Zdjęcia pomagają zapamiętać najwspanialsze chwile w życiu człowieka - ślub, pojawienie się nowego członka rodziny, pierwszą klasę, ukończenie szkoły i po prostu szczęśliwe wydarzenia. Dzisiejsze zaawansowane technologie pozwalają robić kolorowe i wysokiej jakości zdjęcia, które zatrzymują moment dokładnie wtedy, gdy był idealny. Wszyscy ludzie chcą mieć w archiwum dobre zdjęcia, które oświetlają ich życie. Dlatego zawód fotografa jest obecnie tak popularny i poszukiwany. Porozmawiajmy o tym, jak zostać fotografem od podstaw, bez wstępnej wiedzy i doświadczenia.

Plusy i minusy bycia fotografem

Praca fotografa, jak każda inna, ma swoje wady i zalety. Zalety obejmują następujące punkty:

• Samodzielny wybór grafiku - fotograf może pracować jako niezależny artysta, czyli własny szef, oraz jako pracownik organizacji. Z reguły, aby oficjalnie dostać pracę w dobrej firmie, musisz zdobyć doświadczenie i zbudować sobie reputację.
• Możliwość zaangażowania się w kreatywność - zdjęcia pozwalają ucieleśnić świetna ilość ciekawe pomysły, co oznacza, że ​​osobie kochającej sztukę taka praca przyniesie radość i pomoc w realizacji.
• Wysokie dochody - poszukiwani pisarze natychmiastowi o nazwisku mają dość wysokie dochody, ponieważ popyt na ich usługi stale rośnie.
• Różnorodność dziedzin działalności - możesz pracować w zupełnie różnych obszarach: moda, dziennikarstwo, fotografia kulinarna, reklama, branża ślubna, sesje zdjęciowe zwykli ludzie itp.

Ważny: zwykle za główne zalety pracy jako fotograf uważa się wolny grafik i perspektywę przekształcenia przyjemnego hobby w stałe i oficjalne zajęcie, które jest nie tylko przyjemne, ale także wysoko płatne.

Niektórym wydaje się, że w życiu odnoszącego sukcesy fotografa liczą się tylko nieustanne radości – fotografowanie ciekawych wydarzeń, urzeczywistnianie kreatywnych pomysłów, samorealizacja itp. Jednak nie wszystko jest tak bezchmurne, jak się wydaje na pierwszy rzut oka, bo każdy medal ma minus. Wady zawodu:

• Duża ilość rutyny – monotonna praca polegająca na obróbce często tego samego typu fotografii zajmuje lwią część czasu w pracy fotografa.
• Wysoki koszt sprzętu - wysokiej jakości zdjęć nie da się zrobić bez odpowiedniego sprzętu, którego cena jest niesamowita. Warto też wziąć pod uwagę, że jeden aparat to za mało – potrzebne są obiektywy o różnej charakterystyce, lampy błyskowe, światło itp.
• Konkurencja - dziś prawie każdy laik chce zostać właścicielem wysokiej jakości zdjęć, co prowadzi do pojawienia się ogromnej liczby fotografów na każdy gust i budżet. Oczywiście walka o klientów jest poważna i trzeba być przygotowanym na to, że coraz trudniej wyróżnić się z tłumu i zaskoczyć konsumenta usług.
• Brak gwarancji socjalnych - jeśli ktoś pracuje na własny rachunek, to w przypadku choroby nikt nie wypłaci mu zwolnienia chorobowego ani urlopu. Oznacza to, że będziesz musiał wziąć pod uwagę takie chwile i zaoszczędzić pieniądze „na deszczowy dzień”.
• Zatrudnienie w święta i weekendy – zwykle główny szczyt zleceń przypada na czerwone dni kalendarza, czyli rytm życia fotografa znacznie odbiega od standardowego i ogólnie przyjętego, kiedy ludzie w dni powszednie idą do pracy, a odpoczywają w weekendy. Tu pojawiają się trudności – ale jak spędzić czas z rodziną i bliskimi?

Często praca fotografa jest postrzegana jako swego rodzaju wakacje - ludzie łapią piękno i dają klientom wspaniałe i jasne zdjęcia, ale żmudny proces ich uzyskiwania pozostaje "za kulisami". Jeśli nie jesteś gotowa godzinami biegać za modelkami, chcąc złapać najlepszy kąt, ale masz wyobraźnię, to możesz spróbować – będziesz mogła wyrazić siebie kreatywnie, a rutyny jest znacznie mniej.

Cechy profesjonalnego fotografa

W każdej pracy ważne jest powołanie i cechy indywidualne, które pomagają przyzwyczaić się i rozwijać w wybranym zawodzie. Fotograf stale wchodzi w interakcje z ludźmi, dlatego oprócz umiejętności zawodowych musi również posiadać szereg cech osobistych:

• Fantazja – fotograf jest swego rodzaju artystą, co oznacza, że ​​potrzebuje twórczej pasji i bogatej wyobraźni, aby generować unikalne i urzekające pomysły zawarte w zdjęciach, które pomogą wyróżnić się na tle konkurencji i przyciągnąć klientów.
• Odpowiedzialność - rozgłos wyprzedza osobę: jeśli malarz natychmiastowy zawiódł swoich klientów kilka razy, jego reputacja będzie tłusta. Zapraszając na sesję klienci chcą zobaczyć punktualnego i poważnego profesjonalistę, któremu można zaufać, bo nikt nie chce nagle zostać na długo wyczekiwanym weselu bez fotografa, bo np. dzień wcześniej za dużo wypił i zaspał staromodny.
• Znajomość psychologii – w pracy z modelami ważna jest umiejętność znalezienia podejścia do ludzi, ułożenia ich pod siebie, ukazania aspektów ich osobowości za pomocą fotografii.
• Towarzyskość - będziesz musiał dużo komunikować się z klientami, więc fotograf będzie również potrzebował dobrej woli, wyczucia taktu i umiejętności dyplomatycznych.
• Szybka reakcja – uśmiechy są ulotne, a każda chwila jest wyjątkowa, dlatego trzeba mieć tego świadomość i być gotowym na uchwycenie tego, co ulotne i szybkie uchwycenie chwili. Fotografowie dostrzegają piękno w codziennych rzeczach i mogą pokazać je innym za pomocą zdjęć.

Oczywiście wszystkie powyższe są ważne, ale najważniejszą rzeczą, która czyni prawdziwego fotografa z właściciela aparatu, jest wewnętrzny ogień, umiejętność znajdowania ekscytujących cudów w życiu codziennym. Francuski momentalista Bruno Barbe powiedział, że „fotografia jest jedynym językiem, który można zrozumieć na całym świecie”. Oczywiście intuicyjnie jest to jasne – dobre zdjęcia nie wymagają komentarzy i wyjaśnień, jak np. dobre żarty. Dlatego fotograf musi mieć chęć powiedzenia czegoś światu, pokazania innego punktu widzenia, innej rzeczywistości.

Jak zostać fotografem od podstaw?

