Կան մի քանի հիմնական բաներ, որոնց պետք է ուշադրություն դարձնեք, եթե իսկապես ցանկանում եք հայտնի լինել: Մեր դեպքում՝ հայտնի լուսանկարիչ։

1) Ձեր ուժեղ կողմերը

Սկսենք մի շատ պարզ հարցից, որը դուք ինքներդ ձեզ կտաք՝ ի՞նչ եք անում։ Շատ կարևոր է գիտակցել սեփական ուժերն ու սահմանափակումները: Սա ձեզ մեկ քայլ ավելի կմոտենա փառքին՝ ճիշտ ուղղությամբ և ճիշտ վերաբերմունքով: Հավատարիմ մնալով ձեր մասնագիտությանը, դուք կստեղծեք հիանալի պորտֆոլիո, որը կարող է ոգեշնչել դիտողներին:
Կուրորեն մի՛ ժառանգեք այլ հեղինակների՝ լինի դա փողոցային լուսանկարչություն, թե վայրի բնության լուսանկարչություն: Ցույց տվեք աշխարհին ձեր սեփական տեսլականը: Սա ձեր անհատականությունն է և ձեր ուժը, որը երկրպագուների կողմից հիացմունք և ճանաչում կառաջացնի:

Լուսանկարը՝ Սթիվեն Կրիսկոլո

2) հաղորդակցություն

Ինչպե՞ս եք նախատեսում խթանել ձեր աշխատանքը: Ինչ վերաբերում է սոցիալական ցանցերը, ապա ուշադրություն դարձրեք արդեն տեղադրված միլիոնավոր էջերով լուսանկարիչներին։ Բարձր մրցակցությունը կասկածներ է առաջացնում այս մեթոդի արդյունավետության վերաբերյալ: Այստեղ առանցքային պահքո հավատն է քո հանդեպ: Սկսեք պլանավորել և նպատակներ դնել: Իդեալում, դուք պետք է սովորեք նոր բաներ, բայց մնաք եզակի:
Ձեր աշխատանքի մասին աշխարհին պատմելու բազմաթիվ եղանակներ կան: Օրինակ՝ մի լուսանկարիչ իր լուսանկարները 1000 ծրարներով բաժանեց ամբողջ աշխարհում, իսկ մյուսը զբաղված շուկայի մեջտեղում բացեց անհատական ​​ցուցահանդեսային պատկերասրահ: Այո, նման նախաձեռնողականություն դրսևորելով՝ կարելի է արագացնել ճանաչումն ու փառքը։

Լուսանկարը՝ Անդրե Բերնարդո

3) հաղթելու սովորություն

Խաղացեք ձեր լուսանկարիչ ընկերոջ հետ, ով գիտի Բրեսոնի մասին:
Սկսեք գուշակել Բրեսոնի 10 փողոցային լուսանկարները:
Նշեք նկարները երկու ցուցակում:
Լուսանկարների 90%-ը կարող է պատկանել երկուսիդ էլ։

Արվեստի բոլոր ձևերում ապացուցված է, որ «հաղթող» լուսանկարները հավերժ մնում են մարդկանց մտքերում։ Մեր վարպետները հայտնի են դառնում տասնյակ զարմանալի լուսանկարներով, որոնք նրանք պատրաստում են իրենց կյանքի ընթացքում: Մի մոռացեք, որ մենք նրանց «վարպետներ» ենք անվանում, քանի որ նրանց փայլուն լուսանկարները առնվազն 100-ն են, բայց սա մի փոքր մասն է այն ամենի, ինչ նրանք նկարահանել են իրենց ողջ կարիերայի ընթացքում: Սկսեք ստեղծել հաղթող նկար, որը դժվար կլինի ջնջել մարդկանց մտքից: Սա այն շրջանակն է, որն ի վերջո ձեզ հայտնի կդարձնի:

Լուսանկարը՝ Մարի Թեյլոր ՄակՔորմիկ

4) ոգեշնչել ուրիշներին

Ուրիշներին ոգեշնչելը հեշտ է: Սիրեք արվեստը և վստահեք, որ ձեր տեսլականը կդիմանա: շատ ու շատ տարիներքո գործերում, որոնք կկրեն քո անունը։ Միգուցե շատ ժամանակ անցնի, և դուք կունենաք միլիոնավոր հետևորդներ, ովքեր կարող են անձամբ չճանաչել ձեզ, բայց ծանոթ կլինեն ձեր արվեստին։
Արվեստի հանդեպ որոշակի նվիրվածություն կա, երբ անընդհատ ստեղծագործում ես՝ չմտածելով այն մարդկանց մասին, ովքեր կգնահատեն այն։ Եվ մի փորձեք տպավորել նրանց, ովքեր քննադատաբար են վերաբերվել ձեր նախորդ ստեղծագործություններին: Ձեր տեսլականը հասկանալը և այն գեղեցիկ ստեղծագործությունների վերածելը ինքնին հիանալի բանաձև է ուրիշներին ոգեշնչելու համար:

Լուսանկարը՝ Ահարոն Նեյսի

5) Հետևորդներ

Պատկերացրեք, որ դուք հասել եք ճանաչման, և ձեր աշխատանքը երկրպագուներ ունի։ Ձեր երկրպագուների խումբը կարող է անընդհատ աճել, բայց ինչպե՞ս պահել երկրպագուների այս բանակը։ Իսկ եթե հանկարծ նրանք հեռանան ու անհետանան։
Մտածեք ձեր հեղինակության մասին և հետևողական եղեք։ Վերլուծե՛ք ձեր հրապարակումներից յուրաքանչյուրը և անընդհատ հարցրեք ինքներդ ձեզ՝ արդյոք այս աշխատանքը բավական լավն է այն իմ երկրպագուներին ցուցադրելու համար: Եղեք ձեր աշխատանքի ամենակոշտ քննադատը: Ձեր գիտակները արժանի են տեսնելու լավագույնը այն, ինչի ընդունակ եք: Հետո նրանք երկար տարիներ կփայփայեն քեզ։

