Harmonia kolorów

Kiedy ludzie mówią o harmonii kolorów, mają na myśli wrażenie interakcji dwóch lub więcej kolorów. Malarstwo i obserwacje dotyczące subiektywnych preferencji kolorystycznych różni ludzie mówić o niejednoznacznych poglądach na temat harmonii i dysharmonii. Z reguły ocena harmonii lub dysonansu wynika z poczucia przyjemnego – nieprzyjemnego lub atrakcyjnego – nieatrakcyjnego. Oceny takie opierają się na osobistej opinii i nie są obiektywne.

Pojęcie harmonii kolorów należy usunąć z obszaru subiektywnych odczuć i przenieść w obszar praw obiektywnych.

Harmonia to równowaga, symetria sił.

Fizjolog Ewald Hering poczynił następującą uwagę: „Średni lub neutralny szary kolor odpowiada stanowi substancji optycznej, w którym dysymilacja – wydatek sił wydatkowanych na postrzeganie koloru i asymilacja – ich przywrócenie – są zrównoważone. Oznacza to, że średni szary kolor tworzy stan równowagi w oczach.” Hering udowodnił, że oko i mózg potrzebują średniej szarości, w przeciwnym razie przy jej braku tracą spokój.

Procesy zachodzące w percepcji wzrokowej powodują odpowiednie doznania psychiczne. W tym przypadku harmonia w naszym aparacie wzrokowym wskazuje na psychofizyczny stan równowagi, w którym dysymilacja i asymilacja substancji wzrokowej są takie same. Neutralny szary odpowiada temu stanowi.

Dwa lub więcej kolorów jest harmonijnych, jeśli ich mieszanina jest neutralną szarością.

Wszyscy inni kombinacje kolorów to nam nie daje szary, ze swej natury stają się wyraziste lub dysharmonijne. W malarstwie istnieje wiele dzieł o jednostronnej, wyrazistej intonacji, a ich kompozycja kolorystyczna z powyższego punktu widzenia nie jest harmonijna. Prace te irytują i nadmiernie pobudzają, zdecydowanie uporczywym użyciem jednego dominującego koloru. Nie trzeba mówić, że kompozycje kolorystyczne muszą koniecznie być harmonijne, a gdy Seurat mówi, że sztuka to harmonia, myli środki artystyczne z celami sztuki.

Podstawowa zasada harmonii wywodzi się z fizjologicznego prawa kolorów dopełniających. W swojej pracy o kolorze Goethe tak pisał o harmonii i integralności: „Kiedy oko kontempluje kolor, natychmiast przechodzi ono w stan aktywny i ze swej natury nieuchronnie i nieświadomie natychmiast tworzy inny kolor, który w połączeniu z barwą dany kolor, zawiera całe koło barw. Każdy indywidualny kolor, ze względu na specyfikę percepcji, zmusza oko do dążenia do uniwersalności. A potem, żeby to osiągnąć, oko dla samozadowolenia szuka obok każdego koloru jakiejś bezbarwnej pustej przestrzeni, w którą mogłoby wydobyć brakujący kolor. To pokazuje podstawową zasadę harmonii kolorów.”

Teoretyk koloru Wilhelm Ostwald również poruszył kwestie harmonii kolorów. W swojej książce o podstawach koloru napisał: „Doświadczenie uczy, że niektóre połączenia pewnych kolorów są przyjemne, inne nieprzyjemne lub nie budzą emocji. Powstaje pytanie, co decyduje o tym wrażeniu? Można na to odpowiedzieć, że są to kolory przyjemne, pomiędzy którymi istnieje naturalny związek, czyli porządek. Zestawienia kolorystyczne, z których jesteśmy zadowoleni, nazywamy harmonijnymi. Zatem podstawowe prawo można sformułować następująco: Harmonia = Porządek.

Możemy wyciągnąć ogólny wniosek, że wszystkie pary kolorów dopełniających, wszystkie kombinacje trzech kolorów z dwunastoczęściowego koła kolorów, które są połączone ze sobą za pomocą trójkątów, kwadratów i prostokątów równobocznych lub równoramiennych, są harmonijne.

Żółto-czerwono-niebieski tworzą tutaj główną harmonijną triadę. Jeśli połączymy ze sobą te kolory z dwunastoczęściowego koła kolorów, otrzymamy trójkąt równoboczny. W tej triadzie każdy kolor jest przedstawiony z największą siłą i intensywnością, a każdy z nich pojawia się tutaj w swoich typowo gatunkowych cechach, czyli żółty oddziałuje na widza jako żółty, czerwony jako czerwony, a niebieski jako niebieski. Oko nie wymaga dodatkowych, dodatkowych kolorów, a ich mieszanina daje ciemnoczarno-szary kolor.

Kolory żółty, czerwono-fioletowy i niebiesko-fioletowy łączy kształt trójkąta równoramiennego. Harmonijne współbrzmienie żółtego, czerwono-pomarańczowego, fioletowego i niebiesko-zielonego łączy kwadrat. Prostokąt daje zharmonizowane połączenie żółto-pomarańczowego, czerwono-fioletowego, niebiesko-fioletowego i żółto-zielonego.

