Przez wiele stuleci krzyż był i pozostaje głównym symbolem chrześcijaństwa. To wyjaśnia niesamowitą różnorodność form i dekoracji krzyży, zwłaszcza miedzianych.
Krzyże różniły się rodzajem i przeznaczeniem. W przydrożnych kapliczkach, a czasem w pobliżu kościołów stały krzyże modlitewne (kamienne i drewniane); krzyże pamiątkowe i grobowe, w środek których często wstawiano przedmioty z odlewanego z miedzi drobnego plastiku; krzyże ołtarzowe, mównicowe i erekcyjne przeznaczone do nabożeństw; Najliczniej występują krzyże pektorałowe i pektorałowe.
Najstarsze krzyże z X-XII wieku, znalezione na terenie Kijowa, Chersonezu i innych starożytnych miast rosyjskich, były czteroramienne z równymi końcami. W XIX wieku ten typ krzyża w literaturze fachowej nazywany był „Korsunem”.
Krzyże Encolpion są jednym z najczęstszych rodzajów starożytnych rosyjskich odlewów miedzianych z XI-XV wieku.
Z reguły na przedniej szarfie krzyży enkolpionowych, produkowanych na terenie Rusi Kijowskiej, przedstawiano ukrzyżowanego, cierpiącego Chrystusa z bandażem na lędźwiach i zgiętym tułowiu. W medalionach umieszczonych w poprzecznych ramionach krzyża umieszczono wizerunki Matki Boskiej i Jana Teologa.
W pionowych gałęziach krzyża wizerunki mogły się zmieniać, ale najczęściej były to archanioły, święci lub wybrani święci. Tylne skrzydła kijowskich krzyży również miały wiele wspólne cechy z greckimi enkolpiami. Najczęściej na ich celowniku umieszczano wizerunki Matki Boskiej następujących typów – Hodegetria, Oranta, Blachernetissa i Agiosoritissa. Niekiedy w środku krzyża rewersu znajduje się pełnopostaciowa postać świętego, najczęściej apostoła. W bocznych gałęziach z reguły znajdowały się wizerunki czterech ewangelistów lub wybranych świętych, rzadziej cherubinów.
Główne formy krzyży enkolpionowych to: czteroramienne o równych lub lekko rozszerzających się końcach, o trójpłatowych końcach ramion, z okrągłymi medalionami na końcach i kroplami metalu na styku medalionów z ramionami krzyża.
Przedmongolskie enkolpiony miedziane można podzielić na kilka typów: z płaskorzeźbami (znane na Rusi od XI wieku); z centralną płaskorzeźbą i płaskimi obrazami na końcach (rozpowszechnił się od pierwszej połowy XII wieku); z emalią cloisonne (druga poł. XII w.); z rytami i wizerunkami planarnymi wykonanymi w niello lub inkrustowanymi cyną (druga poł. XII w.). Osobną grupę stanowią krzyże z drobnymi płaskorzeźbami i odlewanymi napisami lustrzanymi, których matryce pojawiły się nie wcześniej niż w końcu XII - 1. 3. XIII wieku.
Krzyże kamizelkowe często kopiowały monumentalne formy w mniejszej wersji. Tak więc płaskorzeźby przedstawiające krzyże w kole na zewnętrznych ścianach kościołów nowogrodzkich z XIV-XV wieku zostały powtórzone w małych krzyżach piersiowych z tego samego czasu. Wzorem ażurowych krzyży o zamkniętych końcach były prawdopodobnie monumentalne nowogrodzkie krzyże drewniano-kamienne z XIV wieku, a przede wszystkim krzyż Ludogoszczeński.
Krzyże, pośrodku których znajdował się reliefowy wizerunek ośmioramiennego krzyża, z włócznią i laską, otoczone bujnymi kwiatami i ziołami, przeplatanymi ażurowymi wzorami, nazywane były „kwitłymi”, czyli „Rozkwita drzewo krzyż”, który kojarzył się przede wszystkim z „Drzewem Życia” – pierwowzorem krzyża Stary Testament[Troicki N. Krzyż Chrystusa - „Drzewo Życia” // Lampa. 1914, nr 3. S. 8–10].
W XVII-XVIII wieku fantazja rosyjskich złotników i srebrników w zdobieniu krzyży kamizelek nie znała granic. Szczególnym wzorem wyróżniały się w tym okresie krzyże pektorałowe, wykonane w dwóch ośrodkach emalii północnej Rosji - Veliky Ustyug i Solvychegodsk. Barwiono je obustronnie przezroczystymi emaliami o różnych odcieniach, nakładano na wytłoczone wzory kwiatowe i roślinne, a promienie wychodzące ze środkowych krzyży zwieńczono drobnymi perełkami słodkowodnymi lub masą perłową. Na wzór srebra zaczęto odlewać miedziane krzyże o tym samym kształcie.
Na krzyżach-kamizelkach często można znaleźć wizerunki wojowników demonów - Nikity Besogona, Archanioła Sikhaila i innych. Największa liczba krzyży z wizerunkiem Nikity bijącego demona należy do kręgu zabytków Nowogród-Twer z XIV-XVI wieku. Nowogród, Twer, Starica były szczególnie bogate w takie znaleziska.
Na przykład w Staricy znaleziono wiele małych czerwono-miedzianych krzyżyków (wysokość 1,0–4,5 cm) z wizerunkiem Zbawiciela nie stworzonego rękami, świętych Nikoli i Nikity oraz Archanioła Michała [Romanchenko N.F. Próbki odlewu miedzi Staritsa / / Materiały z historii sztuki rosyjskiej. - L., 1928. T.I.S. 37-42]. Najwyraźniej były to dziecięce krzyżyki noszone na martwych niemowlętach.
W XV-XVI wieku na drewnianych, kościanych i metalowych krzyżach umieszczano wizerunek Archanioła Michała, przywódcy zastępów niebieskich. Najwyraźniej wojownicy nosili takie krzyże wraz ze składanymi ikonami i metalowymi wężowymi amuletami.
Począwszy od XVI wieku w pobliżu obrazu Golgoty na wielu rosyjskich krzyżach reprodukowano następujące litery: M.L.R.B.G.G. Góra Golgota”; w pobliżu czaszki - G. A., czyli „Głowa Adama”, a także K. T., czyli „Włócznia. Laska” i inne. Z reguły tekst modlitwy umieszczano z tyłu krzyży.
Oprócz krzyży pektorałowych i pektorałowych na Rusi rozpowszechnione były wielkoformatowe odlewane z miedzi ołtarze i krzyże na ikony.
Rozwój i akceptacja nowych form i ikonografii krzyży miedzianych jest ściśle związana z pomorskimi staroobrzędowcami, którzy uznawali za prawdziwy jedynie krzyż ośmioramienny. Wyjątkiem były krzyże czteroramienne, na których jednak zawsze znajdował się wizerunek krzyża o ośmiu końcach.
Pomorcy odrzucali także wizerunek Pana Zastępów i Ducha Świętego w postaci gołębicy na krzyżach, uznając jedynie wizerunek Zbawiciela nie ręką uczynionego, co było w pełni zgodne ze staroruską tradycją odlewania miedzi . Inne interpretacje staroobrzędowców (np. kapłanów) przedstawiały Pana Zastępów i Ducha Świętego w górnej części krzyży ołtarzowych, co oczywiście wywodzi się z tradycji zachodniej.
Technika odlewania miedzi umożliwiła wynalezienie tak dużej, wieloelementowej formy jak ośmioramienny krzyż, otoczony cechami przedstawiającymi sceny świąteczne i wybrane ikony.