Լուսանկարը՝ Լյուկը լուսանկարում է

6) գործունեության պտուղները

Երբ դուք ճանապարհորդում եք դեպի փառքի խորդուբորդ ճանապարհը, հիշեք, որ միայն հաջողությունը չի կարող լինել ձեր գործունեության հիմնական պատճառը: Հիանալի ստեղծագործություններ ստեղծելիս և ձեր տեսլականն իրականացնելիս մի մտածեք արդյունքի մասին։
Դառնանք պատմությանը. Քանի մեծ արվեստագետներ իրենց ողջ կյանքում ոչ մի կապ չեն ունեցել փառքի հետ։ Վան Գոգի նկարներից ոչ մեկը հեղինակի կենդանության օրոք չի վաճառվել։ Ավելին, մարդիկ նույնիսկ պատրաստ չէին անվճար վերցնել նրա կտավները։ Բայց այսօր նրա անունը հայտնի է ամբողջ աշխարհում, և բոլորս էլ գիտենք, թե ով է նա։ Թեեւ նրա ճանաչումը կենդանության օրոք չի շրջանցել արտիստին։

Լուսանկարչի մասնագիտությունը սովորաբար դասակարգվում է որպես ստեղծագործական մասնագիտություն։ Կան մարդիկ, ովքեր ծնվել են լավ նկարներ անելու շնորհով։ Բայց, այնուամենայնիվ, լուսանկարչությամբ պրոֆեսիոնալ կերպով զբաղվելու համար հարկավոր է կատարելագործել ձեր հմտություններն ու պրակտիկան: Իսկ համառ վիճակագրությունն ասում է, որ այս արհեստը սովորող մարդկանց միայն 10%-ն է դառնում իր գործի իսկական վարպետ։ Մասնագիտության թերությունները ներառում են մարդկային հույզերի հետ աշխատելու անհրաժեշտությունը, ինչը հոգեբանորեն դժվար է: Իսկ լավ նկարներ անելու ունակության առավելություններն են գործելու հարաբերական ազատությունն ու լավ գումար ստանալու հնարավորությունը։ Շատ հաջողակ ֆոտոարտիստների լավ եկամուտը հարց է առաջացնում. «Ինչպե՞ս դառնալ լուսանկարիչ և սկսել գումար աշխատել»: Սկզբից պետք է հասկանալ, որ պրոֆեսիոնալը, որպես կանոն, նկարում է գեղարվեստական ​​արժեք ներկայացնող նկարներ, ինչի համար ստանում է ամուր վարձատրություն։

Գործունեության առանձնահատկությունները և մասնագիտության պահանջարկը

Լուսանկարչի գործունեությունը միայն տեսախցիկի համապատասխան կոճակը սեղմելը չէ։ Ֆոտոշարք անցկացնելու համար հարկավոր է մտածել սյուժեի շուրջ, ընտրել վայր, հոգ տանել ռեկվիզիտների մասին, համաձայնեցնել այս ամենը հաճախորդի հետ, հրավիրել դիմահարդարի և զգեստների դիզայների: Նկարահանումների ժամանակ լուսանկարիչը ուղղորդում է մոդելին, հրահանգներ տալիս, թե ինչ կեցվածք ընդունել և ինչ էմոցիաներ ցույց տալ։ Նկարահանումից հետո անհրաժեշտ է մշակել նկարները։ Սա ստեղծագործական գործընթաց է։ Ինչպե՞ս դառնալ հաջողակ լուսանկարիչ: - պետք է ունենալ նուրբ ճաշակ և չափի զգացում, որպեսզի արդյունքը լինի գեղեցիկ, բայց իրական պատկերներ:

Պրոֆեսիոնալ լուսանկարիչները պետք է լինեն լավ կազմակերպիչներ, հոգեբաններ, նկարների մշակման ծրագրերի հետ աշխատելու պրոֆեսիոնալներ: Ինչպե՞ս դառնալ հայտնի լուսանկարիչ: – իրենց ծառայությունների գովազդը և հաճախորդների որոնումը վստահել մասնագետներին:

Այսօր ոչ մի միջոցառում ամբողջական չէ առանց պատկերազարդման մասնագետի: Հետևաբար, փնտրելով «Ինչպե՞ս զրոյից լուսանկարիչ դառնալ» հարցի պատասխանը: շատ մարդիկ դա անում են: Հարսանիքներ, տարեդարձեր, ավարտական, կորպորատիվ երեկույթներ՝ պետք է նկարել բարձրորակ նկարներով: Քանի որ նման միջոցառումները պարբերաբար անցկացվում են, մասնագիտության պահանջարկը կասկածից վեր է։ Բացի այդ, ստուդիական ֆոտոսեսիաները, ինչպես մեկ անձի, այնպես էլ ընտանիքի համար, աննախադեպ ժողովրդականություն են ձեռք բերել: Հատուկ պետք է նշել լուսանկարչության վարպետներին, ովքեր մասնագիտացած են փոքր երեխաների, հղի կանանց և ընտանի կենդանիների լուսանկարչության մեջ: Կան նաև մասնագետներ, որոնք հիանալի կերպով փոխանցում են բնության գեղեցկությունը կամ դիմագծերը տարբեր երկրներև քաղաքները՝ լուսանկարների միջոցով: Լուսանկարչության արվեստում շատ ուղղություններ կան. Եթե ​​ցանկանում եք դառնալ պրոֆեսիոնալ լուսանկարիչ, պետք է փորձեք ինքներդ ձեզ մի քանի ուղղություններով, և միայն դրանից հետո ընտրեք այն, որում նկարներն անգերազանցելի են։

Ինչպիսի՞ կրթություն է անհրաժեշտ:

Մտածելով, թե ինչպես դառնալ լուսանկարիչ և որտեղից սկսել, առաջին հերթին պետք է ուշադրություն դարձնել մասնագիտացված կրթությանը։ Բարձրագույն կրթությունմասնագիտությամբ կարելի է ձեռք բերել Կինոյի և հեռուստատեսության ինստիտուտում կամ այն ​​համալսարաններում, որտեղ կան լրագրության ֆակուլտետներ:

Այսօր հնարավորություն կա հաճախելու լուսանկարչության դասընթացների և ձեռք բերել նախնական տեսական և գործնական գիտելիքներ։

Իհարկե, կրթությունն այն է, ինչ անհրաժեշտ է պրոֆեսիոնալ լուսանկարիչ դառնալու համար: Բայց, նախ, սա ամենևին էլ անվճար հաճույք չէ, և երկրորդ՝ պետք է շատ ժամանակ տրամադրել դասերին, ինչը այնքան էլ հարմար չէ։

Իսկ ինչպե՞ս ինքնուրույն դառնալ լուսանկարիչ զրոյից: - Դուք կարող եք բաց թողնել հատուկ կրթություն ստանալը և զբաղվել հրաձգությամբ, կատարելագործել ձեր հմտությունները և ստեղծել պորտֆոլիո: Այս ճանապարհն ավելի դժվար է, բայց ավելի հետաքրքիր։ Որպես կարճ ուղեցույց, թե ինչպես ինքներդ զրոյից լուսանկարիչ դառնալ, կարող են տրվել հետևյալ խորհուրդները.

• Ինքնուրույն ուսումնասիրել գրքեր, աուդիո և վիդեո դասեր;
• Վերցրեք շատ նկարներ և փորձեք դրանք մշակել;
• Գտեք փորձառու դաստիարակ, ով կնշի սխալները և կլրացնի գիտելիքների բացերը:

Ի՞նչ որակներ և հմտություններ պետք է ունենա պրոֆեսիոնալ լուսանկարիչը:

Ինչպես ցանկացած այլ մասնագիտության ներկայացուցիչ, լուսանկարիչները պետք է ունենան որոշակի որակներ և հմտություններ: Նախքան խոսելը, թե ինչպես դառնալ լավ լուսանկարիչ, պետք է հասկանաս՝ ունե՞ս ստեղծագործ երևակայություն, լավ անկյուններ գտնելու կարողություն, համբերատար ես, որ նորից ու նորից անցնես լավ նկարներ ստեղծելու բոլոր փուլերը։

Նկարահանման գործընթացի տեսական հիմքերը, ժամանակակից լուսանկարչական սարքավորումների առանձնահատկությունները, պատկերների մշակման ծրագրերը, մարդու հոգեբանությունը՝ ահա թե ինչ պետք է իմանաք լուսանկարիչ դառնալու համար:

Եթե ​​դուք հիանալի նկարներ եք անում, բայց չեք կարողանում լեզու գտնել հաճախորդների հետ, ապա ձեզ շատ դժվար ժամանակներ կունենան: Մարդիկ, ում լուսանկարում եք, պետք է ձեր ներկայությամբ իրենց հարմարավետ զգան, հակառակ դեպքում նկարներում նրանք լարված տեսք կունենան։ Բացի այդ, եթե ցանկանում եք դառնալ պրոֆեսիոնալ լուսանկարիչ և մտածում եք, թե որտեղից սկսել մարզումները, դա ձեր մեջ ճշտապահություն և պատասխանատվություն զարգացնելով է:

Որտեղ կարող եք աշխատել:

Աշխատեք ֆոտոստուդիաների, գովազդային կամ մոդելային գործակալությունների, լրատվամիջոցների, պատկերասրահների, թանգարանների, հրատարակչությունների աշխատակազմում. ահա թե ինչով կարող է վաստակել լուսանկարիչը: Իհարկե, նման աշխատողները պետք է հետևեն աշխատանքային գրաֆիկին, նրանց աշխատավարձը ֆիքսված է, և նրանք հանում են միայն այն, ինչ ասում են։ Բայց նման աշխատանքը որոշ ժամանակ կլուծի հարցը. «Ինչպե՞ս կարող է սկսնակ լուսանկարիչը սկսել գումար աշխատել»:

Փորձ ձեռք բերելուց, լավ պորտֆոլիո ստեղծելուց հետո կարող եք գնալ անվճար հացի։ Եթե ​​պրակտիկայի ընթացքում պարզ դառնա, որ դուք ամենալավն եք մարդկանց լուսանկարում, սկսեք լուսանկարել նրանց տարբեր միջոցառումների ժամանակ: Պետք է նաև մտածել, թե ինչպես դառնալ հայտնի լուսանկարիչ ձեր քաղաքում, այսինքն՝ գովազդել ձեր ծառայությունները։

Եթե ​​դուք բնության գեղեցկությունները գրավելու տաղանդ ունեք կամ պարզապես չեք ցանկանում անվերջ արձակուրդներ նկարել, սկսեք պարզել, թե ինչպես գումար աշխատել ֆոտոբանկերում: Ինտերնետում ձեր պատկերները վաճառելը պահանջում է ներդրումներ բարձրորակ լուսանկարչական սարքավորումներում և զգալի ջանքեր՝ մրցունակ արտադրանք ստեղծելու համար: Այնուամենայնիվ, մեկ նկարը կարող է վաճառվել անսահմանափակ թվով անգամ։ Ճիշտ է, վաճառքը տեղի է ունենում արեւմտյան ռեսուրսների վրա, ինչը ենթադրում է նվազագույն գիտելիքներ Անգլերեն. Ֆոտոբանկերում ամենապահանջված պատկերների կատեգորիաներն են՝ մարդիկ, բիզնես, առողջություն և սպորտ, ինչպես նաև օբյեկտի կրակոց.

