանաստեղծուհին արդեն կարողացել է զգալ դստերը կորցնելուց և հեղափոխությունից հետո արտերկրում հայտնված ամուսնու աջակցությունը կորցնելուց հետո։ Նա դեռ չգիտի, որ շուտով ինքն էլ էմիգրանտ է դառնալու։ Բայց ակնհայտ ազատությունը նրան չի հանգստացնի, քանի որ Ցվետաևայի աշխատանքը նույնիսկ ավելի քիչ պահանջված կլինի արտասահմանում, քան Խորհրդային Ռուսաստանում: Ավելին, կարոտը կթունավորի բանաստեղծուհու հարմարավետ և անամպ կյանքը։ Բայց այս ամենը տեղի կունենա շատ ավելի ուշ, բայց առայժմ Ցվետաևան, հաղթահարելով ինքն իրեն, վստահորեն հայտարարում է. Նա չի պատկերացնում, որ այս հարվածներից մեկից հետո նա այլևս չի կարողանա ապաքինվել և հապճեպ որոշում կկայացնի մահանալու։

1920 թվականն է, հին Ռուսաստանն այլևս չկա, նոր երկիր է կառուցվում միայն արյան վրա։ Ժամանակն անհանգիստ է ու մութ, տոները միախառնված են առօրյա կյանքի հետ, երկրի մի մասը սովի է մատնված, մի մասը՝ պատերազմի, մի մասը՝ սովից ու արյունից կառուցված։ Մարինա Ցվետաևան նույնպես ծանր տարիներ է ապրում. Ամուսինը ստիպված է արտագաղթել, հենց վերջերս բանաստեղծուհին թաղեց իր կրտսեր դստերը, և առջևում ոչ մի լուսավոր կետ չկա։

Բանաստեղծության թեման

Այս դժվարին պահին Ցվետաևան գրում է «Ով ստեղծվել է քարից, ով ստեղծվել է կավից», բանաստեղծություն, որտեղ ավելի լավատեսություն կա, քան այն ժամանակվա ամբողջ երկրում, բացառությամբ իշխանությունների:

Իր բանաստեղծություններում Ցվետաևան իրեն համեմատում է ծովի փրփուրի հետ.


Ես ծովի մահկանացու փրփուրն եմ։

Բանաստեղծուհին մի բանաստեղծության մեջ, որը դեռ ոչ ոք չի պատրաստվում տպագրել, ցույց է տալիս, որ ինքը արծաթափայլ է անում, չնայած հանգամանքներին։ Նա իր շրջապատող աշխարհի մարդկանց համեմատում է կավի և քարի հետ: Ինչ-որ մեկը քարացավ և կորցրեց իր զգացմունքները անհանգիստ ժամանակների ֆոնին, մյուսը դարձավ կավ, և դու կարող ես նրանից քանդակել այն, ինչ ուզում ես՝ նույնիսկ գեղեցիկ թաս, նույնիսկ ջրամբար: Նա փորձում է փրփուր մնալ՝ թուլության մեջ դրականություն գտնելով:

Լավատեսություն և հավատ

Իհարկե, նրա հոգին ծանր է, բայց լավատեսությունն ապրում է վաղվա օրվա հանդեպ հավատով, որը նա կկորցնի միայն տարիներ անց՝ արտագաղթից հետո Ռուսաստան վերադառնալուց հետո։

Երրորդ քառատողում հստակ երևում է Ցվետաևայի ցանկությունը դեպի լավը, ինչ-որ բան փոխելու հույսը.


Իմ կամակորությունը կջարդվի։

Ծովի ալիք

Մարինայի ներքին ուժը դեռ չի մարել, նա նման է ծովի ալիքի. այն գլորվում է ափ, հետո թաքնվում օվկիանոսի խորքերում: Ինչու՞ է Մարինան իրեն համեմատում ծովի ալիքի հետ: Սա պատահականությո՞ւն է: Ցվետաևան հիանալի գիտի, որ Մարինան հունական «ծովից» է, և, հետևաբար, ալիք է կիրառում իր հոգեվիճակն ու բնավորությունը համեմատելու համար: Հավատում է, թե չի հավատում, Ցվետաևայի կյանքում շատ ալիքներ են եղել, և համեմատությունը տեղին է։

