Šta vam je potrebno da uđete u pozorište. Opšti uslovi za upis na pozorišni univerzitet

1. Neophodno je početi sa pripremama ne dan ranije i ne mesec dana unapred, ali svakako godinu, ako ne i dve, pre nameravanog pokušaja. Na brzinu naučen tekst nije ono što komisiji treba. Od vas se ne traži da demonstrirate pamćenje, već sposobnost da prisvojite tekst, učinite ga svojim, analizirate i vizualizirate analizirano :)) Prema glumačkom (profesionalnom) poduhvatu, potrebno je najmanje 2 sedmice da se raščlanjeni tekst smanji u tvoju glavu. Ovo je nakon svih proba, obračuna i tako dalje. 2 sedmice čistog postojanja u ovom tekstu za profesionalca. Ali ti još nisi profesionalac, zar ne?

2. Najbolje je pripremati se sa tutorom, tj. sa osobom koja zna šta je to - pozorište. Najbolje je pokušati pronaći pozorišnog učitelja kao tutora. Samo zato što znaju da objasne šta se traži, jer svaki dan to rade sa svojim učenicima. Cijena takvih časova u Moskvi je od 20 do 40 dolara za 2 sata. Prema riječima onih koji su koristili usluge tutora, privatni časovi zaista daju puno novih stvari, dostižući doslovna otkrića. Samo zapamtite: NIKADA NEMOJTE PRIZATI NA KOMISIJI DA RADITE POZORIŠTE bilo gdje i ni sa kim :))

3. Možete se pripremiti i na pripremnim kursevima, koji su obično dostupni na svakom pozorišnom univerzitetu (barem u Moskvi). Tipično, kursevi traju od mjesec do tri, časovi jedan ili dva dana u sedmici. Opet, prema recenzijama onih koji su ga isprobali, najbolji pripremni kursevi u Moskvi su kursevi u školi Ščukin. Traju 3 mjeseca, nastava se održava vikendom, dva para dnevno. Izučavaju se principi scenskog govora, osnove glume, ritam i drže se predavanja o istoriji pozorišta. Potonje se ne nalazi nigdje u Moskvi, a odsjek za povijest pozorišta u Ščuku je najjači među ostalim univerzitetima (IMHO, naravno). Cijena kurseva je oko 3500 rubalja (podaci za 2003.). U Školi Moskovskog umjetničkog teatra kursevi traju mjesec dana i koštaju oko 50 dolara. Morate se upisati na kurseve, tj. proći kroz nešto poput audicije. Međutim, tamo je selekcija mnogo manje stroga, potpuno nepodobni drugovi su iskorijenjeni. Nastava na kursevima se odvija grupno, pa je po kvalitetu i bogatstvu inferiornija u odnosu na nastavu sa privatnim nastavnikom. Iako je korisno kombinovati nastavnika i kurseve. Tokom kursa imate priliku da učite opšti nivo oni koji će ući ove godine (kako kažu, pogledaju druge i pokažu se), upoznaju se sa nastavnicima određene škole i sa zahtjevima koji važe za kandidate.

4. Samoobrazovanje je obavezno. Morate puno i naporno čitati. Evo znanja školski program ne košta. Ovdje je potrebno to shvatiti. :)) Osim toga, poznavanje djela Stanislavskog, Čehova (i razvijenih). sopstveno mišljenje ovom prilikom), pročitajte više o istoriji pozorišta i književnosti. Još uvijek ulazite na kreativni fakultet, a ne u tvornicu mašina :)). Glumac ne može biti glup i neobrazovan.

Ukoliko nemate mogućnost da koristite usluge tutora i kurseva. Teško je, naravno. Ali, na kraju, statistika kaže da su naše najveće zvijezde upravo stanovnici provincije. Obično i oni, nakon što su dostigli zenit slave, ipak priznaju da su učestvovali u amaterskim predstavama ili pohađali pozorišni studio :)). Što se tiče mog ličnog mišljenja, čini mi se vrlo sumnjivim da se može ući u pozorišnu školu, a da se ranije nije bavio scenom. Možda su nastavnici pozorišnih univerziteta u nečemu u pravu, plašeći se diplomaca amaterskih pozorišnih studija... Jer, naravno, postoji velika šansa da tamo dobijete dobar pečat. Ali ipak vam je data glava ne da pečatite, već da radite na sebi. Niko od normalnih direktora pozorišnih studija ne toleriše niti voli klišee. Potpuno isto kao i poštovane pozorišne ličnosti. Prema mojim zapažanjima, prisustvo ili odsustvo pečata zavisi samo od ličnosti glumca. Neki kupuju prvi aplauz koji dobiju nakon čitanja stiha na novogodišnjoj jelki u 5. razredu - a sada nastavljaju da čitaju dalje na isti način kao i prije Deda Mraza, kao - Ja sam već pametan, znam kako igraj :)). Drugi nagrade na festivalima i takmičenjima ne doživljavaju kao granicu svojih mogućnosti, već pažljivo analiziraju svoje video zapise, čitaju, razmišljaju, glancaju tehniku ​​i govor.

6. O apsolutno samostalan rad(ona je i najvažnija). Zapamtite, ne možete raditi pozorište po rasporedu. Ili to rade stalno, ili ne rade uopšte. One. u tvojoj glavi treba da postoji neprekidan rad na odlomcima, na gomilanju činjeničnog materijala, posmatranje onih oko tebe. Svi uvlače "svoju kasicu" glumačkog iskustva.

Gluma je majka učenja! Svaka osoba nakon diplomiranja, po pravilu, svjesno čini prve korake ka budućoj karijeri. Ima i diplomaca koji još nisu odlučili ko žele da budu u budućnosti, ali, zbog uspona određenih životnih stavova i s okom na sopstvenu intuiciju, ovu ili onu specijalnost smatraju prioritetom za sebe.

Rezultat logičkog vaganja ili plač duše?

Važno je napomenuti da postoje dvije kategorije stručnih oblasti, između kojih je jedva primjetna granica. U prvu grupu spadaju uobičajena zanimanja opšte prirode: ekonomisti, pravnici, nastavnici, inženjeri itd. U drugu grupu spadaju uže specijalizacije, karakteristične karakteristike koje su određene granice u karijeri i svim njenim aspektima, kao i individualna predispozicija zaposlenog u određenoj oblasti za njegovu aktivnost. Drugim riječima, osoba koja nema pojma o svojoj ulozi u određenom poslu, a da ne spominjemo barem mrvicu ljubavi prema njemu, teško da će moći postići značajnije visine u svom poslu. Ova izjava je tačna u odnosu na medicinske radnike, veterinare, novinare, službenike Ministarstva za vanredne situacije, programere, paleontologe i, naravno, kreativne ljude - glumce, reditelje, umjetnike itd.

Oblikovanje konačne odluke

Dakle, svaki diplomac na samom početku tog trenutka mora se odlučiti barem za kategoriju svoje buduće aktivnosti. Odlično je ako jasno razumije sa kojom profesijom želi da poveže svoj život.

Po pravilu, čvrstu i nepobitnu odluku donose diplomci čija buduća aktivnost pripada drugoj kategoriji specijalnosti (vidi gore), među kojima su i kreativna zanimanja. U ovom slučaju, osoba jasno razumije kuda treba ići. Pozorišna škola za njega je jedina odluka, doneta ne bez uticaja genetska predispozicija i uzimajući u obzir povjerenje u vlastitu intuiciju ili nakon čitanja ili slušanja odličnih recenzija studenata u institucijama kreativne prirode.

Naravno, kada se prihvati, treba odmah preduzeti akciju. Uostalom, maturante čeka težak put, na čijem će kraju samo samouvjereni i istinski nadareni kreativni pojedinci dostići nevjerovatne visine.

Raznolikost pozorišnih univerziteta u Moskvi i glavne nijanse procesa učenja

Posljedica navedenog je zaključak da ulazak na pozorišni univerzitet u Moskvi nije lak zadatak, zbog čega se, nakon donošenja konačne odluke, kreativna osoba treba sabrati i samouvjereno krenuti ka cilju. Glavni grad Rusije ima popriličan broj univerziteta sa pozorišnom pristrasnošću, osim toga, neki drugi univerziteti mogu se pohvaliti da u svojoj strukturi imaju odsjeke za glumu ili režiju.