Որքա՞ն կարող եք վաստակել ֆոտոբանկում: Այս հարցի պատասխանը կախված է նրանից, թե որքանով եք պատրաստ աշխատել վաճառվող պատկերների վրա: Վիճակագրության համաձայն՝ պորտֆելից յուրաքանչյուր դիրք բերում է ամսական 0,2-ից մինչև 1 դոլար։ Եթե ​​պորտֆոլիոյում կա մոտ 1000 պատկեր, ապա հաշվարկված ամսական եկամուտը կկազմի 300-ից 1000 դոլար։

Որքա՞ն կարող եք վաստակել:

Ֆոտոարտիստի մասնագիտության պահանջարկի հետ մեկտեղ շատ արդիական է հարցը. «Որքա՞ն է վաստակում լուսանկարիչը Ռուսաստանում»։ Լուսանկարչության լրիվ դրույքով վարպետի աշխատավարձը սկսվում է 25000 ռուբլուց։ ամսական, և վերին սահման չկա: Օրինակ, որոշ մարդկանց հաջողվում է հանգստյան օրերին ստանալ 100000 ռուբլի: Խոսքը հմտության, հեղինակության և գովազդի մասին է:

Եթե ​​պարզեք, թե որքան են լուսանկարիչները վաստակում ժամում, ապա գինը կարող է մեծապես տարբերվել՝ կախված երկրի տարածաշրջանից: Օրինակ, Մոսկվայից հեռու գտնվող փոքր քաղաքներում նկարահանման օրը կարող է արժենալ 4000 ռուբլի, իսկ ժամավճարի մասին նույնիսկ չեն խոսում։ Մինչ մայրաքաղաքում մեկ ժամ նկարահանումն արժե մոտ 5000 ռուբլի։ Որքա՞ն է վաստակում Մոսկվայում լուսանկարիչը հարսանեկան լուսանկարչության մեկ օրվա համար: - 40,000 ռուբլի, մինչդեռ երկրի հեռավոր մասերում գինը չի գերազանցում 10,000 ռուբլին:

Որքա՞ն է ամսական վաստակում լուսանկարիչը, օրինակ, ԱՄՆ-ում։ - 5000 դոլարից:Նույն մասնագիտության տեր մարդկանց եկամուտների նման մեծ տարբերությունը պայմանավորված է ԱՄՆ-ում բոլորովին այլ կենսամակարդակով: Եթե ​​որոշել եք գնալ այլ երկրներում աշխատելու, զգույշ եղեք։ Որոշ երկրների օրենսդրությունն այնքան էլ բարենպաստ չէ սիրողական լուսանկարիչների համար՝ նրանց գործունեությունը անվանելով «անհարկ և թանկ», կարող եք լուրջ տուգանքի ենթարկվել և ենթարկվել արտաքսման։

Ինչպե՞ս գումար աշխատել որպես սկսնակ լուսանկարիչ: - իրատեսորեն գնահատել իրենց հմտությունների մակարդակը և ակտիվորեն առաջարկել իրենց ծառայությունները հաճախորդների բազա զարգացնելու համար: Այնուամենայնիվ, դա պարտադիր չէ, որ էժան լինի: Եթե ​​վստահ չեք ինքներդ ձեզ, ավելի լավ է չնկարահանել պատասխանատու միջոցառումներ, օրինակ՝ հարսանիքներ։ Անհաջողության դեպքում կփչացնեք ոչ միայն հարսանիքը, այլեւ ձեր սեփական հեղինակությունը։

Առնչվող տեսանյութեր

Մասնագիտության առավելություններն ու թերությունները

Լուսանկարչի մասնագիտության ակնհայտ առավելությունները ներառում են.

• Գործունեության ոլորտ ընտրելու հնարավորություն (դիմանկար, հարսանիք, առարկայական լուսանկարչություն և այլն);
• Ճկուն աշխատանքային գրաֆիկ;
• Ինքներդ գիտակցելու հնարավորություն ստեղծագործականությունաշխատել;
• Լավ գումար աշխատելու հնարավորություն.

Մասնագիտությունը զերծ չէ իր թերություններից, որոնցից են.

• սովորական աշխատանք (նկարահանումների պլանավորում, պատկերի մշակում);
• Մարդկանց նկատմամբ անընդհատ մոտեցում փնտրելու անհրաժեշտությունը.
• սթրես;
• Աշխատել անբարենպաստ եղանակային պայմաններում;
• Սարքավորումների բարձր արժեքը;
• Կոշտ մրցակցություն.

Հաշվի առնելով մասնագիտության առանձնահատկությունները՝ «Հնարավո՞ր է լուսանկարիչ դառնալ վատ տեսողությամբ, հենաշարժական համակարգի հետ կապված խնդիրներով կամ սթրեսային ցածր դիմադրությամբ» հարցի պատասխանը։ կլինի «ոչ». Իհարկե, մեզանից յուրաքանչյուրը կարող է լինել սիրողական լուսանկարիչ, բայց ոչ բոլորը կարող են պրոֆեսիոնալ կերպով զբաղվել այս արհեստով:

Հնարավո՞ր է այս ոլորտում բիզնես կառուցել։

Վաղ թե ուշ յուրաքանչյուր լուսանկարիչ մտածում է սեփական բիզնեսը սկսելու մասին։ Օրինակ՝ ֆոտոստուդիաները։

Ինչպե՞ս կարող է լուսանկարիչը գումար աշխատել բիզնես սկսելով: – Որոշել աշխատանքի ուղղությունը, գրանցել ձեռնարկատիրական գործունեությունը, վարձել տարածքներ և հոգալ գովազդի մասին:

Ստուդիան կարող է մասնագիտանալ ինչպես դիմանկարային լուսանկարչության, այնպես էլ արտադրանքի պատկերների կամ տեղում տարբեր միջոցառումների նկարահանման մեջ:

Ֆոտոստուդիայի ստեղծման արժեքը կկազմի 300 000-400 000 ռուբլի: Ամսական շահույթը կարող է տատանվել 50,000-ից մինչև 250,000 ռուբլի: կախված մատուցվող ծառայությունների շրջանակից և ծավալից: Այսպիսով, սեփական բիզնես բացելը հարցի պատասխանն է. «Ինչպե՞ս կարող է լուսանկարիչը գումար աշխատել՝ մատուցելով բազմազան ծառայություններ»: Բայց լավ վարպետներբարձր եկամուտ կստանան աշխատանքի դեպքում՝ առանց սեփական լուսանկարչական սրահ բացելու։