Zbiór kształtów geometrycznych, składający się z trójkąta równobocznego i równoramiennego, kwadratu i prostokąta, można umieścić w dowolnym punkcie koła kolorów. Kształty te można obracać w obrębie okręgu, zastępując w ten sposób trójkąt składający się z żółtego, czerwonego i niebieskiego trójkątem łączącym żółto-pomarańczowy, czerwono-fioletowy i niebiesko-zielony lub czerwono-pomarańczowy, niebiesko-fioletowy i żółto-zielony.

Ten sam eksperyment można przeprowadzić z innymi. figury geometryczne. Dalsze rozwinięcie tego tematu można znaleźć w części poświęconej harmonii harmonii kolorów.

Rodzaje harmonii barwnych i zasady ich budowy

Dla artysty harmonia kolorów jest szczególną przyjemnością. Może zrodzić w jego wyobraźni całą gamę uczuć, emocji i obrazów. Dlatego wielu artystów kolekcjonuje pięknie kolorowe fotografie.

W Internecie istnieje wiele witryn, które umożliwiają tworzenie podobnych palet kolorów zdjęć. Tutaj jest kilka z nich.

Właścicielka tej wspaniałej strony, Jessica, zbiera harmonijne połączenia kolorów, ilustrowane zdjęciami tych kwiatów.

A te odcienie są tak subtelne i „smaczne”, tak odmienne, że wyobraźnia od razu zostaje pobudzona emocjami, jakie generuje kolor. Chciałbym stworzyć własne obrazy wykorzystując tę ​​wskazówkę kolorystyczną.

Na stronie Design Seeds dostępna jest wygodna wyszukiwarka według odcieni kolorów i tematów.

Zima, wiosna, minerały, sukulenty, flora i fauna..

Tak wygląda strona wyszukiwania, wszystko jest intuicyjne.

2.DeGraeve’a

Dobry generator, który pozwala komponować paleta kolorów dowolne zdjęcie z Internetu. Dla tego Po prostu wstaw adres URL zdjęcia i kliknij przycisk „Paleta kolorów!”.

Generator tworzy dwie skale kolorów - główną naturalne kolory zdjęcia i ich bardziej nasycone odpowiedniki.

Wadą tego generatora jest to, że nie każdy użytkownik wie, jak znaleźć adres URL...

Więcej przydatnych materiałów:

Na tej stronie możesz przesłać swoje zdjęcie, a także uzyskać jego główne kolory w dwóch skalach:

Minusem jest to, że oryginalne zdjęcie nie jest widoczne.

Kliknij przycisk "Wybierz obraz" i wybierz zdjęcie na komputerze. Pobieramy i otrzymujemy ten schemat, na którym można wybrać liczbę odcieni. Ich maksymalna liczba to 8.

Teraz jest wygodniej, prawda? A kolory są bardziej naturalne i harmonijne.

Wybierz plik na swoim komputerze i kliknij „Utwórz paletę”.

Otrzymujemy ten schemat z piętnastoma odcieniami:

To dobra zabawka, prawda?

Jeśli nadal nie rozumiesz dobrze koloru, możesz go użyć do wybrania odcienia obrazu. W oderwaniu od krajobrazu jest bardziej zrozumiały.

Ale czy te kolory są harmonijne?

Jak wybrać harmonijne zestawienia kolorów?

Na te pytania odpowiedzą inne generatory kolorów.

Wybierają kolory w oparciu o schematy kolorów.

Użyj myszki, aby wybrać kolor na kole kolorów. Po prawej stronie zobaczysz diagram monochromatycznej harmonii.

Nad kołem znajdują się przyciski umożliwiające wybór innych schematów kolorystycznych.

Aby uzyskać wynik w postaci skali, kliknij przycisk Tabele kolorów w prawym dolnym rogu.

7.SesjeKolegium

Kolejny podobny generator, ale z mniejszą liczbą kolorów w wynikach .

Wybierz kolor na kole kolorów.

Wybieramy ilość kolorów do połączenia oraz schemat.

Generatory te są przeznaczone dla twórców stron internetowych i blogów.

Pozwalają szybko znaleźć odcienie o harmonijnej kolorystyce i, kopiując ich cyfrową nazwę, wykorzystać ją.

Dla artysty takie strony mogą stać się „zabawką” rozwijającą poczucie harmonii kolorów i inspiracją.

Jeśli potrzebujesz bardziej podstawowej wiedzy na temat zrozumienia harmonii kolorów w malarstwie:

• jak wybrać harmonijny
• jak mieszać te właściwe, jak wyrazić pożądany obraz kolorem

wtedy możesz nauczyć się tego wszystkiego na kursie

Tak w praktyce badamy tam harmonię kolorów:

Przecież w malarstwie wszystko jest nieco bardziej złożone i wieloaspektowe niż w projektowaniu...

Byłbym wdzięczny za uwagi do artykułu. A jeśli wziąłeś udział w moim kursie z zakresu nauki o kolorze, podziel się wrażeniami i sukcesami!

Wykład 5. Rodzaje harmonii barwnych. Kolor koloru

Cel:

teoretyczna znajomość różnorodności harmonii kolorów i cech schematu kolorów do późniejszej pracy praktycznej

4.1. Harmonia kolorów. Rodzaje harmonii kolorów

Problem harmonii kolorów należy do najbardziej złożonych problemów estetyki, ponieważ... Postawa człowieka wobec koloru kształtuje się pod wpływem wielu różnych czynników. Istnieje również naukowa teoria harmonii kolorów. Termin „harmonia” jako kategoria estetyczna wywodzi się ze starożytnej Grecji. Kategoria ta kojarzona jest z takimi pojęciami jak spójność, jedność przeciwieństw, miara i proporcjonalność, skala człowieka.