Na koji pozorišni fakultet je bolje upisati? Treba napomenuti da se u odnosu na ogroman broj kreativnih institucija u Rusiji, najsjajniji talenti obučavaju u gradovima poput Moskve i Sankt Peterburga. Postoji stručna nastava scenskih umetnosti, moguće je organizovati događaje u najvećim pozorištima, kao i preneti studentima glumačke zamršenosti kroz rad sa poznatim ličnostima.

Ako je diplomac sebi postavio jasan cilj da uđe na pozorišni univerzitet u Moskvi, tada bi prije svega bilo preporučljivo da razmotri napredne obrazovne institucije. Među njima, prvo mjesto zauzima GITIS (RATI). Ovaj univerzitet je zaista san nadobudnih zvijezda. Ništa manje popularne u društvu nisu institucije poput onih u Malom teatru Rusije, Moskovskog instituta Borisa Ščukina u Pozorištu. Vahtangov, VGIK po S. Gerasimovu, Škola-studio po Nemirovich-Dančenko Moskovsko pozorište i drugi.

Kriterij izbora

Kada se razmatra pitanje kako ući na pozorišni univerzitet, svakako treba uzeti u obzir niz kvaliteta koje diplomirani student mora posjedovati. Tako, tokom procesa selekcije, istinski profesionalci u svojoj oblasti, nastavnici i poznate ličnosti striktno ocjenjuju kandidate prema nizu kriterija:

  • Što se tiče godina, prednost se obično daje mlađim kandidatima.
  • Samo diplomci srednja škola, kao i fakulteti sa kreativnom pristrasnošću, imaju pravo u praksi da razmotre pitanje kako ući na pozorišni fakultet.
  • Prednost se daje osobi blistavog izgleda koja može rastopiti srca strogih članova komisije.
  • Takva urođena osobina ličnosti kao što je harizma s pravom se nagrađuje visoko cijenjeno, jer će samo pod tim uslovom publici biti zanimljivo da prati aktivnosti umjetnika na sceni. Dotični kvalitet može se očitovati u originalnom izrazu lica, neobičnim izrazima lica ili nestandardnom glasu.
  • Budući da prilikom učešća u kreativnim nastupima maturanti često imaju potrebu da izvode različite kompozicije, članovi komisije daju prednost onima koji imaju razvijenije
  • I na kraju, kako ući u pozorište bez unutrašnjeg šarma? Vjerovatno ne. Slažem se, pravi umjetnik mora biti u stanju očarati publiku emotivnom igrom, jer samo tako će ljudi vjerovati u iskrenost priče koja se odigrava na sceni.

Put do uspješne karijere: plan akcije korak po korak

Kako upisati pozorišni univerzitet ako imate gore navedene kvalitete? Vrlo je jednostavno ako stvari pristupite odgovorno i ispunite sve zahtjeve nadolazećih faza, kojih su u pravilu tri:

  1. Za početak, trebali biste dobro položiti ispit (ruski jezik i književnost), a zatim dostaviti njegove rezultate selekcijskoj komisiji određenog univerziteta.
  2. Druga faza je identifikacija talenata diplomca kroz kolokvijum. Neće biti teško upisati pozorišni fakultet sa budžetom ako budući umjetnik bude u stanju da kompetentno i harizmatično odgovori na pitanja koja postavljaju članovi komisije, a ona mogu biti najneočekivanija. Njihova lista po pravilu počinje na standardan način: zašto je aplikant izabrao kreativnu obrazovnu ustanovu i kako sebe vidi u budućnosti?
  3. Treća faza je najsmislenija, jer uključuje tri komponente. Prvo, prijemna komisija ocjenjuje govor maturanta, tako da on samo treba da nauči nekoliko odlomaka iz Umjetnička djela. Tako će članovi žirija moći da provere ispravnu postavku glasa i dikcije osobe, kao i da ocene način prezentovanja informacija gledaocu, karakterističan za podnosioca prijave. Zatim se razmatraju kreativne sposobnosti umjetnika, kao i njegovi vokalni i koreografski podaci, koji vam omogućavaju da razumno procijenite i predvidite mogućnosti i izglede osobe koja ima tešku, ali tako zanimljivu karijeru.

Pomoćni alati za uspješan prijem

Kako diplomac može izvršiti kompetentnu pripremu kako bi uspješno prošao sve gore navedene faze? Svako za sebe bira ovaj ili onaj način poimanja novog. Neko uporno razvija talenat u sebi, trenira pred ogledalom, neko čita basne sa prijateljima, dok drugi savladavaju kurseve za one koji ulaze na pozorišne fakultete.

Važno je napomenuti da mnoge obrazovne institucije, kao i kreativni centri u Moskvi, uspješno promoviraju praksu podučavanja glumačkih ili režijskih vještina kandidatima. Osim toga, višegodišnja analiza procentualnog omjera aplikanata pokazala je da je prikladnije da aplikant kreativno studira na univerzitetu gdje se planira daljnji prijem. Tako u Moskvi postoje slični kursevi u gotovo svim pozorišnim obrazovnim institucijama. Ovo je najbolja opcija kako za maturante tako i za fakultete koji mogu ostvariti dobar prihod od realizacije predmetne usluge.

Glumac je stanje duha

U svijetu postoje mnoge nestandardne ličnosti koje su, zahvaljujući svom nenadmašnom talentu, u stanju da daju ogroman doprinos razvoju kreativnog potencijala svoje matične zemlje. To uključuje glumačke profesionalce. Ogromna prednost predstavljene aktivnosti su brojne turneje, zahvaljujući kojima umjetnik ima jedinstvenu priliku posjetiti razne zemlje svijeta. Po pravilu, ova profesija uključuje neslućene vremenske troškove, pa pravi majstori umetnosti retko imaju priliku da vide svoje porodice. Nije ni čudo što društvo kaže da je glumac stil života.

Ako je osoba potpuno sigurna u svoju spremnost da prihvati sve uslove novog života, onda ostaje samo da skupi snagu i napravi prvi korak, koji uključuje upis na odgovarajući univerzitet. Na primjer, u višoj pozorišnoj školi (institutu) im. M. S. Shchepkina, Ruski univerzitet pozorišne umjetnosti - GITIS, Moskovska škola umjetničkog pozorišta ili Sveruski Državni univerzitet kinematografija nazvana po S. A. Gerasimovu.

Režija kao jedna od najkreativnijih profesija na tržištu rada

Za one koji sebe u budućnosti vide kao apsolutnog lidera na polju kinematografije ili pozorišne umjetnosti, postoji profesija režisera. Važno je napomenuti da takvi ljudi moraju imati izvrsno kreativno razmišljanje i bezgraničnu maštu, jer pisanje umjetničkih scenarija nije lak zadatak. Štaviše, aktivnosti majstora predstavljenog slučaja su vrlo raznolike: postavljanje filmova različitih žanrova (od dokumentarnih filmova do komedija), pozorišne predstave, muzički događaji, cirkuski programi i tako dalje.

Samo pod uslovom apsolutne predispozicije za ovu profesiju kandidat može pokušati napraviti prvi korak u lijepu budućnost. A u tome će mu pomoći takve obrazovne institucije kao što je Ruski univerzitet pozorišne umjetnosti - GITIS, Pozorišni institut. B. Shchukin i umjetnosti (MGUKI), Sveruski državni univerzitet za kinematografiju po imenu S. A. i drugi.

Profesionalnost nastavnika je najvažniji faktor za lepu budućnost zemlje na kreativnom planu

Nesumnjivo, svaki poznata osoba Trenutno ne bi mogla sama da prođe ovaj težak put i da ipak dođe do samog vrha svoje karijere. Shodno tome, mentori imaju posebnu ulogu u procesu učenja svake kreativne osobe. Štaviše, što je njihov profesionalizam veći, to će biti bolji rad sa studentima univerziteta sa pozorišnom pristrasnošću.

Većina kreativnih obrazovnih institucija u Moskvi se može pohvaliti najviši nivo prenošenje znanja, a to, bez sumnje, prija. Ova se presuda može dokazati na primjeru jednog od najpoznatijih univerziteta u Moskvi. Viša pozorišna škola. M. S. Shchepkina (Institut) pri Državnom akademskom malom pozorištu Rusije poznat je po nenadmašnom nivou nastave, jer se tamo koriste inovativni alati. Mentori ovog univerziteta kreiraju individualne radionice iz različitih oblasti. Ovo pruža nevjerovatno ugodnu atmosferu u procesu sticanja novih znanja učenika obrazovne ustanove.