Kreatywni ludzie, którzy chcą zmienić dziedzinę swojej działalności, często myślą - czy można zostać profesjonalnym fotografem od podstaw bez specjalnego wykształcenia? Możesz i nie ma znaczenia, ile masz lat, gdzie wcześniej studiowałeś i pracowałeś. Będziesz jednak musiał podjąć wysiłek - zdobyć wiedzę teoretyczną i praktyczną, a także zdobyć doświadczenie. Na początek powinieneś zdecydować, który kierunek w fotografii jest Ci najbliższy. Można wyróżnić następujące typy:

• rodzinne sesje zdjęciowe;
• portrety;
• wesela;
• Historia miłosna;
• Strzelanie dla dzieci;
• Imprezy firmowe, różne imprezy;
• Fotografia komercyjna (reklama, katalogi, czasopisma, fotografia kulinarna itp.)

Analizuj - co jest w Twoim mieście lub regionie? Jakich fotografów brakuje, choć jest na nich zapotrzebowanie? W zależności od wybranej dziedziny będziesz potrzebować różnej wiedzy i umiejętności. inna technika. Przyjrzyjmy się bliżej, jakie kroki czekają Cię na drodze do opanowania zawodu fotografa.

Poznaj podstawy teorii

Podstawy teorii będą musiały być badane niezależnie od kierunku działań. Istnieją trzy główne parametry, które fotograf może kontrolować, a które mają wpływ na efekt końcowy:

• Ekspozycja - czas, w którym światło dociera do matrycy aparatu.
• Przysłona - pozwala kontrolować średnicę promieni świetlnych przechodzących przez przysłonę obiektywu.
• ISO - określa czułość matrycy.

Aby stworzyć ogólną ideę, te trzy koncepcje można porównać do kieliszka i butelki wina. Tak więc ISO określa rozmiar szkła: im wyższy, tym mniejsza objętość szkła. Dojrzewanie to czas potrzebny do napełnienia kieliszka winem. Otwór to średnica szyjki butelki, przez którą przelewa się wino. Celem fotografa jest dobranie parametrów w taki sposób, aby szklanka była dokładnie pełna, a nie nalana czy dolana.

Aby dobrze zrozumieć główne punkty, musisz zapoznać się z literaturą specjalną lub zapisać się na kursy. Możesz także obejrzeć filmy instruktażowe na YouTube.

Ważny: czasami wydaje się, że łatwo jest obejść się bez teorii, jeśli zastąpi ją praktyka. Oczywiście doświadczenie jest bardzo ważne, ale podstawowa wiedza jest konieczna, w przeciwnym razie zrozumienie, dlaczego niektóre kadry są rozmyte, a inne wyraźne i szczegółowe, zajmie Ci zbyt dużo czasu. Bez znajomości podstaw kompozycji trudno jest poprawnie umieścić model czy harmonijnie ułożyć obiekty w kadrze. Bez zrozumienia, czym jest światło i jak z nim pracować, po prostu nie będziesz w stanie poprawnie ustawić obiektu względem źródła światła.

Naucz się edytować zdjęcia

Edycja zdjęć zwykle zajmuje dużo czasu. Niektórym wydaje się, że wystarczy kupić drogi i dobrej jakości aparat, odpowiednie do niego obiektywy – a wtedy obróbka nie będzie potrzebna. W końcu kadr musi być żywy i prawdziwy! Jednak nie jest to do końca prawdą. Edycja obrazu nie zabija w nim życia, dodaje je i uwydatnia piękno. Nawet najpiękniejsze, idealne na pierwszy rzut oka zdjęcia wymagają obróbki: na przykład zrobiłeś portret, co oznacza, że ​​\u200b\u200bmusisz wyretuszować skórę - usunąć wady, narysować kontury, wyrównać tonację itp.

Ważny: Jakich narzędzi używają współcześni fotografowie? Większość woli Photoshopa. Podstawowe przetwarzanie, takie jak regulacja koloru, ekspozycji, kontrastu, temperatury światła itp., Zwykle odbywa się w Lightroomie. W rzeczywistości istnieje wiele programów, powyższe są płatne, ale możesz korzystać z bezpłatnej wersji próbnej przez 30 dni. Pomoże Ci to ocenić, czy oprogramowanie jest dla Ciebie odpowiednie.

Zdobądź praktyczne doświadczenie

Wszyscy rozumieją, że doświadczenie przychodzi z czasem, ale należy stale robić zdjęcia. Aby zdobyć praktyczne umiejętności, możesz przejść na kilka sposobów:

• Rób zdjęcia wszystkiego, co widzisz - na przykład znajomych, przyjaciół, krewnych, zwierzęta, przyrodę, architekturę. Działki do zdjęć łatwo znaleźć na każdym rogu, wystarczy przyjrzeć się bliżej i uruchomić wyobraźnię. Strzelanie produktowełatwe do przygotowania w domu - eksperymentuj z jedzeniem, książkami, wazonami itp.
• Szkolić się w szkole fotograficznej - z reguły organizowane są tam zajęcia praktyczne, na których początkujący fotografują napływające modelki w dowolnych lokalizacjach.
• Śledź życie kulturalne swojego miasta i regionu - często profesjonalni fotografowie organizują tematyczne kursy mistrzowskie lub warsztaty dla tych, którzy sobie tego życzą. Zaletą jest to, że Twoje działania są koordynowane przez specjalistę. Również wygoda polega na braku konieczności przemyślenia pomysłu, wybrania modeli, miejsca do fotografowania i jego stylu - tym zajmie się organizator.
• Zaoferuj swoje usługi początkującemu fotografowi, na przykład w sieciach społecznościowych - na tym etapie lepiej skorzystać z umowy TFP: fotografujesz modelkę za darmo, a ona podpisuje „zgodę modela”, tym samym przenosząc prawa do korzystania z strzały do ​​ciebie.
• Rób zdjęcia z wydarzeń towarzyskich - w dzisiejszych czasach każde wydarzenie jest relacjonowane w Internecie: zwykle specjalne spotkania są tworzone na portalach społecznościowych, gdzie następnie publikowane są zdjęcia. W ten sposób możesz nie tylko zdobyć praktyczne doświadczenie, ale przy okazji zacząć wyrabiać sobie markę - ludzie zobaczą Twoje zdjęcia i być może im się spodobają.

Jak zarabiać jako fotograf?

Jeśli ktoś marzy o zostaniu fotografem i rozpoczęciu zarabiania pieniędzy, powinien pomyśleć o tym, jak zorganizować swoje działania. Fotografia jest dziś poszukiwana w wielu dziedzinach, dlatego ważne jest, aby zdecydować się na specjalizację. Podyskutujmy różne warianty, pozwalając momentistom na otrzymywanie dochodów.