Harmonia kolorów zakłada połączenie tego, co wspólne i tego, co odmienne, ujęte w pewnych relacjach. Dla duża ilość Z biegiem czasu, pod wpływem zmian kierunków, stylów i wpływu jednostek na sztukę, system kategorii estetycznych zostaje radykalnie przemyślany i takie rozumienie trwa do dziś. Koncepcja harmonii kolorów również podlega zmianom jakościowym.

Dla artystów i projektantów, których działalność zawodowa jest bezpośrednio związana z kolorem, z koniecznością przemyślenia harmonijnych kombinacji kolorów, znajomość podstawowych zasad tworzenia harmonii kolorystycznych pomaga rozwiązać problemy projektowania środowiska kolorystycznego, kolorowania dowolnej rzeczy przeznaczonej dla danej osoby, i jego preferencje kolorystyczne.

Harmonia kolorów w projektowaniu to zgodność kolorów między sobą w wyniku stwierdzonej proporcjonalności obszarów kolorów, ich równowagi i współbrzmienia, polegająca na znalezieniu niepowtarzalnego odcienia każdego koloru. Powinien wywoływać w człowieku pewne pozytywne uczucia i doznania.

Istnieje ścisły związek pomiędzy poszczególnymi plamami barwnymi dzieła: każdy z nich równoważy lub podkreśla drugi, a dwa kolory wzięte razem wpływają na trzeci. Zmiana jednego koloru prowadzi do zakłócenia tego połączenia i zniszczenia harmonii . Regularność jest główną oznaką harmonii. Zakłada się, że dzięki harmonii uporządkowane zestawienie kolorów postrzegamy jako estetycznie pozytywną całość. Z tego założenia wypływają wszelkie próby sformułowania praw harmonii kolorów w oparciu o naprzemienność równowagi, podobieństwa, położenia w kole kolorów itp. Jednak zdarza się, że zestawienia kolorów zbudowane według wszystkich zasad ocenia widz jako nieharmonijne. Zestawienie kolorów samo w sobie, rozpatrywane osobno, może być zarówno harmonijne, jak i nieharmonijne, ale w ogólnej strukturze dzieła sztuki może to nie być zauważalne.

Teorii harmonii kolorów ostatecznie nie można sprowadzić jedynie do rozwiązania problemu, z którym kolorem harmonizuje. Ogólne zasady Harmonii kolorystycznej nie można określić bez uwzględnienia treści, kompozycji, przestrzeni, formy i faktury.

Harmonia kolorów to zestawienie kolorów przyjemne dla oka, sugerujące pewną spójność między nimi; proporcjonalność i proporcjonalność.

F. Hodler pisze o kolorze: „Skuteczność i znaczenie kolorów zależą od ich intensywności, miejsca, jakie zajmują na płótnie oraz od ich położenia wśród innych, które je wzmacnia lub osłabia, w zależności od ich większej lub mniejszej bliskości z bielą i czarny. Kolor obiektów zależy od koloru oświetlenia. Wiadomo, że to kolor często kłóci się między artystą a publicznością. Długo nie mogła zrozumieć, że różowa twarz w powietrzu pod błękitnym niebem może zmienić kolor na fioletowy; jeśli jest oświetlony promieniami zachodzącego słońca, to nawet pomarańczowy i jaskrawoczerwony. Z braku obserwacji, głównie z powodu braku doświadczenia, te niuanse artysty są dla oka niezrozumiałe, wydają się straszliwą przesadą. Piękno kolorów polega przede wszystkim na ich akordach, na powtarzaniu niuansów tego samego koloru.”

Pierwsze teorie harmonijnych zestawień kolorystycznych.

1. Teoria Rudolfa Adamsa. W 1865 r. R. Adams wynalazł widmo chromatyczne, składające się z koła z 24 sektorami i jego 6 stopniami jasności.

2. Teoria Alberta Munsella. Munsell podstawową zasadę harmonii widział w powiązanej bliskości kolorów: „W obrębie tego samego odcienia barwnego można uzyskać prostą i praktycznie niepowtarzalną serię harmonii barwnych. W ten sposób możemy skojarzyć niską jasność tonu koloru ze zwiększoną jasnością lub słabe nasycenie z silniejszym nasyceniem. Zdefiniował 3 rodzaje kombinacji harmonicznych: harmonie monochromatyczne, oparte na jednym odcieniu barwnym o różnej jasności; harmonie powiązanych kolorów koła kolorów (czerwony i pomarańczowy); harmonia kolorów dopełniających (żółty i fioletowy, pomarańczowy i niebieski).

3. Klasyfikacja harmonii kolorów według niemieckiego fizjologa Brücke:

A) izochromia– kompozycja wykonana w jednej plamie kolorystycznej, tonacji (np. na bazie czerwieni);

B) homeochromia– kompozycja w niewielkiej gamie kolorystycznej (np. żółty, pomarańczowy i żółto-pomarańczowy);

V) merochromia– kompozycja, w której kolory są podporządkowane jednemu głównemu kolorowi (np. pomarańcz, fiolet i fiolet są podporządkowane czerwieni);

G) poikilochromia- metoda całkowitego kruszenia mas kolorystycznych, szeroka gama kolorów, gdzie nie ma najważniejszej rzeczy, a wszystkie kolory są równie istotne. Używanie takiej harmonii wymaga doświadczenia.

