Największy zestaw perkusyjny na świecie. Ocena najlepszych zestawów perkusyjnych Największy zestaw perkusyjny
Bębny są używane przez ludzi od tysięcy lat. Nadawały rytm wioślarzom na galerach, zastępowały telegraf w Afryce, przekazując wiadomości na duże odległości, w armiach wszystkich wieków i ludów pomagały maszerować żołnierzom, a także były magicznymi tamburynami czarowników i szamanów. Najłatwiejszy w wykonaniu i obsłudze instrument muzyczny.
Z biegiem czasu człowiek przystosował bęben do akompaniament muzyczny inne instrumenty w orkiestrze. Wraz z pojawieniem się muzyki pop ten instrument perkusyjny przeżył odrodzenie, przekształcając się w zestaw perkusyjny. Bębny o różnej wielkości i brzmieniu zostały połączone w jeden kompleks. Nie tylko wyznaczają rytm wykonywanej melodii, ale potrafią także samodzielnie zagrać znakomite partie solowe. Wszystko zależy od możliwości zestawu i umiejętności perkusisty.
Sporządziliśmy listę najlepszych zestawów perkusyjnych na podstawie ocen ekspertów i recenzji prawdziwych klientów. Nasze rekomendacje pomogą Ci dokonać wyboru odpowiadającego Twoim potrzebom i pragnieniom. Na światowym rynku technologii jest wielu konkurentów, ale my wybraliśmy najlepsi producenci i zalecamy zwrócenie na nie szczególnej uwagi:
- Medeli
- YAMAHA
- LUDWIG
*Ceny obowiązują w momencie publikacji i mogą ulec zmianie bez powiadomienia.
Zestawy perkusyjne: cyfrowe (elektroniczne)
*na podstawie opinii użytkownikówCena minimalna:
Główne zalety
- Akustyczny zestaw perkusyjny z autorską mechaniką Yamaha, która przeszła rygorystyczne testy jakościowe, co gwarantuje niezawodność i trwałość instrumentu.
- Tom-holder z oryginalną, niezmienną od wielu lat głowicą kulową (kulka z twardej gumy w niezawodnej, chromowanej obudowie mocowana tytanową śrubą) zapewnia mocowanie bębnów w dowolnej pozycji
- Sześciowarstwowy korpus jest klasycznie wykonany z topoli i ma doskonałe właściwości rezonansowe. Doskonałe przenoszenie drgań pozwala uzyskać dynamiczny, mocny i przestrzenny dźwięk
- Specjalny pierścień tłumiący mocuje głowicę roboczą bębna basowego na całym obwodzie. Zmniejsza to występowanie obcych, niepożądanych dźwięków i zapewnia czysty dźwięk podczas pracy
- Wszystkie rurki montażowe mają standardową średnicę Yamahy wynoszącą 22,2 mm, co ułatwia zmianę konfiguracji bębnów według własnego uznania, w zależności od potrzeb.
Pokaż wszystkie produkty w kategorii "Akcesoria: bębny"
Zestawy perkusyjne: Sprzęt: talerze
*na podstawie opinii użytkownikówCena minimalna:
Główne zalety
- Akustyczny zestaw perkusyjny o stosunkowo niskim koszcie, ale charakteryzujący się dużą trwałością i niezawodnością w działaniu oraz doskonałym, charakterystycznym dźwiękiem firmy Ludwig
- Producent zadbał o kompletny zestaw niezbędny wykonawcy. Zestaw składa się ze wszystkich rodzajów bębnów, talerzy (13-calowy Hi-Hat, 16-calowy Crash) i stojaków, nawet w zestawie wygodne krzesło dla perkusisty
- Napęd łańcuchowy samoresetującego pedału bębna basowego jest znacznie bardziej niezawodny niż inne analogi (paskowy, bezpośredni) i zapewnia zarówno wytrzymałość metalu, jak i elastyczność paska
- Pomimo budżetowej ceny, obudowy wykonane są z dziewięciowarstwowej sklejki z mahoniu wschodniego (8mm). Dzięki temu instrument jest trwały i posiada oryginalne brzmienie.
- Jasny plastikowe wykończenia Zestaw pięknie kontrastuje z chromowanym osprzętem i metalem talerzy, nadając zestawowi perkusyjnemu niepowtarzalny, rozpoznawalny wygląd.