Krzyż piersiowy noszono na ciele, pod ubraniem.
Krzyż piersiowy - krzyż noszony na piersi (na klatce piersiowej), pod lub na ubraniu, na sznurku lub łańcuszku noszonym na szyi
Krzyż z Kioto - w dawnych czasach na Rusi powszechne były również krzyże z Kioto. Często umieszczano je w specjalnej komorze, pod trójkątnym dachem, który chronił przed niepogodą. Ikoniczne krzyże stawiano przed wejściem do domu lub miasta, na ulicach, skrzyżowaniach, wbijano w groby, krzyże kultowe, wotywne itp. Niekiedy nad krzyżem wznoszono trójkątną osłonę, nawet gdy nie posiadał on krzyża z ikonopisem, który oprócz potrzeb praktycznych (ochrona przed opadami atmosferycznymi) niósł ze sobą symbolikę boskiej opieki i opieki. Kiot, kivot, kiot (z greckiego - pudełko, arka) - specjalnie zdobiona szafka (często składana) lub przeszklona półka na ikony.
Krzyże ołtarzowe - krzyże o dużych rozmiarach, bez przybierania na wadze. W późnej egzekucji są na stojaku.
Encolpion – mała arka, relikwiarz, który noszono na szyi na sznurku lub łańcuszku. W środku umieszczano cząstki konsekrowanej prosfory lub relikwii świętych, co chroniło właściciela enkolpionu przed wszelkimi nieszczęściami, zwłaszcza podczas długich wędrówek i podróży.
Forma enkolpiona - quadrifolium(z łac. quadrifolium - quatrefoil) - figura utworzona z dwóch przecinających się czworokątów zakończonych półkolami.Czworokąty przecinające się poprzecznie na ikonach przedstawiają Chwałę Chrystusa, aw niektórych wersjach - aureolę. Jednocześnie kwadrat o lekko wydłużonych i zaokrąglonych rogach przypomina krzyż, jeden z pierwszych symboli chrześcijaństwa. W połączeniu z czworokątem, starożytnym znakiem ziemi, krzyż tworzy obraz Chrystusa, połączenie w Nim tego, co ludzkie i boskie.Kwadrifolium jest obrazem przemiany ziemi. Od XIV wieku relikwiarze i prawosławne krzyże pektorałowe nadawane są formie czworoboku.

Który krzyż piersiowy jest prawidłowy?

Który krzyż piersiowy jest prawidłowy? Czy wolno nosić pektorał z wizerunkiem Zbawiciela?

Każdy chrześcijanin od chrztu świętego aż do godziny śmierci musi nosić na piersi znak swojej wiary w Zmartwychwstanie Pana i Boga naszego Jezusa Chrystusa. Znak ten nosimy nie na ubraniu, ale na ciele, dlatego nazywa się go bielizną, a ośmiokątnym (ośmioramiennym), ponieważ jest podobny do krzyża, na którym ukrzyżowano Pana na Kalwarii.

Pektorał, który jest z nami zawsze i wszędzie, jest nieustannym przypomnieniem o Zmartwychwstaniu Chrystusa i o tym, że na chrzcie przyrzekliśmy Mu służyć i wyrzekliśmy się szatana. W ten sposób krzyż piersiowy jest w stanie wzmocnić naszą siłę duchową i fizyczną, chronić nas przed złem diabła.

Najstarsze zachowane krzyże często przybierają formę prostego czteroramiennego krzyża równobocznego. Taki był zwyczaj w czasach, gdy chrześcijanie oddawali symboliczną cześć Chrystusowi, apostołom i świętemu krzyżowi. W starożytności, jak wiadomo, Chrystus był często przedstawiany jako Baranek otoczony 12 innymi barankami – apostołami. Również krzyż Pański został przedstawiony symbolicznie.

Później, w związku z nabyciem prawdziwego Uczciwego i Życiodajnego Krzyża Pańskiego, św. Królowej Elenie, ośmioramienny kształt krzyża zaczyna być coraz częściej przedstawiany. Znalazło to również odzwierciedlenie w krzyżach piersiowych. Ale czteroramienny krzyż nie zniknął: z reguły ośmioramienny krzyż był przedstawiany wewnątrz czteroramiennego. Aby przypomnieć nam, czym jest dla nas Krzyż Chrystusa, często przedstawiano go na symbolicznej Golgocie z czaszką (głową Adama) u podstawy. Obok niego zwykle można zobaczyć narzędzia namiętności Pana - włócznię i laskę. Wyjaśniający napis brzmi: „Król chwały Jezus Chrystus Syn Boży”. Często dodaje się napis „NIKA” (greckie słowo oznaczające zwycięstwo Chrystusa nad śmiercią). Oddzielne litery, które mogą znajdować się na krzyżach piersiowych, oznaczają „K” - kopię, „T” - laskę, „GG” - Górę Golgotę, „GA” - głowę Adama. „MLRB” - miejsce przedniego raju było (to znaczy raj był kiedyś zasadzony w miejscu egzekucji Chrystusa).

Wizerunek Ukrzyżowanego Zbawiciela pojawił się na pektorałach stosunkowo niedawno (przynajmniej po XVII wieku). Krzyże piersiowe z wizerunkiem Ukrzyżowania są niekanoniczne, ponieważ obraz Ukrzyżowania zamienia krzyż piersiowy w ikonę, a ikona jest przeznaczona do bezpośredniej percepcji i modlitwy. Noszenie ikony w formie ukrytej przed oczami jest obarczone niebezpieczeństwem użycia jej do innych celów, a mianowicie jako magicznego amuletu lub amuletu. Krzyż jest symbolem, a Ukrzyżowanie jest obrazem. Kapłan nosi krzyż z Ukrzyżowaniem, ale nosi go w sposób widoczny, aby wszyscy widzieli ten obraz i byli natchnieni do modlitwy, natchnieni do określonej postawy wobec kapłana. Kapłaństwo jest obrazem Chrystusa. A krzyż piersiowy, który nosimy pod ubraniem, jest symbolem, a Ukrzyżowanie nie powinno tam być.

Jedna ze starożytnych reguł św. Bazylego Wielkiego (IV wiek), która została zawarta w Nomocanon, brzmi: „Każdy, kto nosi jakąkolwiek ikonę jako amulet, musi zostać ekskomunikowany z komunii na trzy lata”. Jak widać, starożytni ojcowie bardzo ściśle przestrzegali właściwego stosunku do ikony, do obrazu. Stali na straży czystości prawosławia, w każdy możliwy sposób chroniąc je przed pogaństwem.

W XVII wieku zwyczajem było umieszczanie modlitwy do Krzyża z tyłu pektorału („Niech Bóg powstanie i przeciwstawi się Mu…”) lub tylko pierwszych słów.
Istnieje zewnętrzna różnica między krzyżami „żeńskimi” i „męskimi”. „Kobiecy” krzyż piersiowy ma gładszy, zaokrąglony kształt bez ostrych narożników. Wokół „kobiecego” krzyża kwiatowy ornament przedstawiona jest „winorośl”, przypominająca słowa psalmisty: „Twoja żona jest jak urodzajna winorośl w krajach twego domu” (Ps. 127, 3).