Prywatne sesje zdjęciowe

Wielu współczesnych fotografów zarabia na prywatnych sesjach zdjęciowych. Co to jest? Są to z reguły strzelaniny absolutnie zwykłych ludzi. Teraz modne jest posiadanie fotografii ze wszystkich ważnych wydarzeń - czy to ślubu, czy urodzin dziecka. Większość internautów lubi zmieniać główne zdjęcia na swoich stronach zgodnie z porą roku: latem chcesz być gdzieś na polach lub nad morzem, pokazując publiczności, że jedność z naturą miała miejsce, a zimą… kto nie chce mieć kolorowych zdjęć na tle eleganckiej choinki i płonącej girlandy? Dlatego prywatne sesje zdjęciowe cieszą się obecnie ogromną popularnością. Zastanów się, gdzie możesz je spędzić:

• Na ulicy - w lesie, na skarpie, placu itp. Są opcje morskie, ponieważ w każdym mieście są piękne i malownicze miejsca. Możesz wybrać motyw strzelania, przygotować scenografię i dobrać akcesoria. Na przykład sesja zdjęciowa w stylu „Aviator” lub „Rosyjska zima”. W przypadku tych ostatnich dość łatwo jest znaleźć wszystko, czego potrzebujesz - stare sanie, filcowe buty, szale Pavloposad, nauszniki, samowary z suszarkami itp.
• Fotografia studyjna to świetna opcja dla początkujących, ponieważ łatwiej jest robić zdjęcia w studio niż w plenerze. Dlaczego? Istnieją wnętrza lub tła, z którymi możesz nauczyć się pracować z wyprzedzeniem. Trzeba jednak pamiętać, że oświetlenie studyjne wymaga specjalnej wiedzy.
• W domu, w kawiarni, w hotelu itp. - domowa atmosfera lub urocza przytulna kawiarnia są całkiem odpowiednie do sesji zdjęciowej. Ale jest tu jeden niuans - małe pomieszczenia ograniczają nawet dobrego fotografa - trzeba będzie zaopatrzyć się w obiektyw, który pozwoli na fotografowanie na małej ogniskowej. Będziesz także musiał rozwiązać problem ze światłem - albo użyj lampy błyskowej, albo noś ze sobą specjalne lampy.

Zarabianie na fotobankach

Banki zdjęć to wyspecjalizowane zasoby internetowe, w których fotografowie mogą próbować sprzedawać swoje zdjęcia. Kto je kupuje i dlaczego? Wszyscy rozumieją, że zdjęcia należą do autora i nie można tak po prostu wziąć czyjejś pracy i umieścić np. w czasopiśmie jako ilustrację do artykułu. Lub zdjęcie jest potrzebne do reklamy, wypełnienia strony i podobnych celów. Gdzie mogę dostać dobrą i odpowiednią ramę? Oczywiście można zrobić zdjęcie, ale czasem łatwiej i taniej jest kupić gotowe zdjęcie. Do tego służą fotobanki.

Ważny: aby naprawdę zarabiać, sprzedając swoje prace za pośrednictwem fotobanków, na początku będziesz musiał poświęcić na to sporo czasu. Będziesz potrzebował indywidualnego i jasnego portfolio.

Jedno zdjęcie można sprzedać kilka razy, dlatego ważne jest, aby dobrze je uchwycić trendy w modzie i zrozumieć, co jest popularne. Obecnie najbardziej pożądane tematy to:

• Ludzie;
• Samochody;
• Obszar biznesowy;
• Medycyna;
• Różne przedmioty;
• atrakcje turystyczne;
• Sport;
• Natura.

Pomyśl tylko, jakie zdjęcia często widzisz w mediach – piszą o emerytach, a to oznacza, że ​​ich zdjęcia są potrzebne. Wiele stron internetowych i czasopism skierowanych do matek z dziećmi potrzebuje zdjęć dzieci. Dla biznesu odpowiednie są ramki z dokumentami, teczkami, wykresami itp. A ta lista nie ma końca… wystarczy zwracać uwagę na to, co obserwujesz na co dzień.

Należy pamiętać, że zwykle zdjęcia są robione specjalnie do fotobanków, ponieważ muszą mieć szereg cech: wysoką jakość, brak logo i marek w kadrze, zwięzłość i jasność myśli.

Istnieje wiele zasobów i sieci zdjęć, ale jeśli chcesz szybko zacząć zarabiać, najlepiej zarejestrować się w tych najpopularniejszych:

• Shutterstock;
• zdjęcie seryjne;
• Fotolia.

Ważny: Podczas przesyłania zdjęć bardzo ważne jest dokładne przemyślenie kluczowych fraz i słów, ponieważ kupujący wyszukują za ich pośrednictwem obrazy.

Praca dla różnych instytucji

Fotograf może również pracować jako pełnoetatowy pracownik dowolnej organizacji. Jeśli przemawia do ciebie stabilność, powinieneś zastanowić się, jakie odpowiednie instytucje znajdują się w twoim mieście. Odwiedź je, zabierając ze sobą gotowe, wszechstronne portfolio. Możesz zwrócić uwagę na:

• Agencje reklamowe;
• Redakcje gazet i czasopism;
• Placówki rozrywkowe.

Wielu fotografów współpracuje z projektem Geometry, na przykład fotografując wydarzenia i różne koncerty. Szkoły, przedszkola, uczelnie też zwykle potrzebują usług fotografa, jednak najczęściej praca jest wykonywana na zlecenie. Restauracje, hotele, ośrodki wypoczynkowe z reguły aktualizują zarówno wnętrze, jak i menu, dlatego będą potrzebować sesji zdjęciowych, które pozytywnie podkreślą innowacje. Dla sklepów internetowych ważne jest, aby pięknie sfotografować sprzedawany towar, dlatego też często specjalnie zapraszany jest w tym celu fotograf. Zatem pole do działania jest dość duże, jeśli nie usiądziesz i nie zdobędziesz zarówno doświadczenia, bazy klientów, jak i reputacji.

Pytania od nowicjuszy

Starając się opanować nowy zawód, każda osoba staje przed szeregiem pytań. Odpowiedzmy na te najczęstsze.

Ile zarabiają fotografowie?

Na to pytanie nie można odpowiedzieć jednoznacznie, gdyż zarobki zależą od wielu czynników - regionu zamieszkania, poziomu konkurencji, doświadczenia fotografa i kierunku jego działalności. Początkujący pędzle z reguły pracują po raz pierwszy, aby pozyskać bazę klientów i uzupełnić swoje portfolio, bez dążenia do celu, jakim jest zarobienie jak największej ilości pieniędzy. Zwykle według regionów niższy pasek cenowy za usługi początkującego fotografa wynosi 1000 rubli za godzinę pracy (wynajęcie studia, jeśli to konieczne, jest płatne osobno). Najczęściej przy ustalaniu cen początkujący fotografowie kierują się polityką, gdyż pozwala im to dołączyć do konkurencyjnego środowiska. Ważne jest, aby móc znaleźć wspólny język z klientami i poczuj, co ludzie chcą osiągnąć dzięki fotografowaniu. Następnie zostaniesz poinformowany przez przyjaciół i znajomych. Fotografowie z nazwiskiem i doświadczeniem często organizują różne tematyczne projekty fotograficzne, w których klientom proponuje się scenografię, a czasem nawet stroje. Takie sesje zdjęciowe kosztują od 4000 rubli za godzinę fotografowania. W efekcie klient otrzymuje około 15-20 przetworzonych zdjęć. Fotograf ponosi dodatkowe koszty wynajmu studia, tworzenia scenerii itp. Okazuje się, że dochód przeciętnego fotografa zależy od jego umiejętności zawodowych, a także od liczby klientów, którzy zwracają się do niego po usługi.

Gdzie mogę studiować fotografię?