U kojoj mjeri je moguće besplatno školovanje?

Nakon prijema detaljne informacije O konkursima za određene specijalnosti kreativnih obrazovnih institucija, mnogi diplomci ozbiljno razmišljaju o tome da li se isplati upisati pozorišni fakultet, jer je operacija zapravo neverovatno teška, posebno kada je u pitanju obrazovanje o državnom trošku. Shodno tome, samo pod uslovom nevjerovatnog interesovanja i potpune predispozicije za buduću profesiju, može se pokušati ostvariti svoj san.

Sasvim je prirodno da kandidati u početku pokušavaju da uđu u budžet, a kao sekundarnu opciju dobiju plaćeno obrazovanje. Treba napomenuti da skoro svi pozorišni univerziteti u Moskvi raspoređuju procenat studenata koji studiraju besplatno i plaćeno, u skladu sa pravilom proporcionalne zavisnosti broja mesta koje finansira država od ukupnog pokazatelja. Istovremeno, svaka obrazovna ustanova formira ovu zavisnost pojedinačno.

Na koji pozorišni fakultet je lakše upisati?

Kako se ispostavilo, uz kreativnu pristrasnost, morate imati talenat i čvrst fokus. Često budući studenti planiraju zaobići barem dio poteškoća koje organizira uvodna kampanja. Zato pokušavaju pronaći lake načine za rješavanje problema.

Ali na koji teatralni univerzitet upisati ako želite osigurati apsolutnu minimizaciju napora? Činjenica je da samo nekoliko kandidata bira buduća zanimanja sa kreativnom pristrasnošću, budući da je na planeti relativno malo istinski talentiranih ljudi u smislu umjetnosti. A ako je jedna od ovih specijalnosti jasno definirana u podsvijesti buduće zvijezde, tada će svaki univerzitet prihvatiti diplomca raširenih ruku. Bez sumnje će oni koji imaju talenta to učiniti bez većih poteškoća, jer će gorjeti od želje da steknu znanje na određenom fakultetu. Potrebno je samo uzeti u obzir činjenicu da u najboljim obrazovnim ustanovama svake godine postoji ogroman priliv kandidata, te je u skladu s tim razumno procijeniti svoje sposobnosti, jer samo osoba sama ima toliko informacija o sebi kao o nikome drugom.

Da li su diplomci kreativnih univerziteta traženi na tržištu rada?

Treba napomenuti da je u Moskvi aktivan značajan broj pozorišnih univerziteta, tako da se godišnje izdaju mnogi umjetnici, reditelji i producenti. Ali problem je što se ne promovišu svi na polju umjetnosti. Zašto se to dešava?

Činjenica je da neki diplomci, nakon što su očajali u pronalaženju posla u svojoj specijalnosti, biraju bitno drugačiji smjer. Oni rade kao ekonomisti, pravnici, menadžeri prodaje ili čak u uslužnoj industriji. Općenito, na ona mjesta gdje je stabilna nadnica i funkcionalni sistem radnika. Samo najupečatljiviji studenti pozorišnih univerziteta u Moskvi nalaze svoje mjesto na vrhu baš te kule koja se zove umjetnost. Među diplomcima je značajan procenat onih koji rade u svojoj specijalnosti, a da pritom nisu postigli veliki uspeh. Oni uživaju u svojim aktivnostima, a to je sasvim dovoljno za jednostavnu ljudsku sreću.

Trenutne zvijezde kao ponos vodećih univerziteta u zemlji

"Kako upisati pozorišni univerzitet?" - takvo su pitanje svojevremeno postavljali sadašnji glumci, umjetnici, reditelji i muzičari. Nisu još znali da će nakon dosta godina postati poznati ne samo u svojoj obrazovnoj instituciji, već u cijelom svijetu. Upečatljiv primjer za to je poznata pjevačica Katya Lel, koja je studirala na Ruskoj muzičkoj akademiji (RAM) nazvanoj po Gnessinovim. Danas svojim čarobnim glasom osvaja brojne dvorane, vjerovatno samo zato što je od djetinjstva bila sigurna da će svoj život posvetiti muzici. Lolita takođe ima stručno obrazovanje, stekla je znanje na Moskovskom institutu za kulturu. Važno je napomenuti da je svojevremeno imala vrlo ozbiljan pristup budućim aktivnostima, ali tada nije znala do kojih visina može doći.

Općenito, lista svjetskih zvijezda može se nastaviti u nedogled, jer svake godine ih je sve više. Ali to nije glavno, jer je talenat cijele zemlje u zbiru mnogo važniji. Zato svaki kandidat koji planira da ovlada kreativnom aktivnošću mora odgovorno pristupiti ovaj problem i detaljno razmotriti sve aspekte obrazovanja na izabranom fakultetu. Nakon toga, ostaje samo vjerovati u sebe i samouvjereno koračati u lijepu budućnost!

Prije nego što se odlučite za zanimanje vezano za pozorište, bioskop, likovne umjetnosti, koreografija i sl., razmislite sto puta zašto vam je to potrebno.
Takmičenje na pozorišnim univerzitetima je više od 200 ljudi po sjedištu.

Ako mislite da još imate šta da kažete sa bine, sada trezveno pogledajte sebe.

Šta ste u mogućnosti da radite u ovom trenutku?
Da li ste ikada izašli na scenu pred svojom rodbinom?
Jeste li ikada postavili predstavu?
Jeste li ikada posjetili prostor za snimanje ili probe?
Zamišljate li praktično šta morate učiniti?
Ako da, onda idemo dalje.

Odabir pozorišnog univerziteta:
Ne radi gluposti. Odlučite se samo za grad (Moskva, Sankt Peterburg ili drugi). Morate sve učiniti odjednom pozorišnih univerziteta ovog grada. Zašto? Jer, prvo, ne birate fakultet, nego ste izabrani, a drugo, šanse da ćete negdje uspjeti proći sva tri kruga se dramatično povećavaju.

Međutim, naravno i apsolutno, morate znati sve o tome pozorišnih instituta gradova. Ko stiče kurs (ovo je veoma važno), kakva je osoba, šta je radio, šta voli, a šta ne voli, koja je "škola" ovog univerziteta ( Shchepkinskoe škola fundamentalno različit od Ščukinskog i Moskovskog umjetničkog pozorišta). Da biste pokušali da shvatite "Školu" - pogledajte što više predstava u pozorištu-kuharu. Posjetite odjeljenje unaprijed, upoznajte nastavnike, pitajte za njihove preporuke, zamolite ih da objasne svoje aspekte uslova za upis (ne uzimaju novac za pitanje, ali vas se možda pamte). Glavna stvar - bez drskosti.

Da bi stekli pravo da se prijavite za ispite iz skoro svih pozorišnih instituta prvo morate proći kroz kreativno takmičenje, odnosno audiciju. Bez toga, vaši dokumenti neće biti prihvaćeni. To je prirodno, inače bi se obrazovni dio utopio u svjedodžbe i potvrde stotina kandidata. Šta je slušanje? Obično se održava u tri kruga. Svi ga imaju univerzitet njihove kriterije za obilaske, nije suvišno poznavati ih.

Dio 1 - Slušanje. Šta je ovo?
Dio 2 - Program. Šta bi ona trebala biti?
Dio 3 - Tehnički detalji. Odjeća, šminka.
dio 4 - Praktični savjeti za pripremu i prijem.

1. DIO - SLUŠANJE

Prvo pitanje koje osoba postavi, bez ikakvog razloga, je da će djelovati "u pozorišni" je sljedeće:
"ŠTA JE SLUŠANJE I ŠTA ĆE ONI SA MNOM?"
mi odgovaramo:

Audicija je tako zabavan događaj u kojem morate po PAMĆENJU recitovati pjesmu, basnu i prozni odlomak pred predstavnicima pozorišnog instituta, koji će na osnovu toga ocijeniti stepen vašeg talenta.
Audicije se sastoje od
- konsultacije o izboru" - uzmite u obzir krug, na nekim univerzitetima je zamijenjen 1 krugom.
- 1 runda
- 2 runde
- 3. runda.
- takmičenje

Svakim korakom sve je manje prijavljenih, a nadmetanje i simpatija laktovima su sve veći. Zadaci na turnejama također se razlikuju od univerziteta do univerziteta. Kod nekih, na primjer, u drugom krugu provjeravaju plastičnost i vokal, a ne trude se ni da pročitaju program, u drugima se to dogodi u trećem krugu uz obavezno čitanje programa, u trećima generalno provjeravaju to između vremena i ne idu posebno u ciklusima. To ne negira vašu obavezu da u svakom trenutku budete spremni za bilo koji test.