Zwyczajowo nosi się krzyż piersiowy na długim chodu (warkocz, pleciona nić), abyś mógł bez zdejmowania go wziąć krzyż w dłonie i przyćmić się znakiem krzyża (ma to być zrobione z odpowiednie modlitwy przed pójściem spać, a także przy ustalaniu reguły celi).

(częściowo zaczerpnięte z „Starych wierzących w Rosji. Encyklopedyczny ilustrowany słownik. - M., 2005”)

Obecnie na rynku hafciarskim istnieje wiele wzorów haftu krzyżykowego. Haft ikonowy to chyba jeden z najszlachetniejszych trendów. Mówią, że ten, kto haftuje ikony, rozmawia z Bogiem, spowiada się i doznaje oświecenia.

Spośród wszystkich schematów haftu haft krzyżykowy najdokładniej oddaje wizerunek świętych, wywołując czułość i błogość.

Do wykonania pracy potrzebujesz:

• Specjalna biała tkanina do haftu (płótno);
• igły;
• Nici mulinowe;
• Schemat;
• Obręcz.

Przed rozpoczęciem pracy wskazane jest udanie się do kościoła i poproszenie księdza o błogosławieństwo. Błogosławiona praca może być później oświetlona w świątyni, jeśli to Prawosławna ikona, jeśli oczywiście ksiądz katolicki nie konsekruje ikon. Za każdym razem, gdy siadasz do haftowania, powinieneś się pomodlić i zabrać do pracy z dobrymi myślami, aby nie zniekształcić obrazu świętej.

7 popularnych wzorów ikon do haftu:

1. Schemat ikony św. Piotra i Fevronii. Historia miłosna tych dwóch serc jest wzorem do naśladowania. Do takiej ikony zwracają się ludzie, którzy chcą znaleźć bratnią duszę lub zbudować silną rodzinę.
2. Schemat Ikony Matki Bożej „Fadeless Color”, w modlitwach ta ikona jest prośba o pomyślność w życiu.
3. Schemat Ikony Matki Bożej „Szybko Słyszy”, pomaga wszystkim ludziom o czystym sercu, matkom w modlitwie odsuwać trudności i nieszczęścia od swoich dzieci, uzdrawia ludzi.
4. Schemat Ikony Matki Bożej „Królowej”, modlitwy do jej twarzy łagodzą stres emocjonalny, pomagają ustanowić dobrobyt finansowy.
5. Schemat ikony Matki Bożej Siedmiu Strzałów, wielu w modlitwie prosi tę świętą o początek białej smugi w życiu, ona ochroni dom petenta przed złymi życzeniami i wrogami.
6. Schemat ikony wstawiennictwa Święta Matko Boża chroniąc od zła, kłopotów i dolegliwości.
7. Schemat ikony „Niewyczerpany kielich”, modlitwa do cudowna ikona pomaga w sprawach mieszkaniowych, chroni rodzinę przed destrukcją złe nawyki stoi u bram nieba.

Gdy chcemy uchronić siebie lub naszych bliskich przed kłopotami, haftujemy spersonalizowane ikony.

Schematy ikon nominalnych:

• Schemat Ikony św. Natalii. Twarz tego świętego patronuje szczęściu w małżeństwie;
• Schemat Ikony św. Walentego będzie chronił pokój w rodzinie i miłość;
• Schemat Ikony Męczennika Eugeniusza budzi wiarę w chwilach przygnębienia i duchowego wahania;
• Schemat Ikony Świętej Męczennicy Lidii.

Modlitwa do tego świętego pomoże znaleźć wyjście z każdej trudnej sytuacji, z wyjątkiem zazdrosnych ludzi i zdrajców, uratować i wzmocnić rodzinę.

Zestawy ikon haftu krzyżykowego

Dziś, aby początkujący mogli spróbować swoich sił w robótkach ręcznych, prezentowane są sklepy w dużych ilościach zestawy do haftu.

Zestaw zawiera wszystko, czego potrzebujesz:

• nici;
• Igły specjalne;
• Płótno;
• Bardzo szczegółowe instrukcje.

Modele ikon mogą być od najmniejszych do bardzo dużych. Początkujący hafciarze powinni zwrócić uwagę na zestawy dziecięce, są niedrogie, mają 5 - 8 kolorów i bardzo wygodnie jest na nich trenować, w technice ściegów, w umiejętności ukrywania nici. Płótno na początku nie powinno być wyższe niż numer 14. Zestawy z płótnem nr 16 i nr 18 wymagają dużo pracy i cierpliwości. Początkującym można doradzić haftowanie świątyń, schematy takich haftów są prostsze, w przeciwieństwie do ikon.

Po nauczeniu się początkowych lekcji haftu możesz przejść do bardziej złożonych zestawów.

Haftowane ikony z krzyżem

W historii sztuki kościelnej ikony starożytnego rosyjskiego szycia zyskały wielką sławę. Są przechowywane w Państwowym Muzeum Historycznym, w Galerii Trietiakowskiej, w Muzeum Rosyjskim i innych muzeach naszego kraju. Pomimo faktu, że szycie było bardzo szeroko stosowane w życiu kościelnym, nie było tak wielu haftowanych ikon. Malowano je głównie na deskach. Do haftowania ikon nie wystarczały umiejętności, potrzebna była znajomość ikonografii, kanonów i kontroli nad Kościołem.

Haftowanie ikony jest uważane za bardzo żmudny proces, mistrzowie wkładają w swoją pracę całą duszę, żyzną energię i czyste myśli.

Kolor nici użyty do haftu musi być zgodny z regulaminem. Nie możesz używać czarnych, szarych kolorów.

Kwiaty symbolizujące życie, wieczny pokój, czystość, miłość i świętość to:

1. Biały;
2. Niebieski;
3. Złoto;
4. Fioletowy;
5. Zielony.

Ręczniki do ikon i rytuałów, haftowane krzyżem

Oprócz świątyń i twarzy świętych, w różnorodności prezentowanego asortymentu, można znaleźć zestawy do haftu „Ręczniki do ikon i rytuałów”. Ikony w czerwonym rogu są ozdobione ręcznikami; są używane na weselach. Ręczniki są podawane na wesele. Zasadniczo na ręcznikach można znaleźć naturę i bordiurę z wzorami, zawsze wyhaftowane jest drzewo rodziny, na przemian z drzewami, na których siedzą ptaki. Na ręczniku znajdują się obrazki z różami, liliami, makami, winogronami. Na środku ręcznika wyhaftowane kółko z inicjałami Pary Młodej.

Są ręczniki wielkanocne, te są wyłożone na stole, kładą na nich ciasta wielkanocne i malowane jajka. Takie ręczniki zwykle przedstawiają twarz Zbawiciela.

Haft krzyżykowy ikony św. Mikołaja Cudotwórcy (wideo)

Czasami w nowoczesny świat nie ma wystarczającej duchowości, a będąc samemu za haftem ikony, człowiek może zebrać myśli, znaleźć odpowiedzi na trudne pytania. Modlitwa o robótki uspokoi duszę i zainspiruje nadzieję na najlepsze w sercu.