Na naukę nigdy nie jest za późno, aw przypadku fotografii jest to po prostu konieczne. Jeśli jesteś zainteresowany szkoleniem, rozważ następujące opcje:

• Samokształcenie - czytanie książek i artykułów, oglądanie filmów edukacyjnych na YouTube. Większość znanych fotografów prowadzi kursy mistrzowskie na różne tematy, a lekcje są zarówno płatne, jak i bezpłatne. Niektórzy specjaliści świadczą usługi konsultingowe przez Skype.
• Szkoła fotograficzna - obejmuje płatne zajęcia o charakterze zarówno teoretycznym, jak i praktycznym. Zazwyczaj kurs w szkole fotograficznej jest przeznaczony na 1-3 miesiące i kosztuje średnio 15 000 rubli. Jeśli wybierasz się na kursy, to najpierw powinieneś zasięgnąć opinii na ich temat: czy osoby prowadzące zajęcia mają doświadczenie zawodowe, jakie są wyniki absolwentów, do kogo kierowane są materiały kursowe (fotografowie ślubni, dzieci itp.) .).
• Wykształcenie wyższe - nauczanie fotografii na uczelni. Najtrudniejsza i najbardziej czasochłonna ścieżka, ale pozwoli ci poznać wszystkie subtelności i zdobyć różnorodne umiejętności. Wadą jest długi okres nauki i jej wysoka cena.
• Staż - urządzenie jako asystent każdego profesjonalnego fotografa. Doskonała opcja dla tych, którzy chcą zdobyć praktyczną wiedzę. Doświadczenie jest głównym nauczycielem, więc jeśli trafisz na kompetentnego mentora, szybko przyzwyczaisz się do zawodu.

Jaki sprzęt będzie potrzebny fotografowi?

Oczywiście profesjonalny fotograf nie może obejść się bez jednego aparatu – ilość potrzebnego sprzętu jest niesamowita. Możesz jednak zacząć od małych:

• Kamera. Istnieją opcje - lustrzane lub bezlusterkowe. Taniej kupić wysokiej jakości lustrzankę cyfrową, jako profesjonalną aparaty bezlusterkowe są bardzo drogie (około 100 tysięcy rubli), a soczewki do nich często przekraczają koszt tuszy. Ponadto przy wyborze aparatu ważne jest, aby zdecydować, który z nich chcesz - pełną klatkę lub nie (przycięcie). Cena pełnej klatki jest wyższa, podobnie jak obiektywy do niej. Jego zaletą jest najwyższa jakość obrazów w warunkach słabego oświetlenia, co jest osiągane dzięki mniejszym szumom matrycy i jej wyższej czułości.
• soczewki. Z reguły jeden to za mało. Zazwyczaj soczewki dobierane są w zależności od warunków pracy. Na przykład, jeśli planujesz robić zdjęcia reportażowe (wesela, imprezy firmowe), lepiej zwrócić uwagę na obiektywy zmiennoogniskowe, które charakteryzują się tym, że umożliwiają zmianę ogniskowej. Jeśli jesteś właścicielem aparatu pełnoklatkowego, warto wybrać obiektyw o ogniskowej 70-200 mm, 24-70 mm będzie pasować do uprawy. Fotografowanie w studio lub portrety będą lepsze dzięki obiektywowi stałoogniskowemu. Do sesji portretowej na pełnej klatce potrzebne będą obiektywy 85 lub 135 mm, do cropa dobry wybór- 50-85 mm.
• zewnętrzna lampa błyskowa.
• Statyw.

To absolutne minimum, ale w trakcie pracy wielu fotografów ma tendencję do poszerzania składu swojego sprzętu – chcesz mieć własne światło, kilka lamp błyskowych, reflektory, parasolki, tła, statywy oświetleniowe itp.

Czy można zostać fotografem od zera na własną rękę?

Dla osoby kreatywnej nie ma rzeczy niemożliwych, co oznacza, że ​​trzeba dążyć do celu. Kroki, które należy wykonać, zostały szczegółowo omówione powyżej. Oczywiście niezbędny sprzęt jest dość drogi, co oznacza, że ​​​​zostanie fotografem będzie wymagało znacznych inwestycji finansowych. Jeśli nie masz funduszy, możesz pomyśleć -? Rozważ różne opcje - pożycz od znajomych, zarejestruj się jako przedsiębiorca i zdobądź. W przypadku oficjalnej rejestracji działalności należy pamiętać o obowiązkach – dość łatwo dowiedzieć się o tym korzystając z Internetu.

Zapisz artykuł za pomocą 2 kliknięć:

Samodzielne zostanie fotografem od podstaw jest całkiem możliwe, jeśli masz pasję twórczą, niezbędny sprzęt, wiedzę i umiejętność komunikowania się z ludźmi. Fotografia to sztuka, która zawsze znajdzie swoich zwolenników, bo dzięki niej świat staje się piękniejszy.

W kontakcie z

Data publikacji: 31.10.2014

Tym artykułem otwieramy nowy projekt "Jestem fotografem", w którym podzielimy się z Wami doświadczeniami z fotografowania. Nowe lekcje dotyczące wszystkich aspektów fotografii będą publikowane co tydzień. Lekcje będą ukierunkowane na różne poziomy czytelnika: od początkującego do zaawansowanego fotografa. Poprowadzę ten projekt Konstantin Woronow, profesjonalny fotograf i nauczyciel fotografii.

Oczywiście każdy z nas przynajmniej raz strzelił telefonem lub zwykłą „mydelniczką”. Jednak wiele osób chce nie tylko robić zdjęcia na pamiątkę, ale także uzyskać piękne, wysokiej jakości zdjęcia, cieszyć się procesem fotografowania, a publikując zdjęcia w Internecie, mieć pod sobą wiele „polubień”.

Jak zostać fotografem? Gdzie zacząć? Wiele osób codziennie zadaje sobie to pytanie. Na początek podam kilka ogólnych wskazówek, które pomogą Ci uniknąć typowych błędów na początku i rozwiać kilka powszechnych błędnych przekonań na temat fotografii.

NIKON D810 / 70.0-200.0 mm f/4.0 USTAWIENIA: ISO 100, F4, 1/80 s, ekwiwalent 95,0 mm

Zacznijmy od złudzeń.

Błędne przekonanie nr 1.

„Dobry aparat robi dobre zdjęcia”

To jest źle. Fajne zdjęcia To nie aparat robi, tylko fotograf. Wiele osób zanim zacznie samodzielnie robić zdjęcia myśli, że profesjonalni fotografowie uzyskują dobre, wysokiej jakości zdjęcia dzięki użyciu drogiego sprzętu. Jednak aparat to tylko narzędzie. Jak go używać, decyduje jego właściciel.

Jeśli osobie, która nie umie rysować, dać najlepsze, najdroższe pędzle i farby, efekt będzie absolutnie taki sam, jak przy użyciu najprostszych i najtańszych. dobre pędzle a farby pokażą wszystkie swoje możliwości dopiero w zręczne ręce. Tak samo jest z fotografią.

Pracując ze studentami, często spotykałem początkujących, którzy mieli najdroższe, najbardziej profesjonalne aparaty, jakie istniały. Czy tacy uczniowie strzelali lepiej niż inni? NIE. Wręcz przeciwnie, ich zdjęcia były gorsze, ponieważ nie mogli zrozumieć złożonego sprzętu fotograficznego przeznaczonego dla doświadczonych profesjonalistów.

Najlepiej wybrać aparat nie ze względu na jego przynależność do klasy profesjonalnej czy najwyższej kategorii cenowej, ale na to, jak pasuje do poziomu wyszkolenia i zadań. Na przykład wiele drogich profesjonalnych aparatów, takich jak Nikon D810, w ogóle nie ma trybów automatycznych i programów tematycznych (portret, krajobraz, makro itp.), co sprawia, że ​​praca z nimi jest niezwykle trudna dla początkujących fotografów. grzebać w nieznanych ustawieniach przez długi czas. Jednocześnie wiele kamer poziom wejścia, na przykład Nikon D5300 czy Nikon D3300, potrafią robić świetne zdjęcia na pełnym aucie: fotograf może wybrać tylko najciekawsze ujęcia, nie zastanawiając się nad techniczną stroną zagadnienia.