Dla wielu muzyka jest integralną częścią życia. Słuchanie jej wpływa na Twój nastrój, nawyki i stan umysłu. Jednak niewiele osób myśli o tym, czego muzycy używali do tworzenia tej czy innej kompozycji. Wszystkie instrumenty muzyczne dzielą się na kilka typów w zależności od źródła dźwięku, które stało się ich podstawą - perkusja, instrumenty dęte lub smyczki. W artykule omówiony zostanie największy z nich, znany na całym świecie.
Największym instrumentem muzycznym wpisanym do Księgi Rekordów Guinnessa są organy, które są zainstalowane w hali sportowo-koncertowej w Atlantic City (USA). Jego projekt obejmuje ponad 32 500 rur i 1200 kluczy. Niesamowicie ogromne wentylatory pompują powietrze do rur, aby wytworzyć muzykę. Moc ich silników wynosi 600 koni mechanicznych.
Organy zbudowano w 1929 r., jednak 15 lat później, podczas remontu w Boardwalk Hall, część piszczałek została zniszczona przez robotników budowlanych. Pomimo tego, że instrument ten jest wizytówką Atlantic City, władze miasta nie przeznaczyły jeszcze wymaganej kwoty na jego renowację.
Wielki koncert fortepianowy
Fortepian ma 3,5 metra długości i waży ponad 1,5 tony. Te parametry sprawiają, że Challen Concert Grand jest najcięższym instrumentem muzycznym w historii ludzkości. Został wyprodukowany przez niemiecką firmę Stolëmòwi Klawér na indywidualne zamówienie. Producent samodzielnie zwrócił się do redakcji Księgi Rekordów Guinnessa z prośbą o uznanie ich fortepianu za najcięższy na świecie.
Po zważeniu Challen Concert Grand nadano mu miano najcięższego instrumentu klawiszowego, a jego cena drastycznie wzrosła kilkukrotnie.
Japońskie Taiko wykonane są wg starożytna technologia z jednego kawałka cennego drewna. Występują w dwóch rodzajach – z możliwością regulacji dźwięku (shime-daiko) i bez niej (be-daiko). W pierwszym przypadku konstrukcja bębna wyposażona jest w membranę, która jest przymocowana do drewnianego korpusu za pomocą sznurówek lub śrub. Regulują jego napięcie, co zmienia brzmienie. Be-dayko mają szczelnie zamocowaną membranę, którą przybija się gwoździami. Nie ma możliwości regulacji siły jego naciągu, dlatego brzmienie takich bębnów pozostaje niezmienione.
Ciekawy!
Taiko pojawiło się po raz pierwszy w III wieku naszej ery. Ich nazwa w tłumaczeniu z japońskiego oznacza „wielki bęben”.
Kontrabas „Goliat”
Produkowany jest kontrabas oktawowy „Goliath”. Mistrz angielskiego około XVIII wieku. Uważany jest za najgłośniejszy instrument strunowy na świecie o niesamowitych wymiarach. Długość kontrabasu wynosi prawie 3 metry, a waga przekracza wagę dwóch dorosłych osób średniej budowy ciała.
Historia nie zachowała informacji o tym, jak muzycy grali na Golifie. Naukowcy uważają, że wymagało to co najmniej 2 osób. Jeden stojąc na krześle zacisnął struny, drugi zaś poruszał smyczkiem. Jednak takie użycie kontrabasu jest najtrudniejsze. Mało prawdopodobne, że ktokolwiek będzie w stanie w to zagrać. Najprawdopodobniej „Goliat” powstał w celach kolekcjonerskich lub wystawowych.
Dziś oktabas znajduje się w Muzeum Narodowym Anglii. Niektórzy znający się na instrumentach muzycznych, widząc po raz pierwszy takiego olbrzyma, mylą go z violą de gamba. Ale „Goliat” różni się od niego szerokimi bokami i kształtem bloku kołków.
Pomysł wynalezienia największej harfy na świecie należy do Williama Close, lidera kolektywu MASS Essemble. Według niego chciał zamienić całą planetę w szarpany instrument muzyczny, ale jedyne, co mógł zrobić, to zbudować ogromną harfę zwaną „Ziemią”. 