Jedno z najstarszych świąt Kościół chrześcijański, nie są znane z całą pewnością. dokładny czas ani okoliczności jego wystąpienia. Nie wiadomo też skąd dokładnie się wziął – w Jerozolimie czy w stolicy Cesarstwa Bizantyjskiego, Konstantynopolu. W sztuce Starożytna Ruś obrazy Podwyższenia Krzyża były szeroko rozpowszechnione, często włączane do świątecznego rzędu ikonostasów, podczas gdy w Bizancjum nie spotyka się pojedynczych ikon o podobnej fabule.

trzy krzyże
Historia znalezienia największego sanktuarium chrześcijańskie- Krzyż, na którym ukrzyżowano Pana - wiąże się z pielgrzymką na początku IV wieku Równej Apostołom cesarzowej Heleny do Ziemi Świętej. W tym czasie miejsce, w którym dokonano egzekucji Chrystusa, zostało zbezczeszczone i zapomniane. Na nim znajdowało się pogańskie sanktuarium ku czci bogini Wenus, a później - stosy ziemi i śmieci. Według legendy, po przybyciu do Jerozolimy, cesarzowa Elena nie mogła znaleźć Golgoty i Grobu Świętego, dopóki nie pomógł jej pewien Żyd o imieniu Judasz. Wskazał miejsce, gdzie trzeba było kopać, i rzeczywiście, wkrótce odkryli tam Miejsce Straceń, a niedaleko od niego trzy krzyże. Tylko jeden ze znalezionych krzyży był narzędziem egzekucji Zbawiciela, a dwa pozostałe należały do ​​złoczyńców ukrzyżowanych z Nim.

Uważa się, że Żyd Judasz, który wskazał miejsce krzyża świętego, przyjął chrzest imieniem Cyriak, a po śmierci św. Makariusza został biskupem Jerozolimy. Później cierpiał za wiarę w Chrystusa, akceptując męczeństwo. Święty Hieromartyr Cyriacus jest wspominany 28 października (10 listopada)
Na ilustracji: Podwyższenie Krzyża z historią jego nabycia. Ikona. XVI wiek. Siergijew Posad Muzeum-Rezerwat (zakrystia)

Prawdziwy Krzyż objawił się poprzez dokonany cud, który na różne sposoby opisywali starożytni historycy. Najbardziej powszechna wersja głosi, że moc Krzyża została wskrzeszona przez niesionego obok niego zmarłego. Niektóre źródła podają historię chorej kobiety, na której umieszczono kolejno wszystkie trzy krzyże. Tylko ostatni z nich, ten, który ją uzdrowił, został uznany za Krzyż Zbawiciela. Historyk Kościoła z XIV wieku Nicefor Kallistos pisze, że oba te cuda świadczyły o autentyczności Krzyża. Historię jej zdobycia i związane z nią uzdrowienia często przedstawiano z większym lub mniejszym stopniem szczegółowości na rosyjskich ikonach Podwyższenia Krzyża Pańskiego.

Przed sobą, nad głową
Co było powodem ustanowienia tego święta i znalazło odzwierciedlenie w jego ikonografii? Według jednego z założeń, zdobycie relikwii przez królową Elenę przyciągnęło wiele osób. Aby wszyscy mogli zobaczyć sanktuarium, patriarcha jerozolimski Makary stanął na wzniesieniu i podniósł (podniósł) Krzyż nad głowę. To właśnie ta czynność być może stała się podstawą obrzędu podniesienia krzyża, który nadal odbywa się w cerkwi prawosławnej 14 września (27 września). Jednocześnie w zachodniej tradycji chrześcijańskiej odnalezienie Krzyża obchodzone jest nie we wrześniu, ale w maju, co wiąże się z cudem pojawienia się krzyża na niebie, który ujrzał syn Heleny, Cesarz Konstantyn. Być może uroczystość została przeniesiona z maja na wrzesień, jako wyznaczenie święta w r kalendarz kościelny wiąże się ściśle z uroczystą konsekracją kościoła Zmartwychwstania Pańskiego w Jerozolimie, która miała miejsce kilka lat po odnalezieniu Krzyża przez Elenę. Konsekracja odbyła się dokładnie 13 września, a następnego dnia odprawiono specjalne nabożeństwo ku czci główne sanktuarium tę świątynię, czyli Krzyż Pański.

W ikonografii bizantyjskiej Podwyższenie Krzyża przedstawiane jest właśnie jako uroczyste nabożeństwo w świątyni, któremu przewodniczy biskup, któremu towarzyszy duchowieństwo na ambonie. Jednocześnie bizantyjskie kompozycje Podwyższenia Krzyża występują niemal wyłącznie w miniaturach rękopisów. Ich konstrukcja bardzo różni się od tego, co jest zwyczajowe dla ikon rosyjskich: tutaj biskup jest obrócony w lewo (lub w prawo) i trzyma krzyż obiema rękami przed sobą i nie podnosi go nad głowę. Ponadto typ twarzy przedstawiony przez świętego jest zawsze inny: artyści bizantyjscy stworzyli abstrakcyjny wizerunek biskupa, a nie konkretnie patriarchy Makarego. Potwierdza to fakt, że malarze ikon najczęściej nie wskazywali imienia świętego. Znajdujące się w tych scenach charakterystyczne wizerunki świętego o krótkich ciemnych włosach z łysiną i małą brodą sugerują, że w tych przypadkach św. Jana Chryzostoma, jak na przykład w miniaturowym Lekcjonarzu z XII wieku z klasztoru św. Pantelejmona na Górze Athos. Oprócz tych cech zauważamy, że w miniaturach nigdy nie ma chęci łączenia celebracji Podwyższenia Krzyża z historią odnalezienia Krzyża przez św. Helenę – nie ma wizerunków Cesarzowej Równej -Apostołowie i jej syn.

Miniatury z kompozycją Podwyższenia Krzyża były rozprowadzane w bizantyjskich lekcjonarzach i minologiach – rękopiśmiennych księgach, w których ułożono czytania ewangeliczne i żywoty świętych w porządku kalendarzowym. Powód obrazu św. Jana Chryzostoma w randze Podwyższenia być może jest fakt, że wspomnienie świętego przypada również 14 września
Podwyższenia Krzyża Świętego. XII wiek. Miniatura Lekcjonarza z klasztoru św. Pantelejmona na Górze Athos

Bukiet i pomnik konny
Najwcześniejszym rosyjskim obrazem Podwyższenia Krzyża, który przetrwał do dziś, jest ikona nowogrodzka z końca XV wieku spośród świętych soboru św. Zofii. Jest to zabytek o złożonej, szczegółowej ikonografii, różniącej się od przykładów bizantyjskich. Tutaj, pośrodku ikony, na tle kościoła z białego kamienia, przedstawiony jest arcybiskup. Dokonuje wzniesienia krzyża w obecności ogromnego tłumu ludzi oraz w obecności Konstantyna i Heleny. Trzyma krzyż w bukiecie gałązek obiema rękami nad głową. Dwóch diakonów wspiera świętego po obu stronach. Ten szczegół odzwierciedlał rzeczywistą liturgiczną praktykę rytualną zapisaną w Urzędnikach (Księgi Służby Biskupiej - red.) nowogrodzkiej katedry św. Zofii i katedry Wniebowzięcia NMP w Moskwie. W dolnej części obrazu, wśród tłumu ludzi, świętych i bojarów, wyróżniają się wizerunki ludzi w białych spiczastych kapeluszach - tradycyjnie uważa się, że są to śpiewacy, a nie księża czy mnisi, jak można
myślałby.