Jak wybrać aparat? Wybieraj nie „najlepsze”. profesjonalny aparat”, a mianowicie model, który odpowiada Twoim umiejętnościom i zadaniom. Do zrobienia właściwy wybór, wystarczy zrozumieć, jak poważnie chcesz zajmować się fotografią, czy zamierzasz uczyć się fotografii, czy po prostu chcesz robić zdjęcia na pamiątkę.

Błędne przekonanie nr 2

„Fotografowanie jest proste!”

Podobnie jak wiele kreatywnych zajęć, fotografia wydaje się bardzo prostą rzeczą, dopóki nie zrobisz tego sam. Na przykład gra na instrumentach muzycznych, taniec, śpiew… Patrzysz na profesjonalnego tancerza i myślisz: „Jakie proste i naturalne wszystko u niego wychodzi! Wydaje się, że nie ma w tym nic trudnego! Mogę zrobić to samo!” Ale kiedy próbujesz samodzielnie wykonać przynajmniej kilka ruchów tanecznych, okazuje się, że nie jest to takie proste: przynajmniej potrzebujesz specjalnego treningu.

Tak samo jest z fotografią: mimo pozornej prostoty zrobienie dobrych zdjęć jest dość trudne. W końcu wymaga duża liczba wiedza i umiejętności. Co więcej, zarówno technicznych (jak np. ustawić kamerę), jak i kreatywnych (jak skomponować ujęcie, jak dobrać oświetlenie). Czasami mówimy o sprawach, które wydają się być pośrednio związane z fotografią. Na przykład, jak zaplanować wycieczkę turystyczną, aby uzyskać wiele dobrych ujęć; jak sprawić, by dziecko siedziało nieruchomo podczas fotografowania… Przy okazji, wszystkie te tematy poruszymy w ramach tego projektu. Czekać na dalsze informacje!

Z drugiej strony, gdy masz niezbędne doświadczenie, fotografowanie jest naprawdę łatwe i przyjemne. Aparat nie przeszkadza w robieniu dobrych ujęć, a kompozycja budowana jest intuicyjnie. Ale do tego trzeba trenować, uczyć się, zdobywać doświadczenie.

Błędne przekonanie nr 3

„Aby nauczyć się robić zdjęcia, wystarczy poznać technikę i poprawnie naciskać przyciski na aparacie”

Technika i parametry strzelania to tylko część niezbędnych umiejętności. A tak przy okazji, ta część jest najłatwiejsza. Jak ustawić ekspozycję? Jak kontrolować ostrość? Co to jest balans bieli? - wszystkie te kwestie natury technicznej rozwiązuje się łatwo i prosto, a przy regularnym szkoleniu zostają one naprawione i pozostają z fotografem na zawsze. To jest arytmetyka fotografii, dwa plus dwa. Ale fotografia to przede wszystkim sztuka. Ale element kreatywny jest znacznie bardziej skomplikowany i nie tak jednoznaczny. Jak skomponować kadr? Co pokazać na zdjęciu? Jaki obiekt należy sfotografować? Fotografowie nieustannie cierpią z powodu tych i wielu innych kreatywnych pytań i rozwiązują je z różnym skutkiem. Oczywiście szkolenie fotograficzne warto zacząć od podstaw, od technologii. Ale jest za wcześnie, by na tym kończyć.

NIKON D5200 / 18,0-105,0 mm f/3,5-5,6 USTAWIENIA: ISO 1100, F4,5, 1/60 s, odpowiednik 38,0 mm

Głównym problemem większości początkujących fotografów nie jest brak dobrego sprzętu fotograficznego czy nawet brak specjalnych umiejętności. Głównym problemem jest brak artystycznego gustu. Zbuduj sobie dobry gust artystyczny! Zobacz zdjęcia znanych fotografów, odwiedź wystawy. Nawiasem mówiąc, kiedy ostatni raz byłeś w Ermitażu i Galerii Trietiakowskiej? Przeanalizuj prace prawdziwych mistrzów: dlaczego artysta lub fotograf zdecydował się pokazać to i tamto? Jak zbudowana jest kompozycja? Jak autor pracował ze światłem?

Odwiedzanie wystaw, przeglądanie galerii znanych fotografów i artystów w Internecie zapewni Ci dobry bagaż dla Twojej osobistej kreatywności. I odwrotnie: lepiej nie oglądać złych, przeciętnych rzeczy.

Dlaczego to jest ważne? Wyobraź sobie, co się stanie, jeśli osoba, która nigdy nie widziała ani jednego obrazu, dostanie w ręce pędzle i farby? Najprawdopodobniej nie zrozumie, co z nimi zrobić; w najlepszym razie przedstawi coś w duchu sztuki naskalnej. Na przykład niektóre izolowane plemiona afrykańskie nie są w stanie nie tylko dostrzec obrazu na płaszczyźnie, ale nawet odróżnić kolory, które nie są odpowiedzialne za ich przetrwanie, nie występują w ich środowisku. Ponieważ nikt ich tego nie nauczył, nie mają do tego niezbędnego doświadczenia. To naturalne, że człowiek wykorzystuje w swoim życiu i pracy to, co zobaczył, zgromadzone doświadczenie. To doświadczenie jest koniecznością. Jak mówią fotografowie „trzeba być widzianym”.

Jak wiemy leżąc na kanapie w domu nie da się zrobić dobrych zdjęć! Wyciągnij aparat! Podróżuj, spaceruj, odwiedzaj ciekawe miejsca: wystawy, festiwale, imprezy sportowe. W ten sposób będziesz świadkiem ciekawych scen do kręcenia, zdobędziesz doświadczenie niezbędne do kręcenia różne warunki. Jeśli mówimy o fotografii krajobrazowej, to na ogół jest to nie do pomyślenia bez podróży. Nawiasem mówiąc, podobnie jak portret: w końcu często, aby zrobić dobry portret, musisz wybrać miłe miejsce, dobre tło, a dopiero potem zrobić piękne zdjęcie modelki.

Jest czysto aspekt psychologiczny: w podróży, niezależnie od odległości, człowiek zdobywa wrażenia, inspirację, jest naładowany energią twórczą.

NIKON D810 / 70,0–200,0 mm f/4,0 USTAWIENIA: ISO 400, F4,5, 1/200 s, ekwiwalent 200,0 mm

Aby na zajęciach z fotografii były postępy, a liczba pięknych ujęć rosła, musisz krytycznie podchodzić do swojej pracy. Nie powinieneś spocząć na laurach, umieć dostrzegać wady w swojej pracy, nawet jeśli wszyscy je chwalą.

Na przykład najsurowszym krytykiem mojej pracy jestem ja sam. Wiem lepiej niż jakikolwiek krytyk, jakie i gdzie tkwią błędy w moich obrazach. Analizując swoje zdjęcia, stwierdzam, że mogłem strzelić jeszcze lepiej. A następnym razem, gdy strzelam, staram się to zrobić. Uwierz mi, poprawienie własnych mankamentów sprawi Ci ogromną przyjemność, a Twoje zdjęcia będą coraz piękniejsze!