Kako se to događa?
(crvena traka nekreativna)

O datumu početka audicija ili izbornih konsultacija saznat ćete pozivom na prijemnu kancelariju univerziteta (pogledajte naš imenik). Na zakazani dan dolazite u institut ujutru. Obično se prve runde održavaju po principu „prvi došao, prvi uslužen“.
Razumijete, gomila koja želi ući je nezamisliva. Biće dugačak red, pa očekujte da ćete ceo dan provesti u institutu. Kako bi organizirali divlju gomilu žednih, prijemne komisije obično koriste obrazac kao što je sastavljanje liste čekanja. Može biti jednostavan lista
- Vaš lični rekord-upitnik.
Postavljajući glasno pitanje gomili učesnika: "Gdje su oni ovdje snimljeni?" - dobićete odgovor gde i kome upućujete svoja stajališta. Obično sve radove možete dobiti od studenata istog fakulteta koji pomažu u radu komisije za selekciju, takođe će vas pozvati na audiciju. Ili se isti papiri i spiskovi sastavljaju direktno na odjelu ili u prostoriji prijemne komisije.
Registrovani - možete se opustiti dva sata i ćaskati sa budućim takmičarima. Ali nemojte bježati daleko, jer će se povremeno pojavljivati ​​student i prozivati ​​10 ili 5 imena koja će sada ići na audiciju. Konačno ste pozvani. Idite kuda vas vode, pokušajte da smirite svoje živce i vratite naglo izgubljen dah. Zapamtite - u svakom slučaju, sigurno ćete otići odavde živi. :)) Vas i još 9 uplašenih drugova odvode u neku sobu, stavljaju na stolice i počinju da zovu jedan po jedan. Mogu vas saslušati i budući master kursa i (u prvim krugovima) ostali nastavnici ovog kursa. Obično, prije slušanja vašeg programa, nastavnik ili majstor će vam postaviti nekoliko pitanja: kako se zovete, šta ćete čitati, koliko imate godina, čime ste se prije bavili.

PAŽNJA #1 Način na koji se predstavljate određuje prvi utisak o vama. Pokušajte da govorite samopouzdano, jasno, ne pokazujući užas u koji vas gurne sam pogled na ovu prostoriju i sednicu. :)) To jest, kako kažu u pozorištu, "ne umri".

PAŽNJA #2 Nikada nemojte priznati da ste bili angažovani u pozorišnom studiju ili kod nekog nastavnika (ako je ta činjenica prisutna u vašoj biografiji). Nemoguće je objasniti zašto je to tako.
Zato, uzmite to kao aksiom: NIKAD RANIJE NISTE RADILI U POZORIŠTU. Pa, možeš lagati nešto o školi KVN u 7. razredu :)) . Zatim počinjete čitati svoj program. O programiranju ćemo govoriti u nastavku. Vidiš da drugovi u komisiji nešto pišu, gledaju u plafon, ponekad i gledaju u tebe. Nema veze. Za njih slušanje nije divlji stres, kao što je vama, već rutinski dosadan posao do smrti. Njihova reakcija ne govori apsolutno ništa o vašem uspjehu ili neuspjehu. Ukorili ste, zahvalili vam se. Sjedneš, saslušaš ostale i povučeš se u hodnik. Tada učenik ili student izlazi i objavljuje ko je prošao u sljedeći krug, a ko nije. Sve. Kao što vidite, u redu je :)). Pretpostavimo da ste prošli sve tri runde, onda postoji takmičenje - najofanzivniji događaj, gdje žetoni lete, tj. zadnja kap. Ovdje je selekcija najstroža, a napetost najveća. Dešava se da komisija zasjeda do 12 uveče.Slijedi esej i kolokvijum. Događaji su već mnogo manje značajni, ali ipak pokušajte da ne pišete esej za 2 i da imate šta da kažete na kolokvijumu. Da pojasnimo, kolokvijum je događaj koji će testirati vašu opštu erudiciju, svest o istoriji pozorišta, poznavanje sistema Stanislavskog, Mihaila Čehova, ko su Mejerhold i Tairov, opšte poznavanje književnosti, dramaturgije posebno i istorije . Općenito, tako slobodan razgovor... Pa, ne paničite :))

DIO 2 - PROGRAM

Program je KOMAD, BASNA, PROZA naučena napamet. I to ne u jednom primjerku, već u nekoliko. Jer u svakom trenutku vam se može reći: "Pročitajte nešto drugo" ili "Ima li još nešto?" Kako ćete sastaviti svoj program zavisi od toga šta ljudi misle o vama na audiciji.

NAJČEŠĆE GREŠKE U SASTAVLJANJU PROGRAMA

1) "Tragedija" i "iskustvo". Kandidati, posebno djevojke, često vrlo neadekvatno procjenjuju svoje eksterne i unutrašnje psihološke podatke. Vrlo često su privučeni tragedijom i vjeruju da je tragični, emotivni odlomak u njihovoj izvedbi PRAVI dokaz njihovog talenta. I počinje. Ispada tako tiha, tiha devojčica, uplašenih dečijih očiju, skromna i stidljiva, i odjednom najavljuje: Cvetajeva "Grob" :)) Počinje apsolutno sepulkralni tekst o grobu, čitan drhtavim tankim glasom i nervozno rukovajući se. Iskreno, jako je teško ne nasmejati se. :)) Ili obrnuto. Ova 16-godišnja nimfeta takođe izlazi u minici i seksi usnama u sjajnom karminu i takođe najavljuje Cvetaevu. I počinje. Zavijajućim intonacijama, naglašavajući sve moguće pridjeve, kolutajući očima, iz sve snage se pretvara da je tragična glumica i cijedi neku vrstu suze. Takođe izgleda veoma smešno :)), jer pričamo o slomljenoj ljubavi, uništenom životu itd. može samo onaj ko je prošao kroz to ili barem stajao pored njega. Za šesnaestogodišnjake izgleda tako smešno da se rečima ne može izraziti :)) (kao, sreli smo se tri dana sa njim, bio je sjajan lubov, a onda je otišao u moj PA-a-adru-u-uh ...). Ukratko, zaključak: uzmite tekst, materijal koji možete razumjeti. Ne osjećati se nejasno i haotično, naime razumjeti svaku riječ, svaki zarez. Neka to ne bude Tsvetaeva, već Agniya Barto, ali glavno je da bude (postane) vaša. Tako da autorov tuđi tekst postane vaše riječi, a ne melodija. Upravo melodija, želja da se "pokažete" biće sigurna garancija da ćete biti izbačeni iz 1. kola.
Autor ovih redova je lično svjedočio sljedećem događaju. Slušao deset u prvom krugu. Strasti su uzavrele pravo Šekspirovski. Neko nije čitao, već je direktno vikao, neko je plakao, itd. :)) Visoki, visoki odnosi, generalno :)) ... I izašla je djevojka koja se nije razlikovala po nekim posebnim vanjskim podacima ili nečem tako harizmatičnom. Jednostavno je sjela na stolicu i potpuno mirnim glasom pročitala neki odlomak iz Čehova (grešan, ne sjećam se) o nekoj kući. Čitav odlomak se sastojao od toga da je postojao opis kuće koja je stajala u kosoj ulici, sama nagnuta i stara... i tako dalje. ... Upravo nam je pričala o ovoj kući, a mi smo je odmah zamislili. Sve. Bez strasti, bez emocija, bez vriska i plača. Rezultat: djevojka je otišla u drugi krug, i niko drugi.
2) Ukratko, razumno procijenite svoju moguću pozorišnu ulogu (vrstu). Ko si ti - romantični heroj, karakterni heroj, komičar, ingenij, itd. Jasno je da djevojka zapremine 110-90-120 sa visinom od 160 vjerovatno neće moći igrati Juliet. Zato NEMOJTE učiti njen monolog, osim ako, naravno, ne želite da nasmejete komisiju. Možda biste trebali naučiti, na primjer, Zoščenka ili Šukšina, pokazujući svoj komični talenat? Ili nešto iz repertoara "starih gvozdenih dama" (poput Vase Železnove), ako nemate komični talenat, već više ... karakteristiku? Zamislite sebe na mjestu direktora i razmislite kakvu biste ulogu mogli igrati sa svojim vanjskim podacima? Ako imate višestruki tip - odlično!! Naučite nekoliko različitih odlomaka i predstavite sve.
3) Priprema dugačkih izvoda za 2-3 stranice.
Ne očekujte da ćete vas slušati satima. Odlomak (posebno prozni) treba da jezgrovito, kratko i odmah izvještava o vama i vašim sposobnostima. Ne treba misliti da ću upravo sada pročitati uvod, a za otprilike tri minuta ću imati taj vrlo histeričan komad, gdje ću se pokazati u svom sjaju. Možda vas jednostavno neće saslušati i prekinuti. Stoga, kada birate odlomak, izaberite ga odmah od samog dela koji želite da pročitate. Nije potrebno čitati cijeli tekst autora, možete ga skratiti, iseći neke rečenice, pasuse. Glavna stvar je da se logika ne izgubi, vaš odlomak mora imati logičan početak - razvoj - i neku vrstu završetka.
4) Intenzivna želja za pokazivanjem. Mnogi ljudi misle da će ostaviti povoljan utisak na komisiju ako nađu odlomak "koji niko pre njih nije pročitao". I tako počinje čitanje od Milorada Paviča, potraga za basnama od Denisa Davidova i tako dalje.
Prvo, nemojte pretpostaviti da će vas slabo obrazovani ljudi poslušati :)) Što se basne tiče, Davidova basna "Glava i noge" za njih sigurno nije otkriće :)) I nova književnost do njih stiže istom brzinom , ako ne ranije nego prije vas.