Rozważana ikonografia jest dokładnie powtórzona na nowogrodzkiej przenośnej dwustronnej ikonie „Podwyższenie Krzyża – Matka Boża Znaku” z XVI wieku z Państwowego Muzeum Historycznego oraz na ikonie z tego samego okresu z kolekcji Ermitażu. O niektórych obrazach Podwyższenia Krzyża, w tym ikonie Wołogdy z trzeciej ćwierci XVI w. Galerii Trietiakowskiej), nad zabudowaniami architektonicznymi wznosi się kolumna zwieńczona pomnikiem konnym. Posąg ten jest bardzo specyficzną rzeczywistością historyczną – został wzniesiony w Konstantynopolu w VI wieku, za życia samego cesarza, niedaleko kościoła Hagia Sophia. Jego opis znany był na Rusi dzięki relacjom pielgrzymów, a najwcześniejszym wyobrażeniem posągu był niezachowany rysunek wykonany przez słynnego Greka Teofana. Stał się wzorem w stworzeniu miniatury książek, a następnie wizerunek posągu pojawił się w malarstwie ikonowym. Jej obecność w ikonie Podwyższenia Krzyża wskazywała na konkretne miejsce akcji dokonanego obrzędu uwielbienia Krzyża – stolicę Bizancjum, a nie Jerozolimę.

Bukiet kwiatów, który święta trzyma na ikonach wraz ze wzniesionym krzyżem, według źródeł pisanych od czasów starożytnych zdobił krzyż podczas nabożeństwa w dniu 14 września. Konkretne wzmianki wskazują, że w tym celu brali hyzop i chabry - kwiaty symbolizujące władzę królewską
Podwyższenie Krzyża. Ikona z świątecznego rzędu cerkwi Piotra i Pawła w Nowogrodzie w Kożewnikach. Połowa XVI wieku. Nowogrodzki rezerwat muzealny

Przekraczaj więcej
Wśród ikon o cechach ikonograficznych należy wymienić obraz Podwyższenia Krzyża z nowogrodzkiej cerkwi Apostołów Piotra i Pawła w Kożewnikach, na którym zawieszona jest ambona, na której stoi święty i diakoni, z czerwonym kurtyna. Na ikonie Podwyższenia Krzyża z prywatnej kolekcji M. Elżbiety z 1638 r. do ambony prowadzą duże stopnie, a święty stoi bez znanych po bokach postaci duchowieństwa. Na tych dwóch ikonach liczba nadchodzących jest zmniejszona, ale Constantine i Elena są niezmiennie obecni.
Od końca XVI wieku rozpowszechniła się specjalna wersja ikonografii Podwyższenia Krzyża, która stała się popularna w późnym rosyjskim malarstwie ikonowym. Krzyż na ikonach XVII-XVIII wieku wyróżnia się szczególnie dużymi rozmiarami, sięgającymi wzrostu człowieka. Tak więc w centrum ikony świątynnej z cerkwi wsi Wozdwiżenskoje, obecnie przechowywanej w Muzeum Siergijewa Posada (Zakrystia Ławry), święty trzyma taki krzyż nie na głowie, ale przed sobą, podtrzymując to u podstawy. W ten sam sposób scena została zbudowana na ikonach o tej samej nazwie z katedry Wniebowzięcia Najświętszej Marii Panny w Rostowie Wielkim (koniec XVII w.) Odzwierciedlało to niewątpliwie pragnienie przedstawienia Prawdziwego Krzyża, na którym ukrzyżowano Chrystusa, tego samego sanktuarium, które znajduje się w Jerozolimie.

Los Krzyża Chrystusa nabytego przez Elenę był taki, że już w dawnych czasach sanktuarium zostało podzielone na wiele części, które rozproszyły się po całym świecie. Jedna z części Krzyża była przechowywana w cennym relikwiarzu w Konstantynopolu. Większość drewna krzyża była przechowywana w arce kościoła Zmartwychwstania Pańskiego w Jerozolimie. Miejsce pobytu obu sanktuariów nie jest obecnie znane.
Podwyższenie Krzyża. Ikona z świątecznego poziomu soboru Zaśnięcia w Rostowie Wielkim. 1690, mistrzowie Zbrojowni. Państwowe Muzeum-Rezerwat „Kreml Rostowski”

Kupię antyczne krzyże z brązu i antyczne krucyfiksy.

Wszyscy wiedzą, że krzyż istniał również w czasach przedchrześcijańskich, symbolizując w różnych okresach słońce, ziemię, środek wszechświata, ogień, cztery strony świata, a nawet stylizację wizerunku osoby. Wraz z nadejściem chrześcijaństwa krzyż staje się jednym z jego głównych symboli. W końcu Jezus został ukrzyżowany na krzyżu. Co więcej, nawet na Rusi, mimo że tu po chrzcie przez długi czasżyły tradycje pogańskie, odbiły się od chrześcijańskich i zrodziły coś w rodzaju rosyjskiego prawosławia, krzyż był i pozostaje głównym symbolem wiary. Powoli przejrzyj nasz katalog starożytnych krzyży. Tutaj znajdziesz starożytne krucyfiksy z brązu o różnym przeznaczeniu i różnych wzorach. Można więc kupić u nas w szczególności duży brązowy krucyfiks Chrystusa z nadchodzącymi. Jest to kompozycja, często odlewana ze stopu miedzi, zdobiona srebrną i wielobarwną emalią, pośrodku której znajduje się brązowy krzyż, wokół niego wizerunki różnych świętych pojedynczo lub w grupach. Nie sposób nie zauważyć w naszym katalogu starożytnych krzyży liturgicznego krzyża ołtarzowego, który wraz z antymenem i Ewangelią ołtarzową jest obowiązkowym dodatkiem Stolicy Apostolskiej w ołtarzu Sobór. Używa się go podczas szczególnie uroczystych nabożeństw modlitewnych, aby pobłogosławić wiernych na zakończenie liturgii, poświęcają wodę na uroczystość Trzech Króli. Podczas nabożeństwa biskupiego prowadzony jest krzyż ołtarzowy na tacy z przykryciem, spotkanie z biskupem. Niewątpliwie dość obszernym działem naszego katalogu starożytnych krzyży jest dział krzyżyków noszonych na szyi. W szczególności są to krzyże piersiowe, nawiasem mówiąc, w średniowieczu noszone zarówno przez duchownych, jak i świeckich na piersi, na ubraniu. We współczesnym świecie krzyż piersiowy jest obowiązkowym atrybutem stroju duchowieństwa. Najpopularniejszym krzyżem jest krzyż piersiowy. Klasyczny krzyże piersiowe wykonane z miedzi, ze srebra i ze złota - wszystko zależało od statusu jego właściciela. Były noszone bezpośrednio na ciele, pod ubraniem, dlatego otrzymały nazwę „kamizelka”, były niewielkich rozmiarów iz reguły miały bezpretensjonalną ikonografię. Jest umieszczany na piersi każdego ochrzczonego podczas obrzędu chrztu i musi być noszony przez każdego chrześcijanina przez całe życie. Oczywiście, dość często pektorał ginął, ale dopuszczalne jest zastąpienie go nowym, ponieważ krzyż musi towarzyszyć chrześcijaninowi przez całe życie. Oczywiście katalog starożytnych krzyży byłby niepełny, gdybyśmy nie uwzględnili w nim starożytnego spiżowego krzyża enkolpionowego, zwanego też krzyżem relikwiarzowym. Początkowo były to niewielkie szkatułki z wizerunkiem krzyża na wieczku, w których umieszczano relikwie świętych. Ale do XI wieku. skrzynie przybrały kształt krzyża iw takiej formie pojawiły się na Rusi krzyże enkolpionowe.