Każda kreatywność zaczyna się od podstaw technicznych. Fotografia nie jest wyjątkiem. Aby pisać książki, musisz nauczyć się alfabetu, gramatyki, pisowni języka. Oczywiście nowoczesne aparaty mają doskonałą automatyzację, która pozwoli uzyskać dobre ujęcia za naciśnięciem jednego przycisku, bez zastanawiania się nad jakimikolwiek ustawieniami.

Jednak ci, którzy fotografują w trybie automatycznym, wiedzą, że automaty często popełniają błędy: albo jasność obrazu nie jest taka sama, potem kolory nie są takie same, a potem nie ma ostrości. Ale naprawdę chcesz powiedzieć kamerze, jak to zrobić! Aby w pełni kontrolować proces fotografowania i nie polegać na dziwactwach automatyzacji, warto poznać dość proste techniczne podstawy fotografii. Jak powstaje obraz w aparacie? Co to jest ekspozycja? Co to jest balans bieli? Jak działa ostrość? Zrozumienie, jak wszystko działa i wiedza, jak skonfigurować aparat, pozwoli ci robić zdjęcia Wysoka jakość i w pełni kontrolować proces fotografowania „od i do”. Nawiasem mówiąc, w następnych lekcjach porozmawiamy o tych podstawach technicznych.

Dzisiaj obudziłeś się i zdecydowałeś: „Chcę zostać fotografem”. Ale zanim kupisz sobie cenną lustrzankę cyfrową, musisz zrozumieć, że zawód fotografa nie jest taki, jak sobie wyobrażałeś.

Często wiele osób wyobraża sobie życie przeciętnego fotografa w następujący sposób:

Wstałem w porze lunchu, spojrzałem na zegarek i zauważyłem, że strzelanina miała rozpocząć się dwie godziny temu. Spokojnie się spakowałem, zjadłem śniadanie w pobliskiej restauracji z jakimś modnym daniem. Przybyłem na strzelaninę późno o czwartej, wszyscy się cieszą, że cię widzą. Pracowałem pół godziny - wyszło 500 idealnych kadrów, które nie wymagają retuszu. Pokazałem to klientowi - zaczyna radośnie skakać i wariować od takich arcydzieł. Płaci dwa razy tyle, nie żądając niczego. Poszedłem na fajną modową imprezę z okazji otwarcia wystawy osobistej w Paryżu.

To właśnie ten frazes ciąży na zawodzie fotografa. Ale, niestety, wciąż musisz stawić czoła współczesnym realiom. Nie będziesz w stanie zrobić czegoś „na spokojnie”: będziesz w ciągłym pośpiechu. Modne danie w restauracji? No, no, najprawdopodobniej kiełbasa na chlebie, a nawet po prostu chleb. Czasami trzeba pracować całymi dniami, a na koniec dostajesz kilka udanych ujęć, które będziesz przetwarzać przez kolejny tydzień. I to pomimo tego, że klientowi a priori nie wszystko się podoba. Możliwe jest również, że w ogóle nie otrzymasz zapłaty za wykonaną pracę. Bardzo trudno jest tego wszystkiego uniknąć. Co więc trzeba zrobić, aby zostać fotografem? - Ciężka praca.

Jak już zrozumiałeś, w tym artykule nie będziemy rozmawiać o tym, jak nauczyć się fotografować. Ten temat został szczegółowo omówiony na naszym blogu. Ten esej jest dedykowany tym, którzy chcą podążać ścieżką kogoś, kto jest bombardowany wiadomościami typu: „Gdzie są zdjęcia? Daj zdjęcia! pół godziny po strzelaninie. Ten, którego nie ma na żadnym wspólnym zdjęciu z przyjaciółmi. Ten, który patrzy przez obiektyw, jak bawią się inni.

Lekcje przetrwania

Oto kilka wskazówek, jak zostać fotografem-samoukiem:

• Koniecznie poznaj całą mądrość profesjonalnego sprzętu i oświetlenia. Gdy softbox wpadnie w Twoje utalentowane ręce, powinieneś wiedzieć nie tylko, co to jest, ale także jak z nim pracować.
• Zawsze iw każdych okolicznościach przestrzegaj zasad etykiety. Nie spóźnij się na sesję zdjęciową i ignoruj ​​terminy oraz połączenia przychodzące od klientów. I nawet jeśli staniesz się bardzo popularnym i poszukiwanym fotografem.
• Nie musisz być chciwy: podaj kod źródłowy, jeśli zostaniesz o to poproszony.
• Nie krępuj się wyrazić swojej opinii, jeśli rozumiesz, że pomysł klienta jest niedorzeczny. Najważniejsze jest, aby przedstawić wszystko w miękki i uprzejmy sposób.
• Śledź najnowsze informacje ze świata fotografii. Pozwól, że zdecydujesz się kręcić dla „Amatora” przez całe życie, ale postęp nie stoi w miejscu.
• Nigdy nie mów źle (nawet w Internecie) o pracy innych osób. Po pierwsze, sam się z tego nie poprawisz. A po drugie, co jeśli masz przed sobą początkującego Irvina Penna, a swoimi komentarzami zasiałeś w osobie zwątpienie?

Wiele osób chce natychmiastowych rezultatów i często zadaje sobie pytanie „ile trzeba nauczyć się być fotografem?”. Jeśli kurs Ci wystarczy, to kurs. Jeśli myślisz, że jesteś super utalentowany, w ogóle się nie ucz. Jeśli pójdziesz wyżej instytucja edukacyjna, to będziesz musiał opanować standardowy program, trwający cztery lata. Możesz studiować przynajmniej całe życie - wybór należy do Ciebie.

Co trzeba zrobić, aby zostać fotografem?

1. Uważnie przeczytaj instrukcje aparatu i zajmij się każdym przyciskiem i dźwignią. Musisz znać swoje urządzenie i jego możliwości.
2. Ćwiczyć codziennie. Niech będzie tylko jeden mniej więcej na 1000 strzałów. Nie poprzestawaj na tym.
3. Pokaż swoje prace innym fotografom i wysłuchaj ich krytyki. Krytyka jest bardzo ważna, aby odpowiednio ocenić siebie. Przy okazji, przy wsparciu naszej szkoły powstała

Wszyscy początkujący w karierze fotografa jednogłośnie zadają sobie całkowicie logiczne pytanie, od czego zacząć. W końcu tylko na pierwszy rzut oka może się wydawać, że ta praca jest dość prosta i wybitna, naciskasz przycisk i masz piękne zdjęcie. W rzeczywistości wszystko jest dalekie od tego. Zawód fotografa to złożona ścieżka twórcza z pewnymi trudnościami i przeszkodami, wymagająca ogromnej pracowitości, cierpliwości, a co najważniejsze nieodpartej chęci doskonalenia się i ciągłego pójścia tylko do przodu. Aby natychmiast naładować baterie z TOP w fotografii, obejrzyj nasz film:

Jeśli z jakiegoś powodu nie możesz skorzystać z usług szkół fotograficznych i specjalistycznych kursów mistrzowskich, które prowadzą ekspresowe kursy szkoleniowe, ale szukasz informacji, jak zostać fotografem na własną rękę, podpowiemy Ci kilka najlepszych technik, które wymagają tylko inwestycja czasowa.