Izbor odlomka za sebe ne bi trebao biti zasnovan na principu originalnosti, već na principu bliskosti s vama. Pavića možete čitati i ako ga razumijete i možete to prenijeti. umjetničke karakteristike. Možete čitati Davidove psalme ako ste ispravno savladali ritam biblijskih stihova. Ali ako vam je, na primjer, Puškin blizak, zašto čitati Borhesa iz prazne originalnosti?

DIO 3. TEHNIČKE nijanse

Najbolje je doći na audicije u diskretnom, "normalnom" casual odjeći. SUKNJA OBAVEZNA za djevojčice. Naglašavam, ne minica do poda, već normalna suknja do koljena. Pripremite se na činjenicu da ako dođete u maxiju, od vas će se možda tražiti da podignete porub do koljena i pokažete noge. Ovo nije seksualno uznemiravanje, već elementarna provjera da se vidi jesu li noge podnositeljice zahtjeva sasvim krive. Pretjerana seksualnost u odjeći također smeta. Nisi došao na audiciju za mis svijeta ili striptiz šou. Od vas se traži da pokažete ne grudi, pardon, već talenat :) Muškarcima nije preporučljivo da dolaze u odeći Decl, skin, rocker. Izaziva antipatiju. Farmerke (pantalone), košulja sa ili bez kravate, ili džemper u suzdržanoj boji... Nebshapanno, čisto, pristojno. Generalno, razumete. Takođe se preporučuje da budete uredno obrijani, a ne bez čekinja, osim ako mislite da vam dlake na licu daju onaj jedinstveni stil koji pokušavate da pokažete. Isto važi i za kosu - ne dozvolite masnu kosu :)) ili goli potiljak obrijan na pruge :)). Ako duga kosa a neobrijan ti stvarno stoji i sa stilom - zaboga. U krajnjoj nuždi, ako te komisije vole, savjetovat će te da se obriješ (ili ošišaš) za sljedeći krug.

Uskladite stil svoje odjeće s onim što ćete čitati.

Djevojke, stvarno cijenim vašu šminku. Ako ne razumijete na šta mislim, obiđite univerzitete prije početka audicija i pogledajte studente. Većina njih ima vrlo skromnu šminku, gotovo neprimjetnu. Ali svako lice je originalno. Ne dozvolite da tone ruža za usne, maskare i ugljene obrve blokiraju vaše pravo lice koje će uz umjerenu šminku biti svježije, originalnije.

Često gledate kandidate koji se motaju u dvorištima pozorišnih univerziteta, i shvatite da je nemoguće zapamtiti bilo koga, njihova šminka je tako standardna: posljednji broj Cosmopolitana izveden je kod kuće :)). Kao što je neka knjiga ismijavala: "Još jedna Marilyn Monroe je ušla na vrata"... Nemojte biti kao :)).

DIO 4. KAKO SE BOLJE PRIPREMITI?

1. Neophodno je početi sa pripremama ne dan ranije i ne mesec dana unapred, ali svakako godinu, ako ne i dve, pre nameravanog pokušaja. Na brzinu naučen tekst nije ono što komisiji treba. Od vas se ne traži da demonstrirate pamćenje, već sposobnost da prisvojite tekst, učinite ga svojim, analizirate i vizualizirate analizirano :)) Prema glumačkom (profesionalnom) poduhvatu, potrebno je najmanje 2 sedmice da se raščlanjeni tekst smanji u tvoju glavu. Ovo je nakon svih proba, obračuna i tako dalje. 2 sedmice čistog postojanja u ovom tekstu za profesionalca. Ali ti još nisi profesionalac, zar ne?

2. Najbolje je pripremati se sa tutorom, tj. sa osobom koja zna šta je to - pozorište. Najbolje je pokušati pronaći pozorišnog učitelja kao tutora. Samo zato što znaju da objasne šta se traži, jer svaki dan to rade sa svojim učenicima. Cijena takvih časova u Moskvi je od 20 do 40 dolara za 2 sata. Prema riječima onih koji su koristili usluge tutora, privatni časovi zaista daju puno novih stvari, dostižući doslovna otkrića.
Samo zapamtite: NIKADA NEMOJTE PRIZATI NA KOMISIJI DA RADITE POZORIŠTE bilo gdje i ni sa kim :))

3. Možete se pripremiti i na pripremnim kursevima, koji su obično dostupni na svakom pozorišnom univerzitetu (barem u Moskvi). Tipično, kursevi traju od mjesec do tri, časovi jedan ili dva dana u sedmici. Opet, prema recenzijama onih koji su ga isprobali, najbolji pripremni kursevi u Moskvi su kursevi u školi Ščukin. Traju 3 mjeseca, nastava se održava vikendom, dva para dnevno. Izučavaju se principi scenskog govora, osnove glume, ritam i drže se predavanja o istoriji pozorišta. Potonje se ne nalazi nigdje u Moskvi, a odsjek za povijest pozorišta u Ščuku je najjači među ostalim univerzitetima (IMHO, naravno). Cijena kurseva je oko 3500 rubalja (podaci za 2003.).
U Školi Moskovskog umjetničkog teatra kursevi traju mjesec dana i koštaju oko 50 dolara.
Morate se upisati na kurseve, tj. proći kroz nešto poput audicije. Međutim, tamo je selekcija mnogo manje stroga, potpuno nepodobni drugovi su iskorijenjeni.
Nastava na kursevima se odvija grupno, pa je po kvalitetu i bogatstvu inferiornija u odnosu na nastavu sa privatnim nastavnikom. Iako je korisno kombinovati nastavnika i kurseve. Tokom kurseva imate priliku da saznate opšti nivo onih koji će upisati ovu godinu (kako kažu, pogledajte druge i pokažite se), upoznate nastavnike određene škole i uslove koji važe za kandidate .

4. Samoobrazovanje je obavezno. Morate puno i naporno čitati. Ovdje poznavanje školskog programa nije dovoljno. Evo treba da razumete. :)
Osim toga, potrebno je poznavanje djela Stanislavskog, Čehova (i razvijeno vlastito mišljenje o ovom pitanju), da bi se pročitalo više o istoriji pozorišta i književnosti. Još uvijek ulazite na kreativni fakultet, a ne u tvornicu mašina :)). Glumac ne može biti glup i neobrazovan.