4. Teoria Betzolda. Betzold zbudował teorie harmonii kolorów w przedziałach koła kolorów. W 12-stopniowym kole kolorów kolory są oddalone od siebie o cztery tony, tj. Pomiędzy nimi powinna występować przerwa wynosząca 3 tony.

5. Teoria B.F. Ostwalda. Ostwald uważał, że wszystkie kolory zawierające równą mieszankę bieli i czerni są harmonijne. A wśród nasyconych te, które są oddalone od siebie w równej liczbie odstępów, są harmonijne.

6. Klasyfikacja harmonii kolorów według B. M. Teplova:

a) monochromatyczne, zbudowane na jednym głównym kolorze lub grupie blisko spokrewnionych kolorów (żółty, pomarańczowo-żółty, pomarańczowy – w nich różne ilości obecny kolor żółty);

b) polarny, zbudowany na kolorach dopełniających (czerwony z zielonym, pomarańczowy z niebieskim);

c) trójkolorowy, zbudowany na opozycji trzech barw podstawowych (żółty, czerwony, niebieski);

d) wielokolorowy, w którym przy dużej różnorodności kolorów nie można zidentyfikować głównego (trudnego w użyciu).

7. Teoria V. M. Shugaeva na podstawie badań Munsella i Betzolda. Opiera się na kole barw, które opiera się na 4 kolorach podstawowych - żółtym, czerwonym, niebieskim, zielonym. Autor oferuje 4 rodzaje kombinacji kolorów:

a) kombinacja powiązanych kolorów (żółty, pomarańczowo-żółty, pomarańczowy);

b) połączenie powiązanych i kontrastujących kolorów (od żółtego do fioletowego w widmie);

c) połączenie kontrastujących (wzajemnie uzupełniających się) kolorów (niebieski - pomarańczowy, czerwony - zielony);

połączenie kolorów neutralnych pod względem pokrewieństwa i kontrastu: żółty, niebieski, czerwony (czyli czyste kolory bez wybielania i przyciemniania).

Rodzaje harmonii kolorów. Trzy główne cechy koloru - odcień, jasność i nasycenie - mogą oddziaływać ze sobą w różnych relacjach, tworząc różne harmonijne kombinacje:

1) podobieństwo w tonacji barw, ale różnica w jasności i nasyceniu (o czym pisał Munsell);

2) podobieństwo w jasności, ale różnica w odcieniu i nasyceniu;

3) podobieństwo nasycenia, ale różnica w tonacji i jasności koloru;

4) podobieństwo tonu i jasności kolorów, ale różnica w nasyceniu;

5) podobieństwo jasności i nasycenia, ale różnica w tonacji barwnej;

6) kombinacja, w której kolory różnią się we wszystkich trzech parametrach (jest to najtrudniejszy przypadek).

Z zestawienia tych kombinacji, często stosowanych w praktyce projektowej, widać, jak arbitralne są standardy w dziedzinie harmonii kolorów, biorąc pod uwagę jedynie tonację kolorów.

Mówiąc o harmonii kolorów, oceniają wrażenia z interakcji dwóch lub więcej kolorów. Mimo pozornej subiektywności takiej oceny, harmonia barw również ma swoje obiektywne wzorce.

Na podstawie eksperymentów ustalono, że kolory podstawowe mieszania subtraktywnego: żółty, czerwony i niebieski stanowią wspólną sumę kolorów. Jednak każdego z tych kolorów nie można uzyskać przez zmieszanie innych kolorów. Dlatego koło kolorów jest zbudowane właśnie na tych kolorach (główna triada) (ryc. 8).

Mieszając kolory podstawowe, uzyskuje się triadę wtórną (ryc. 9). Okrąg (ryc. 10) jest obrazem uzyskanym poprzez nałożenie obrazu triady pierwotnej i wtórnej. Jeśli wypełnisz spacje mediator kolorów, otrzymujemy 12-częściowe koło kolorów (ryc. 7), które z kolei można powiększyć do 24 części (ryc. 11).

1. „Monochromatyczny” lub monochromatyczny harmonia kolorów zbudowany w oparciu o jedną tonację kolorystyczną; stworzony przez połączenie jednego odcienia koloru z jego ciemnymi i jasnymi odcieniami. Dzięki temu możliwe jest uzyskanie z jednej strony silnego kontrastu tonalnego, z drugiej zaś subtelnych relacji kolorystycznych (ryc. 12).

2. „Przeciwna” (uzupełniająca) harmonia kolorów, zbudowany w oparciu o dwie tonacje kolorystyczne; utworzony przez użycie dwóch dowolnych odcieni kolorów, które są dokładnie naprzeciw siebie na kole kolorów (ryc. 13). Technika ta jest zwykle używana do tworzenia akcentów, ponieważ... Kolory przeciwne bardzo kontrastują ze sobą. Dzięki temu jeden kolor uzupełnia drugi w taki sposób, że jeden jest punktem centralnym, a drugi tłem.

W przypadku wprowadzenia w różnych harmonijnych zestawieniach kolorystycznych kolory achromatyczne, kontrast uzyskany poprzez ich połączenie zostaje wzmocniony. Zwłaszcza przy wprowadzaniu bieli lub czerni. Na przykład połączenie czerwieni i bieli jest tak intensywne, że nie jest zaskakujące, jak często te kolory są używane bez użycia pastelowych kolorów, aby połączyć je ze sobą na specjalne okazje. Aby być absolutnie precyzyjnym, harmonijne połączenie trzech kolorów wygląda tak ze względu na kontrastujące kolory czerwony i zielony z achromatyczną czernią lub bielą.