Pierwsze krzyże, które pojawiły się na Rusi, pochodziły z importu, ale stopniowo rosyjscy rzemieślnicy prawosławni opanowali produkcję małych religijnych tworzyw sztucznych w Kijowie, a następnie w innych miejscach. Starożytne krzyże odlewane z miedzi były bardzo małe, co jest zrozumiałe: metal był zbyt drogi i rzadki, dlatego też, aby kamizelka krzyżowa była dostępna dla wszystkich, odlewano małe krzyże.
Ciekawostką jest, że pierwsze krzyże nie miały wizerunków i były jednostronne, to znaczy skromny wzór zdobił tylko przednią stronę kamizelki krzyżowej, gdyż odlewano je w formie jednostronnej. Spotykane są również starożytne krzyże z wielobarwnymi emaliami, doskonale zachowane do dziś!
Stopniowo rosła produkcja krzyży odlewanych z miedzi, a odkryte własne złoża miedzi umożliwiły nie tylko urozmaicenie asortymentu wyrobów kotlarni (zakładów odlewniczych), ale także zwiększenie gabarytów wyrobów.
Proces komplikowania form starożytnych krzyży, ikon, medalionów, panagii i fałd nie stał w miejscu. Dawniej używane okazjonalnie, dwustronne formy odlewnicze znalazły zastosowanie wszędzie, dzięki czemu dawne kamizelki krzyżowe otrzymały reliefowe wizerunki na przedniej i tylnej stronie! Krzyże na kamizelkach i starożytne krucyfiksy zdobiono wielobarwnymi emaliami, co czyniło je bardzo pięknymi, estetycznymi i atrakcyjnymi.
Ale niedoskonałość chodu - nici do wieszania krzyży i kamizelek oraz aktywny chłopski tryb życia ludzi doprowadziły do ​​tego, że krzyże często ginęły.
Prawdziwy rozkwit produkcji krzyży i ikon odlewanych z miedzi następuje po schizmie kościelnej. To schizmatycy, staroobrzędowcy, którzy udają się w trudno dostępne miejsca, ukrywając się przed prześladowaniami i próbując zachować prawdziwą wiarę, opanowują produkcję brązowych krzyży, brązowych ikon, brązowych fałd w swoich dormitoriach i szkietach.
W swojej pracy kierują się niezwykle rygorystycznym podejściem do jakości produktu, wp wygląd nawet zwykłe kamizelki krzyżowe do perfekcji.
Zaskakującym faktem, który o nas świadczy, jest to, że prawie wszystkie stare kamizelki krzyżowe, stare ikony z brązu, stare brązowe krzyże-krucyfiksy zostały wykonane w schizmatyce schizmatyków, to znaczy Kościół nikoński w tym segmencie nie zapobiegł rozprzestrzenianiu się wśród prawosławnych Chrześcijanie przedmiotów religijnych wyprodukowanych przez staroobrzędowców.
Kształt i wytłoczenia dawnych kamizelek krzyżowych nie są przypadkowe, a dzięki trendom malarskim charakterystycznym dla pewnych okresów, możemy obecnie z dużą dokładnością określić, że stary krzyż lub krucyfiks należy do określonego okresu, w którym został wykonany. Przedmioty kultu religijnego wykonane z małych i dużych odlewów miedzianych plastycznych wyróżniać można także wyglądem, z dużym prawdopodobieństwem nawiązując do regionu, a nawet dając możliwość zidentyfikowania konkretnych odlewników, mistrzów-twórców matryc, co sprawia, że ​​zbieranie metaloplastiku jest pasjonującym doświadczenie!
Dzięki temu na naszej stronie można ocenić pracę dawnych mistrzów i kupić antyczne brązowe krzyże pektorałowe, kupić antyczne brązowe krzyże ukrzyżowania, w tym najpiękniejsze ekskluzywne egzemplarze opatrzone wielobarwnymi gorącymi emaliami oraz indywidualne stemple rzeźbiarzy i mistrzów odlewniczych.
W czasach, gdy staroobrzędowcy nie byli prześladowani, duże ośrodki produkcji odlewów miedzianych powstały nie tylko w odległych prowincjach Rosji, ale także w Moskwie. Okolice obecnego Placu Preobrażeńskiego, ulicy Bolszaja Czerkizowskiej słynęły z mistrzów odlewniczych, ale jak się okazuje, nie wystarczyło być dobry mistrz przez odlewanie. Najważniejszą częścią produkcji odlewni miedzi była dostępność wysokiej jakości matrycy - próbki ikony, kamizelki krzyżowej lub krucyfiksu. To właśnie w nieistniejącej już wsi Czerkizowo i jej okolicach pracowali utalentowani mistrzowie snycerscy, do których zjeżdżali się mistrzowie lub posłowie po wzorcowe matryce, ponieważ jakość produktu, popyt na niego zależał od jakości macierz. A słynny rzemieślnik Rodion Chrustalew pracował w obecnej dzielnicy Lefortowo, szczególnie cenione są starożytne krucyfiksy z brązu noszące znak tego mistrza!
W XVIII wieku staroobrzędowcy doprowadzili produkcję religijnych tworzyw sztucznych do najwyższej perfekcji. Wspaniałe okazy: starożytne krzyże z brązu, kamizelki, starożytne krzyże piersiowe, starożytne krzyże-krucyfiksy zadziwiają widza najdrobniejszym opracowaniem reliefu, wzorów, mienią się wielobarwnymi emaliami.
Coppersmith to często produkcja rodzinna, w której wszyscy, młodzi i starzy, zajmują się pewnym etapem produkcji przedmiotów religijnych, gdzie każdy jest specjalistą w swojej dziedzinie.
Każdego dnia kotlarz staroobrzędowców (w zależności od swoich możliwości) mógł wyprodukować do pięciuset kamizelek krzyżowych, stu piadników i tuzin dużych krzyży-krucyfiksów lub dużych ikon z brązu.
Praca jest ciężka, od wczesnego rana do późnej nocy, nawet dzieci miały co robić. Zaskakujące jest to, że starożytny mistrz używał do wyrobu starożytnych krzyży i ikon z brązu najbardziej proste środki. Najbardziej krytycznym etapem jest przygotowanie formy do odlewu. Dziś trudno sobie wyobrazić, patrząc na najbardziej skomplikowaną płaskorzeźbę starożytnego ukrzyżowania, że ​​odlano ją do formy z… piasku i gliny wymieszanych w specjalnej proporcji! Nawet przy obecnym rozwoju technologii nie jest możliwe pełne powtórzenie starych próbek!
W XIX wieku ukształtowała się również szczególna kultura noszenia kamizelek krzyżowych. Wyraźna jest linia między krzyżami piersiowymi kobiet i mężczyzn. Nie, nikt specjalnie prawosławnym nie zabrania noszenia pewnych kamizelek, po prostu niektóre z nich nabierają bardziej ażurowej (żeńskiej) ozdoby, szczególnego charakterystycznego kształtu, teraz nazywane są „krzyżami-listkami”, inne zaś trzymane są w ścisłym sposób obrazowy i nazywane są męskimi krzyżami prostokątnymi, chociaż ich treść semantyczna (religijna) jest dokładnie taka sama.
Duże krzyże ukrzyżowania są bardzo piękne. Przyjrzyjcie się z bliska, jak misternie rzeźbiarz wyrzeźbił ciało Chrystusa, a odlewnik odtworzył próbkę i ozdobił ją emalią! Ciężkie antyczne krzyże z brązu z Nadchodzącym skupiają nas na scenie Ukrzyżowania Pańskiego, dają niepowtarzalną okazję do zobaczenia tego Wielkiego Wydarzenia oczami starożytnych wierzących.
Często odwrotną stronę krucyfiksów zdobiono tekstem modlitwy „Krzyż jest Zbawicielem całego wszechświata…” lub misternym motywem kwiatowym, którego finezja była wizytówką warsztatu i samego mistrza .
Dziś doceniamy stare kamizelki krzyżowe, stare krzyże ukrzyżowania, docenialiśmy je nawet wtedy, gdy powstawały. Posłańcy społeczności staroobrzędowców przewozili wyroby kotlarzy po okręgu, a nawet przywozili je do stolicy, a na piękne wyroby zawsze było zapotrzebowanie.
Starożytne duże krzyże z brązu zdobiły ściany mieszkań, umieszczano je nad wejściem do domu, na zewnętrznej ścianie domu lub nawet nad bramą, zabierano je ze sobą w daleką podróż.
Atrakcyjność antycznego miedzianego plastiku jest zrozumiała: wszystkie te produkty można z pełnym przekonaniem nazwać wiecznymi, ulotny czas nie ma nad nimi władzy. A dziś zachwycamy się twórczością odlewników Rusi przedmongolskiej, podziwiamy starożytne krzyże z brązu z XVIII i XIX wieku.
Ty masz świetna okazja aby stać się właścicielem jednego z tych nieśmiertelnych dzieł sztuki i religii, oferta naszego internetowego salonu antyków pozwala łatwo wybrać wspaniały kawałek miedzianego odlewu z tworzywa sztucznego i rozpocząć budowę własnej kolekcji antyków lub rozwinąć istniejącą kolekcję.
Jesteśmy pewni, że każdy ortodoksyjny chrześcijanin poczuje szczególny duchowy nastrój, dotykając dowolnego starożytnego krzyża, czy to małej kamizelki krzyżowej, czy ogromnego emaliowanego krucyfiksu!
Antyczne krzyże z brązu - ozdoba każdego domu, pocieszenie w kłopotach, pomoc w każdym problemie!