Բանաստեղծուհին գրում է, որ ալիքը կարող է վերածնվել, ինչը նա նախատեսում է անել, քանի որ վաղուց ամուսնուն Եվրոպա թողնելու խնդրանք է ներկայացվել, և ընտանիքը վերականգնելու հույսը կենդանի է։ Ինքն իրեն դավաճանության հետ համեմատելով՝ Ցվետաևան չի նշանակում դավաճանություն ընդհանուր ընդունված իմաստով, չնայած Մարինան չէր կարող երկար ապրել առանց կրքի և զգացմունքների։ Դավաճանությունը ալիքի զվարճությունն է՝ նրա ալիքը դեպի ափ և մակընթացությունը դեպի օվկիանոս, նրա կամակորությունը:

Արդյունք

«Ո՞վ է քարից, ով է կավից» բանաստեղծության մեջ զգացվում է Ցվետաևայի հավատը ապագայի նկատմամբ, հույսը դեռ կենդանի է նրա սրտում, թեև 1920 թվականը բանաստեղծուհու ճակատագրում ամենադժվարներից մեկն էր: Շատ շուտով նա կմեկնի Եվրոպա և կմնա այնտեղ երկար տարիներև նորից Ռուսաստան կվերադառնա միայն իր սեփական բլոկով:

Ո՞վ է քարից, ով է կավից,
Եվ ես արծաթագույն եմ և շողշողացող:
Իմ գործը դավաճանություն է, իմ անունը Մարինա է,
Ես ծովի մահկանացու փրփուրն եմ։

Ո՞վ է կավից, ով մսից է,
Դագաղն ու տապանաքարերը...
- Մկրտվել է ծովային տառատեսակում - և թռիչքի մեջ
Սեփական - անդադար կոտրված:

Յուրաքանչյուր սրտով, յուրաքանչյուր ցանցի միջոցով
Իմ ինքնակամությունը կանցնի:
Ես - տեսնու՞մ ես այս լուծված գանգուրները: -
Դուք չեք կարող երկրային աղ պատրաստել:

Ով քարից է, ով կավից, -

Եվ ես արծաթագույն եմ և շողշողացող:

Իմ գործը դավաճանություն է, իմ անունը Մարինա է,

Ես ծովի մահկանացու փրփուրն եմ։

Ո՞վ է կավից, ով մսից է,

Դագաղն ու տապանաքարերը...

- Մկրտվել է ծովային տառատեսակում - և թռիչքի մեջ

Ձեր կողմից - անընդհատ կոտրված:

Յուրաքանչյուր սրտով, յուրաքանչյուր ցանցի միջոցով

Իմ կամակորությունը կջարդվի։

Ես, տեսնու՞մ ես այս լուծված գանգուրները:

Դուք չեք կարող երկրային աղ պատրաստել:

Ջախջախելով ձեր գրանիտե ծնկներին,

Ամեն ալիքի հետ ես հարություն եմ առնում:

Կեցցե փրփուրը - ուրախ փրփուր -

Բարձր ծովի փրփուր!

Ցվետաևայի «Ով ստեղծվել է քարից, ով ստեղծվել է կավից» բանաստեղծության վերլուծություն

Մ.Ցվետաևան, դեռ հեղափոխությունից առաջ, սուր զգաց իր միայնությունն ու տարբերությունը շրջապատող մարդկանցից։ Այդ զգացումը զգալիորեն սրվեց խորհրդային իշխանության հաստատումից հետո։ Բանաստեղծուհին չճանաչվեց նոր ռեժիմի կողմից, նրա ստեղծագործությունները ենթարկվեցին կոշտ քննադատության և չհրատարակվեցին։ Այս դժվարություններին ավելացան նաև ողբերգությունները անձնական կյանքի. Ցվետաևային թողնում է աքսոր գնացած ամուսինը։ Որոշ ժամանակ անց նրա դուստրը մահանում է։ Նման իրավիճակը կարող է ցանկացած մարդու հուսահատության մեջ գցել, բայց բանաստեղծուհին իր մեջ ուժ է գտնում։ 1920 թվականին նա ստեղծում է «Ով ստեղծվել է քարից, ով ստեղծվել է կավից ...» կյանքի հաստատող բանաստեղծությունը:

Բանաստեղծուհին հիմնել է բանաստեղծությունը իր անվան իմաստով (Մարինա - լատիներեն «ծով»): Նա օգտագործում է աշխարհի երկու հիմնական տարրերի համեմատություն՝ հող և ջուր: Իրեն անվանելով «մահկանացու ծովի փրփուր»՝ Ցվետաևան այն հակադրում է քարի և կավի հետ՝ անձնավորելով երկիրը։ Պատահական չէր, որ նա ընտրել է այս նկարները։ Համաձայն երկու հիմնական համաշխարհային կրոնների (քրիստոնեություն և իսլամ)՝ արարիչը առաջին մարդուն ստեղծել է կավից։ Այս գաղափարները կապված են նյութի ճկունության, նրան ցանկացած ձև տալու ունակության հետ։ Բայց կարծրացած ու այրված կավը քարի պես է դառնում, այն այլևս հնարավոր չէ փոխել։ Քարը հավերժ է, կորցնում է ողջ ոգեղենությունը։ Ստեղծագործությունը պարունակում է ուղիղ անալոգիա՝ «տապանաքար»։

Բանաստեղծուհին իրեն ասոցացվում է ջրի տարերքի հետ, որն անընդհատ շարժման ու փոփոխության մեջ է։ Այն պատրաստի ձև չունի։ Թերևս Ցվետաևան իրեն համեմատում է Աֆրոդիտեի հետ, որը, ըստ լեգենդի, ծնվել է ծովի փրփուրից։ Համենայն դեպս, նա իրեն վերագրում է սիրող աստվածուհու որոշ հատկություններ՝ «դավաճանություն», «կամայականություն», «խզված գանգուրներ»։

Բանաստեղծուհին համարձակորեն պատասխանում է իր բոլոր չարագործներին, որ իրեն չի կարելի կոտրել կամ ոչնչացնել։ Ջուրն ի վիճակի է հաղթահարել ցանկացած խոչընդոտ, քանի որ այն շարունակում է կյանքը յուրաքանչյուր նոր ալիքի հետ։ Ջրի բախումը քարի հետ խորհրդանշում է Ցվետաևայի դիմակայությունը կոշտ քաղաքական ռեժիմի հետ։ Մյուս տարբերակն այն է, որ բանաստեղծուհին իր փոփոխական ու կենսուրախ բնավորությունը համեմատում է մարդկային անզգայության ու անտարբերության հետ։

Հայտնի չէ, թե արդյոք Ցվետաևան լիովին անկեղծ է եղել այս բանաստեղծության մեջ։ Թերևս սա խոշտանգված հոգու հուսահատ ինքնախաբեություն է։ Հետագա ողբերգական ճակատագիրիսկ ինքնասպանությունը հաստատում է, որ նույնիսկ ջուրը կարող է ենթարկվել անդիմադրելի ուժի: Սակայն ժամանակին ստեղծագործությունը, անկասկած, զայրույթ առաջացրեց նրանց մոտ, ովքեր բանաստեղծուհուն համարում էին կյանքի հանդեպ հավատը կորցրած բոլորովին կոտրված անձնավորություն։

«Ով ստեղծվել է քարից, ով ստեղծվել է կավից ...» - բանաստեղծություն, որը գրվել է Ցվետաևայի համար դժվարին ժամանակաշրջանում: Այնուհետև նա ապրում էր Մոսկվայում ամուսնուց հեռու, մինչդեռ իրականում չգիտեր, թե ինչ է կատարվում նրա հետ: Բացի այդ, նրա գոյությունը չի կարելի հարմարավետ անվանել՝ նոր իրականության մեջ Խորհրդային Ռուսաստաննա դժվար ժամանակ ունեցավ: Չնայած հանգամանքներին, «Ով ստեղծվել է քարից, ով ստեղծվել է կավից ...» բանաստեղծությունը ներծծված է լավատեսական տրամադրություններով, ազատության սիրով, կյանքի և պայքարի ծարավով:

Ստեղծման պատմություն

«Ով ստեղծվել է քարից, ով ստեղծվել է կավից ...» բանաստեղծությունը գրվել է 1920 թվականի մայիսի 23-ին։ Այն ընդգրկված է «Ն. Ն.Վ.», նվիրված նկարիչ Նիկոլայ Նիկոլաևիչ Վիշեսլավցևին։ Ցվետաևան հանդիպել է նրան 1920 թվականի մարտին։ Քիչ առաջ սովից մահացավ բանաստեղծուհու կրտսեր դուստրը՝ Իրինան։ Մարինա Իվանովնան առաջին հերթին պաշտպանություն և աջակցություն էր փնտրում նոր ընկերոջից։ Ցվետաևան արագ հետաքրքրվեց Վիշեսլավցևով և նույնքան արագ հիասթափվեց նրանից։ Նրանց հարաբերությունների շնորհիվ ծնվել են բանաստեղծուհու ավելի քան 25 բանաստեղծություններ։ Ինչ վերաբերում է Վիշեսլավցևին, նա նկարել է Մարինա Իվանովնայի դիմանկարը և ձևավորել է նրա մղոնների հավաքածուն, որը թողարկվել է 1922 թվականին:

Թեման և սյուժեն

Բանաստեղծությունը սյուժե չունի։ Կենտրոնում քնարական հերոսուհու մտքերն են, հույզերը, ապրումները։ Ստեղծագործության բովանդակությունը բացահայտվում է ընթերցողին երկու պատկերավոր պլանների միջոցով. Առաջինը ծովանկար է, որտեղ ալիքները բախվում են ափին: Երկրորդը քնարական հերոսուհու ըմբոստ հոգու կերպարն է՝ փոփոխական տրամադրությամբ ինքնակոչ կնոջ։

«Ով ստեղծվել է քարից, ով ստեղծվել է կավից…», - արձագանքում է Ցվետաևայի «Հոգի և անուն» վաղ բանաստեղծությունը, որը ներառվել է բանաստեղծուհու «Կախարդական լապտեր» երկրորդ ժողովածուի մեջ (1912): Երկու ստեղծագործությունների իմաստային ինքնատիպությունը կայանում է նրանում, որ դրանցում քնարական հերոսուհու կերպարը բացահայտվում է առաջին հերթին նրա անվան միջոցով։ Ճիշտ է, այն անվանված չէ Soul and Name-ում։ Ասում են միայն, որ Աստված հերոսուհու անունը տվել է ծովին, ինչպես նաև հոգուն։

Լիրիկական հերոս

«Ով ստեղծվել է քարից, ով ստեղծվել է կավից ...» բանաստեղծության մեջ քնարական հերոսուհին կին է, որի անունը Մարինա է: Նրա կերպարը բնորոշվում է անունով. Այն հին հռոմեականի անալոգն է արական անունՄարին, բխում է լատիներեն «marīnus» բառից, որը ռուսերեն թարգմանվում է «ծով»: Բանաստեղծության ողջ ընթացքում քնարական հերոսուհին իրեն հակադրում է քարից, մսից կամ կավից պատրաստվածներին։ Ո՞րն է դրա առանձնահատկությունը։ Որովհետև նրան տապանաքարերի ու դագաղի համար նախատեսված չէ։ Նրանով նա համեմատելի է հին հունական գեղեցկության և սիրո աստվածուհու՝ Աֆրոդիտեի հետ, որը ծնվել է ծովի փրփուրից։ Որովհետև նա յուրաքանչյուր ալիքի հետ հարություն առնելու կարողություն ունի՝ դիմակայելով կյանքի դժվարություններին և չկոտրվելով դժբախտության գրոհի տակ: Այն փաստը, որ նրա կամակորությունը կարողանում է ճեղքել ցանցերն ու սրտերը:

Բանաստեղծական մետր, ոտանավորներ և տոպեր

Հաշվիչը, որում գրված է բանաստեղծությունը ամֆիբրախիում. Բանաստեղծուհին օգտագործել է խաչի հանգ և կանացի հանգեր։ Ստեղծագործության մեջ գեղարվեստական ​​ներկայացման ամենակարեւոր միջոցն է ալիտերացիա. Օրինակ՝ վերջին տառում կրկնվում է «վ» տառը, իսկ առաջին տառի վերջին երկու տողում՝ «մ» տառը։ Բացի այդ, բանաստեղծության մեջ հաճախ լինում են բառերի կրկնություններ։ Խոսքը, մասնավորապես, աշխատանքի վերջին տողերի մասին է։ Այնտեղ «ալիք» գոյականն օգտագործվում է երեք անգամ։ Կրկնության և այլաբանության շնորհիվ բանաստեղծությունը ձեռք է բերում առանձնահատուկ հնչեղություն։ Այն կարդալիս այնպիսի զգացողություն ես ունենում, որ կարող ես լսել ծովի ալիքների ձայնը՝ կա՛մ ափ են լվանում, կա՛մ շտապում հեռանալ այնտեղից:

  • «Ինձ դուր է գալիս, որ դու ինձանով հիվանդ չես…», Մարինա Ցվետաևայի բանաստեղծության վերլուծություն
  • «Տատիկին», Ցվետաևայի բանաստեղծության վերլուծություն
  • «Երիտասարդություն», Մարինա Ցվետաևայի բանաստեղծության վերլուծություն
  • «Ծառը վառվեց կարմիր խոզանակով», - վերլուծություն Ցվետաևայի բանաստեղծությունը
  • «Հանդիպում», Ցվետաևայի բանաստեղծության վերլուծություն

Բանաստեղծությունը Ցվետաևան գրել է 1920 թվականին 28 տարեկանում։ Բանաստեղծության հերոսն ինքն է, իսկ սյուժեն նրա էության փոխաբերական նկարագրությունն է, իր մասին իրազեկումը ներսից և դրսից՝ համեմատած շրջապատող աշխարհի հետ։

«Մարինա» անունը ծագել է լատիներեն «marīnus» բառից, որը նշանակում է «ծով»: Ցվետաևան միշտ իր մեջ զգում էր այդ «ծովային» էությունը։ Նա նշեց իր սերը դեպի ծովը, և որ ինքը և Պուշկինը՝ իր սիրելի բանաստեղծներից մեկը, հավասարապես ամուր կապված էին այս տարրի հետ։ Այս բանաստեղծությունը սեփական անձի վերլուծություն է իր անվան միջոցով, մի տվյալ, որի վրա Մարինան չի վերահսկում:

Այն հիմնականում գրված է ամֆիբրախ քառաչափով՝ եռաչափով ընդհատված։
Պատկերազարդում. Պատկերավորությունն արտահայտվում է ինտոնացիոն կառուցվածքների հակադրությամբ. սիմետրիկն ու կայունը փոխարինվում են բուռն, դինամիկ, կոտորակայիններով, երբ հանգն ու ռիթմը դուրս են գալիս ընտրված կառուցվածքից։

Ընդդիմություն. Բանաստեղծությունը հստակ հակադրում է քարն ու կավը մոլեգնող կենդանի ջրի հետ։ Երկրի աղը, տապանաքարերը, գրանիտե ծնկները, այս բոլոր ստատիկ պատկերները Մարինա չեն, այլ Մարինան աննկուն է ու անշարժ։

Արտիստիզմ ձայնի մեջ. «Ես դառնում եմ արծաթ և փայլում» (s-r), «իմ անունը Մարինա է» (մ) «Ուրախ փրփուր - Բարձր ծովի փրփուր» (գ): Ահա Ցվետաևայի բնորոշ կտրուկ ձայնային ձևը, ինչպես, օրինակ, բանաստեղծության մեջ.

«Հեռավորություններ, վերստներ, մղոններ
Մենք պայմանավորվեցինք, նստեցինք»:

Ալիտերացիայի այս մեթոդը Ցվետաևայի հատուկ արտահայտչական գործիքներից մեկն է, որը բնորոշ է նրա արտահայտիչ բնույթին և չափածո ձևին:

Բանաստեղծության մեջ կան նաև բազմաթիվ կրկնություններ.
«Ով ստեղծվել է քարից, ով ստեղծվել է կավից» - առաջին քառատողում.
«Ով կավից է, ով մսից է» - երկրորդ քառատողում.
«Ես ծովի մահկանացու փրփուրն եմ...»
«Կեցցե փրփուրը - ուրախ փրփուր -
Բարձր ծովի փրփուր! - կրկնվում է առաջին և վերջին սյունակում:

Փոխաբերություն. Հիմնական փոխաբերությունը ծովի ափի պատկերն է՝ պտտվող դաժան ալիքներով՝ կապված քնարական հերոսուհու կերպարի հետ։
Բանաստեղծությունը «ցողում է» ըմբոստությամբ, ստեղծագործական մղումով, որն անխոնջ «հարվածում» է առօրյա կյանքի «գրանիտե ծնկներին»։

Բանաստեղծությունն ինքնին հպարտությամբ է լցված, առանց սեփական կերպարի ստվերի ստվերի։ Այն բացահայտում է հենց Ցվետաևայի էությունն ու ստեղծագործական աղբյուրը։