Połączenie „podwójnego” koloru (na przykład czerwono-pomarańczowego) i achromatycznego to harmonijna kombinacja trzech kolorów, w której czarny lub biały kolor będzie odgrywać rolę czynnika oświetleniowego. Jednocześnie czarny lub ciemnoszary kolor sprawia, że ​​farby świecą, a biały zdaje się rozświetlać kompozycję. Ta kombinacja występuje dość często. Gra kolorów staje się bogatsza, a świadomie przeprowadzona kompozycja kolorystyczna staje się wyraźniejsza. Oczywiście nie jest to takie łatwe w praktycznym zastosowaniu, ponieważ tworząc harmonijną kombinację, konieczne jest znalezienie odpowiednich niuansów kolorystycznych.

Harmonia trzech kolorów - „triada” stworzony przy użyciu trzech kolorów, które leżą w równej odległości od siebie w okręgu. Jest także wyrazista i silna kombinacje kolorów, będąc jednak najtrudniejszym z punktu widzenia prawidłowej kreacji.

3. "Podobny" harmonia kolorów zbudowane w oparciu o trzy kolory - osiągane poprzez zastosowanie dowolnych trzech kolorów znajdujących się w pobliżu (w jednym z czterech sektorów koła). Kolory te ze względu na bliskość są łatwe do łączenia. Harmonia ta ma głębię, wyróżnia się bogatą oryginalnością i eleganckim wyglądem (ryc. 14).

Tworzenie harmonii kolorystycznych za pomocą wzorów o geometrycznych kształtach. « Harmonia trójkąta równoramiennego” osiąga się to poprzez zastosowanie koloru i kolorów sąsiadujących z kolorem dopełniającym (góra jest jednym z kolorów podstawowych, a baza łączy sąsiednie kolory z kolorem dopełniającym) (ryc. 15). Połączenie tych kolorów wygląda łagodniej niż połączenie tylko dwóch uzupełniających się kolorów.

„Harmonia trójkąta prostokątnego” osiąga się poprzez zastosowanie dowolnego koloru znajdującego się na górze trójkąta prostokątnego oraz kolorów znajdujących się w narożnikach u jego podstawy (ryc. 16). Połączenie tych barw jest dość wyraziste, a jednocześnie dobrze wyważone.

Można wpisać czworokąt wokół koła, którego boki są równoległe do średnic okręgu. Może to być kwadrat lub prostokąt. W tym przypadku boki prostokątów są połączone dwoma pokrewnymi i kontrastującymi kolorami i są one umieszczone wzajemnie wzdłuż przekątnej. dodatkowe kolory.

W procesie poszukiwania harmonii kolorystycznych należy pamiętać:

jasne kolory dobrze komponują się ze stonowanymi kolorami;

ciepłe kolory z zimnymi;

ciemne kolory z jasnymi kolorami;

wprowadzenie kolorów achromatycznych zwiększa kontrast ( ciepłe kolory najlepiej w połączeniu z czarny, zimny - z białym lub szarym);

podkreślenie głównego (dominującego) koloru pomaga podkreślić i uwydatnić całość treść ideologiczna kompozycja, jej uporządkowanie;

zastosowanie zmiennych odcieni czystych kolorów pomaga usunąć szorstkość i znaleźć łagodniejsze kombinacje kolorów.

Na podstawie podsumowania danych z różnych badań można wyróżnić następujące rodzaje harmonii kolorów:

1. monochromatyczne lub jednokolorowe, utrzymany w jednej tonacji barwnej z różnicami w jasności i nasyceniu: stosowany dla mocnego kontrastu tonalnego, dla subtelnych relacji kolorystycznych.

2. dwubarwny(przeciwstawny lub uzupełniający) kontrastujący (kontrast dwóch kolorów podstawowych lub dwóch grup kolorów): służy do tworzenia akcentów, do uzupełniania jednego koloru drugim;

3. trójkolorowy(triada): używana do tworzenia głębi i elegancji oraz do wyraźnych kombinacji kolorów;

4. czterokolorowy;

5. sześciokolorowy;

6. gama ograniczona małym odstępem w kole kolorów;

7. gama, kolory, w których podporządkowane są jednemu głównemu kolorowi;

8. harmonia achromatyczna

9. połączenie skal achromatycznych i chromatycznych

Aby ilościowo i jakościowo zrównoważyć kolory, które ze sobą współgrają i stworzyć artystyczny obraz za pomocą wybranych zestawień kolorystycznych, konieczne jest rozwinięcie wyczucia i intuicji barwnej.

Co to jest kolor? Pojęcie to ma dziesiątki skomplikowanych definicji, ale mówi w prostym języku, kolor to odczucie, które pojawia się u człowieka, gdy promienie światła wpadają do jego oczu. Łatwo się domyślić, że każdy człowiek ma inne odczucia, dlatego kolory odbieramy indywidualnie. Ktoś powie, że żółty kojarzy mu się z lipcowymi upałami, inni wręcz przeciwnie, kojarzą ten kolor ze smutkiem i melancholią, przypominając sobie znaną piosenkę o „żółtych tulipanach”.