Այսօր նորաձեւ է լուսանկարիչ լինելը։ Ավելի ու ավելի շատ մարդիկ են ձգտում ֆիքսել կարևոր իրադարձությունները, անցողիկ պահերը, հույզերն ու զգացմունքները, ծավալներն ու ստատիկները՝ իրենց իսկական լուսանկարիչներ համարելով:

Բայց ինչո՞վ է առանձնանում թանկարժեք թվային տեսախցիկ ունեցող մարդուն ոչ պակաս, քան Mark 2-ը դասի ձեռքում իսկապես լավ լուսանկարիչից: Այս հոդվածում մենք կփորձենք բացահայտել մի քանի կարևոր տարբերություններ և կփորձենք տալ օգտակար խորհուրդլուսանկարչի մասնագիտության փշոտ ճանապարհին.

Ինչպես դառնալ սկսնակ լուսանկարիչ

Թվային տեսախցիկների հայտնվելով լուսանկարչության աշխարհը ընդմիշտ փոխվել է: Այժմ բոլորը կարող են իրենց թույլ տալ բարձրորակ կադրեր նկարահանել։ Մի փոքր ջանքերի և գիտելիքների դեպքում դժվար կլինի տարբերել սկսնակ լուսանկարները պրոֆեսիոնալներից:

Ձգտող լուսանկարիչ դառնալու համար նախ պետք է գնել ռեֆլեքսային տեսախցիկ. Այս տեսախցիկները սովորական մարդուն ծանոթ «օճառի տուփերից» տարբերվում են հայելիների բարդ համակարգով, ավելի լավ մատրիցով և ոսպնյակները փոխելու ունակությամբ:

Փաստն այն է, որ յուրաքանչյուր մարդ սիրում է լուսանկարչության որոշակի ոճ և ժանր, և նրանցից յուրաքանչյուրը պահանջում է տարբեր ոսպնյակներ: Հիմնական տեսակներն են՝ մակրո, դիմանկարային, հեռաֆոտո և ձկան ոսպնյակներ։

Անվանումների հիման վրա օգտագործվում է մակրո ոսպնյակ՝ մակրո աշխարհը (ծաղիկներ, միջատներ, մետաղադրամներ) գրավելու համար, դիմանկար՝ մարդկանց դիմանկարներ և գեղարվեստական ​​լուսանկարչություն ստեղծելու համար։

Հեռաֆոտո ոսպնյակները երկար կիզակետային երկարությամբ ոսպնյակներ են, որոնք թույլ են տալիս լուսանկարել հեռավոր առարկաները՝ չկորցնելով լուսանկարի որակը։

Fish-eye ոսպնյակները 180 աստիճանի ոսպնյակներ են:

Եթե ​​դուք պատրաստվում եք նկարահանել փակ տարածքում, անպայման գնեք լրացուցիչ ֆլեշ՝ վերահսկելով լույսի ուղղությունը, կարող եք ձեր լուսանկարները յուրօրինակ դարձնել։ Նրանք չեն տարբերվում հայտնի լուսանկարիչների աշխատանքներից։

Եվ, իհարկե, դուք ստիպված կլինեք ձեռք բերել ֆոտոմշակման հմտություններ Photoshop-ում, որքան էլ լավ ժամանակակից տեսախցիկներ լինեն, հետմշակումը գրեթե միշտ անհրաժեշտ է։

Ինչպես զրոյից դառնալ լուսանկարիչ

Որտեղի՞ց սկսել: Առաջին քայլն է որոշել լուսանկարչության ձեր տարբերակիչ ոճը կամ ժանրը: Սա նշանակում է պատասխանել կարևոր հարցերին. ի՞նչ եմ ուզում նկարահանել: ինչ եմ սիրում նկարել Ինչում ես լավագույնը կլինեմ և ինչում կբարելավեմ և լավագույնը կլինեմ:

Այս հարցերի պատասխանները ձեզ հստակություն կտան՝ տեղավորվելու պրոֆեսիոնալ լուսանկարչության հարուստ աշխարհում, որտեղ դուք կարող եք քանդակել ձեր սեփական տեղը:

Այս հարցերի պատասխանները կօգնեն ձեզ որոշել տեսախցիկի և անհրաժեշտ ոսպնյակների առաջին հավաքածուն՝ լինի դա «ֆիքսված»՝ դիմանկարների, «մեծացումներ»՝ բնապատկերների, հարսանիքների կամ ստուդիաների համար և այլն:

Պետք չէ ցրվել ու փորձել ժամանակ ունենալ բոլոր հնարավոր ժանրերում պրոֆեսիոնալ դառնալու համար։ Պրակտիկան ցույց է տալիս, որ դա անհնար է:

Ինչպես դառնալ պրոֆեսիոնալ լուսանկարիչ

Որոշելով ժանրը և ընտրելով ֆոտոխցիկ, արժե մանրամասն ուսումնասիրել լուսանկարչի աշխատանքի տեխնիկական մասը: Ուսուցումը պետք է շարունակական լինի:

Արվեստի այս ուղղությունը, տեխնոլոգիայի հետ փոխազդեցության շնորհիվ իր գոյության ուժով, չի հանդուրժում միապաղաղությունը, այն միշտ կապված է նորարարության և մշտական ​​ուսումնասիրության ու նորի բացահայտման հետ։

Արժե սկսել սովորելով, թե ինչպես է աշխատում տեսախցիկը, նրա հիմնական բնութագրերը, գործառույթները, հնարավորությունները և անհրաժեշտ ոսպնյակների հետ համատեղելիությունը (և դրանց զինանոցը չպետք է սահմանափակվի մեկով):

Կարևոր է նաև սովորել լույսի հետ աշխատելու սկզբունքները, քանի որ լույսը կլինի ձեր վրձինը լուսանկարչական կտավի վրա աշխատելիս։