Długość sznurków „Ziemia” wynosi ponad 290 metrów. Są one zamontowane z jednej strony na drewnianej platformie i przymocowane do żelaznych pierścieni przymocowanych do zbocza grzbietu górskiego w Santa Monica w Kalifornii, z drugiej.
Niezwykły instrument muzyczny wynaleziony w XX wieku przez rosyjskiego inżyniera Lwa Theremina. Można go uważać za protoplastę wszystkich współczesnych syntezatorów elektronicznych. Twórczość Theremina była tak podekscytowana opinią publiczną, że do Lenina zaproszono Lwa Siergiejewicza, aby inżynier mógł wyjaśnić przywódcy, jak działa urządzenie. Po tym, jak Władimir Iljicz był mile zaskoczony nowym instrumentem muzycznym, jego wynalazca stworzył kilka kolejnych odmian Theremina.
Tymczasem w ZSRR najpopularniejszym modelem pozostał model klasyczny. Mimo że był ogromny, dźwięki, jakie wydawał, były znacznie przyjemniejsze. Później sława klasycznego Theremina dotarła do zagranicznych muzyków, a Lew Theremin sprzedał prawa do produkcji instrumentu muzycznego amerykańskiej firmie Moog. Do masowej produkcji wszedł w 1954 roku.
W Japonii, Ameryce, Danii i Korea Południowa pojawiły się ciekawe autostrady, których powierzchnia w kontakcie opony samochodowe emituje wibracje i fale dźwiękowe. Po wejściu do samochodu zamieniają się w lekką melodię.
Taka nawierzchnia drogi nazywana jest nawierzchnią asfaltową. Został stworzony w Danii w 1995 roku przez Jacoba Freuda-Magnusa i Stena Jensena. Pierwsza ścieżka asfaltowa to niewielki fragment drogi z podwyższonymi znacznikami. różne kształty. Kiedy samochód się porusza, koła stykają się z nimi, a wibracje i hałas zamieniają się w muzykę. 
Niektóre kraje poszły za nową modą i również stworzyły takie drogi. Zdaniem ekspertów melodie telefonu asfaltowego pozwalają kierowcom odpocząć psychicznie i nie zasnąć w czasie jazdy.
Ciekawy!
Najdłuższa droga muzyczna przebiega w Korei Południowej w pobliżu miasta Anyang (prowincja Gyeonggi). Jego długość wynosi 3,5 km.
Gitara Gibson Flying V Max
Jeden z ogromnych i kreatywnych instrumentów muzycznych jest zainstalowany w auli Uniwersytetu Princeton. To są schody fortepianowe prowadzące na drugie piętro. instytucja edukacyjna. Projekt składa się z kluczowych etapów, które są połączone przewodami z fotorezystorem i urządzeniem audio. Kiedy osoba wchodzi na stopień, w miejscu styku podeszwy z powierzchnią zostaje uruchomiony fotorezystor. Wysyła sygnały do urządzenia dźwiękowego, a z głośników w sali odtwarzają się melodie fortepianu.
Przy schodach fortepianowych pracowało kilka osób, w tym wybitni studenci Uniwersytetu Princeton i ochotnicy korzystający z zasobu internetowego Instructables.
Największy łukowy instrument muzyczny powstał na cześć 650-lecia miasta Markneukirchen (Niemcy). Jej pierwowzorem były skrzypce Johanna Schoenfeldera. Do produkcji potrzeba było kilkudziesięciu kilogramów kleju, lakieru, kilku kostek świerku, klonu i hebanu. Długość instrumentu wynosi 4,2 metra, a waga 130 kg.
Po zakończeniu wakacji skrzypce przewieziono do Frankfurtu nad Menem i wystawiono na targach muzycznych w 2002 roku. Obecnie znajduje się w Muzeum Muzyki i jest głównym eksponatem współczesnej kolekcji.
Wideo na temat
Współczesna Księga Rekordów Guinnessa cieszy nas coraz bardziej niesamowite rekordy we wszystkich obszarach życia człowieka. Przez 20 lat amerykański ksiądz Mark Temperato pracował nad stworzeniem swojego gigantycznego zestawu perkusyjnego. I tak, po dziesięcioleciach żmudnej pracy, w 2013 roku zaprezentował publiczności swoje niesamowite dzieło - zestaw perkusyjny składający się z 813 instrumentów!