5. Ukoliko nemate mogućnost da koristite usluge tutora i kurseva. Teško je, naravno. Ali, na kraju, statistika kaže da su naše najveće zvijezde upravo stanovnici provincije. Obično i oni, nakon što su dostigli zenit slave, ipak priznaju da su učestvovali u amaterskim predstavama ili pohađali pozorišni studio :)). Što se tiče mog ličnog mišljenja, čini mi se vrlo sumnjivim da se može ući u pozorišnu školu, a da se ranije nije bavio scenom. Možda su nastavnici pozorišnih univerziteta u nečemu u pravu, plašeći se diplomaca amaterskih pozorišnih studija... Jer, naravno, postoji velika šansa da tamo dobijete dobar pečat. Ali ipak vam je data glava ne da pečatite, već da radite na sebi. Niko od normalnih direktora pozorišnih studija ne toleriše niti voli klišee. Potpuno isto kao i poštovane pozorišne ličnosti. Prema mojim zapažanjima, prisustvo ili odsustvo pečata zavisi samo od ličnosti glumca. Neki kupuju prvi aplauz koji dobiju nakon čitanja stiha na novogodišnjoj jelki u 5. razredu - a sada nastavljaju da čitaju dalje na isti način kao i prije Deda Mraza, kao - Ja sam već pametan, znam kako igraj :)). Drugi nagrade na festivalima i takmičenjima ne doživljavaju kao granicu svojih mogućnosti, već pažljivo analiziraju svoje video zapise, čitaju, razmišljaju, glancaju tehniku ​​i govor.

6. O potpuno samostalnom radu (i to je najvažnije). Zapamtite, ne možete raditi pozorište po rasporedu. Ili to rade stalno, ili ne rade uopšte. One. u tvojoj glavi treba da postoji neprekidan rad na odlomcima, na gomilanju činjeničnog materijala, posmatranje onih oko tebe. Svi uvlače "svoju kasicu" glumačkog iskustva.

NEKOLIKO SAVJETA ZA RASPRAVLJANJE TEKSTA(pa, vrlo malo :))
Počevši da rastavljate tekst, uzmite olovku i podvucite subjekt i predikat. Ovo je glavna poenta prijedloga i ono što trebate prenijeti publici.
- Odaberite glavne rečenice (1-3) u cijelom odlomku. To je ono čemu treba težiti, da se izgradi cjelokupna intonacija i ritmički obrazac pasusa.
- Zapamtite da intonaciona tačka (puna tačka) može biti samo na kraju odlomka. Ali ne u sredini i ne nakon svake rečenice. IN pisanje veoma je teško objasniti intonacionu razliku između poslednje (velike) tačke i međutačke. Pa, recimo, dok ne dođete do kraja odlomka, tačka na kraju rečenice se izgovara sa manjim padom tona nego na kraju odlomka. Tačka na kraju prolaza je poput kamena koji bacate u dubinu jezera. Tačka u sredini odlomka još više liči na zarez, ne bi trebalo biti semantičkog završetka, već treba dati osjećaj daljeg nastavka, kao da umjesto tačke vidite spoj "i".
- U poetskom tekstu uvijek postoji pojačanje intonacije i pauza na kraju stiha (tj. stihova, za one koji ne znaju). Zapamtite, glavna razlika između stiha i proze je njegov ritam (ponavljanje sličnih pojava u pravilnim intervalima :))
Nadamo se da će se nakon nekog vremena u našoj biblioteci pojaviti članci o scenskom govoru. U međuvremenu, uz ovo da vam poželim uspjeh na prijemnim ispitima i naklonim se :))

Ajde, priznajte, ko od vas nije sanjao da se bavi glumom ili - šta se dođavola ne šali! - redateljska karijera Za one koji nisu spremni da ovaj san bace u smeće - priručnik kako se pripremiti za prijemni, čega se plašiti i kako se sve to dešava. Kaže Sonya, student 2. godine režije RGISI.

Važne informacije za početak:

1) Prijem na pozorišni institut nema nikakve veze sa upisom na bilo koji drugi univerzitet. Ovo je ogroman posao, koji se često pretvara u višegodišnje ratove, godine priprema i muke. USE rezultati se dodaju ako su uopće bitni završnim fazama prolazak kreativnog konkursa koji se sastoji od tri kruga, nekoliko konsultacija i nepredvidivog broja dodatnih selekcija. 2) Za kandidata za pozorišni institut, moje iskustvo je zapanjujuće beznačajno - samo 2 godine, samo 3 grada, samo 5 radionica (za poređenje: moj sadašnji kolega je upisao 6 godina, u prosjeku 4 majstora u jednoj vožnji). Budite spremni da nećete stići tamo prvi put. 3) Ne postoji i ne može postojati univerzalni scenario za prijem ili obuku - svaki majstor traži "svoje" studente. Šta mu se sviđa ili ne sviđa kod vas je misterija. Vrlo često, iz istih tajnih razloga, vrlo bistri i talentirani momci bivaju „izbačeni“. Nažalost, talenat nije garancija za prijem. 4) Ture (u bilo kom krajnjem scenariju) - najjači emotivni utisak, gomila novih ljudi, adrenalin i iskustvo. Zavidim čak i onima koji to rade prvi put.

INFORMACIJE ZA ONE KOJI ŽELE DA BUDU GLUMAC

1

Kakav rezultat. 17-18 godina - vrijeme je za ulazak u glumu.

2

Međutim, bez minimalnog iskustva tu se nema šta raditi. Prije ulaska, bolje je "osjetiti" profesiju - pozorišni studio, treninge, knjige. I bilo bi bolje čitati Stanislavskog i gledati mnogo različitih pozorišta, uključujući klasike poput Efrosa i Tovstonogova u pločama. Mislim da ako težite pozorištu, trebalo bi da znate mnogo o njemu.

3

Za obilaske je potreban program. To su proza, pjesme, basne. Što će biti žanrovski raznovrsniji, to ćete se osjećati sigurnije u tom procesu. Materijal mora biti "vaš", odnosno:
  • ne protivreče ulozi.
  • Djevojke (razumijem da i ja više volim Brodskog), uzmite više ženske poezije. I bolje bi bilo ne samo za Ahmatova i Cvetajeva, komisija je već mučna;
  • nešto u ovom materijalu bi trebalo da pripije za vas. A ako je ovo sto puta pročitan banalan tekst, ali ste sigurni da je „vaš“, ne bojte se. Malo je vjerojatno da će majstore iznenaditi originalnošću, ali moguće je naljutiti nepoznatog autora modernom super-apstraktnom prozom. Direktorima je oprošteno. Glumci, budite jednostavni;
  • možete kontaktirati tutore, pozorišne nastavnike i program će vam biti dostavljen. Ali, kako iskustvo pokazuje, to nije uvijek dobro. Dostavljeni tekstovi čuo. Ako osjećate u sebi snagu da sami raščlanite tekst, onda je bolje da se pripremite. A bolje je početi raditi na programu godinu dana unaprijed, pa čak i više. U roku od godinu dana, promijenit će se, izjednačiti, postati „domaći“. I prije obilazaka možete izgledati osoba koja poznaje dozvolite mi da vam dam neki savet. Ne uče te intonaciji. I općenito - sve je individualno. Opet.
  • 4

    Izgled je bitan. Ne, ne radi se o ljepoti, pa čak ni o težini. Veoma je važno da razumete ko ste na terenu. Priroda je dala izgled romantične heroine - pa se usredotočite na ovo. Više kao komični lik - sjajno, ne kompleksirajte, čitajte Kharms, pripremite smiješan ples, shvatite to sa humorom. Pozorištu su potrebni svi. I uzimaju sve, ali! Djevojke je ionako bolje da nose suknje/haljine, štaviše, pripremite se da će od vas tražiti da podignete suknju, pokažete noge, pokažete zube. Bolje je odustati od svijetle šminke. Mogu voziti da se operu direktno od tuceta, jel ti treba?Momcima je lakše. Dovoljno je izgledati uredno za sebe.