W drugiej połowie XVIII wieku w samym centrum Rosji powstał nowy główny ośrodek kultury staroobrzędowców. To Guslitsy - miejscowość pod Moskwą w południowo-wschodniej części obwodu bogorodskiego z sąsiednimi regionami prowincji riazańskiej i włodzimierskiej, obecnie - terytorium części współczesnych obwodów orekhovo-zuevsky i egoryevsky obwodu moskiewskiego. Obszar ten otrzymał swoją nazwę od nazwy rzeki i starożytnej wsi volost Guslica, o której wspomniano już w XIV wieku w duchowym liście moskiewskiego księcia Iwana Kality. Wśród staroobrzędowców-kapłanów, którzy osiedlili się na terenie guślickiego regionu, rozwinęła się oryginalna kultura artystyczna. W jej powstaniu znaczącą rolę odegrał fakt, że w połowie XIX wieku Guslice stały się jednym z duchowych ośrodków zgody Belokrinitsa w Rosji. Tu kopiowano księgi ozdobione słynnym obrazem „Guslickiego”, funkcjonowały warsztaty odlewnicze miedzi, produkujące krzyże, ikony, fałdy, wykonywały arkusze ścienne z popularnymi drukami o różnej treści, malowały ikony.

Odlew Guslitsky był przeznaczony na sprzedaż wśród najbiedniejszej ludności chłopskiej regionu i wyróżniał się prostotą i pewną chamstwem, za którymi kryły się archaiczne formy sztuki. Wśród odlewów Guslickiego duże miejsce zajmują różne krzyże z ikonami o różnych kształtach i rozmiarach. Charakterystyczną cechą krzyży Guślickiego były sześcioskrzydłe cherubiny, umieszczone po bokach środkowej poprzeczki.

Małe krzyżyki na ikony. Gęś. XVIII-XIX wieku

Liczba „sześciokrylowych” może być dość duża. W tym przypadku umieszczono je na szpilkach wzdłuż górnego konturu krzyża, tworząc łuk lub linię przerywaną. Rzadki krzyż z ikoną jest bardzo piękny, w którym sześć koron jest ułożonych w dwóch rzędach; bez wpływów baroku i tu się nie dało.

Kultowe krzyże z „sześcioma kulami”. XVIII-XIX wieku			Kwitnący krzyż na ikony z XVIII wieku. i jego prototyp

Ciekawym wariantem małego krzyża na ikony (pektorała?) jest tzw. krzyż „kwitnący” lub „ognisty”, który prawdopodobnie powstał jako próba powiększenia do rozmiarów ikonopisu kształtu krzyża pektoralnego odpowiadającego mu typ, charakterystyczny dla przełomu XVII – XVIII w., do gabarytów ikonopisów.

Kiot krzyż pomorski z nadchodzącymi i wybranymi świętami. XVIII-XIX wieku

Rozkwit odlewnictwa artystycznego u staroobrzędowców spowodowany był między innymi praktyczną koniecznością. W warunkach, gdy kaplice znajdowały się pod ziemią i aby uniknąć aresztowania, trzeba było szybko schować sprzęty kościelne, zwykłe drewniane ikony były zbyt masywne i szybko zużywały się od nieuchronnych wstrząsów i upadków. Staroobrzędowcy potrzebowali trwałych i kompaktowych ikon, które byłyby łatwe w transporcie i przechowywaniu.

Ten problem nie był nowy, nieodłączny tylko dla Starych Wierzących. Na długo przed schizmą w rosyjskiej kulturze kościelnej pojawiła się koncepcja ikony podróżniczej, czyli ikony, którą można zabrać ze sobą w drogę. Szerokość rosyjskiej duszy nie pozwalała na rezygnację z jednego pektorału, bez względu na to, ile to było figur. Chciałem mieć ze sobą znajomy ikonostas, czy to w kościele, czy w domu. Rozwiązując ten problem, rosyjscy mistrzowie poszli w dwóch kierunkach: tworząc wieloczęściowe składane lub tak zwane ikony „wieloczęściowe”.