Każdą część do zestawu perkusyjnego znajdziesz w katalogu specjalistycznego sklepu MUZDRIVE. Asortyment tutaj http://www.muzdrive.ru/catalog/percussion/ obejmuje pedały, talerze, naciągi, moduły dźwiękowe i różnorodne zestawy perkusyjne najlepszych marek w tej dziedzinie.
Przed swoim pojawieniem się podobny rekord widniał już w Księdze Rekordów Guinnessa, jednak ten zestaw perkusyjny ma o 450 elementów więcej niż poprzedni. Jednocześnie ma przyzwoitą wysokość, a niektóre instrumenty z nią związane znajdują się na wysokości od 2 do 2,5 metra.
Warto zaznaczyć, że zestaw perkusyjny Marka Temperato nie jest rekwizytem – jest w pełni sprawny i doskonale radzi sobie ze wszystkimi swoimi funkcjami. Instalacja obejmowała bębny, talerze, dzwonki i gongi różne rozmiary. Gra na instrumentach perkusyjnych zawsze była ulubionym hobby Marka Temperato, dlatego chętnie demonstruje możliwości swojego dziecka. Twierdzi, że mimo duża liczba instrumentów, doskonale pamięta brzmienie każdego z nich.
Gigantyczny zestaw perkusyjny jest starannie konserwowany w nowojorskim kościele, w którym Mark Temperato pełni funkcję księdza. Opieka i utrzymanie jej w dobrym stanie zajmuje mu około 17 godzin tygodniowo. Oczywiście Mark Temperato cieszył się, że trafił do słynnej Księgi Rekordów Guinnessa, ale nie zamierza na tym poprzestać i chce zwiększyć liczbę instrumentów w swoim zestawie perkusyjnym do 1000.
Wiolonczela Stradivariego, saksofon Charliego Parkera, klarnet Benny'ego Goodmana i inne instrumenty muzyczne sprzedane za rekordowe ceny na aukcjach w ciągu ostatnich 12 lat. Na aukcjach w najsłynniejszych domach aukcyjnych regularnie pojawiają się unikatowe instrumenty muzyczne: zabytkowe, wykonane przez znanych mistrzów lub należące do wielkich muzyków, są jednymi z najbardziej poszukiwanych przedmiotów wśród kolekcjonerów. I nie tylko oni: w wielu krajach, w tym w Rosji, istnieją specjalne fundusze, które gromadzą rzadkie instrumenty muzyczne na całym świecie, a następnie udostępniają je czołowym wykonawcom. Nic dziwnego, że ceny takich artefaktów potrafią osiągnąć niebotyczny poziom. Poniżej znajduje się lista rekordowych instrumentów sprzedanych na przestrzeni ostatnich 12 lat.
Wiolonczela Duporta autorstwa Stradivariusa (1711)
Wiolonczela Duport Stradivari Cena: 20 milionów dolarów Kiedy brzmi nazwa Stradivari, na myśl przychodzą przede wszystkim słynne skrzypce genialnego mistrza. Ale jego ręce stworzyły nie mniej wspaniałe wiolonczele. Jedna z nich, wiolonczela Duport 1711, nazwana na cześć wiolonczelisty Jean-Pierre'a Duporta, ma niesamowitą historię. Według legendy zadrapanie na jego ciele pozostawiły ostrogi Napoleona Bonaparte, który próbował się nim bawić. Oprócz Duporta instrument posiadali także inni wirtuozi wiolonczeli: Auguste Francomme (od 1842 do 1884) i Mścisław Rostropowicz (od 1974 do 2007). Po śmierci tego ostatniego instrument został zakupiony przez Japan Music Association za kwotę stanowiącą absolutny rekord nie tylko w kategorii wiolonczel, ale w ogóle instrumentów muzycznych.Skrzypce Lady Blunt firmy Stradivarius (1721)