    5

    Savjetovati nešto o turama je gotovo besmisleno. Sve zavisi od majstora. Koga traži, kakav spoljašnji tip preferira. Često se cijeli kursevi angažuju za određeni učinak. Sve što možete da uradite je da se pripremite što je više moguće unapred, a zatim da improvizujete i da vas ne štipaju. Pa, ako pored programa imate spremnu pjesmu i ples. Ako svirate muzički instrument, žonglirate, radite salto, nađete način da to pokažete, sve dodatne vještine su vam plus.Sistem sa malim opcijama je svuda isti: počnu sa desetinama, slušaju vrlo brzo na prvu konsultacije i obilasci, samo uklone kategorično "ne" i onda počinje zabava. Turneja u kojoj čitaš, pjevaš, radiš sve što se traži, a usput mogu da zadaju zadatke od “pokaži pticu” do “nabroji općinska pozorišta svog grada”, nakon čega odustaneš. I tako, sve dok ne bude uska grupa onih koje majstor želi da vidi na stazi. A kada ostane 15 od 30, a svi budu talentovani, počinje najteža faza - takmičenje. Ovdje druge pauze igraju ulogu. Zato se nemojte opuštati ako ste prošli prvi krug. Tek počinje.

    6

    Blat se dešava, ali mitovi o njemu su preuveličani. Da, čuo sam u hodniku GITIS-a da se priča ko je kome koliko platio, i, verovatno, to se dešava, ali nijedan majstor neće polagati patološku osrednjost na kursu, da bi kasnije i sam patio od ove osrednjosti. Čak i "lopovi" studiraju za neke zasluge.

    REŽIJA

    1

    Gotovo je nerealno ući u režiju sa 17 godina, budući da si i (horor!) djevojka. Bilo je izuzetaka (mislim na GITIS-u, mislim kod Kudrjašova). Stoga, ako ste odmah nakon škole odlučili da se bavite profesijom ... idite. Probaj. Obećali su mi da će me okrenuti sa vrata, stigao sam do 3. kola na GITIS-u, ušao sam u YEGTI i učio godinu dana. Iskustvo je neprocjenjivo. Bilo je mnogo lakše ući u RGISI u ljeto 2012. godine.

    2

    Vole uzeti odrasle (od 25 do 35 godina), iskusne muškarce. Direktore ne regrutuje 30 ljudi, već 3-5 (ako je ovo kurs glume i režije) ili 12-15 ljudi, ako je kurs čisto režija.

    3

    Zahtjevi za direktore su ogromni. Morate biti bolesni da biste se bavili ovom profesijom.

    4

    Pogledajte sve što se piše o glumcima - prolaze i reditelji. Zahtjevi za glumački program su, međutim, drugačiji. Ovdje budite tako ljubazni da pokažete svoje poznavanje literature, i sposobnost analiziranja teksta, i pokretanja problema koji vas zanima i puno svega ostalog. U isto vrijeme, vrlo pažljivo vas posmatraju kao glumca. Stoga su na snazi ​​sva pravila o ulozi i dodjeli teksta. Ako je rediteljski kurs, onda - čestitam - prva tri kursa ćete sami igrati jedni druge, pa se kod ovakvog regrutovanja na glumu gleda vrlo pažljivo. I da, moraćete i da pevate i igrate (kada sam ušao u radionicu u kojoj sada studiram, već su bila 3 čisto glumačka odustajanja, tek onda su počeli da pričaju sa nama o režiji).

    5

    Iskustvo je jako bitno. Zbog toga ne vole mnogo decu. Morate imati gotove produkcije (naravno, od vas se ne očekuju ništa više od amaterskih pozorišta i vlastitih projekata), neka bude jednočinka, neka dječja zabava, ali morate nešto shvatiti u praksi.

    6

    Bolje je donijeti eksplikaciju/objašnjenja i izgled/izgled na prvu konsultaciju. Iskreno rečeno, eksplikacija je vaš razvoj predstave. U principu, postoji okvirni plan za takav rad (šta želim da postavim, koncept, analiza događaja, scenografija, kostimi, glumci...), ali ni to nije potrebno. Zanimljivije je razumjeti vašu iskrenu viziju predstave. Sažetak neobično rešenje, s kojim ćete se zakačiti, nezaboravan raspored, skice kostima (ako ne znate crtati - obratite se umjetnicima, možete). Bolje je da ponesete eksplikaciju postavljene predstave (zatim + fotografije, video zapisi) i nešto po klasici.Možete ponijeti i jednu. A u nekim radionicama to uopšte niko nije zahtevao. Ali Zhenovach u GITIS-u ga nije pustio na prag bez nje. Na primjer, kada sam imao 17 godina, uzeo sam to sa nerealnom željom i količinom urađenog posla, pa sam odmah u GITIS donio 2 izgleda i 3 eksplikacije, jednu za gotovu predstavu, 2 za klasične predstave. Ove godine sam išao sa 3 izgleda i 5 razvoja. I da, nemojte se uvrijediti ako niko ne čita vaše radove. Najvjerovatnije će razgovarati o prijedlogu odmah na turneji ili će tražiti da odu. Zato znajte kako lijepo predstaviti ljudima ono što ste napisali.Ako pišete pjesme,drame,priče,slike,donesite to. Oni će pogledati i imati na umu.

    7


    Na web stranicama GITIS-a i RGISI-a nalaze se spiskovi literature za kandidate (različite škole - različite liste!). To su drame i književnost po zanimanju. Ali ovo je neophodan minimum, a morate znati gomilu svega i više. Prvo, moderni reditelji i moderna drama. Drugo, imati formirane sklonosti prema dramaturzima i rediteljima sa liste + biti svjestan situacije u pozorištima u zemlji. Treće, za režisera je čudno da nema omiljenog pisca, umetnika, kompozitora, da ne poznaje istoriju, da se ne razume ništa u politiku... Generalno, razumete. U bilo koje slobodno vrijeme od proba, vaše najbolji prijatelji- knjige. I, naravno, gledati. Gledaj-gledaj-gledaj sve, predstave u gradu, predstave na pločama, opera, balet, dobar bioskop.

    8

    Pored objašnjenja koje nosite, objašnjenje mora biti napisano tamo. Dobijate spisak predstava sa liste koja visi na sajtu, birate šta vam se najviše sviđa i još jednom dokažete da to možete.

    9

    Zasebna tura je inscenacija etide. Ponekad u dvije faze. Ponekad pojedinačno (neko radi jedan posao, neko pet). Sve zavisi od toga šta majstor nudi. Etida "nesreća iz života", ili prema događaju, ili prema poslovici, prema slici, prema predstavi, etida uz muziku. Beskorisno je pripremati se unaprijed, ali je moguće trenirati da se smišljaju etide priče.

    10

    Završna faza je kolokvijum. Tu dobro dođu knjige koje čitate i predstave koje gledate, iako može biti iznenađenja. Na primjer, pokazana mi je slika i zamoljena da ispričam šta se dogodilo prije uhvaćenog trenutka. Da, mogu testirati vašu sposobnost da analizirate, govorite, sve ono što još nisu razumjeli. Oni mogu dati dodatnu studiju - nemojte se uznemiriti. Posao i sve.

    11

    Teško je reći koliko se Moskva, Sankt Peterburg i Jekaterinburg razlikuju (osim broja ljudi po mjestu), jer se ipak ne upisuje fakultet, što je čudno, već specifična radionica. Tako da unapred saznajte ko regrutuje (logično je da je majstor koji je sada na 4. godini), raspitajte se oko studenata. Shvatite smjer rada, iako vam ništa više neće pomoći od sposobnosti da budete ono što jeste. Kao rezultat toga, ispada da kroz sve zadatke nastavnici pokušavaju da razaznaju vašu ličnost. I dok to nisam shvaćao, nije me spasila nikakva priprema i izbuljene goruće oči. Samo sve ovo plus nezamjenjivi ti I još nešto: prijemni nije najteža stvar u pozorišnom obrazovanju. Pravi posao počinje kasnije. Ovo su preopterećenja koja se mogu izdržati samo ako apsolutno volite svoj posao. Predavanja o svim humanitarnim disciplinama, scenskom pokretu, plesu, akrobaciji, vokalu, govori završavaju se u tri popodne, a onda počinje savladavanje – zapravo, savladavanje profesije, koje se završava samo 10 minuta prije zatvaranja metroa. A onda - noćne probe, individualni treninzi, jer svaki dan morate skočiti malo više od glave. Da li ste spremni?

    Pozorišni univerziteti u glavnom gradu svake godine ugoste hiljade ljudi koji žele da uče od priznatih majstora glume. U potrazi za snom, devojke i dečaci jurišaju na vrata prijemnih kancelarija, ali upaljene oči i entuzijazam nisu dovoljni da dobiju željeni studentski sertifikat. U uslovima žestoke konkurencije, postoje ozbiljni uslovi za upis u buduće alma mater. Uprkos tome, konkurencija iz godine u godinu ostaje nevjerovatno velika, a uslovi za upis obrasli su sve više mitova i priča, koje mogu zbuniti nespremne kandidate.