Սև և սպիտակ նախշը պետք է ուսումնասիրվի ցանկացած պայմաններում և՛ ստուդիայում, և՛ բնական լույսի ներքո՝ թեմայի նկատմամբ արևի որոշակի դիրքով: Միշտ նկատի ունեցեք, թե որտեղից ստացված ծավալը ճիշտ աշխատանքլույսի և ստվերի հետ:

Ինչպես դառնալ լավ լուսանկարիչ

Եվ վերջապես, ուսումնասիրելով գործիքներն ու ֆիզիկան, կարող եք անցնել լուսանկարչի աշխատանքի ստեղծագործական հատվածին։ Այժմ ականավոր հեղինակներին սովորելու և ընդօրինակելու գործընթացը պետք է վերածվի ինքնադրսևորման և մշտական ​​պրակտիկայի գործընթացի։

• Տեսախցիկը պետք է դառնա ձեր երկրորդ աչքերը և միշտ այնտեղ լինի:
• Նկարահանման վայրը և ժամանակը չպետք է սահմանափակվեն ձեռնարկների ստանդարտ հավաքածուով:
• Փնտրեք անսովոր պատմություններ:
• Նայեք աշխարհին ոսպնյակի միջոցով սխալ տեսանկյունից, ինչպես բոլորը:
• Գտեք անսովոր բնական զտիչներ կադրի համար և միշտ եղեք հսկողության տակ, քանի որ ամենահայտնի և լավագույն կադրերը արվել են անսպասելի և ոչ թե բեմադրված, այլ պարզապես կյանքից դուրս են հանվել կափարիչի ժամանակին արձակմամբ:
• Փորձեք լինել պերֆեկցիոնիստբնական, այլ ոչ թե հենվելով մշակման ծրագրերի վրա:
• Տեղ թողեք բնական անկատարության համար՝ բացահայտելով գեղեցիկը պարզի մեջ: Սիրեք ձեր աշխատանքը և թույլ մի տվեք, որ կոմերցիոն մասը մթագնի ձեր գեղարվեստական ​​տեսլականը:

Միգուցե ձեզ կհետաքրքրի։

Սկսնակների համար հաճախ առաջանում է միանգամայն ողջամիտ հարց՝ ինչպես ինքնուրույն դառնալ լուսանկարիչ զրոյից: Միևնույն ժամանակ, նրանք, ովքեր արդեն սկսել են մասնագիտորեն աշխատել, մեկ այլ ոչ պակաս տրամաբանական հարց են տալիս՝ ինչպես շարունակել զարգանալ և կանգ չառնել դրանով։

Այս հարցին պատասխանելիս կարելի է հիշել Ռալֆ Վալդո Էմերսոնի հայտնի մեջբերումը, որն ասում էր. «Յուրաքանչյուր մեծ արվեստագետ ի սկզբանե սիրողական էր»:

Այսօր բոլոր անհրաժեշտ պայմանները ստեղծվել են, որպեսզի սկսնակ լուսանկարիչները սկսեն զարգանալ ոչ միայն մասնագիտորեն, այլև կատարելագործել իրենց հմտությունները աշխատանքի այլ ասպեկտներում: Դրա համար այն ստեղծվել է մեծ թվովտարբեր դասընթացներ ինչպես սկսնակների, այնպես էլ մասնագետների համար: Օրինակ, այն մասին, թե ինչպես սահմանել գներ և ճիշտ ներկայացնել ձեր ծառայությունները:

Լուսանկարչական հմտություններ ձեռք բերելու ուղիներ

Լուսանկարչի աշխատանքում սովորելու գործընթացը անբաժանելի մասն է։ Ու թեև մշտական ​​պրակտիկան հաջողության կարևորագույն գործոններից է, սակայն անհրաժեշտ է մշտապես հաճախել տարբեր սեմինարների, թրեյնինգների և դասընթացների։ Միևնույն ժամանակ, պետք է շեշտը դնել տարբեր ոճերսովորել՝ հիմնվելով, թե որն է քեզ ամենամոտ:

• տեսողական բաղադրիչ. Սա բոլոր տեսակի մասնագիտացված վիդեո ձեռնարկների, թրեյնինգների և սեմինարների դիտում է, ձեր մասնագիտության վերաբերյալ գրքերի և հոդվածների ընթերցում;
• լսողական բաղադրիչ. Աուդիոգրքեր լսելը, երրորդ կողմի փորձագետների և գործընկերների հետ զրուցելը;
• Կինեստետիկա. Սա, իհարկե, մշտական ​​պրակտիկա է։ Եվ չնայած մասնագետները խորհուրդ են տալիս հնարավորինս շուտ որոշել ձեզ համար առավել նախընտրելի ոճը, փորձերը միշտ էլ խորթ չեն։ Փորձեք նկարել տարբեր ոճերում, փնտրեք ձեզ նոր ժանրերում։

Լուսանկարների ուսուցման հնարավոր տարբերակներ

Գոյություն ունի մեծ գումար տարբեր ձևերովսովորելով լուսանկարչական հմտություններ: Դիտարկենք դրանցից ամենաարդյունավետը:

Բարձրագույն կրթություն

Չնայած այն հանգամանքին, որ ոչ ամեն խոշոր քաղաքհնարավորություն կա լուսանկարչության ոլորտում մասնագիտացված կրթություն ստանալու, այն ունի առավելություններ. Առաջին հերթին, որ դուք կլինեք շրջանակի մեջ ստեղծագործական թիմմարդիկ, ովքեր մտածում են ճիշտ այնպես, ինչպես դուք, և նաև ձգտում են զարգացման: Սա կօգնի յուրացնել մի շարք սոցիալական հմտություններ, որոնք նույնպես օգտակար կլինեն ձեր ապագայում։ մասնագիտական ​​գործունեություն. Իսկ ստեղծագործական թիմում սովորելու գործընթացը միշտ ավելի հետաքրքիր է։