Skrzypce Lady Blunt Stradivari z 1721 r. Cena: 9,8 mln funtów (15,894 mln dolarów według kursu wymiany obowiązującego w momencie sprzedaży) Rodzaj rywalizacji między wielkimi wytwórcy skrzypiec trwa po ich śmierci. Arcydzieła stworzone przez Stradivariego i jego uczniów, a także ich głównego konkurenta Guarneriego, wciąż biją rekordy cenowe. Ostatnią z nich zainstalowano w czerwcu 2011 roku, kiedy sprzedano skrzypce Lady Blunt Antonio Stradivariego. Sprzedawcą było Japan Music Association, które było właścicielem instrumentu przez 30 lat: dochód przeznaczył na pomoc osobom dotkniętym tsunami. Kupujący postanowił pozostać anonimowy. Warto dodać, że w 1971 roku na aukcji Christie’s skrzypce Lady Blunt również ustanowiły rekord cenowy: zapłacono wówczas za nie „tylko” 84 000 funtów. Fortepian „Duży Kryształ”
Cena fortepianu Crystal Grand Heintzman: 3,22 miliona dolarów podczas letniej ceremonii otwarcia Olimpiada Rok 2008 został zapamiętany przez widzów na całym świecie dzięki barwnym i imponującym numerom programów, w tym porywającemu występowi słynnego chińskiego pianisty Langa Lan. Muzyk grał na bardzo nietypowym i ekstrawaganckim instrumencie. Specjalnie na tę uroczystość firma The Heintzman Piano stworzyła swoje wyjątkowe arcydzieło – fortepian Crystal Grand, czyli w dosłownym tłumaczeniu „Wielki Kryształ”. Naprawdę wygląda, jakby był wycięty z ogromnego, litego kryształu. Na aukcji zorganizowanej po igrzyskach olimpijskich fortepian kupił prywatny nabywca za największą kwotę, jaką kiedykolwiek zapłacono ten typ instrumenty muzyczne. Gitara elektryczna Fender Stratocaster
Sięgnij do Azji Gitara Fender Stratocaster Cena: 2,8 miliona dolarów Mick Jagger, Keith Richards, Bryan Adams, Eric Clapton – to legendy rocka, których autografy można zobaczyć na najzwyklejszej białej gitarze Fender Stratocaster. I znajdują się na szczycie długiej listy muzyków, którzy ją podpisali. Częściowo dlatego ta gitara elektryczna jest obecnie najdroższa na świecie. Został wystawiony na aukcji charytatywnej Reach Out to Asia w Doha w 2006 roku za rekordową kwotę za takie przedmioty. Została nabyta przez córkę emira Kataru, szejka al-Mayassy al-Thani. Rok temu kolejny rekord ceny ustanowiła Szejka al-Mayassa, płacąc za obraz Paula Cézanne’a „Gracze w karty” 250 milionów dolarów – najwyższą kwotę, jaką kiedykolwiek zapłacono za dzieło sztuki. Klawesyn Josepha Johanna Cocheta
Klawesyn kanapowy Cena: 267 500 funtów (390 550 dolarów według kursu wymiany obowiązującego w momencie sprzedaży) Najstarsza wzmianka o klawesynie pochodzi z XIV wieku. Mozart, Bach, Handel i wielu innych wielkich kompozytorów stworzyło swoje dzieła specjalnie dla tego instrumentu muzycznego. Jednak obecnie koncerty z udziałem klawesynu są niezwykle rzadkie, a same instrumenty stały się przedmiotami kolekcjonerskimi. Ośrodkiem ich produkcji w XVI – XVII w. była Antwerpia. To właśnie w tym mieście przez długi czas działał „flamandzki Stradivarius”: mistrzowie klawesynów z rodziny Ruckersów i ich potomków – Cochetów. Jeden z nich, Joseph Johann Cosche, stworzył swój najlepszy klawesyn w 1679 roku. To właśnie on został postawiony pod młotek na aukcji Sotheby's w 2001 roku, ustanawiając trwający do dziś rekord cen klawesynów. Zestaw perkusyjny Keitha Johna Moona
Cena: 139 650 funtów (252 487 dolarów według kursu wymiany obowiązującego w momencie sprzedaży) W 1978 roku w wieku 32 lat zmarł jeden z najlepszych perkusistów rockowych na świecie, Keith John Moon. Jego styl gry na perkusji był podziwiany i naśladowany. Mad Moon, czyli Moon Moon, jak często go nazywali fani, stał się idolem milionów. Najprawdopodobniej to jeden z jego fanów kupił na aukcji Christie’s w 2004 roku zestaw perkusyjny, na którym muzyk grał w latach 1968–1970. Przed rozpoczęciem licytacji koszt instalacji szacowano na dość skromną kwotę za takie przedmioty – 15 000 funtów, jednak o szpule toczyła się zacięta walka, w wyniku której ostatecznie instalacja poszła na rekordową kwotę, która była dziewięciokrotnie wyższa od kwoty cena przedsprzedażowa. Jednak taki wynik aukcji jest całkiem w duchu Mad Moon. Saksofon Charliego Parkera