    • Kako ući u pozorište?
    • Koje ispite polagati na pozorišnom fakultetu?
    • Šta je potrebno za upis u dramsku školu?

    Kako ne bismo upali u zamku glasina koje se raspršuju po internetu, posebno za studente predmeta Gluma za kandidate, razmotrit ćemo koje zahtjeve postavljaju prijemne komisije najgledanijih pozorišnih obrazovnih institucija u Moskvi pri upisu na odsjek glume.

    Opšti zahtjevi onima koji upisuju pozorišni fakultet:

    • Prije svega, svi maturanti su dužni da dostave podatke o uspješnom polaganju Jedinstvenog državnog ispita (JED) iz ruskog jezika i književnosti. Minimalni prag za pregled dokumenata: 38 bodova na ruskom jeziku i 40 bodova na literaturi. (Određene kategorije građana, među kojima su i nosioci više obrazovanje, stranci sa srednjim specijalističkim obrazovanjem u specijalnosti "Glumac dramskog pozorišta i kina", a odnedavno i stalni stanovnici Republike Krim ili grada Sevastopolja, mogu ući bez rezultata USE. Visokoškolske ustanove provode vlastite testove za ove osobe.)
    • Standardni paket prilikom podnošenja dokumenata uključuje i potvrdu koja potvrđuje prisustvo srednjeg/visokog obrazovanja, medicinski certifikat, kopiju pasoša i set standardnih fotografija (obično 4-8 komada). Mladići dodatno trebaju ponijeti kopiju potvrde o registraciji ili vojne iskaznice.
    • Inicijalna selekcija se obavlja u aprilu - junu, a glavni prijemni ispiti obično se polažu u julu - početkom avgusta. Proces prijema je podijeljen u nekoliko faza: konsultacije - audicije, konkursna selekcija, u nekim slučajevima i intervju.
    • Preduslov je odsustvo organskih nedostataka u govoru i glasu.

    Karakteristike prijemnih ispita na pozorišnim univerzitetima:

    Viša pozorišna škola (Institut) im. GOSPOĐA. Shchepkina

    "Sliver", kako ovu školu često nazivaju, smatra se jednom od najkonzervativnijih pozorišnih škola. Osim toga, gluma je jedina oblast u kojoj se ovde trenira.

    Proces prijema se sastoji od sljedećih faza: izborne konsultacije, 3 faze predispitnih konsultacija i prijemni ispiti.
    Na izbornom savjetovanju ocjenjuje se čitanje napamet basni, pjesama i odlomaka iz proze (najmanje po 2 djela u svakom žanru). Ako je kandidat zainteresovan za nastavnike, biće mu ponuđeno da položi „test sposobnosti“. Preduvjet za prolazak ovog kruga je izvođenje 2-3 pjesme ili romanse, u nekim slučajevima može biti zatraženo da izvedu ples. Također je moguće ocijeniti poznavanje glume, kulture govora, plastičnosti i intervjua (teme: kultura, umjetnost, politika, društveni život, međunarodna situacija itd.).

    Pozorišni institut nazvan po Borisu Ščukinu

    Kandidat za specijalnost "Glumac dramskog pozorišta i kina" mora prvo uspješno prebroditi tri kvalifikaciona kruga, za koje je potrebno pripremiti 2-3 basne (jedna od njih mora nužno pripadati autorstvu I. A. Krylova), 3-4 pjesme i 2-3 fragmenta umjetničke proze. I tek nakon toga se vrednuju rezultati ispita iz opšteobrazovnih predmeta, kreativnih i stručnih testova.
    Budite spremni za nastup uz program čitanja, sudjelujte u etidama, pokažite svoju muzikalnost i plastičnost.
    Kao provjera profesionalne orijentacije provodi se intervju za koji je preporučljivo upoznati se sa spiskom literature koji se nalazi na službenoj web stranici škole.

    Ruski univerzitet pozorišne umetnosti - GITIS

    Prva stvar koju treba zapamtiti: RATI-GITIS je nezavisan obrazovne ustanove, tj. ne pripada nijednom pozorištu, što ga razlikuje, na primer, od Škole Moskovskog umetničkog pozorišta. Dakle, univerzitet ne postoji jedinstvena škola: karakteristike obuke zavise od studija ili radionice.
    Odabir za redovni odjel odvija se u 3 kruga, nakon čega se kandidatu dozvoljava polaganje prijemnih ispita (2 testa kreativne orijentacije: glumačka vještina i intervju).
    Za slušanje pripremite male odlomke iz sljedećih književnih žanrova: basna, poezija, proza, monolog. Pažnju treba posvetiti i klasičnom i modernom domaćem i strane književnosti. Osim toga, prijemna komisija će Posebna pažnja o sposobnosti improvizacije: na primjer, članovi komisije mogu ponuditi da odsviraju mali jednostavan skeč na licu mjesta, otpjevaju pjesmu ili izvedu ples.
    Što se tiče intervjua, on je osmišljen tako da proceni vaš nivo kulture i znanja iz oblasti umetnosti. Međutim, pripremite se na moguću promjenu teme razgovora: mogu se raspitati o karakteristikama pozorišnog procesa ili započeti razgovor o porodici, roditeljima i hobijima. Na službenoj web stranici RATI-GITIS-a u odjeljku "Informacije za podnosioce prijava" nalazi se lista obaveznih djela za čitanje sa kojima se trebate upoznati.

    Škola Moskovskog umetničkog pozorišta

    Selekcione audicije se tradicionalno sprovode u 3 faze. Potrebno je unaprijed pripremiti zanimljiv program koji se sastoji od 3 odlomka iz proze, 3-4 pjesme i 3 basne.
    Za specijalnost "Glumačka umjetnost" održavaju se sljedeći prijemni ispiti: kreativni i stručni. Nema intervjua.
    Na kreativnom konkursu ocjenjuje se izvođenje književnog djela (pjesme, basne ili proze), preporučuje se priprema izvođenja više fragmenata iz različitih žanrova. Nema posebnih preferencija za izbor materijala.
    Na stručnom testu kandidat polaže test glasa i govora, muzikalnosti (izvođenje pjesme, izvođenje vježbi za ritam) i plastičnosti (ples, izvođenje vježbi za plastičnost i koordinaciju pokreta). Za ovu vrstu ispita morate ponijeti sportsku odjeću i obuću.
    Među karakteristikama pri upisu u jednu od najpopularnijih škola scenskih umjetnosti je i činjenica da komisija za odabir uzima u obzir pojedinačna postignuća kandidata – potvrđena relevantnim dokumentima – i dodjeljuje im dodatne bodove. Međutim, uzima se u obzir samo jedno postignuće - prisustvo svjedočanstva o srednjem općem obrazovanju sa odlikom.

    Sveruski državni univerzitet za kinematografiju nazvan po S. A. Gerasimovu

    U VGIK-u se školuju i na specijalnosti „Glumac dramskog pozorišta i kinematografije“, međutim, na Institutu za kinematografiju poseban akcenat je stavljen na pripremu budućih filmskih i televizijskih zvezda. Stoga, ako više volite televiziju i snimanje od pozorišta, onda je bolje da se prijavite ovdje.
    Kreativni testovi se provode u 3 kruga: foto i video testovi, stručni test (čitanje pjesme, basne ili proze napamet, provjera muzikalnosti i plastičnih podataka) i individualni intervju.

    Kao što vidite, faze prijema na glavnim univerzitetima u glavnom gradu su praktično iste:

    • nekoliko krugova predispitnih audicija
    • glavni prijemni ispiti koji uključuju ocjenjivanje prema dva kriterija: stručne vještine i akademski rezultati.

    Za one koji se žele unaprijed pripremiti za sve neočekivane zadatke prijemne komisije i izabrati svoj program za polaganje kreativna takmičenja, nudimo pohađanje kurseva glume za one koji upisuju pozorišne univerzitete u Moskvi u studiju "Tvoja scena".

    U nastavi ovog predmeta akcenat se stavlja na glumu i scenski govor, bira i analizira literarni materijal.