Każde wnętrze jest na swój sposób wyjątkowe, ale w każdym powinna panować harmonia: nie tylko w jednym pomieszczeniu, ale w całym domu jako całości. Aby stworzyć go w pokojach znajdujących się od strony południowej, musisz użyć chłodnych odcieni:

• fioletowy to kolor idealizmu, pomagający zwiększyć poczucie własnej wartości;
• niebieski to uspokajający, łagodzący stres i beztroski kolor, emanujący delikatnością, idealny do relaksu, ale nie do pracy umysłowej i fizycznej;
• niebieski jest symbolem stałości, wytrwałości, poświęcenia i dyscypliny, pomagającym osiągnąć harmonię z samym sobą i otaczającym nas światem;
• zielony – symbolizujący dobrobyt i nowe, nieskrępowane życie.

Zwyczajowo dekoruje się pokoje po stronie północnej (zimnej) pozostałymi odcieniami palety tęczy:

• czerwień to silna dominacja, symbolizująca siłę, upór, determinację i siłę;
• żółty - uosobienie inteligencji, siły woli i pewności siebie;
• pomarańczowy to kolor ciepła, życzliwości, błogości i zabawy, który utrzymuje w dobrej formie każdego dnia.

Zimno z ciepłem, ciepło z zimnem - to integralna zasada łączenia kolorów we wnętrzu!

Każdy z powyższych kolorów we wnętrzu ma szeroką paletę odcieni, które również muszą być prawidłowo stosowane, dla czego istnieje specjalna nauka - nauka o kolorze.

Trochę o teorii koloru

Oto 12-częściowe koło kolorów, które stanowi podstawę tej nauki i samej harmonii kolorów.

Widzisz, że wszystkie kolory widmowe w okręgu charakteryzują się nadmierną jasnością i aby ją zmniejszyć, dodaje się do nich odcienie achromatyczne: biały i czarny. Rezultatem są setki nowych odcieni w wąskim zakresie, co można przedstawić na poniższym rysunku:

Nazywa się to już „kołem kolorów Itten”. Jak widać, każdy kolor ma kilka odcieni, tj. własne spektrum. I teraz dochodzimy do pytania, jak te odcienie można ze sobą łączyć.

Kombinacja monochromatyczna (jednokolorowa).

Z nazwy jasno wynika, że ​​monochromatyczną harmonię kolorów osiąga się za pomocą odcieni (w nieograniczonych ilościach) tylko z jednego widma. Monochromatyczne wnętrze zawsze będzie poszukiwane - to wersja klasyczna projekt pokoju, który szczególnie przypadnie do gustu osobom preferującym jeden kolor.

Kontrastowe połączenie

Składa się z zestawu dwóch odcieni znajdujących się dokładnie naprzeciw siebie w kole kolorów. Stosując zasadę kontrastu, sprawisz, że pokój będzie naprawdę jasny i niezapomniany, podkreślając najbardziej jasny kolor zawiera najważniejsze obszary funkcjonalne(w kuchni - komplet lub blat barowy, w łazience - armatura sanitarna, w sypialni - łóżko i meble itp.). Dodaj niezwykłe rzeczy do swojego domu, a wtedy wnętrze pokoju stanie się nie tylko kreatywne, ale także wyjątkowe.

Klasyczna kombinacja triady

Opiera się na zastosowaniu trzech odcieni, równomiernie oddalonych od siebie w obrębie koła barw. Aby osiągnąć harmonię w triadzie, musisz przyjąć jeden kolor jako główny i zastosować go w większości elementów wnętrze domu(głównie te główne, odgrywające dominującą rolę), a przy pomocy pozostałych utwórz kilka jasnych akcentów.

Połączenie triady analogowej

Wykorzystano tu już trzy kolory, które są „sąsiadami” na kole barw Itten. To połączenie występuje wszędzie w przyrodzie, dzięki czemu wygląda niezwykle harmonijnie. Nawiasem mówiąc, jako jeden z odcieni możesz użyć zielonych, które są łatwe w pielęgnacji.

Kombinacja tetradowa (tetradowa)

Używanie 4 kolorów w jednakowej odległości od siebie lub dwóch par kolorów znajdujących się naprzeciw siebie. Jeden odcień jest dominujący, dwa pozostałe go uzupełniają, a czwarty służy jako akcent.

Akcentowa analogia

To triadyczne połączenie, uzupełnione innym odcieniem, umiejscowionym naprzeciw wybranej grupy barw. Rezultatem jest dość agresywna paleta, z którą należy pracować bardzo ostrożnie.

NA rozwiązania kolorystyczne Moda zawsze była, jest i będzie, jak wszystko inne w naszym świecie. Twój wybór: podążaj za tym lub nie, ważne jest jednak zachowanie harmonii w kreowaniu wnętrza.