Nauka teorii, aby zostać fotografem na własną rękę

Podstawy są punktem wyjścia każdego zawodu. Zanim zaczniesz robić zdjęcia, powinieneś zapoznać się z samym narzędziem - aparatem. Ważne jest, aby zrozumieć zasadę jego działania, cechy zarządzania funkcjonalnością i tkwiące w nim możliwości. Po opanowaniu podstawowej wiedzy będziesz mógł również samodzielnie określić niezbędne parametry przyszłego aparatu. Możesz uzyskać informacje z książek, bezpłatnych lekcji wideo, felietonów, programy edukacyjne oraz wywiady ze znanymi fotografami. Jest rzeczą oczywistą, że zajmie to znaczną część Twojego czasu, jednak nie będzie wiązało się z kosztami finansowymi.

Praktyka jest drogą do perfekcji

Nie ma nic lepszego i skuteczniejszego niż umiejętności praktyczne. Ale jednocześnie nie powinieneś rozłączać się z liczbą zrobionych zdjęć, ale zwracaj uwagę na ich jakość. Każde Twoje uderzenie powinno być dobrze przeanalizowane, popracuj nad błędami i ostatecznie osiągnij wysokiej jakości wynik. Możesz zdobyć dobre praktyczne doświadczenie, współpracując z profesjonalistą. Najkorzystniejszą opcją jest praca jako asystent fotografa. Będziesz mógł zaadoptować dojrzałą wiedzę od specjalisty, który przeszedł już długą drogę i zna wszystkie subtelności i niuanse tego zawodu. Taka osoba jest w stanie realistycznie ocenić Twoją pracę i wskazać błędy, które w ten czy inny sposób wystąpią. W ramach strony do nauki fotografii można nie tylko zdobyć wszystkie niezbędne umiejętności, ale także zdobyć dużą ilość praktycznych umiejętności w budowaniu biznesu fotograficznego.

Właściwa obróbka zdjęć

Zawód fotografa to nie tylko fotografowanie, emocje i ciekawe miejsca. Istnieje również rutynowy etap procesu, który polega na późniejszej obróbce wykonanych zdjęć. Z reguły używa się do tego programu Photoshop. Po przestudiowaniu podstawowych zasad jego pracy będziesz w stanie dokonać kompetentnych korekt obrazów. Ale warto pamiętać, że ta procedura zajmuje dużo czasu. Dlatego bądź cierpliwy.

Zaczynając zarabiać na zdobytej wiedzy nie zapomnij o ogromnej konkurencji na rynku fotograficznym. Stwórz własną funkcję, która wyróżni Cię na tle innych. Ucz się, jak samodzielnie zostać dobrym fotografem, nawet jeśli masz już pierwszego klienta. Zawsze jest miejsce na rozwój i coś, do czego warto dążyć. Powodzenia w zdjęciach i sukcesów w samorealizacji!

Witajcie drodzy czytelnicy bloga. Dzisiaj opowiem o jednym fajnym sposobie zarabiania pieniędzy w Internecie za pomocą aparatu i talentu. Sam niedawno zakupiłem półprofesjonalny aparat Canon D60 i jestem bardzo zadowolony z jakości zdjęć.

Lubisz robić zdjęcia i jesteś w tym dobry? Dlaczego nie zamienić swojego hobby w ulubioną, dobrze płatną pracę? Zostań z nami, aby dowiedzieć się, jak zostać fotografem i zacząć zarabiać!

Pierwsze kroki do sukcesu

Więc masz pomysł zostania fotografem, od czego zaczynasz? Istnieje kilka opcji:

• Szkol się w szkole fotograficznej lub na specjalnych kursach. Tutaj konsekwentnie i przejrzyście przekażesz podstawową wiedzę teoretyczną, nauczysz się obsługi profesjonalnego sprzętu, pracy ze światłem. Po ukończeniu zostanie wydany specjalny certyfikat ukończenia.
• Odwiedź kursy mistrzowskie. Mają wąskie skupienie, ale dają dobre doświadczenie w przyswajaniu dowolnej techniki.
• Samodzielna nauka przy pomocy lekcji wideo, profilowanych stron i specjalistycznej literatury. Ten sposób jest najtańszy, ale bynajmniej nie najszybszy i najłatwiejszy. Opanować wszystko bez pomoc z zewnątrz trzeba mieć dobrą wytrwałość, wytrwałość i mieć wystarczająco czas wolny.
• Trening pod okiem profesjonalisty. To jest chyba najbardziej efektywny sposób zdobyć dobrą wiedzę i umiejętności. Nie trzeba do tego celu zatrudniać specjalisty, można po raz pierwszy pracować jako asystent doświadczonego fotografa.

Który sposób wybrać, zależy od Ciebie. Wynik będzie zależał od Twoich indywidualnych cech, zdolności uczenia się i determinacji. W przyszłości będziesz musiał powstrzymać się od wyboru rodzaju fotografii, który jest Ci bliższy. Jednak oba typy mogą być używane.

Rodzaje fotografii:

• Przyjezdny. Głównym plusem jest to, że nie trzeba wydawać pieniędzy na wynajem studia fotograficznego.
• Studio. Wymaga zakupu lub wynajęcia studia fotograficznego oraz niezbędnego sprzętu i akcesoriów.

Jak zostać fotografem i zacząć zarabiać

Oprócz zdobycia wstępnej wiedzy i umiejętności będziesz potrzebował ciągłej samokształcenia i samodoskonalenia. Aby zdobyć doświadczenie, nie będzie zbyteczne obserwowanie na przykład pracy fotografa na weselu. Będzie można zobaczyć z zewnątrz, jak komunikować się z klientami, korzystać ze sprzętu i wykonywać inscenizowane ujęcia.

Oglądając profesjonalne zdjęcia, naucz się analizować. Najpierw prymitywnie, później z identyfikacją cech technicznych. Jest to bardzo przydatne podczas profesjonalnego szkolenia.

Zapoznaj się ze sprzętem fotograficznym i zasadami pracy z nim, stopniowo przechodząc od automatycznego do tryb ręczny strzelanie. Aby to zrobić, zapoznaj się szczegółowo z podstawowymi parametrami ekspozycji. Przydałaby się też nauka obsługi sprzęt pomocniczy, na przykład radiowy wyzwalacz lampy błyskowej.

Ponadto profesjonalni fotografowie muszą być biegli w przetwarzaniu obrazu. Aby to zrobić, musisz opanować odpowiedni program komputerowy.

Nie bądź leniwy, aby pracować nad swoim portfolio. Zbierać najlepsza praca V różne style i kąty. Twoje portfolio powinno w jak największym stopniu odzwierciedlać Twoje umiejętności. Porozmawiamy o tym później.

Aby rozpocząć, będziesz potrzebować:

• Kamera;

Charakterystyka lustrzanki poziom wejścia

• wymienne soczewki;

Przykłady użycia obiektywu

• dodatkowe baterie;
• fiszka;
• komputer;
• dobry program do obróbki zdjęć.

Nie trzeba od razu kupować drogiego profesjonalnego sprzętu. Na początkowym etapie całkiem odpowiedni jest używany, ale dobrej jakości aparat lub np. przestarzały model w obniżonej cenie.

Do drukowania zdjęć potrzebna będzie drukarka. Ale możesz też skorzystać z usług salonu fotograficznego, ksero czy drukarni.