Cena: 261 750 dolarów Charlie Parker żył tylko 34 lata, ale podczas swojego krótkie życie udało mu się wiele osiągnąć, stając się wybitnym saksofonistą jazzowym, który wniósł do jazzu tyle samo, jeśli nie więcej, co Louis Armstrong czy Duke Ellington. W 2005 roku Guernsey's zorganizował w Nowym Jorku aukcję jazzową, na której wystawiono przedmioty należące do wielkich artystów jazzowych. Wśród nich był saksofon Charliego Parkera. Sprzedawcą była wdowa po muzyku, który trzymał instrument muzyczny przez 50 lat, a fakt ten nie mógł nie wpłynąć na cenę saksofonu. Warto zauważyć, że na tej samej aukcji, ze względu na równie rekordową cenę wywoławczą – 500 000 dolarów – nie został sprzedany saksofon innego znanego jazzmana, Johna Coltrane’a. Gitara basowa „Flora Aurum”
Flora Aurum autorstwa Jensa Rittera Cena: 250 000 dolarów Nazwisko niemieckiego mistrza Jensa Rittera jest powszechnie znane w wąskie kręgi: wykonuje na zamówienie instrumenty muzyczne premium (zwykle dla znanych osób), głównie gitary basowe i gitary elektryczne oryginalny projekt. Cena „zwykłej gitary” jego twórczości waha się od 5 000 do 16 000 dolarów, jednak gitara basowa Flora Aurum, wykonana przez Rittera w 2007 roku i przekazana kupującemu, który zdecydował się zachować anonimowość, pobiła wszelkie możliwe rekordy cenowe tego typu. instrument muzyczny. Nie ma w tym nic dziwnego, biorąc pod uwagę fakt, że do jego powstania użyto złota, diamentów, platyny i mamutowej kości słoniowej – do czego oczywiście należy dodać talent i kunszt twórcy arcydzieła. Trąbka Dizzy Gillespie
Trąbka Dizzy Gillespie Cena: 31 000 dolarów Dizzy Gillespie był prawdziwym wirtuozem trąbki; Podobnie jak Charlie Parker, uważany jest za twórcę stylu bebop w jazzie. Zmarł w 1993 roku w wieku 75 lat, jednak w ciągu swojego długiego życia posiadał zaledwie kilka ukochanych fajek. Jeden z nich został sprzedany w 2005 roku na tej samej słynnej aukcji jazzowej Guernsey’s w Nowym Jorku. Kwota ta była rekordowa od dekady, ale nie pobiła poprzedniego rekordu ceny, ustalonego w 1995 roku w Christie’s. Następnie na aukcji pojawiła się kolejna trąbka Dizzy'ego Gillespiego - ale za 55 000 dolarów. Była to ta sama słynna trąbka, która uległa wygięciu w wypadku, dzięki czemu nabyła swoje unikalne brzmienie, tak ukochane przez muzyka. Klarnet Benny'ego Goodmana
Cena: 25 000 dolarów Wybitny muzyk jazzowy i niezrównany mistrz klarnetu (wykonawców jego poziomu można policzyć na palcach jednej ręki), Benny Goodman zmarł w 1986 roku w wieku 77 lat. W ciągu swojego długiego życia wymienił prawie dziesiątki instrumentów muzycznych, z których część cyklicznie pojawia się na różnych portalach aukcyjnych, sprzedawanych przez potomków przyjaciół jazzmana i jego bliskich krewnych. Najdroższy klarnet sprzedany w XXI wieku został wystawiony na aukcji na tej samej aukcji, co saksofon Charliego Parkera i trąbka Dizzy'ego Gillespiego. Dla porównania inny klarnet Benny'ego Goodmana został sprzedany w 2011 roku w Sotheby's w Nowym Jorku za 16 250 dolarów.