Harmonia kolorów jest najważniejszym narzędziem ekspresja artystyczna w malarstwie wraz z kompozycją, rysunkiem, perspektywą, światłocieniem, fakturą itp. Termin „harmonia” pochodzi od greckiego słowa hamonia, które oznacza współbrzmienie, zgodność, przeciwieństwo chaosu i jest kategorią filozoficzno-estetyczną oznaczającą „ wysoki poziom uporządkowana różnorodność, optymalna wzajemna zgodność różnych w kompozycji całości, spełniająca estetyczne kryteria doskonałości i piękna. Harmonia kolorów w malarstwie to zgodność kolorów między sobą w wyniku stwierdzonej proporcjonalności obszarów kolorów, ich równowagi i współbrzmienia, polegającej na odnalezieniu niepowtarzalnego odcienia każdego koloru. Istnieje oczywisty związek pomiędzy różnymi kolorami obrazu, każdy kolor równoważy lub podkreśla drugi, a dwa kolory razem wpływają na trzeci. Zmiana jednego koloru prowadzi do zniszczenia kolorystycznej, harmonii barw dzieło sztuki i powoduje konieczność zmiany wszystkich pozostałych kolorów.

Harmonia kolorystyczna w strukturze obrazu ma także swoją wymowną ważność i ujawnia zamysł twórczy autora. Na przykład Van Gogh pisał: „W moim obrazie „Nocna kawiarnia” starałem się pokazać, że kawiarnia to miejsce, w którym można umrzeć, zwariować lub popełnić przestępstwo. Jednym słowem, starałam się poprzez zestawienie kontrastów delikatnego różu z krwistą czerwienią i winną czerwienią, delikatnej zieleni i veronese z żółto-zielonym i twardym niebiesko-zielonym, oddać atmosferę piekielnego piekła, barwę bladej siarki, przekazują demoniczną moc tawerny – pułapkę.” . Problematyką harmonii kolorów zajmowali się różni badacze - Newton, Adams, Mansell, Brückx, Betzold, Ostwald, V. Shugaev i inni.Normatywne teorie harmonii kolorów nie są stosowane bezpośrednio w malarstwie, ale przez artystów zajmujących się malarstwem, projektowaniem, dekoracją i sztuki stosowane , konieczne jest poznanie zakresu problemów naukowych teorii harmonii kolorów, które mogą przyczynić się do bardziej przemyślanego i racjonalnego podejścia do rozwiązywania praktycznych problemów harmonii kolorów. Fizycy i artyści zawsze starali się zebrać w jeden system całą różnorodność kolorów widzialnego świata i poprzez usystematyzowanie określić wzory harmonijnych kombinacji odcieni kolorów. Pierwszą próbę wprowadzenia kolorów do systemu podjął Izaak Newton.

System kolorów Newtona to koło kolorów składające się z siedmiu kolorów - czerwonego, pomarańczowego, żółtego, zielonego, niebieskiego, indygo i fioletu. Później do barw widmowych, uzyskanych w wyniku zmieszania dwóch skrajnych barw widma – czerwonego i fioletowego, dodano kolory fioletowe, których nie ma w widmie. Barwy czerwono-żółtej części koła nazywano ciepłymi, a barwy niebiesko-niebieskiej części koła nazywano zimnymi. Była to pierwsza próba „harmonizacji kolorów”. W 1865 roku artysta Rudolph Adams wynalazł „urządzenie do określania harmonijnych kombinacji kolorów” - „akordeon chromatyczny”. Akordeon kolorów Adamsa składał się z koła kolorów podzielonego na 24 sektory, a każdy sektor został podzielony na 6 stopni jasności. Wykonano pięć szablonów koła kolorów, w których wycięto symetrycznie w zależności od wielkości sektorów 2, 3, 4, 6 i 8 otworów. Przesuwając wzory otworów, można było stworzyć różne kombinacje kolorów, które Adams nazwał „akordami symetrycznymi”. Jednocześnie Adams uważał, że te „akordy” niekoniecznie okażą się harmonijne, ale stanowią podstawę doboru różnych harmonijnych zestawień tonów barwnych (il. 1).

Adams sformułował podstawowe zasady harmonii kolorów w następujący sposób:

• 1. W harmonii powinny być zauważalne przynajmniej początkowe elementy różnorodności obszarów kolorystycznych; czerwony, żółty i niebieski. Gdyby były nie do odróżnienia, tak jak byłoby to w kolorze czarnym, szarym lub białym, wówczas istniałaby jedność bez różnorodności, to znaczy ilościowa relacja kolorów.
• 2. Różnorodność tonów należy również uzyskać poprzez zróżnicowanie jasnych i ciemnych miejsc oraz zmianę koloru.
• 3. Tony powinny być zrównoważone, tak aby żaden z nich nie wyróżniał się. Moment ten obejmuje relacje jakościowe i stanowi rytm koloru.
• 4. W dużych kombinacjach kolory powinny następować po sobie w takiej kolejności, aby nastąpiło naturalne połączenie stopniem ich pokrewieństwa, jak w widmie lub tęczy. Postęp tonów wyraża ruch melodii jedności kolorów.
• 5. Czystych kolorów należy używać oszczędnie ze względu na ich jasność i tylko w tych partiach, na które wzrok powinien być przede wszystkim skierowany.”