Պրակտիկա, օգնություն

Սկսնակները կարող են փորձել ձեռք բերել փորձ՝ աշխատելով որպես լուսանկարչի օգնական: Դա կարող է լինել և՛ վճարովի փոքր, կես դրույքով աշխատանք, և՛ անվճար օգնություն մասնագետներին։ Լավ սկիզբ է մի քանի դասեր սովորելու ձեր աշխատանքի վերաբերյալ պրոֆեսիոնալ լինելու մասին, ինչպես նաև սովորել որոշ հիմնական բաներ, ինչպիսիք են կեցվածքն ու շրջանակը, լուսավորման տեխնիկան և մոդելների հետ խոսելը:

Սեմինարներ և վարպետության դասեր

Սեմինարները մեկ այլ բան են հիանալի միջոցզարգացնել ձեր հմտությունները. Դուք կարող եք գրանցվել կոնկրետ ժանրի վերաբերյալ սեմինարի համար, որը ցանկանում եք զարգացնել և ընդհանրապես ընտրել ձեզ հետաքրքրող գրեթե ցանկացած ուղղություն: Բարեբախտաբար, այսօր արդեն բավականին շատ տարբեր սեմինարներ կան։

Օնլայն լուսանկարչության դասընթացներ

Այսօր հմտություններ և մարզումներ ձեռք բերելու շատ տարածված միջոց: Նման դասընթացներն արդեն բավականին քիչ են, բայց այստեղ ամեն ինչ կախված է աշխատասիրությունից, քանի որ երբեմն դրանք ավարտելու համար ժամանակը չի բավականացնում։ Ի տարբերություն սեմինարների, որոնք անցկացվում են իրական կյանքոր դուք պարբերաբար այցելում եք որոշակի ժամերի:

Որտեղ սովորել:

Եթե ​​չգիտեք, թե ինչպես զրոյից դառնալ պրոֆեսիոնալ լուսանկարիչ և փնտրում եք իսկապես արդյունավետ սեմինարներ և դասընթացներ, ապա PHOTOSTUDYME լուսանկարչության դպրոցը հրավիրում է ձեզ մասնակցելու դասերի։ Մենք ձեզ համար մշակել ենք մի քանի առաջադեմ դասընթացներ, որոնք անցկացվում են Ուկրաինայի և ԱՊՀ երկրների պրոֆեսիոնալ լուսանկարիչների ղեկավարությամբ։

Դուք էլ եք այդպես կարծում պրոֆեսիոնալ տեսախցիկպարզապես անհրաժեշտ է գումար աշխատել մուտքի մոտից սիրային պատմությունների և այլ դիմանկարների լուսանկարման վրա:

Սկզբից բաժանվեք այս առասպելից, որն աջակցում են լուսանկարչական սարքավորումներ արտադրողների շուկայավարները:

Սկսնակները սխալվում են՝ կարծելով, որ պրոֆեսիոնալ տեսախցիկ է պետք: Եվ այս մոլորությունն արժե արժանապատիվ գումար:

Կարևոր չէ, թե ինչ ես կրակում: Կարևորն այն է, թե ինչպես ես կրակում: Կարևորն այն է, թե ինչ է ուզում ձեր հաճախորդը և ինչպես եք դրան համապատասխան:

Լուսանկարելու ունակությամբ սկսնակները մեծ խնդիրներ են ունենում, քանի որ չկան լուսանկարչության և կոմպոզիցիայի հիմունքների իմացություն։ Ավելին, շատ սկսնակներ միտումնավոր անտեսում են հիմունքներն ու հիմնական հասկացությունները՝ անխոհեմաբար դրանք համարելով ավելորդ։

Իրականությունը շատ ավելի բարդ է ստացվում։

Հնարավո՞ր է ինքն իրեն դառնալ

Ես ինչ-որ կերպ նկատեցի, թե որքան է նվազել սկսնակ լուսանկարիչների հրապարակային հրապարակումների քանակը և որակը: Եվ որքան ես կարող եմ ասել, լուսանկարչությունը շատերի համար ավելի բարդ թեմա էր, քան նրանք ի սկզբանե կարծում էին:

Ո՞րն է այն մարդկանց խնդիրը, ովքեր ոչ միայն չեն կարողացել լուսանկարիչ դառնալ, այլև չեն կարողացել սովորել լուսանկարել:

Պատասխանը պարզ է.

Առանց խոսելու սովորելու ցանկություն չունեն։

Շատերը կարծում են, որ բավական է սեղմել կափարիչի վրա ավտոմատ կամ կիսաավտոմատ նկարահանման ռեժիմում, և բարձրորակ լուսանկարները ձեռք կբերվեն ինքնուրույն՝ պրոֆեսիոնալ և թանկարժեք սարքավորումների շնորհիվ:

Բայց իրականությունն ամեն ինչ իր տեղը դրեց։

Լուսանկարչությունը որպես արվեստ սովորելու ցանկությունը պետք է գերակա լինի քաղաքային տիպիկ ռումբի լուսանկարիչ դառնալու ցանկությունից:

Բոնուսն այն է, որ դուք լուսանկարչության արվեստը հասկանալու գագաթնակետից իջնելու եք հարսանեկան բոմբիլայի մակարդակի, այլ ոչ թե բարձրանալու դրան:

Մտածիր այդ մասին.

Ժամանակի կառավարման մասին

Ինքնակազմակերպումը պարզապես անհրաժեշտ է պրոֆեսիոնալ լուսանկարիչ դառնալու համար։

Փորձեք պատկերացնել հաջողակ և հայտնի լուսանկարչի, ով միշտ ուշանում է և չի պահում իր խոսքը կամ խոստումը։

Կարծում եմ՝ պատասխանն ակնհայտ է.