Pomorscy rzemieślnicy, kierując się stylem Vyga, odlali wspaniałe kwadratowe krzyże, na których wraz z nadchodzącymi świętami i świętami pojawiały się skrzydła o najczęściej spotykanym na północy składaniu z wizerunkami Trójcy Świętej i Matki Bożej Znaku.

Rzemieślnicy Guslitsky jako pierwsi przylutowali do krzyży małe ikony z wizerunkami świąt, archaniołów, apostołów i niektórych innych świętych. Krzyże zamieniły się w złożone kompozycje, zastępując cały ikonostas. Podobne krzyże zaczęto później rzucać w innych ośrodkach staroobrzędowców w Rosji, w szczególności na południowym Uralu. Pole do twórczej wyobraźni było ogromne. Z krzyżami łączyły się rozmaite ikony, liczba „sześciu skrzydeł” na szczycie stale wzrastała. Największa kompozycja, która wśród kolekcjonerów nazywana jest „wielkim krucyfiksem patriarchalnym” lub po prostu „łopatą”, obejmuje wszystkie dwunaste święta.

Ze względu na charakter odlewu o tak złożonej kompozycji można śmiało datować produkt. W najstarszym z nich detale odlewano osobno, a następnie lutowano razem. Te późniejsze to przelewy, na których widoczne są jeszcze ślady lutowania ikony - pierwowzoru. Te najnowsze zostały odlane przy użyciu stałej matrycy.

Produkty Guslitsky można znaleźć w każdym zakątku Rosji, w którym żyli staroobrzędowcy. Najczęściej znajdują się w skrzyniach babci. Produkty te były wytwarzane i sprzedawane przez wózki. Jednak w drugiej połowie XIX wieku konkurował z nim moskiewski odlew, który korzystnie różnił się od Guslickiego starannym badaniem szczegółów i stosowaniem wysokiej jakości wielobarwnych emalii. Ikoniczne krzyże były również tutaj najczęstszym rodzajem odlewanych ikon. Do połowy XIX wieku ustalił się najbardziej rozpowszechniony typ takiego krzyża: prosty, bez nadchodzących i odświętnych znamion. Takie krzyże rzucano i migotano w całej Rosji jeszcze w pierwszych porewolucyjnych dekadach. Ich rozmiary wahały się od 19 do 32 cm wysokości.

Na pierwszy rzut oka te późne krzyże wydają się być prawie takie same, różnią się tylko wielkością. Jednak to pierwsze wrażenie nie jest prawdziwe, krzyże różnią się głowicą, stopą, drobnymi detalami zdobniczymi, które miały nie tylko cel estetyczny, ale także technologiczny, utrzymujący emalię na wyrobie.

Ikoniczne krzyże odlewano w ogromnych partiach. W dokumentach rządowych z czasów Mikołajowa odnotowuje się ich powszechną dystrybucję wśród wyznawców różnych umów Staroobrzędowców. Tak więc w 1868 r. w raporcie I. Sinitsina, jednego z urzędników zaangażowanych w walkę z rozprzestrzenianiem się rozłamu, powiedziano: „wśród schizmatyków… przybitych do bram domów i postawionych ośmioramienne krzyże od trzech wershoków do pół arszyna i więcej długości, prawie wszystkie bez tytułu z podpisem zastępującym go „KRÓL CHWAŁY JEST CHS SNH BÓG”… z wizerunkiem Zbawiciela nie ręką uczynionego u góry zamiast wizerunek Pana Zastępów ze słońcem i księżycem na krawędziach o dużej średnicy…”

O ile wierzchołki krzyży pomorskich z wizerunkiem Zbawiciela nie ręką uczynionego były niemal identyczne, o tyle odpowiadające im części innych krzyży były zróżnicowane. Napis „Gdzie jest Sabaoth” został zastąpiony napisem „Gdzie jest Wszechmogący”.

Zwieńczenia krzyżyków z ikonami z XIX wieku.
Stopa kiotnych krzyży. Druga połowa XIX wieku

W dolnej części krzyży szafek na ikony umieszczano często wizerunek pewnego krzewu. Symbolika tego obrazu jest dość złożona. Przede wszystkim jest to drzewo „trójdzielne”, wywodzące się z literatury apokryficznej, wyrastające z grobu Adama, które dostarcza materiału na krzyż Pański. Są jednak krzyże, w których zamiast krzaka przedstawiony jest owoc, który wygląda jak jabłko. Jest to prawdopodobnie symbol drzewa poznania dobra i zła, którego owoc, niezmiennie kojarzony w mitologii ludowej z jabłkiem, spowodował upadek Adama. W tym przypadku symbolika obrazu staje się głębsza: Krzyż Chrystusa - prawdziwe Drzewo Życia wznosi się nad drzewem grzechu i pokonuje konsekwencje upadku, z których głównym jest śmierć.
Być może najbardziej niesamowitym i rzadkim obrazem u stóp krzyża jest prosty, nieskomplikowany kwiat otoczony wielobarwnymi emaliami. Prawdopodobnie zgodnie z zamysłem artysty, który stworzył matrycę do odlewania, tak powinna wyglądać roślina z Edenu.

Niewątpliwie najjaśniejszym krzyżem na ikony z przełomu XIX i XX wieku jest z nich największy, mierzący 420 * 210 mm. Otacza go na całym obrysie ramka wieloemaliowa z fantazyjnością kwiatowy ornament. Najwyraźniej był to ostatni model opracowany przez odlewników staroobrzędowców.

Chcąc raz na zawsze rozwiązać problem rozłamu, rząd rosyjski wydał dekrety, które były oczywiście niewykonalne. Tak więc w 1842 r. wydano dekret „O powszechnej sekwestracji wszystkich metalowych krzyży i ikon, zamknięciu fabryk zajmujących się ich produkcją”.

Jednak sam minister spraw wewnętrznych w 1858 r. uznał za niemożliwe rozpoczęcie takiej „sekwestracji” bez wywołania szerokiej fali powszechnego oburzenia, której towarzyszyło umocnienie staroobrzędowców. Dlatego zamiast wycofywania miedzianych krzyży i ikon, ministerstwo zaleciło „ustanowienie produkcji przyzwoitych krzyży i ikon środkami rządowymi lub w prywatnych instytucjach”. Najwyraźniej ta rządowa inicjatywa nie została zakończona. Bardzo nieliczne są znane i dlatego tak wysoko cenione przez kolekcjonerów odlewy krzyży z połowy XIX wieku, wykonane w tej samej technologii odlewania miedzi, ale stylistycznie ostro różniące się od wyrobów staroobrzędowców z tego samego czasu.

Typowym przykładem takich krzyży, wykonanych w stylu odmiennym od stylu staroobrzędowców, są dwie wersje krzyża średniej wielkości (wysokość 247 mm) z wyraźnym barokowym wzorem na odwrocie. Pięć medalionów-kartuszów zawiera tekst luminarnego kanonu Uczciwych i Życiodajny Krzyż: „Krzyż jest strażnikiem całego Wszechświata…”. Na awersie, po bokach ukrzyżowanego Zbawiciela, okrągłe medaliony z wizerunkami popiersia dwóch nadchodzących. W rzadszej wersji medaliony te zastąpione są rozwiniętymi zwojami z literami IC XC i kiściami winogron.