Teoria Adamsa o harmonijnych kombinacjach kolorów była cenna dla praktyki malarskiej. Z praktyką malarską bezpośrednio związana była także teoria harmonii kolorów Alberta Henry'ego Mansella. Mansell zidentyfikował trzy typy harmonijnych kombinacji odcieni kolorów: harmonie monochromatyczne - zbudowane na jednym odcieniu koloru o różnej jasności lub nasyceniu; harmonia dwóch sąsiadujących ze sobą barw koła barw, zbudowana na bliskości i pokrewieństwie barw; harmonie zbudowane na zasadzie kontrastu pomiędzy kolorami leżącymi naprzeciw siebie w kole barw. Mansell uważał, że harmonia kolorów byłaby doskonalsza, gdyby artysta wziął pod uwagę zależności kolorów w nasyceniu i stosunek pól płaszczyzn barw. Niemiecki fizjolog Brücke również uważał, że kolory znajdujące się w małych odstępach koła barw są harmonijne ze względu na podobieństwo odcieni barw. W teorii harmonicznych zestawień tonów barwnych Brücke jako pierwszy wyróżnił triady barw, które uważał za harmonijne, oraz sparowane zestawienia różnych barw. Brucke uważał za czerwony, niebieski i żółty, a także czerwony, zielony i żółte kolory. Jego zdaniem do tych trzech kolorów można dodać kolory o małych odstępach. Betzold, podobnie jak Brücke, zbudował teorię harmonii kolorów na różnicach w kolorach w małych i dużych odstępach koła kolorów. Uważał, że harmonijne połączenie tonów barwnych uzyskuje się tylko wtedy, gdy na przykład w dwunastoosobowym kręgu kolory znajdują się cztery tony za sobą, tj. powinna być między nimi przerwa wynosząca trzy tony. Według Brückego nieharmonijne zestawienia kolorów powstają, gdy odstęp między kolorami wynosi tylko jeden ton barwy. Betzold jako pierwszy zwrócił uwagę na potrzebę dostrzeżenia różnicy w zastosowaniu koloru i harmonijnych zestawień barw w malarstwie i sztuce zdobniczej. Popularny w XIX wieku. Istniała teoria harmonii kolorów autorstwa W. Ostwalda, który próbował znaleźć matematyczne wzorce harmonii kolorów na podstawie geometrycznych zależności układu kolorów w obrębie koła kolorów. Ostwald uważał, że wszystkie kolory zawierające równą mieszankę bieli lub czerni są harmonijne, a spośród tych, które nie zawierają takiej mieszanki, najbardziej harmonijne są te, które wyróżniają się na kole kolorów w równej liczbie odstępów. Interesująca jest jego doktryna harmonii achromatycznej, w której autor znalazł matematyczny związek pomiędzy zmianą jasności barwy achromatycznej a progową wrażliwością oka. Ostwald udowodnił, że wraz ze zmianą jasności zmienia się czułość progowa oka zgodnie z prawem średniej geometrycznej. Bardzo interesujące dla artystów zajmujących się sztuką dekoracyjną i użytkową oraz projektowaniem jest teoria harmonicznych kombinacji odcieni kolorów, opracowana przez V. M. Shugaeva. Teoria harmonicznych kombinacji tonów barwnych V. M. Shugaeva opiera się na teoriach Mansella i Bezolda i opiera się na kombinacjach kolorów na kole kolorów. Według autora podstawą koła są cztery kolory: żółty, czerwony, niebieski i zielony, na zasadzie pokrewieństwa i kontrastu. V. M. Shugaev usystematyzował Różne rodzaje harmonijne kombinacje odcieni kolorów i sprowadził je do głównych czterech typów:

• 1. kombinacje powiązanych kolorów;
• 2. kombinacje powiązanych i kontrastujących kolorów;
• 3. kombinacje kontrastujących kolorów;
• 4. zestawienia kolorów neutralne pod względem pokrewieństwa i kontrastu.

Autor obliczył 120 możliwych harmonijnych kombinacji kolorów dla 16-członowego koła z trzema kolorami pośrednimi i trzema odstępami między kolorami głównymi. V. M. Shugaev uważał, że harmonijne kombinacje kolorów można uzyskać w trzech przypadkach: 1) jeśli zharmonizowane kolory zawierają równą liczbę kolorów głównych; 2) czy kolory mają tę samą jasność; 3) jeśli kolory mają to samo nasycenie. Dwa ostatnie czynniki odgrywają znaczącą rolę w harmonizacji kolorów, ale nie są głównymi, a jedynie wzmacniają wzajemne oddziaływanie kolorów, zapewniając bliższe harmonijne połączenie między nimi. I odwrotnie, im bardziej różne kolory różnią się od siebie jasnością, nasyceniem i odcieniem, tym trudniej je zharmonizować. Wyjątkiem są kolory dodatkowe. Harmonię dopełniających się kolorów potwierdzają liczne przykłady z malarstwa i rzemiosła artystycznego. V. M. Shugaev zdefiniował harmonię kolorów w następujący sposób: „Harmonia kolorów to równowaga kolorów, równowaga kolorów. Tutaj balans kolorów (przede wszystkim dwa kolory) rozumiany jest jako taki stosunek i takie ich cechy, w których nie wydają się sobie obce i żaden z nich nadmiernie nie dominuje. „Kombinacje harmoniczne obejmują te, które sprawiają wrażenie integralności kolorystycznej, relacji między kolorami, równowagi kolorów, jedności kolorów”.

„Kolory, wpływając na siebie wzajemnie, warunkując się, przekształcają się w rodzaj jedności zwanej kolorem i wyrażającej się w harmonii” – pisał I. Itten.

Kontrast - porównując ze sobą dwa lub więcej kolorów, można znaleźć wyraźnie określone różnice. Kiedy te różnice osiągną swój kres, mówimy o kontraście diametralnym lub polarnym. I tak na przykład opozycje duży-mały, biało-czarny, zimny-ciepły w swoich skrajnych przejawach reprezentują kontrasty polarne10.