Gdzie może pracować fotograf

Rozważ opcje pracy dostępne dla fotografa:

• Studio fotograficzne. Z reguły zajmuje się strzelaniem do dokumentów. Nie wymaga drogiego sprzętu fotograficznego i specjalnych umiejętności. Wystarczy mieć dwie lampy błyskowe i aparat. Niewiele jest tu jednak możliwości samorealizacji i rozwoju.
• Zapasy zdjęć. Z pomocą takich banków zdjęć można sprzedawać efekty swojej pracy w Internecie, czasem po bardzo dobrej cenie.
• Zdjęcia do poligrafii. Dobre zdjęcia, na przykład z widokami przyrody, zabytków, są potrzebne do drukowania broszur reklamowych, kalendarzy i pocztówek. Możesz sprzedawać gotowe obrazy lub pracować na zamówienie.
• Fotografowanie w placówkach dziecięcych. Dość dochodowy biznes, który z reguły ma charakter sezonowy. Ostatnio jednak wymagania stawiane specjalistom pracującym z dziećmi stały się zaostrzone.
• Pracować w wydanie drukowane. Możesz zajmować się zdjęciami chronionymi prawami autorskimi do artykułów w gazetach lub czasopismach.
• Sprzedaż zdjęć na miejscu. Jest to często praktykowane w klubach nocnych, centrach rozrywki i na wszelkich imprezach. Zadaniem fotografa jest zrobić odwiedzającemu dobre zdjęcie i sprzedać mu je w formie jakiejś pamiątki, takiej jak pocztówka ze zdjęciem lub magnes.
• . Sam szukasz klientów i ustalasz cenę. Może to być fotografowanie specjalnych okazji, spacerów fotograficznych, indywidualnych sesji zdjęciowych i nie tylko.

Wybierz, która opcja jest dla Ciebie odpowiednia, musisz wziąć pod uwagę swoje indywidualne cechy i preferencje. W każdym z tych obszarów można osiągnąć sukces i przy odpowiednim podejściu dobre zarobki.

Dochód fotografa

Nie jest łatwo określić opłacalność tego zawodu, ponieważ zależy ona bezpośrednio od poziomu umiejętności i ilości pracy wykonanej przez fotografa. Niemniej jednak istnieją średnie ceny, przeanalizujemy je bardziej szczegółowo.

W firmie o standardowym harmonogramie pracy specjalista z reguły otrzymuje stabilny, ale niski dochód w wysokości 20-40 tysięcy rubli. na miesiąc. Zdarza się, że w takich organizacjach pracownik otrzymuje wynagrodzenie za wyjście, zwykle około 500-1000 rubli za godzinę.

Jeśli sprzedajesz zdjęcia na portalach giełdowych, możesz uzyskać mniej stabilne, ale czasami znacznie wyższe dochody. Na przykład wysokiej jakości obrazy kosztują tam około 600-800 USD, a na podstawie odpowiedniej licencji mistrz może sprzedać swoją pracę kilka razy. Oczywiście są subtelności i niuanse, a także spora konkurencja, ale warto.

Charakterystyka porównawcza fotobanków w kolejności opłacalności

Freelancing, innymi słowy własny biznes, jest początkowo słabo płatny, ale w przyszłości dochody mogą stać się bardzo wysokie. Na przykład godzina pracy profesjonalnego fotografa kosztuje co najmniej 1-3 tr. W ten sposób możesz zarobić około 5-15 tr dziennie. i wyżej. Bardzo dobrze, ale w tym celu musisz upewnić się, że o tobie wiedzą.

Jak się ogłosić

A więc nauczyłeś się podstaw zawodu, zakupiłeś niezbędny sprzęt i zabrałeś się do pracy. Możesz spróbować znaleźć pracę w firmie, która zapewni klientom, ale bez doświadczenia raczej nie zostaniesz tam zabrany.

Jak znaleźć klientów? Pierwszą rzeczą do zrobienia jest reklama. Możesz stworzyć własną witrynę z wizytówkami, grupę lub stronę publiczną w sieć społeczna. Wymyśl ciekawą propozycję, na przykład sesję zdjęciową dla bardzo korzystne warunki lub nawet za darmo. W końcu trzeba zdobywać doświadczenie i uzupełniać swoje portfolio.

Przykładowa strona główna wizytówki fotografa

Teczka

Należy podać tworzenie portfela Specjalna uwaga, bo to wizytówka mistrza. Jest mało prawdopodobne, że klient zgodzi się na współpracę, jeśli nie zobaczy Twojej pracy. Początkujący fotografowie i nie tylko często oferują usługi TFP doświadczonym modelkom. W ten sposób możesz wypełnić portfolio dobrą pracą, a tym samym przyciągnąć klientów.

Rozwój portfela ma swoje własne subtelności. Na co zwrócić uwagę:

• Grupy docelowej. Zdecyduj sam, może chcesz zajmować się wyłącznie fotografią ślubną. Lub jesteś zainteresowany pracą z dziećmi. Są na przykład fotografowie, którzy fotografują tylko noworodki. Jeśli nie chcesz zawężać kręgu, dołącz do swojego portfolio różne rodzaje Pracuje. Jednak w każdym przypadku staraj się wziąć pod uwagę grupę wiekową potencjalnych klientów, płeć, hobby.
• Forma prezentacji. Portfolio można złożyć zarówno w formie elektronicznej, jak i drukowanej. Współczesny fotograf musi mieć wybór najlepszych zdjęć w formie cyfrowej, aby móc je pokazać szerokiej publiczności w Internecie. Ale jeśli ułożysz pracę również w formie drukowanej, na wysokiej jakości papierze fotograficznym, to portfolio będzie wyglądało o wiele solidniej i efektowniej niż z ekranu. Ten format jest idealny na spotkania biznesowe lub prezentacje.
• Wybór prac. Nie zawsze wybrane zdjęcia podobają się docelowej grupie odbiorców. Czasami lepiej jest zwrócić się o pomoc do znanego fotografa, aby ze swojego punktu widzenia wybrał prace, które będą Cię reprezentować w najlepsze światło. I nie zapomnij popularne wyrażenie„Lepiej mniej, ale lepiej”: niech w portfolio znajdzie się 10 naprawdę wartościowych prac niż 30 dobrych.
• Treść. Ważna w portfolio jest nie tylko obecność dobrych zdjęć, ale także takie szczegóły jak wstęp, temat, informacje o Tobie, dane kontaktowe.

Aby uniknąć w przyszłości problemów z wykorzystaniem zdjęć zawartych w portfolio, nie będzie zbędne sporządzanie umowy między Tobą a modelem, tzw. model release. W przypadku jakichkolwiek sporów zaoszczędzi to nerwów i pieniędzy.

Przykład wydania modelu

Zanim więc zostaniesz fotografem i zaczniesz zarabiać, będziesz musiał poświęcić czas, wysiłek i pieniądze na naukę i zakup niezbędnego sprzętu. Ale jeśli lubisz tę pracę, jesteś gotowy, aby ją podnieść poziom profesjonalny i kompetencji, to stopniowo ilość zleceń będzie rosła, a Ty będziesz mógł dobrze zarobić. Powodzenia! Nie zapomnij polubić i zapisać się do newslettera bloga.

Z poważaniem, Galiulin Rusłan.