Եթե ​​նման լուսանկարիչ լինի ցանկացած քաղաքի լուսանկարչական շուկայում, ապա դա կլինի շատ կարճ ժամանակով։

Ես բազմիցս տեսել եմ, որ հաճախորդների մեծամասնությունը նախընտրում է աշխատել նույնիսկ եթե ոչ ամենահմուտ, բայց վստահելի լուսանկարիչների հետ: Քչերն են համարձակվում աշխատել լուսանկարչի հետ, ում ակնարկները խոսում են նրա անվստահության և անպատասխանատվության մասին։

Եվ որքան թանկ է նկարահանման փաթեթը, այնքան քիչ է պատրաստ ռիսկի դիմել:

Հաճախորդների հետ աշխատելու ժամանակացույցից բացի, ձեզ անհրաժեշտ է նաև լուսանկարչությունը սովորելու և ուսումնասիրելու ժամանակացույց: Անհնար է լինել սկսնակ լուսանկարիչ երեկ, իսկ այսօր՝ պահանջված մասնագետ:

Սա չի ժխտում լուսանկարչության առաջին պատվերները ստանալու հնարավորությունը, բայց դա ժխտում է կոմերցիոն լուսանկարչության տեղական շուկայում երկար մնալը:

Այսինքն, եթե դու չես տարբերվում քաղաքի մյուս լուսանկարիչներից, ապա ժամանակի հարց է, երբ լուսանկարչության գինը վերջնականապես կփլուզվի, և «պրոֆեսիոնալ» լուսանկարիչների ամբոխը սկսում է ագահորեն կիսվել մնացած փշրանքներով։

Ծիծաղելի է, բայց կոմերցիոն շատ լուսանկարիչներ չգիտեն իրենց քաղաքի լուսանկարչական շուկայի իրական չափերը՝ համարելով, որ այն փոքր է և նախընտրում են բողոքել պատվերների պակասից:

Խնդրի էությունը պարզ է.

Լուսանկարիչը չի արդարացնում հաճախորդների սպասելիքները և նորաձեւության միտումներըշուկա. Նրա համար ավելի հեշտ է մեղադրել երկրի տնտեսական վիճակին, քան ընդունել իր անճարակությունը կամ պայմանական անբավարարությունը, ինչով էլ բացատրվում է պատվերների բացակայությունը։

Պոկվելով հետապնդողներից

Երբ որոշեք դառնալ կոմերցիոն լուսանկարիչ, հռչակեք առաջին խնդիրը՝ արագացված ընդմիջումը՝ հեռու քաղաքային այլ լուսանկարիչների անդեմ գորշ զանգվածից: Դուք պետք է արագ սովորեք, թե ինչպես նկարել ավելի լավ, քան նրանցից շատերը լուսանկարում են:

Ավելի հեշտ է պայմանավորվել մի քանի առաջատար մրցակիցների հետ՝ գները չնվազեցնելու համար, քան փորձել անել նույնը թափոնների հսկա ամբոխի հետ, որոնք գնել են տեսախցիկներ և իրենց լուսանկարիչներ հռչակել՝ հեշտ փողի հույսով:

Ինչպե՞ս հասնել դրան:

Պլանավորված վերապատրաստման ժամանակացույց և գիտակցում դրանց թույլ կողմերի մասին: Սա թույլ կտա ձեզ արագ դառնալ պահանջված լուսանկարիչ:

Ժամանակի կառավարման և պլանավորման վերաբերյալ շատ գրքեր, ձեռնարկներ և ուղեցույցներ կարող եք հեշտությամբ գտնել առցանց:

Մի կանգնեք տեղում:

«Հեշտ փող

Դուք որոշել եք լուսանկարիչ դառնալ և սկսել նկարվել փողի դիմաց, բայց մտածե՞լ եք, թե որտեղ եք պատվերներ ընդունելու և հաճախորդներ փնտրելու:

Ի՞նչ եք կարծում, բավարա՞ր է գովազդներ կախել շրջակա ձողերին, և ամբողջ քաղաքը շտապելու է պատվիրել։

Ես կհիասթափեցնեմ քեզ։

Դուք կարող եք շատ լավ լուսանկարներ և նույնիսկ ավելի լավ խմբագրումներ անել, բայց առանց ծառայություններ առաջարկելու և բանակցելու հնարավորության, դուք իրականում չեք շրջվի:

Բարձր վարձատրվող և գեղեցիկ լուսանկարիչը լուսանկարչության մասին չէ: Սա ձեր աշխատանքը թանկ վաճառելու ունակության և փառքի մասին է:

Հայտնի հանրության մեջ մի խումբ կոմերցիոն լուսանկարիչներ փորձեցին ինձ ապացուցել, որ նկարահանումն առաջնային է: Իրավիճակի հումորն այն է, որ նրանց կեսը, կարողանալով լավ լուսանկարվել, անընդհատ բողոքում է պատվերների բացակայությունից։

Անխոհեմ է ենթադրել, որ ձեր լուսանկարներն իրենք կխոսեն: Եթե ​​հաճախորդները չգիտեն ձեր մասին, ապա նրանք չեն գտնի ձեզ, նույնիսկ եթե ցանկանան:

Դիտեք հոդվածը լուսանկարչի առաջխաղացման մեթոդների և մեթոդների մասին: Դա ձեզ պատկերացում կտա, թե որ ուղղությամբ շարժվել:

Photoshop-ի մասին և այլն

Եվ հենց այստեղ է առաջանում լուսանկարչության ուսուցման հարցը և ինչպես եք սովորելու:

Եթե ​​օրդ պլանավորելու ունակություն ունես և լուսանկարիչ դառնալու մեծ ցանկություն ունես, ապա կարևոր չէ, թե որտեղ և ինչպես ես սովորում։

Ֆոտո դասընթացներ, վարպետության դասեր կամ աշխատել որպես օգնական փորձառու լուսանկարչի մոտ։ Այս ամենը կօգնի ձեզ արագ հասնել ձեր նպատակին։

Հասկանալը, թե ինչպես է ապրում տեղական լուսանկարչական շուկան, կօգնի ձեզ մուտք գործել այնտեղ և հաջողությամբ գործել: Հասկանալով մրցակիցների պատկերի որակի խնդիրները թույլ կտա նրանց հեշտությամբ շրջանցել:

Հիմնական բանը ճիշտ սկսելն է: Այդ դեպքում դա կլինի և՛ արագ, և՛ էժան: